Премьера Театра Москвы: пластический спектакль Ксении Михеевой "Дон Кихот".
Новую постановку по мотивам Мигеля де Сервантеса покажут 6 и 17 июня на сцене "Арт-платформы".
Ксения переосмысливает испанского классика на языке современной хореографии, а помогает ей в этом танцевальные драматурги Никита Маркелов и Екатерина Ганюшина. За визуальную часть спектакля отвечает известный художник Франциско Инфанта.
Ксения Михеева: "Для меня этот спектакль – обращение к небу и звездам. Это история о том, как странный и фантасмагорический взгляд на вещи делает нереальное реальным. Преображая эту жизнь, трансформируя ее, люди с таким взглядом совершают некий квантовый скачок. И он меняет все".
Герои произведения – Санчо Панса и Дон Кихот, предстанут в своей дуальности, в мужском и женском обличии. В мире Сервантеса встретятся разности темпераментов, гендеров, языков.
#новости_дня
▫️Курская область станет девятым регионом в пилотном президентском проекте по восстановлению аварийных объектов культурного наследия. Проект, инициированный Владимиром Путиным, направлен на реставрацию не менее 1000 объектов к 2030 году.
▫️В Москве открылся первый городской творческий центр "Московские мастерские" для столичных художников. Центр предоставляет бесплатные мастерские с мольбертами, гончарными кругами и зонами для разных работ. Первые 40 резидентов уже получили доступ к помещениям, материалам, образовательным программам и выставкам на четыре месяца.
▫️Артефакты 4 века до нашей эры обнаружили на территории Ипатьевского монастыря в Костроме. Археологические исследования стали частью подготовки к празднованию 700-летия обители в 2030 году. На раскопках трудятся опытные специалисты из "Костромской археологической экспедиции" и студенты-историки КГУ. Сейчас идёт первый этап – просеивание грунта. Все найденные артефакты нужно будет очистить, помыть и зарегистрировать уже как экспонаты. Уникальная возможность появится и у костромских педагогов. Областное отделение Российского географического общества организует для них занятия на раскопках в Ипатьевском монастыре.
▫️Более 100 млн рублей будет выделено в текущем году на закупку предметов искусства для петербургских музеев. Об этом рассказал на заседании Правительства Санкт-Петербурга губернатор Александр Беглов. Таким образом можно будет восполнить утраченные в годы войны коллекции и пополнить музейные библиотечные фонды, - отметил глава региона.
#Читаем_Культ_личности
АЛЕКСЕЙ ЩУСЕВ. ОДУХОТВОРЕНИЕ КАМНЯ. ЧАСТЬ 19.
В 1942 году Алексей Викторович снова занят восстановительными работами – на сей раз он возвращает к жизни Ново-Иерусалимский монастырь. С благодарностью вспоминает графа Олсуфьева, поручившего ему реставрацию храма в Овруче полвека тому назад.
Он не ограничивается сугубо реставрационными работами. Он предлагает создать в районе Истры рекреационно-оздоровительную зону под условным названием "Северные Сочи". И это в то время, когда еще танки Манштейна не смяты на Курской дуге и не взят Киев.
8 октября 1943 года Евгений Лансере записывает в дневнике: "Был у Алексея Викторовича – вот счастливый человек – его общественные качества происходят (помимо, конечно, и ума, и талантливости, и памяти) от этого наивного, даже милого самодовольства: он может с полною верою рассказывать и делиться мыслями, кот[орые] ему приходят, не сомневаясь в их ценности".
А это у него с младых ногтей – не сомневаться ни в избранном пути, ни в собственной правоте – еще с тех времен, когда он убеждал кишенёвского купца Апостолопуло в исключительности и надёжности своего первого проекта – каменной сторожки.
В том же 1943 году его принимают в Академию наук СССР. А вот в Союз архитекторов он обратно не просится принципиально. Да он сам по себе – Союз архитекторов, зачем ему корочка с печатью?
В 1945 он начинает работы по проектированию станции метро "Комсомольская". Планирует пригласить в соавторы известного живописца Павла Корина – он разрабатывает витражи для станции "Новослободская", которую строит Алексей Душкин.
Щусев инициирует создание Государственного музея русской архитектуры, и 16 марта 1946 Совнарком РСФСР утверждает его директором новоиспеченного музея. Он составляет штатное расписание, просит 25 единиц, ему урезают его до одиннадцати. Он приглашает на работу искусствоведов, историков и архитекторов Александра Габричевского, Абрама Эфроса, Александра Пастернака, Давида Аркина.
В 1948 году коллекция музея пополняется бесценным собранием из бременского кунстхалле, обнаруженные в берлинском пригороде реставратором Виктором Балдиным – работы Тициана, Караваджо, Дюрера, Рембрандта, Ван Дейка, Хальса Веронезе, Бернини, Коро, Делакруа, Рубенса, Давида, Мане, Ван Гога и других жемчужин мировой живописи.
В 1948 году художественная общественность отмечает 75-летие Щусева. Торжественное заседание в Доме архитекторов, симфонический концерт, цветы, аплодисменты, зачитывание адресов и здравиц. Он на вершине славы и почета. Он депутат Моссовета, трижды лауреат Сталинской премии. Четвертую – за станцию Комсомольская – получит посмертно. Он – действительный член Академии, у него прекрасная квартира и огромный дачный участок под Звенигородом. Личный водитель и садовник. А сам он – сановник от архитектуры. Список его званий занимает печатную страницу.
Как-то он сказал другу Лансере: "Я готов отдать свое месячное жалованье тому, кто мне объяснит, что такое соцреализм в архитектуре".
Парадокс: единственный в своем цехе лауреат четырех Сталинских премий не представляет основу основ советского искусства. Или просто думает, что не представляет. Его последняя законченная работа – надгробие над могилой патриарха Сергия Страгородского в Соборе Богоявления в Елохове.
Когда он строил надгробия и храмы, он строил Богу. Когда он строил Сталину, он неизменно жертвовал профессией и талантом.
У него не все в порядке со здоровьем. Немного подводит сердце, но так ведь немного же.
В мае 1948 году он летит в Киев, он восстанавливает столицу советской Украины. Там его настигает тяжелый инфаркт. Его срочно госпитализируют и самолетом доставляют в Москву, в ЦКБ.
Увы, 24 мая 1949 года Алексей Викторович Щусев уходит из жизни.
27 мая архитектора хоронят на Новодевичьем кладбище.
Его надгробие спроектирует Сергей Конёнков. Великий скульптор – великому зодчему.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
Слушайте новый выпуск авторской программы Дарьи Максимовой "Куда пойти в Москве":
▫️В Аптекарском огороде расцвела настоящая пионовая сказка;
▫️Вечером идем любоваться разноцветными фонтанами на Болотную набережную;
▫️В усадьбе "Измайлово" – красочные изразцы, которые когда-то украшали колокольни и превращали печи в произведения искусства.
#подборка_конкурсы
▫️До 30 мая принимаются заявки на лабораторию "Театр предмета" от Выкса-фестиваля и принять участие в создании спектакля, который будет показан в рамках Выкса-фестиваля 5 и 6 июля.
Сны, воспоминания и выдуманные сюжеты, воплощенные в самых обычных вещах – старом галстуке, сахарнице, речной гальке – уместятся в небольших коробочках. В лаборатории ждут художников, скульпторов, мастеров, дизайнеров и креативных авторов из разных сфер, которые хотят воплощать свои истории через работу с материалами и предметами.
▫️До 30 мая проводится опен-колл проекта паблик-арта "Морфология улиц".
К участию приглашаются творческие люди с разными формами уличного искусства и ремесла: мозаикой, вышивкой, стеклом, кинетическими фигурами, рисунком). Команда ценит лабораторные форматы, которые смогут сплотить вокруг себя горожан. Тема этого сезона – "Забота о материале".
▫️До 31 мая ведется прием заявок на участие в "Лаборатории 40+"
Проект рассчитан на состоявшихся актеров, которые служат в театре больше 15-20 лет. Помимо постановки спектакля лаборатория включает в себя театральные тренинги и мастер-классы. Показ финального спектакля будет проходить в пространстве Боярские Палаты СТД РФ. Главным режиссером проекта в этом году выступит Виктория Печерникова. Основой лаборатории станут русские народные волшебные сказки.
▫️До 1 июня принимаются заявки на соискание премии "Жизнь впереди", которая направлена на популяризацию современного искусства и развитие инновационных форм художественного высказывания с использованием современных технологий.
Премия призвана поддержать новую генерацию художников, работающих на стыке искусства и новейших технологий, и презентующих собственные проекты в форме инсталляций. К участию в конкурсе приглашают студентов и выпускников арт-институций (школ искусств, университетов, художественных центров, лабораторий медиаискусства) и независимых художников. Соискателями Премии могут стать авторы в возрасте от 18 лет.
▫️До 1 июня ведется прием заявок на "Научно-практическую лабораторию для педагогов по сценической речи региональных театральных вузов и училищ России "Школа речи".
Актуальная проблематика "Школы речи": речь на сцене. Современные практики театральных вузов Москвы. Вопросы теории и методологии. Обмен опытом в дискуссионном порядке.
▫️До 1 июня ведется прием заявок в Арт-резиденцию паблик-арта в селе Максимиха (Бурятия).
Приглашаются мультидисциплинарные художники, которые работают в разных формах уличного искусства: росписи, барельефы, ассамбляжи, инсталляции, мозаика, вышивка, керамика и другое, готовых переосмысли прошлое и настоящее Максимихи, бывшего рыбацкого села, а в настоящее время развивающегося туристического места.
▫️До 6 июня принимаются заявки на участие в Междисциплинарной творческой лаборатории "Дневник улиц", которая состоится в Петербурге.
"Дневник улиц" – это междисциплинарная творческая лаборатория по исследованию повседневности с помощью художественных практик и текстов. К участию в лаборатории приглашаются молодые художники, студенты творческих ВУЗов, работающие с разными медиумами: текстом, фотографией, кино, видео, танцем, театром, рисунком, звуком, дизайном. Темы лаборатории: повседневность; художественное исследование; прогулка как художественная практика; пространство и место; "фотографическое письмо реальности"; звук и образ; аудиальная повседневность; память; дневник.
▫️До 9 июня проводится опен-колл во вторую творческую лабораторию "Антихрупкости".
Вторая лаборатория пройдет в июле при Дулевском фарфоровом заводе под девизом объединения культур. Вдохновившись историей Дулевского фарфорового завода, участники обратятся к корням и сконструируют свое видение того, как традиции и коды разных культур интегрируются в нашу повседневность. К участию приглашают дизайнеров, художников, иллюстраторов, керамистов, креаторов и арт-директоров и всех, у кого мало опыта, но есть идеи для фарфора.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица".
Оксана Подрига и Владислав Борецкий обсудят с руководителем Творческого объединения "Пространство" Анной Котельниковой выставку "Время собирать", которая проходит во Всероссийском музее декоративного искусства.
Экспозиция показывает труды мастеров творческого объединения "Пространство" – художников-монументалистов, создающих уникальные произведения мозаики и монументальной живописи, но, в то же время, блестяще владеющих различными техниками декоративно-прикладного искусства.
На выставке представлено более 70 работ, исполненных в технике масляной живописи, мозаики, шпалеры, вышивки, маркетри, керамики, травления по металлу и других.
В июле и августе в Москве пройдет юбилейная, X Московская международная Летняя школа в Гнесинке.
Обучение будет организовано в две смены.
Первая смена "В Филях" состоится с 28 июля по 5 августа. Занятия для детей от 6 до 13 лет будут проводиться в двух группах творческого и музыкально-театрального развития "Летние виртуозы". Они направлены на общее эстетическое развитие, знакомство детей с разными видами искусств (младшая группа); также реализуется программа по направлению "музыкальный театр" (старшая группа).
Прием заявок на первую смену продлен до 30 мая включительно.
Вторая смена "На Знаменке" запланирована с 7 по 17 августа.
В программе: индивидуальные занятия по разным исполнительским специальностям; авторские курсы по флейте, гобою, фортепиано, ударным инструментам, теории и практике барочного исполнительства. А еще – занятия в духовом или симфоническом оркестрах. Для детей от 4 до 14 лет открыты группы творческого развития "Юные гнесинцы"; для педагогов ДМШ, ДШИ и СПО пройдут интереснейшие курсы повышения квалификации с участием специальных гостей.
Прием заявок на вторую смену – до 1 июня включительно.
Кроме того, в одни даты со второй сменой пройдет V Музыкальный фестиваль "Gnessin Air на Знаменке". Слушателей ждут около 30 концертов с участием известных музыкантов России и зарубежья, разнообразных ансамблей, а также духового, джазового и симфонического оркестров.
#новости_дня
▫️Российская оперная певица Вера Кононова впервые в мире выступила дуэтом с искусственным интеллектом. Артистка и её виртуальный напарник исполнили несколько композиций. В том числе отрывок из мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера "Призрак оперы". Экспериментальное выступление состоялось в московском Доме звукозаписи.
▫️Два россиянина вышли в полуфинал 17-го Международного конкурса пианистов имени Вана Клиберна. Среди 12 участников следующего тура — 26-летний Филипп Лынов и 30-летний Виталий Стариков. В этом году на участие в престижном американском конкурсе претендовали 340 музыкантов из 45 стран мира. До основного этапа были допущены 28 исполнителей. Финал и церемония награждения пройдут 7 июня.
▫️Бывший министр культуры Белгородской области Константин Курганский назначен директором музея-заповедника "Прохоровское поле". Государственный военно-исторический музей-заповедник "Прохоровское поле" создан для увековечения памяти погибших в битве на Курской дуге.
▫️Российская национальная библиотека празднует 230-летие со дня своего основания. Это событие будет отмечено открытием выставки "Первая и единственная" в Новом здании книжной сокровищницы. Экспозиция познакомит с предысторией создания библиотеки.
▫️Новый музей Фриды Кало появится в Мехико. Его открытие планируется в сентябре. Экспозиция будет посвящена ранним годам жизни и семье художницы. Музей разместится в доме, купленном родителями Фриды. Он соседствует с ещё одним знаковым музейным пространством, где раскрывается история брака Кало с Диего Риверой. Новый музей сделает акцент на истоках творчества Фриды: карьере её отца, фотографа Гильермо Кало, чьи работы повлияли на её художественный путь, а также на семейных реликвиях: детских фотографиях и ранних работах художницы.
#Читаем_Культ_личности
АЛЕКСЕЙ ЩУСЕВ. ОДУХОТВОРЕНИЕ КАМНЯ. ЧАСТЬ 17.
И – странное дело – все вроде бы высказано в строго идеологическом ключе, и на тебе – в последний день съезда возникает перепалка с Молотовым. Вячеслав Михайлович, имеющий к архитектуре такое же отношение, как Щусев к тувинскому горловому пению, критикует зодчих старшего поколения в зажиме молодых. Мол, старики понабрали себе заказов на дворцы. А юноши пусть строят бани и коровники.
Тут Алексей Викторович, начинавший с каменной сторожки в пыльном Кишинёве, осторожно возражает – пусть молодая поросль хотя бы руку на банях набьет.
Тремя минутами позже Молотов предлагает Щусеву выездную визу из СССР. Железный у тогдашнего начальства контраргумент. Щусев, натурально, отказывается. А тут ещё глубоко обиженные отстраненные архитекторы Савельев и Стапран пишут письмо в "Правду". Материал выходит 30 августа 1937 года.
"К своей творческой работе Щусев относится нечестно, – жалуются главному редактору обиженные архитекторы. – Он берет на себя множество всякого рода работ и фактически прибегает к антрепризе в архитектуре, чего, конечно, не сделает ни один уважающий себя мастер. В целях стяжания большей славы и удовлетворения своих личных интересов Щусев докатился до прямого присвоения чужих проектов, до подлогов".
Это уже серьезное обвинение, кстати, ничем не подтвержденное. В финале доноса (а это, конечно, донос) значится: "Мы, беспартийные советские архитекторы, не можем без чувства глубокого возмущения говорить о Щусеве, известном среди архитекторов своими антисоветскими, контрреволюционными настроениями. Характерно, что ближайшими к нему людьми были темные личности вроде Лузана, Александрова и Шухаева, ныне арестованные органами НКВД".
Щусев, мол, снюхался с прямыми врагами народа. А вот это уже почти приговор.
Но, пожалуй, самым обидным для Алексея Викторовича было письмо его ученика Дмитрия Чечулина, опубликованное в той же "Правде", в обзоре возмущенных писем: "В мастерской, строящей гостиницу "Москва", – пишет тов. Чечулин, – Щусеву был доверен огромный коллектив молодых специалистов. Но он, видимо, не сумел оценить того высокого доверия, которое оказало ему государство, и поступил далеко не по-советски. Ущемление авторских прав молодых специалистов недостойно настоящего мастера".
Архитектора отстраняют от проекта, завершать который предстоит дуэту стукачей. По следам публикации собирается правление Московского отделения союза архитекторов.
Щусева клеймят коллеги – архитекторы именитые и не очень: Гольц, Земский, Власов, Вайнштейн, Алабян, Биркенберг, снова Чечулин. Единственный голос, поданный в защиту Щусева, принадлежит Виктору Александровичу Веснину, вспомнившего фразу Спасителя – "Кто из нас без греха?".
Собрание цитату игнорирует. Щусева исключают из Союза архитекторов. В это же время "Архитектурная газета" публикует статью Исидора Француза "Работы А.В. Щусева". Недавний коллега обрушивается на Алексея Викторовича с яростной критикой. Вот лишь несколько формулировок оттуда: "Творческая безыдейность, беспринципное приспособленчество, механическое комбинирование стилей, эклектика, внутренняя неуверенность, отсутствие принципиальности, исключительная небрежность" и так далее.
Вот как это? Ведь именно Щусев привлек Француза к работе над третьим вариантом мавзолея – самому большому госзаказу того времени. Некоторые исследователи считают, что как раз и кроется причина неприязни Исидора Ароновича к Алексею Викторовичу – мол, тот присвоил себе все лавры.
Щусев никак не реагирует на этот выпад, по крайней мере, публично. Но это не может не сказываться на его душевном состоянии.
"Каганович дал ему в заместители архитектора-коммуниста, который натравливает сотрудников-архитекторов против него, ругается с ним. Грозит его, Щусева, арестовать" – это дневниковая запись Евгения Лансере.
Что за креатура Кагановича, остается неясным, но вот арестов в практике НКВД по отношению к Щусеву не было точно.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
Выставка-исследование на тему труда в искусстве проходит до 29 мая в Выксе.
Проект "Следы труда", который расположился в культурном центре "Волна" предлагает увидеть работы 13 художников, которые через живопись, скульптуру и арт-объекты исследуют тему труда и его эстетизацию в современном искусстве.
Выставка предлагает зрителю обратить внимание на процессы, которые часто остаются за пределами восприятия готового художественного произведения: процесс рождения идеи, подготовку, техническую работу, рутину. В рамках проекта художники осмысляют труд как материальный и символический акт, раскрывают его с реалистической и метафорической точек зрения — от образов заводского пространства до аллюзий на ремесленные практики и тяжелый физический труд.
Сегодня связи между производством и искусством становятся всё более тесными, и арт-резиденции можно назвать одним из важных форматов создания художественных произведений. Поэтому мы предлагаем всмотреться в эти процессы творчества и созидания с новой точки зрения. Работы станут проводниками в скрытые от глаз пространства, где и происходит творческий труд художников.
#подборка_афиша
Москва
Выставки "Пересчёт", "Хрусталя угасший звон" и "Совокупность случайностей" в Sistema gallery
Выставка "Под одним небом. Французские и русские художники ХIХ-ХХ вв. из коллекции Инны Баженовой" в фонде In artibus
Выставка "Под покровом любви" в Музее кино
Выставка "Богатырь земли русской" в Музее декоративного искусства
Выставка "Искусство и дизайн" в Бахрушинском музее
Выставка "Александр Башлачёв. Часовой всех времен" в Доме-музее М.Ю. Лермонтова
Выставка "В шкафу" в ММОМА
Экспериментальные вечера в рамках Фестиваля Context. Diana Vishneva в Электротеатре "Станиславский"
Премьера балета "Конёк-Горбунок" в Большом театре
Премьера спектакля "Прощай, конферансье!" в Театре Антона Чехова
Премьера спектакля "Это конец света" в Театральном центре "На Страстном"
Премьера танцевального спектакля "Кармен в моей голове" в Театре "Новая Опера"
Премьера спектакля "Морозовы. Дела семейные" в Доме Телешова
Спектакль "САто" в Театре Наций
Спектакль "Сияющий камень" Государственного театра оперы и балета Якутии в театре Российской армии
Спектакль "Волшебная лампа Аладдина" в театре Терезы Дуровой
XIV Московский международный художественный фестиваль искусств "Традиции и современность"
Премьера третьего сезона документально-анимационного проекта "Живые мемории" в к/т "Октябрь"
Фестиваль "Театральный бульвар"
Фестиваль "Научфест. Человек-наук"
Музыкальный фестиваль "Органные вечера в Кусково"
Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE
Фестиваль Diploma25
Фестиваль "Молодежная точка"
Акция "День без турникетов"
Сергиев Посад, Московская область
Выставка "Пространство и время Франца Рубо" в Главном корпусе Сергиево-Посадского музея-заповедника
Архангельское, Московская область
Серия джазовых концертов "Jazzовые сезоны" в музее-заповеднике "Архангельское"
Санкт-Петербург
Выставка "Первая и единственная" в РНБ
Выставка "Три нидерландские Мадонны. К завершению реставрации" в Эрмитаже
Выставка "Жизнь замечательных собак" в Русском музее
Концерт российско-китайского симфонического оркестра и хора в честь Дня города и 80-летия Великой Победы в Большом зале Филармонии
XII Санкт-Петербургский международный фестиваль новой музыки "Графика звука"
Музыкальный фестиваль "Звезды белых ночей"
Международный музыкальный фестиваль "Дворцы Санкт-Петербурга"
Рязань
Выставка "Парень из нашего города" к 110-летию К. Симонова в Рязанском историко-архитектурном музее-заповеднике
Ижевск
Всероссийский библиотечный конгресс
Великий Новгород
Фестиваль молодого кино "Новое движение"
Оренбург
Выставка китайского художника Сун Кэ "Поэзия в цвете" в Выставочном зале Оренбургского областного музея изобразительных искусств
Екатеринбург
Премьера спектакля для подростков "Отомстить до перемены" в Екатеринбургском театре кукол
Сыктывкар
XXII Фестиваль театров малых городов России
Архангельск
Международный фестиваль "Архангельск блюз"
Владивосток
Фестиваль современного театра "Погружение"
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица", посвященный выставке "Между Парижем и Москвой. Александра Бычкова и Сергей Кольцов" в Музее Москвы.
Ведущие обсудят с куратором проекта Ксенией Гусевой ключевые моменты экспозиции.
В основе выставки лежат две ретроспективы, две творческие линии, которые постоянно пересекаются и, наоборот, расходятся. Зритель сможет познакомиться с деятельностью каждого из героев по отдельности и в то же время увидеть их точки соприкосновения.
Творчество Александры Кольцовой-Бычковой и Сергея Кольцова соединяет в себе множество техник, школ и направлений — строгановская декоративность встречается с формальной школой ВХУТЕМАСа, увлечение Анри Матиссом и Полем Сезанном соседствует с Сандро Боттичелли и Альбрехтом Дюрером, шаржи — с лирическими портретами, скульптура — с живописью и вышивкой.
#Читаем_Культ_личности
АЛЕКСЕЙ ЩУСЕВ. ОДУХОТВОРЕНИЕ КАМНЯ. ЧАСТЬ 16.
В июне 1935 года Сталин принимает коллектив архитекторов, работающих над планом реконструкции столицы. Лучший друг архитекторов одобряет принятые установки и дает руководящие указания.
10 июля выходит совместное Постановление ЦК и СНК по поводу плана "Новая Москва". В документе сказано, что руководство партии и государства однозначно "Отвергает проекты сохранения существующего города, как законсервированного города музейной старины. Отвергает также предложение о сломке сложившегося города и постройке на его месте города по совершенно новому плану".
Далее в постановлении предлагается разработать план коренной перепланировки города "…путем решительного упорядочения сети городских улиц и площадей".
Щусева отдельно критикуют за "музейность" его предложений по сохранению памятников храмовой и светской архитектуры. Особенно раздражает власть идея Щусева об обустройстве в Кремле музейного пространства и выводе из него всех казённых учреждений в район Петровского парка.
Пока критический маятник только начал раскачиваться над головой зодчего, его – по настоянию Кагановича – привлекают к работе по строительству гостиницы "Москва" в Охотном ряду. Уже два года к этому времени на объекте трудятся архитекторы Леонид Савельев и Оскар Стапран, и Щусев сразу понимает: ему придется начинать с исправления допущенных коллегами просчетов. Он и не хочет браться за переделки – нет труда неблагодарнее, но уж очень настаивает Каганович.
"Не раз, вернувшись вечером домой, – вспоминает Павел Щусев, – он говорил, перебирая струны гитары, как не хочется ему брать на себя руководство еще одной мастерской и как трудно создать новый тип советской гостиницы на базе конструктивистских форм строящегося здания".
А ведь дуэт Савельев-Стапран прочно сидят на принципах конструктивизма. А Щусев давно им переболел. Понятно, что между ними и Алексеем Викторовичем неизбежно возникнет конфликт.
В 1933 году Щусеву как члену Моссовета поручается проинспектировать стройку. Его заключение звучит как приговор: "Названные молодые люди еще никогда и нигде не строили, проектного опыта не имеют и справиться с таким объектом не имеют возможности".
Моссовет предлагает Алексею Викторовичу помочь стройке и возглавить проект, в ответ на что академик заявил, что он согласится на это только при условии, что ни Савельева, ни Стапрана рядом с ним не будет: "Я не привык работать с соавторами. Соавтор – это архитектурная жена".
Конфликт затягивается надолго. В результате и Савельева и Стапрана от проекта отстраняют. Осенью 1936 года Щусев едет на Кавказ – необходимо подлечить диабет и купировать приступы астмы.
"В санатории он с увлечением писал этюды, рисовал портреты отдыхающих, подшучивал над своими болезнями, – пишет Павел Щусев. – Без стеснения садился за рояль и наигрывал русские военные песни".
Вернувшись в столицу, он приступает к проекту корпуса для Третьяковской галереи (сейчас он носит имя Щусева), разрабатывает проект жилого дома на Смоленской площади и продолжает работать над обликом гостиницы Москва.
В июне 1937 года на Первом съезде советских архитекторов Щусев произносит программную речь, где заявляет: "В архитектуре непосредственными преемниками Рима являемся только мы, только в социалистическом обществе возможно строительство ещё большего художественного совершенства".
Это нормально. Все наследующие Риму империи всегда обращались именно к этой эстетике. Романтичная Эллада хождению строем и тотальному единомыслию никак не соответствует.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
Слушайте в новом выпуске "Музыкальной афиши Москвы":
▫️26 мая клуб Алексея Козлова приглашает на концерт Анны Бутурлиной под названием A little faster!
▫️ 29 мая в Храме Христа Спасителя пройдет концерт "Вивальди оркестра" под руководством народной артистки России Светланы Безродной – "По зову романтических грез".
▫️ 30 мая в Академ Джаз Клубе состоится акустический концерт группы "Воскресение".
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица". Он посвящен масштабному летнему московскому фестивалю "Театральный бульвар", который стартует 1 июня и продлится 3 месяца.
В гостях у ведущих — начальник управления по продвижению проектов Департамента культуры города Москвы Татьяна Цветкова и руководитель проектного офиса Департамента культуры города Москвы Валерия Юртаева.
Фестиваль "Театральный бульвар", полюбившийся москвичам в прошлом году, развернется на 14 столичных площадках.
Участие в нем примут 300 коллективов из России и других стран, работающих в различных жанрах. Москвичи и гости города смогут не только увидеть лучшие театральные постановки, но и принять участие в творческих мастерских, посетить познавательные лекции о театре, получить автограф любимого артиста.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 18:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте повтор программы "Практика театра". В гостях у Марины Брусникиной – Анна Тараторкина, актриса Российского молодежного академического театра.
Анна Тараторкина: "Папа в детстве водил меня в театр Моссовета. Первым спектаклем в моей жизни была "Пчелка". Меня поразило, что, оказывается, может быть больно, когда не ты разбил коленку, а когда плохо другому человеку"
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица", посвященный премьере спектакля без названия в Театре "Модерн" 25 июня.
В гостях у ведущих – режиссер постановки, художественный руководитель театра – Юрий Грымов.
Ощущение тайны прекрасно. Оно завораживает, заставляет нас замереть в трепете ожидания. Даёт нашей фантазии разгуляться, призывает чувства обостриться, широко открыть глаза и приготовиться…
Правила игры просты:
▫️Название премьеры держится в строгом секрете
▫️Детали постановки спектакля сохраняются в тайне
▫️Актерский состав известен, но без упоминания конкретных персонажей.
▫️Полное доверие к театру "Модерн" и готовность разделить с нами рождение нового спектакля.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 20:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Театральная среда".
В гостях у Вадима Верника — актеры театра им. Маяковского: Ольга Ергина, Иван Выборнов и Кирилл Кусков.
Книжный фестиваль "Красная площадь" пройдет с 4 по 7 июня в Москве.
В этом году фестиваль уделит 80-летию Победы в Великой Отечественной войне и Году защитника Отечества. И мы обязательно вспомним писателей-юбиляров этого года – Сергея Есенина, Михаила Шолохова, Льва Кассиля, Антона Чехова и многих других.
Более 400 издательств со всей России представят свои новинки в самом сердце столицы.
В программе запланировано более 500 событий: от спектаклей ведущих театров страны и литературно-музыкальных постановок до дискуссий, презентаций книг и автограф-сессий.
Фестиваль пройдет на 14 тематических площадках: "Художественная литература", "Поэзия", "Детская и учебная литература", "Нон-фикшн", "Регионы России", "Библиотека", "Малая сцена", "Музейная линия", "Комиксы", "Антикварная и букинистическая книга", "История Отечества", "Литературная гостиная", лекторий "Пространство чтения: территория будущего" и, конечно, "Главная сцена".
Впервые на "Красной площади" будет работать площадка, посвященная поэзии. Поэтические строки классиков и современников в режиме нон-стоп будут звучать над площадью все дни литературного марафона.
Площадка "Регионы России" вновь представит в миниатюре издательскую карту страны: здесь соберутся книжники со всей России, от Калининграда до Владивостока. Они познакомят читателей с редкими книгами, которые невозможно найти в столичных магазинах. На площадке пройдут яркие костюмированные фольклорные выступления, а также презентации новинок и культурологические дискуссии.
Фестиваль национальных литератур познакомит с творчеством и с языковым многообразием нашей страны.
В дни фестиваля на "Главной сцене" подведут итоги сезона литературная премия для молодых писателей и поэтов "Лицей" им. А.С. Пушкина, а также всероссийские конкурсы юных чтецов "Живая классика" и "История России в стихах".
На фестивале будет работать площадка, посвященная издательской и образовательной деятельности музеев, – "Музейная линия", расположенная на первом этаже ГУМа. Здесь можно будет познакомиться с только что изданными альбомами, каталогами и книжными новинками.
Готовится и отдельная профессиональная программа, в рамках которой будут обсуждаться актуальные вопросы современного книгоиздания и книгораспространения. Здесь же, в "Литературной гостиной" пройдут церемонии награждения победителей книжных конкурсов "Малая Родина" и "Образ книги".
Программа Фестиваля будет опубликована на официальном сайте. https://bookfestival.ru
#новости_дня
◽️Исторический музей планирует привезти в Москву из Китая Терракотовую армию. Выставка "Терракотовые воины – наследие Первого Императора" посвящена одному из главных археологических чудес света — гробнице императора Цинь Шихуанди (III век до нашей эры).
◽️В Музее Фаберже запустили виртуальный сайт — с цифровыми копиями самых известных украшений В цифровом каталоге — более сотни экспонатов, включая самые известные драгоценности, созданные ювелирами Карла Фаберже для императорской семьи. Кроме цифровой коллекции в виртуальном мире можно пройтись по залам Шуваловского дворца, рассмотреть в деталях Рыцарский зал, Красную, Синюю и Золотую гостиные.
◽️Историческую метеобудку восстановили на ВДНХ. С 50-х годов с помощью нее посетители выставки могли узнать прогноз погоды на ближайшее время. Однако со временем будка исчезла. Специалисты воссоздали ее по архивным фотографиям, и она заняла свое историческое место напротив павильона "Гидрометеорология".
◽️Нейросеть сдала вступительный экзамен в Российскую академию музыки имени Гнесиных. Искусственный интеллект успешно прошёл испытания на образовательную программу "Музыковедение". Эксперимент стал частью партнёрского проекта учебного заведения и нескольких гигантов IT-индустрии.
◽️Коллекция Лувра пополнилась иконами из Греции, России и Леванта. Музей приобрёл обширную коллекцию семьи Адаль. Собрание включает 272 иконы от 15-го до начала 20-го века. Оно отражает разнообразие художественных традиций в иконописи. В ближайшие годы в Лувре планируют создать отдел византийского и восточнохристианского искусства.
◽️Миланский театр "Ла Скала" вновь откроет сезон русской оперой. 7 декабря зрители услышат "Леди Макбет Мценского уезда" Дмитрия Шостаковича. Постановкой занимается российский режиссёр Василий Бархатов.
#Читаем_Культ_личности
АЛЕКСЕЙ ЩУСЕВ. ОДУХОТВОРЕНИЕ КАМНЯ. ЧАСТЬ 18.
В 1938 году Мастерская №2 проектирует и строит дом на Ростовской набережной – жилой дом для членов союза архитекторов. Среди его насельников оказываются братья Веснины, Бархин, Гольц, Гинзбург, Корнфельд.
И – странное дело – сам автор здания туда не переезжает. Он обретет счастливое жилье так же в доме, построенном по собственному проекту – на Большой Калужской, в жилом доме Академии наук СССР. Ныне это 13-й номер по Ленинскому проспекту.
Соседями Алексея Викторовича станут знаменитые ученые: историк Готье, медик Гамалея, математик Понтрягин, геолог Обручев, химик Топчиев, физик Капица.
Архитекторы – есть такая практика – иногда живут в домах по собственным проектам. Кстати, тот же Чечулин прекрасно располагался в пятикомнатной квартире в высотке на Котельнической набережной.
В начале весны 1938 года заканчивается годовое затворничество Щусева. Сталин снимает опалу со своего архитектора. Постановлением Президиума Академии наук СССР от 5 марта Щусев назначен главным архитектором и руководителем бюро по проектированию Главного здания Академии наук. Заказчиком выступает лично президент Академии Владимир Леонтьевич Комаров.
Академия наук, в 1934 году по решению Политбюро переведенная из Ленинграда в Москву, ютится во временных помещениях и остро нуждается в новых, современных зданиях. По новому Плану строительства Академии институтам и жилым домам этой институции предназначается район к югу и юго-западу от Калужской площади.
Строительство комплекса президиума Академии начинается с музейного корпуса на Крымском Валу, но с началом войны году работы консервируют и более к ним не возвращаются.
В 1940 году по личной просьбе наркома НКВД Берии Щусев проектирует здание центрального аппарата ведомства на Лубянской площади.
Для этого надо существенно перестраивать здание страхового общества "Россия" – сносить его Щусев не хочет. В итоге проект напоминает (это, конечно, видят специалисты) римское палаццо делла Канчеллерия и, к счастью, не замечает суровый заказчик. Он просто не знаком с архитектурой Вечного Города.
Сам дом выстроят в 1948 году, и Щусев заметит как-то: "Они просили построить застенок, я им и построил застенок повеселее".
До войны, осенью 1940 года, он успевает еще посетить Кишенев по случаю присоединения Бессарабии к СССР и даже заложить фундамент под будущий драмтеатр на 800 мест.
Военным летом и осенью 1941 года Щусев остается в Москве.
К нему на Гагаринский приходит восьмидесятилетний Нестеров – они давно помирились, и Михаил Васильевич пишет его портрет.
В декабре 1941 года, сразу после освобождения Ясной Поляны, Щусев едет в имение Толстого в составе комиссии Академии наук. Цель поездки – оценить ущерб, нанесенный фашистами дорогому для каждого русского человека месту.
28 декабря Щусев сообщает газете "Красная звезда": "В ближайшие дни в Ясную Поляну будут доставлены строительные материалы, лес, стекло. Ремонтные работы уже начались. Великий памятник русской культуры будет скоро восстановлен".
В том же 1941 году Щусев получает Сталинскую премию за проект здания Института Маркса-Энгельса-Ленина в Тбилиси, созданного по идее лично Берии – Лаврентий Павлович лелеял эту мечту еще в бытность Первым секретарем Закавказского крайкома партии.
Всего же Сталинских премий у Щусева будет четыре. Вождь ценит своего зодчего. Вождь прекрасно понимает, что его величие отражается и в архитектуре. И что делать это должны исключительно талантливые художники. Творцы. А Щусев, по мнению вождя, безусловный творец.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 18:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Основной состав".
Сергей Агапов, заведующий отделом "Дом-музей К.И. Чуковского" ГМИРЛИ им. В.И. Даля; Павел Крючков, заведующий исследовательским сектором истории писательского городка Переделкино и Дмитрий Бак поговорят о доме-музее писателя Корнея Чуковского, о продолжении диалога молодого поколения с ним через музей; о приобщении к изучению языка, речи и мышления детей; а также о Чуковском, как историке литературы, переводчике и критике.
Павел Крючков, зав. исследовательским сектором по изучению писательского городка Переделкино: "Работая в "Русском современнике" в начале 1920-х годов, Корней Чуковский пишет статью по детской психологии и в конце открыто помещает свой домашний адрес: "Пишите мне". Это редкий случай. Он не стал кабинетным психологом, это ученый, соединивший кафедру с площадью".
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица", в котором актер Илья Носков расскажет о премьере совместной постановки Театра Эстрады и Театра Антона Чехова "Прощай конферансье!".
Москва 1941 года. Жизнь артистов за кулисами эстрадного концерта: интриги, подколы, споры, ссоры... Николай Буркини — конферансье. Его работа – развлекать зрителей, шутить, каламбурить и объявлять артистов, выступающих в концерте.
"Надо срочно научить людей жить весело!" – мечтает он, но жизнь вносит свои коррективы.
Слушайте новый выпуск авторской программы Дарьи Максимовой "Куда пойти в Москве".
▫️ В Аптекарском огороде открыта выставка секции "Сирень" клуба "Цветоводы Москвы";
▫️Измайловский парк приглашает на йогу;
▫️В старинной усадьбе Кусково идёт выставка "Бисерные истории".
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 16:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Поэтический минимум". Автор и ведущий Дмитрий Воденников поговорит со слушателями о наших питомцах.
***
Что за символ это? – ТАКСА!
Друг, охотник и охранник…
"Три во одном"? – Гораздо больше.
Ум и храбрость – не по росту
велики. Мудрец! Добытчик!
Утешитель – в горе. В счастье –
Компаньон. В лесу, и в поле,
на диване или в ринге –
Всюду к месту это чудо
расчудесное. А места
очень мало занимает.
Да и ест совсем немного.
"Таксы Бром и Хина здравствуют. Первый ловок и гибок, вежлив и чувствителен, вторая неуклюжа, толста, ленива и лукава. Первый любит птиц, вторая – тычет нос в землю. Оба любят плакать от избытка чувств."
"Всегда обращайся, я буду любить тебя таким, какой ты есть, всегда. Я никогда тебя не предам и не брошу."
#новости_дня
◽️Проекту "Музыка в метро" исполнилось девять лет. За это время состоялось более 450 тысяч живых выступлений. Пассажиры могли услышать звуки скрипки, саксофона, арфы, ситара, ханга и даже волынки. Музыканты выступают на станциях метро, автовокзале Северные Ворота, в павильоне московского транспорта и других местах.
◽️Главный приз 78-ого Каннского фестиваля – "Золотую пальмовую ветвь" – получила драма иранского режиссера Джафара Панахи "Простая случайность. Вторую по значимости награду – Гран-при – присудили ленте "Сентиментальная ценность" датчанина Йоакима Триера. Приз за лучшую режиссуру достался бразильцу Клеберу Мендонсе Фильо за фильм "Секретный агент", лучший сценарий, по мнению жюри фестиваля, написали братья Дарденн для своей драмы "Молодые матери". Лучшие актер и актриса – Вагнер Моура и Надя Меллити.
◽️В Иерусалиме археологи нашли золотое кольцо с красным драгоценным камнем, предположительно гранатом. Возраст кольца - 2300 лет. Украшение обнаружили в Городе Давида на территории национального парка.
◽️Все коллекции столичных музеев оцифруют к 2026 году. Оцифровка предоставляет возможность показа уникальных предметов без риска для коллекции. На данный момент представлено 117 тыс. изображений в высоком разрешении в рамках запущенного семь лет назад проекта "Музейная Москва онлайн".
◽️Русская музыка начинает покорять эфиры Зимбабве. Это стало возможным благодаря новому международному проекту ТV BRICS. В партнёрстве с Zimbabwe Broadcasting на местном радио каждый вторник будет выходить программа "Ночь русской музыки". Прозвучит самая разная музыка от народной до джаза.
◽️Дом в Британии, где жил Стэнли Кубрик, выставили на продажу за $9 млн. Режиссер жил в нем с 1965 по 79 год. В этом время он работал над фильмами "Космическая одиссея 2001 года", "Заводной апельсин" и "Сияние".
#читаем_Музыка_автономных_областей
Трио Вандермарк – Гречно – Бенко: Анаграммы, акронимы и одна "Ода женщинам".
Сегодня – трио выдающегося саксофониста Кена Вандермарка и двух венгров, которое было записано в студии под Будапештом в январе 2020 года.
Вандермарк – душа мирового новоджазового сообщества, если считать, что таковое существует. Сын джазового критика, Вандермарк (Ken Vandermark) – эрудит с явными качествами настоящего лидера.
В 2018 он познакомился с коллегой-саксофонистом Иштваном Гренчо (István Grencsó) и записал с ним дуэтный альбом, который был очень высоко оценен критикой. А в январе прошлого года они вместе играли в Венгрии и Австрии. И даже записали в студии Hunnia Records (но на публике) альбом Burning River Melting Sea ("Горящая река, тающее море"). Но уже в трио с еще одним мэтром венгерского нового джаза – контрабасистом Робертом Бенкё (Róbert Benkő).
На диске 14 недлинных треков, оба духовика сочинили по три трека. Один – взяли со своего дуэтного альбома, остальные – свободные импровизации. Впрочем, есть еще один – Ode To Women ("Ода женщинам") первооткрывателя нового джаза в Восточной Европе Дьёрдя Сабадоша (György Szabados).
/Автор текста: Дмитрий Ухов/
В Sistema gallery открылись три новые выставки современных художников.
Выставка Магомеда Кажлаева "Пересчет"
Магомед Кажлаев начал писать картины, которые принято называть абстрактными, более пятидесяти лет назад, в 1970-м году. За это время они не раз претерпевали трансформации – "пейзажи" уступали место композициям без названия, яркие экспрессивные пятна контрастных цветов – сольной партии серого, нежные "лессировки" – плотным, гладким поверхностям, монохромы – нарушающим красочную безмятежность линиям или подписи К.М., как будто ставящей точку на свободном от всякого изображения холсте.
Выставка Кристины Павловой "Хрусталя угасший звон"
Будучи одними из главных предметов роскоши, хрустальные изделия воплощали в себе символ зажиточной жизни и достатка в глазах простого советского человека. Сияние острых краев торжественных ваз и бокалов, мерцающих из глубины серванта, магическим образом преображало окружающее пространство типовой жилой ячейки.
С наступлением перестройки строгое табу, наложенное на сакральное нутро серванта, исчезло, а некогда могущественный хрусталь внезапно потерял свою магическую силу. Сегодня лишенные былой значимости хрустальные чашки и вазы обратились грудой ненужного стекла в бабушкиной квартире, став немыми свидетелями социальных потрясений и смены эпох.
Выставка Кати Шинкаревой "Совокупность случайностей"
В основу новой серии легла концепция субъективного восприятия – идея о том, что представления каждого человека об окружающем мире строятся на личном жизненном опыте. Совокупность случайных впечатлений становится неким фильтром, сквозь который автор улавливает действительность. Затем происходит субъективная трансформация реальности, тонкие ирреальные слои складываются в единый образ, который находит свое визуальное воплощение на картине художника.
#новости_дня
◽️Национальную премию в области музейного дела имени Лихачева вручили в Москве во второй раз. Награда присуждается в 16 номинациях. В номинации "Служение делу" награды присудили заведующей отделом рукописей и старопечатных книг Исторического музея Эмилии Шульгиной и президенту Музея мирового океана Светлане Сивковой. Русский музей стал музеем года. Два победителя – в номинации "Выставочный проект": экспозиция "ARS VIVENDI. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт 17 века" в Государственном Эрмитаже. В этой же категории Петербургский "Манеж" награжден за выставку "Город-герой Ленинград" – междисциплинарный проект представили к 80-летию снятия блокады. Награду в номинации "Научный сотрудник" получила Виктория Маркова, всемирно известный специалист в области итальянской живописи. Номинация "Национальное достояние" объединила двух лауреатов, которые сохраняют историческую память о Великой Отечественной войне. Это Музей Победы с цифровой платформой "Лица Победы " и Новгородский музей-заповедник с проектом "Распятие и Воскресение. Возвращение реликвии", благодаря которому в Новгород вернулась икона 15 века, похищенная в годы немецко-фашистской оккупации.
◽️Фестиваль документального кино Beat FilmFestival в этом году будет посвящён памяти Дэвида Линча. В программе три фильма – сборник его ранних короткометражек "Линч: Начало", личный портрет режиссёра "Дэвид Линч: Жизнь в искусстве" и "Линч/Оз" о связи между "ТвинПикс" и "Волшебником страны Оз".
◽️Норвежский режиссёр Йоаким Триер впечатлил Каннский фестиваль. Его фильму аплодировали стоя 19 минут. Таких оваций не случалось почти 20 лет. Фурор произвела его семейная драма "Сентиментальная ценность". Премьера в России ожидается осенью.
◽️Депутаты Госдумы приняли в третьем чтении законопроект об упрощенном порядке проведения работ, связанных с содержанием и текущим ремонтом объектов культурного наследия. Законом собственники объекта культурного наследия обязываются выполнять капитальный ремонт общего имущества в многоквартирных домах, поддерживать их в надлежащем техническом состоянии. При этом не допускаются изменения внешнего облика, объемно-планировочных и конструктивных решений и структур, интерьера объекта культурного наследия. Кроме того, вводится упрощенный порядок проведения работ, связанных с содержанием объектов культурного наследия. Речь идет о замене и восстановлении отдельных элементов систем, ремонте и замене лифтов, локальном ремонте стен, полов, потолков и лестниц, а также установки внешних блоков кондиционеров на дворовых фасадах и ещё ряд действий.
◽️Федеральный проект по развитию музеев России на период до 2030 года, который совместно разработают правительство России и Союз музеев России, должен отразить новые подходы к оценке успешности учреждений культуры, а также затронуть вопросы их финансирования и страхования культурных ценностей.
◽️В Петербурге в День города возродят традицию танцевальных веранд. Проект предназначен для представителей серебряного возраста. Первый танцевальный вечер пройдет 28 мая в Юсуповском саду.
#Читаем_Культ_личности
АЛЕКСЕЙ ЩУСЕВ. ОДУХОТВОРЕНИЕ КАМНЯ. ЧАСТЬ 15.
В 1928 году совместно с архитектором Гринбергом Щусев проектирует здание Наркомзема, тогда же создает проект двухарочного моста через Куру в Тбилиси. В том же году участвует в международном конкурсе памятника Колумбу на острове Гаити. Тогда же он уходит с поста директора Третьяковской галереи, который занимал в течение двух лет, но уже в 1929 году становится главным архитектором Государственной Третьяковской галереи и проектирует новый корпус в Лаврушинском переулке и совместно с архитектором Снигарёвым работает над планом капительной перестройки всего выставочного комплекса.
В июле 1931 года на пленуме ЦК член Политбюро тов. Каганович выдвигает перед архитектурным сообществом задачу планировки Москвы как главного политического социального и хозяйственного центра Москвы. Если свести горячечный пыл Лазаря Моисеевича к двум словам, то советские все как один должны преобразовать Москву в чуть ли не главный город мира.
Неуёмный нарком также расширяет список задач – ставит вопрос о начале строительства метро, закладке канала "Москва – Волга" и начале работ по возведению гигантской башни Дворца Советов, как символа победившего социализма.
Уже в августе журнал "Советское искусство" публикует статью Щусева "О Дворце Советов".
"Идея здания Дворца Советов, – пишет автор, – настолько увлекательно и грандиозна, что для её разработки наши зодчие должны использовать не только свою фантазию и техническое умение, но и вложить в неё энтузиазм профессионала и гражданина".
Что в итоге этого грандиозного замысла получилось, мы все помним. Никакие формы энтузиазма не сработали. Может, и к лучшему.
В 1933 году Щусев возглавляет 2-ю Архитектурно-проектную Мастерскую Моссовета.
У Жолтовского и Фомина – свои мастерские.
"Мы будем стремиться к тому, чтобы в качественном отношении превзойти лучшие образцы классики, – заявляет Щусев. – Это стремление должно быть боевым девизом мастерской №2".
Он сам организует процесс, разбивает коллектив Мастерской на бригады по 5-6 человек в каждой во главе с бригадиром. Бригада занимается своим отдельным проектом. Бригадир отчитывается лично перед мастером.
Тогда в моде идеи Алексея Гастева, "укротителя зверей-машин", как назвал его Сергей Третьяков, главного научного организатора труда в СССР, так что Щусев действует вполне в духе времени. У него и название свое есть – метод совершенствования проектов. Впрочем, при всей строгости отношения между коллегами и Алексеем Викторовичем сохраняются самые демократичные, даже душевные.
Вспоминает архитектор Ирина Синева: "Когда приходилось задерживаться после работы, "сотрудники устраивали чай. Буфетчица оставляла ключ от шкапа с посудой. Продукты покупались в ближайших магазинах. Заваривался крепчайших чай. Алексей Викторович приходил на чай. Пил крепчайший чай без сахара и никогда не ел. Если у него было хорошее настроение, то начинал рассказывать. Вспоминал о Помпее, которую он посетил с молодой красавицей женой. О Венеции. О том, как вкусны устрицы на Лидо и как в Париже его накормили бульоном из лягушек".
А вскоре Щусев снова посетит Европу.
Весной 1935 года в составе большой делегации Союза архитекторов Алексей Викторович едет в Рим, на XIII Международный архитектурный конгресс. Он делает доклад о правах и обязанностях современного архитектора, аудитория рукоплещет единодушно.
После Италии Щусев и коллеги посещают Париж, Брюссель, Вену и Прагу, изучают (некоторые – в который раз) работы старых мастеров, знакомятся с современными веяниями.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
