13149
Номер заявления — № 5008004741 Смотрю кино каждый день и рассказываю о нем в удобных карточках и коротких видео Более 7 лет занимаюсь продвижением фильмов и сериалов. Реклама и сотрудничество: @sailor_cinemarticle @vaing1ory
Минутка нежности: пусть ваши вторые половинки смотрят на вас так же, как Джесси Племонс на Кирстен Данст.
❤️
Warner Bros. запускает в разработку полнометражный проект по вселенной «Игры престолов»
Сценаристом назначен Бо Уиллимон, известный по работе над сериалами «Андор» и «Карточный домик».
Предполагается, что в центре сюжета окажется король Эйгон I Таргариен, также известный как Завоеватель. Действие фильма развернется примерно за 300 лет до событий оригинального сериала и расскажет о том, как Эйгон и его сестры объединили Семь Королевств.
В Лос-Анджелес прошла 32-я церемония вручения наград Гильдии киноактёров США. В этом году премия официально сменила название — теперь вместо SAG Awards она называется Actor Awards.
Победители:
▶️Кино
Лучший актёрский ансамбль — «Грешники»
Лучший актёр — Майкл Б. Джордан («Грешники»)
Лучшая актриса — Джесси Бакли («Хамнет»)
Актёр второго плана — Шон Пенн («Битва за битвой»)
Актриса второго плана — Эми Мэдиган («Орудия»)
Лучший каскадёрский состав — «Миссия невыполнима: Финальная расплата»
▶️Сериалы
Ансамбль в драматическом сериале — «Питт»
Лучший актёр в драматическом сериале — Ноа Уайли («Питт»)
Лучшая актриса в драматическом сериале — Кери Рассел («Дипломатка»)
Ансамбль в комедийном сериале — «Киностудия»
Лучший актёр в комедийном сериале — Сет Роген («Киностудия»)
Лучшая актриса в комедийном сериале — Кэтрин О’Хара («Киностудия», посмертно)
Лучший актёр в мини-сериале / телефильме — Оуэн Купер («Переходный возраст»)
Лучшая актриса в мини-сериале / телефильме — Мишель Уильямс («Умираю, как хочу секса»)
Лучший каскадёрский состав в сериале — «Одни из нас»
2000-е. Вы с друзьями организовываете обмен фишками по покемонам в ближайшем дворе.
Читать полностью…
Эмма Стоун в инстаграме Йоргоса Лантимоса — это как те фото в телефоне твоего парня, где ты «везде красивая».
Бесподобно.
Постеры определенно выходят на новый уровень, и это уже не просто креатив, который разложат под рекламную кампанию, а что-то по-настоящему вызывающее.
Перед вами первый постер к фильму «Закулисье реальности».
Фильм расскажет историю психолога, вынужденного столкнуться с ужасающим, необъяснимым миром после того, как один из её пациентов исчезает в альтернативном измерении.
Обратите внимание, что за основу постера взяли зеленые обои — именно этот цвет, по мнению психологов, помогает расслабиться тревожным людям.
Это так просто, но зная, как сложно получить одобрение на выпуск такого постера, возникает уважение к его создателям.
В российский прокат фильм выйдет 4 июня.
В 11:30 утра 24 февраля 1989 года Дейл Купер въехал в Твин Пикс.
Cinemarticle
После окончания «Рыцаря Семи Королевств» ждать любимую вселенную долго не придется: «Дом дракона» выйдет с третьим сезоном в июне и нас, кажется, ждет настоящая битва.
Читать полностью…
Вы думали, я пропала? Конечно нет.
Я готовила свой первый курс в рамках школы «Катушка». В него я собрала всё, что узнала за 10+ лет в маркетинге кино.
Я прошла весь путь внутри профессии — от первых запусков в соцсетях до позиции креативного директора, где отвечаю за креативное направление и команду продюсеров, режиссёров монтажа и дизайнеров.
У меня за плечами работа с крутыми командами и проектами, которые вы точно знаете:
«Игра престолов»,
«Слово пацана. Кровь на асфальте»,
«Трудные подростки»,
«Вампиры средней полосы»,
«Два холма»,
«Дети перемен».
Это большие кампании, сложные релизы, сотни креативных решений — опыт, которым теперь делюсь.
Если вы хотите продвигать фильмы и сериалы и разобраться, как создаются трейлеры, постеры и целостная креативная упаковка проекта — приходите. Будем учиться креативному продюсированию в киноиндустрии и много практиковаться.
Подробнее:
https://katushka.pro/creativeproducer
Старт — 17 марта.
Кристофер Нолан показывает мастерство на съёмках своих картин. Но за этим мастерством стоит путь проб, ошибок и поиска собственного языка в кино. Иногда кино притягивает раньше, чем появляется понимание, кто именно ты в нём.
Большинство людей в киноиндустрии определились с профессией только после того, как попробовали все на практике.
Многие боятся выбрать не ту специальность и потратить годы не на то. В кино это особенно болезненно: программы длинные, а переучиваться дорого.
На подготовительной программе Filmmaking в Московской школе кино вы сможете попробовать все сразу.
Полгода работы с режиссурой, операторским делом, монтажом, сценарным мастерством, звуком и цветом.
За это время успеете понять, где комфортно именно вам.
К концу обучения будет портфолио из нескольких работ и четкое представление, куда двигаться дальше.
Пора становится частью великой индустрии!
Когда: 9 февраля
🔗 Подать заявку и узнать больше о программе
Утро началось с просмотра нескольких свежих тизеров и трейлеров. Каждый из них по-своему показывает, как сегодня можно работать с формой трейлера: без лишних объяснений, с доверием к зрителю и к визуальному языку.
1. «У Марго проблемы с деньгами» - с 15 апреля на Apple TV+
Все больше восхищаюсь тизерами, в которых всё понятно без тьмы синхронов. Меньше чем за минуту мы считываем и сложности беременности, и то, каким путём героиня Эль Фаннинг собирается решать финансовую сторону своей жизни. Легко, точно и практически без слов — чистое визуальное высказывание. Чем дальше, тем сильнее склоняюсь к мысли, что именно такими и должны быть трейлеры. А если основной смысл сериала нельзя передать одним синхроном, то, возможно, и снимать его не стоит.
2. «Вот это драма!» - с 16 апреля в прокате
Трейлер более разговорчивый, но при этом не перегружает — он работает прежде всего на уровне эмоций. В производстве трейлеров есть негласное правило: если закадровый голос о чём-то говорит, это нужно визуализировать. И мне очень нравится, что сейчас это правило всё чаще нарушается. Перебивки на статичные планы с розами и фотографиями в финале неожиданно точно работают на динамику отношений Зендеи и Паттинсона — какой-то чистый восторг.
3. «Лаки» - с 15 июля на Apple TV+
Судя по тизеру «Лаки», 15 июля нас ждёт стильный боевик с Аней Тейлор-Джой. Всё выглядит довольно классически, но сериалов с Аней не было уже давно — со времён «Хода королевы», поэтому ожидание повышенное. Кажется, Аня окончательно определилась с платформой, с которой активнее работает в диджитале: это уже не первый её проект для Apple TV+. И да, ещё один повод безумно любить этот сервис.
Постер, кстати, тоже выглядит слегка устаревшим и простым.
Да, у нас продающие актеры, но почему он черно-белый и совершенно не передает никакой атмосферы?
Помните, как стало известно, что режиссёр Сэм Мендес снимет сразу четыре фильма о The Beatles — по одному про каждого участника легендарной группы?
Появились первые кадры:
Пол Мескал — Пол Маккартни
Харрис Дикинсон — Джон Леннон
Барри Кеоган — Ринго Старр
Джозеф Куинн — Джордж Харрисон
Проект Сэма Мендеса, состоящий из четырёх фильмов, расскажет историю группы со всех сторон — каждый фильм будет показан с точки зрения одного из музыкантов. Все четыре картины планируют выпустить в кинотеатрах в апреле 2028 года.
Райан Мёрфи — создатель «Американской истории ужасов» — кажется, точно посмотрел фильм «Субстанция», остался в восторге и решил продолжить разговор о красоте, теле и цене желания уже в формате сериала. Почему бы и нет: детективная форма, жанр body horror и тема эстетического насилия над собой давно входят в его зону интересов. «Красота» (The Beauty) — новый проект шоураннера, который легко читается как сериальное эхо уже ставшего культовым фильма с Деми Мур и Маргарет Куэлли, но при этом идёт своим путём.
Сюжет начинается с шокирующего эпизода: известная модель (Белла Хадид) буквально взрывается на улице в центре Парижа. Это не просто эффектная завязка, а точка входа в масштабное расследование, которое ведут два агента — Дрю (Эван Питерс) и Кара (Ребекка Холл). По мере расследования сериал превращается в путешествие по разным городам и социальным слоям, а вместе с героями мы исследуем причины, по которым люди ложатся под нож, вводят в себя сомнительные препараты или соглашаются на странные процедуры — лишь бы вернуть утраченную красоту или обрести её впервые.
В мире «Красоты» существует загадочный способ, делающий людей моложе, привлекательнее и буквально идеальными, но с фатальным побочным эффектом. Мёрфи не уходит в заумные метафоры и не усложняет высказывание нарочитой философией: сериал говорит достаточно прямо, но при этом последовательно исследует разные грани красоты, желания и человеческой уязвимости.
Детективная структура здесь работает как якорь — она даёт нам, зрителям, ощущение жанровой безопасности, знакомое по процедуралам, даже когда визуальный ряд уходит в телесный хоррор и гротеск.
Если «Субстанция» рассматривала тему красоты и её возвращения через призму взрослой, успешной женщины и страха утраты социального статуса, то «Красота» расширяет фокус и смотрит на причины людей помоложе. Здесь в центре — давление индустрии, медиа, социальных сетей, культ быстрых решений. Именно поэтому проект особенно сильно откликнется миллениалам.
При всей своей визуальной броскости и провокационности сериал смотрится неожиданно легко и даже расслабляюще: Мёрфи явно балансирует между шоком и развлечением. «Красота» не столько пугает, сколько фиксирует момент: красота здесь — не дар и не цель, а валюта, болезнь и оружие одновременно. И в этом смысле сериал становится не просто жанровым аттракционом, а довольно точным портретом времени, в котором желание быть красивым всё чаще граничит с саморазрушением.
«Грешники» стали самым нормируемым фильмом за всю историю «Оскара» (обогнав «Титаник» и «Ла-Ла Лэнд»).
Грешники.
ГРЕШНИКИ.
Кино, конечно, симпатичное, но… серьезно?
Компания A24 (снова гении? снова гении!) открывает свадебную часовню в Лас-Вегасе 14 марта в рамках продвижения фильма «Вот это драма» с Зендаей и Робертом Паттинсоном в главных ролях.
Чтобы получить шанс сыграть там свадьбу, пары могут подать заявку через официальный сайт фильма.
Джим Керри получил почетную кинопремию «Сезар» за карьерные достижения, а награду ему вручил режиссер картины «Вечное сияние чистого разума» Мишель Гондри.
Легенда. ❤️
Карл Урбан в роли Джонни Кейджа — идеальный каст.
Смотрим новый официальный трейлер к фильму «Смертельная битва 2» (Mortal Kombat II), премьера которого состоится в кинотеатрах 8 мая.
Продолжаю восхищаться проектом «Закулисье реальности» (The Backrooms) и его лором.
«Закулисье реальности» (The Backrooms) — это интернет-легенда и коллективный фантастический мир, возникший из короткой страшной истории (крипипасты), впервые появившейся на форуме в 2019 году, где пользователь описал возможность «выпасть» из реальности в бесконечный лабиринт пустых комнат, коридоров и офисных пространств с монотонным шумом люминесцентных ламп и ощущением тревоги, одиночества и опасности. Эта концепция быстро распространилась в интернет-сообществах: пользователи Reddit, YouTube и других платформ начали дописывать уровни, сущности и истории, превратив «Закулисье реальности» (The Backrooms) в большую мифологию с тысячами уникальных пространств, различными существами и сюжетами, вдохновляющими мемы, визуальные проекты и игры на основе этой идеи — от логики лабиринта до выживальческих сценариев, создавая коллективную «вселенную», сопоставимую по масштабу с SCP Foundation.
Фильм «Закулисье реальности» (The Backrooms), выпускаемый студией A24 («А24»), является полнометражной адаптацией этой интернет-легенды, а также прямым развитием популярного YouTube-сериала в жанре хоррор, созданного Kane Parsons (Кейном Парсонсом) и собравшего сотни миллионов просмотров, что привлекло внимание продюсеров и студии к идее перенести историю на большой экран. Кейн Парсонс к тому же выступит режиссёром полнометражного фильма «Закулисье реальности» (The Backrooms).
В фильме задействован актёрский состав, включающий номинанта на премию «Оскар» Чиветеля Эджиофора и музу Йоакима Триера — Ренате Реинсве.
Я в шоке и в восторге от того, куда движется киноиндустрия и как «А24» даёт движение и раскрытие интернет-феноменам, превращая цифровую легенду в полноценный авторский кинопроект.
К финалу подошёл первый сезон «Рыцаря Семи Королевств», и честно говоря, не представляю, как мы переживём ожидание следующего сезона.
Я решила разобраться, почему этот сериал так приковал наше внимание — а если вы ещё не смотрели, обязательно загляните в карточки.
А еще, читаем, что ждет нас во 2 сезоне:
— Нас ждет 6 серий по 30-60 минут
— За основу будет взята книга «The Sworn Sword» («Присяжный рыцарь»)
— Дунк и Эгг отправятся в Дорн
— Производство уже стартовало, релиз запланирован примерно на 2027 год
Я посмотрела все фильмы, номинированные на «Оскар-2026», и «Гамнет» оказался последним в этом списке. У меня были фавориты, но поразительно, как быстро я о них забыла после просмотра «Гамнета» и вцепилась в мысль: если он не победит в номинации «Лучший фильм», то грош цена этой премии.
За последний год казалось, что мои эмпатия и эмоциональная чувствительность притупились. Раньше я рыдала над каждым вторым фильмом, а теперь будто все внутри остановилось. Но на «Гамнете» я рыдала белугой. Причём не просто плакала, а словно выпускала из себя всё плохое, что произошло со мной за последние годы.
Сколько историй снято о великом поэте и драматурге Уильяме Шекспире. Но представьте: вы смотрите не экранизацию его произведений и не привычный байопик, а историю из-за кулис — причём не глазами самого Шекспира, а тех, кто живёт рядом с ним и становится его опорой и вдохновением. Простые люди со сложной судьбой. Его семья — жена и дети. «Гамнет» именно об этом. В основе — одноимённый роман Мэгги О’Фаррелл, и литературная глубина ощущается здесь в каждой сцене.
Есть выражение: муж — голова, а жена — шея. И ничто лучше игры Джесси Бакли, исполнившей главную женскую роль, этого не подтверждает. Её героиню поймёт каждая вторая женщина, но при этом она не похожа ни на одну из них: странная и таинственная, простая и ясная, чувственная и честная. Ей веришь. Ею восхищаешься. Ей сопереживаешь.
Хлоя Чжао, поставившая фильм, вновь подтверждает свой статус одного из самых тонких современных режиссёров. Она умеет рассказывать истории тихо, почти шёпотом, но так, что они остаются внутри надолго. Снять драму в духе «Джейн Эйр» — интимную, сдержанную, наполненную внутренним напряжением — и сделать её по-настоящему живой может далеко не каждый.
Это фильм, который будто погружается в темноту внутри тебя и выталкивает её наружу, освобождая место для света и тепла. Обязательно посмотрите его. И не стесняйтесь плакать. Не нужно бояться своих чувств и избегать боли. Жизнь — это череда событий, предугадать которые невозможно. И, возможно, именно в этом её истина.
В «Рыцаре Семи королевств» нашли идеальный будильник, который разбудит даже тебя.
Читать полностью…
Том Холланд: Я — человек-паук!
Николас Кейдж: Ты, давай, это, не балуйся
Джесси Бакли в промо кампании «Невесты» для Entertainment Weekly — что-то невероятное.
Кстати, безумно болеем за Бакли на премии Оскар, так как ее игра в «Гамнете» пронзительная и запоминающаяся.
Немного киноновостей с премии «Грэмми»
Стивен Спилберг получил свою первую премию «Грэмми» за фильм «Музыка Джона Уильямса» в качестве продюсера и стал обладателем сразу четырех самых престижных наград США: «Эмми», «Грэмми», «Оскар» и «Тони».
Кроме того, шведский композитор Людвиг Йоранссон получил премию «Грэмми» в категории «Лучший саундтрек» за музыкальное сопровождение к фильму «Грешники».
Поразительный трейлер «Дьявол носит Prada 2», из которого мы не узнаем примерно ничего.
Но ностальгия зашкаливает.
Генри Кавилл возвращается в новом образе в перезапуске «Горца» (Highlander) под руководством режиссёра Чада Стахельски, известного по серии «Джон Уик». Проект должен переосмыслить культовый боевик 1986 года с акцентом на современную визуальную эстетику и динамику экшна.
Оригинальный «Горец» вышел в 1986 году и стал неожиданным феноменом: шотландец Коннор Маклауд, смертельно раненый в битве XVI века, возвращается к жизни полностью исцелённым и узнаёт, что принадлежит к редкой группе бессмертных воинов, которых можно убить лишь обезглавив мечом. Эти бессмертные вынуждены сражаться друг с другом, потому что лишь последний оставшийся получает мистическую награду, обладающую огромной силой и влиянием.
Фильм, который сочетал исторические флэшбэки, современный Нью‑Йорк и схватки с мечами под культовый саундтрек, выделялся на фоне жанра и стал основой для большой франшизы, в которую позже вошли продолжения, телесериалы, спин‑оффы.
Вы не представляете, как сильно я ждала «Возвращение в Сайлент Хилл». Я искренне люблю игру «Silent Hill 2» и до сих пор считаю первый фильм Кристофа Гана одной из самых удачных и бережных экранизаций видеоигр. Поэтому ожидания были высокими — и, к сожалению, фильм им не соответствует. При этом я не могу сказать, что в нём плохо абсолютно всё. Попробую разобраться,как минимум для себя, что именно пошло не так.
Самая ощутимая проблема фильма — динамика. При хронометраже в 1 час 46 минут создаётся устойчивое ощущение, будто в кинотеатре ты проводишь три, а то и четыре часа. И дело вовсе не в длинных диалогах или затянутых сценах. Проблема в темпе: развитие событий словно перенесено из игры напрямую, без адаптации к кинематографу. Такой ритм может работать в интерактивной среде, где зритель сам управляет вниманием и темпом, но в кино он просто не удерживает внимание.
В авторском европейском или корейском кино подобная медлительность часто компенсируется актёрской игрой — внутренними паузами, тонкой работой с эмоциями, состояниями, взглядами. Здесь же этого не происходит. Актёрскому составу откровенно не хватает выразительности, чтобы заполнить пустоты сценария. Персонажи существуют скорее как носители функций и реплик, чем как живые люди с внутренними конфликтами. В результате зрителя просто не удаётся эмоционально «зацепить», а без этого хоррор, особенно психологический, перестаёт работать.
Отдельно сложно не сказать про визуальную составляющую. CGI графика выглядят так, как будто фильм застрял где-то в начале нулевых. То, что могло бы смотреться убедительно 15–20 лет назад, сегодня воспринимается устаревшим и неубедительным — особенно в эпоху, когда каждый второй с помощью ИИ и доступных инструментов способен создавать реалистичных ИИ-персонажей и миры. Здесь же многие образы выглядят искусственно и выбивают из атмосферы, а некоторые культовые монстры теряют свою силу, чем усиливают её.
Чувствуется, что режиссёр во многом опирается на собственный прошлый опыт и сознательно избегает переосмысления языка хоррора. За последние десять лет жанр сильно изменился: он стал тише, психологичнее, изощрённее. Скримеры сегодня не пугают — они раздражают. Повторение приёмов из прошлого часто называют «режиссёрским стилем», но в данном случае это работает против фильма. Повторять самого себя — не значит развивать собственный язык. И если игра действительно использовала подобные приёмы, это не означает, что кино обязано буквально их воспроизводить. Напротив, хорошая экранизация должна уметь отказываться от прямого цитирования в пользу передачи духа, темы и внутреннего напряжения оригинала — без потери актуальности. Именно этого здесь и не происходит.
При всём этом нельзя сказать, что фильм полностью лишён достоинств. В нём есть интересные визуальные режиссёрские решения, отдельные сцены и образы, которые действительно работают. Видно, что автор пытался сохранить узнаваемость мира и его визуальный код. И в какой-то альтернативной реальности — с более сильным сценарием, актуальным визуальным подходом и актёрским составом, способным выдержать психологическую нагрузку — этот фильм, возможно, можно было бы спасти. Более того, им даже можно было бы наслаждаться.
Но в текущем виде «Возвращение в Сайлент Хилл» остаётся примером того, как уважение к оригиналу и ностальгия по собственному прошлому не заменяют необходимости работать с настоящим. И именно это, как мне кажется, стало его главной ошибкой.
Номинанты премии «Оскар—2026»
У меня, честно, миллион вопросов к отсутствию «Метода исключения» в номинациях. Ни «Лучшего фильма», ни даже «Лучшего зарубежного» — и это выглядит странно на фоне общего списка (в особенности, присутствия в нем «Формулы-1»).
Лучший фильм
«Бугония»
«Формула-1»
«Франкенштейн»
«Гамнет»
«Марти Великолепный»
«Битва за битвой»
«Секретный агент»
«Сентиментальная ценность»
«Грешники»
«Сны поездов»
Лучший режиссёр
Хлоя Чжао — «Гамнет»
Джош Сэфди — «Марти Великолепный»
Пол Томас Андерсон — «Битва за битвой»
Йоаким Триер — «Сентиментальная ценность»
Райан Куглер — «Грешники»
Лучший мультфильм
«Кей-поп-охотницы на демонов»
«Зверополис 2»
«Арко»
«Элио»
«Маленькая Амели»
Лучший фильм на иностранном языке
«Секретный агент»
«Простая случайность»
«Сентиментальная ценность»
«Сират»
«Голос Хинд Раджаб»
Лучшая мужская роль
Майкл Б. Джордан — «Грешники»
Тимоти Шаламе — «Марти Великолепный»
Леонардо Ди Каприо — «Битва за битвой»
Итан Хоук — «Голубая луна»
Вагнер Моура — «Секретный агент»
Лучшая женская роль
Джесси Бакли — «Гамнет»
Роуз Бирн — «Я бы тебя пнула, если бы могла»
Кейт Хадсон — «Мелодия их мечты»
Ренате Реинсве — «Сентиментальная ценность»
Эмма Стоун — «Бугония»
Лучшая мужская роль второго плана
Бенисио Дель Торо — «Битва за битвой»
Джейкоб Элорди — «Франкенштейн»
Делрой Линдо — «Грешники»
Шон Пенн — «Битва за битвой»
Стеллан Скарсгард — «Сентиментальная ценность»
Лучшая женская роль второго плана
Эль Фаннинг — «Сентиментальная ценность»
Инга Ибсдоттер Лилеас — «Сентиментальная ценность»
Вунми Мосаку — «Грешники»
Эми Мэдиган — «Орудия»
Тейана Тейлор — «Битва за битвой»
Лучший оригинальный сценарий
«Грешники»
«Марти Великолепный»
«Сентиментальная ценность»
«Простая случайность»
«Голубая луна»
Лучший адаптированный сценарий
«Битва за битвой»
«Гамнет»
«Сны поездов»
«Франкенштейн»
«Бугония»
Лучшая операторская работа
«Грешники»
«Битва за битвой»
«Сны поездов»
«Франкенштейн»
«Марти великолепный»
Лучшие визуальные эффекты
«Аватар: Пламя и пепел»
«Формула-1»
«Мир Юрского периода: Возрождение»
«Школьный автобус»
«Грешники»
Лучший монтаж
«Формула-1»
«Марти Великолепный»
«Битва за битвой»
«Сентиментальная ценность»
«Грешники»
Лучший дизайн
«Франкенштейн»
«Марти великолепный»
«Грешники»
«Битва за битвой»
«Гамнет»
Лучший дизайн костюмов
«Аватар: Пламя и пепел»
«Франкенштейн»
«Гамнет»
«Марти Великолепный»
«Грешники»
Лучший грим и причёски
«Франкенштейн»
«Крушитель»
«Национальное достояние»
«Гадкая сестра»
«Грешники»
Лучший саундтрек
«Грешники»
«Битва за битвой»
«Гамнет»
«Франкенштейн»
«Бугония»
Лучшая оригинальная песня
Dear Me - Diane Warren: Relentless
Golden — «Кей-поп-охотницы на демонов»
I Lied to You — «Грешники»
Sweet Dreams of Joy - Viva Verdi
Train Dreams — «Сны поездов»
Лучший звук
«Сират»
«Формула-1»
«Грешники»
«Битва за битвой»
«Франкенштейн»