Эдди Мерфи был постоянным актером культового скетч-шоу SNL с 1980 по 1984 год. Помимо прочих, он популяризировал образ Гамби (человекоподобной пластилиновой куклы из одноименного мультика). В прочтении Мерфи анимационный персонаж перерос в чванливого актера — «сбитого летчика». А фраза «I’m Gumby, dammit!» («Я Гамби, черт бы вас побрал!») стала одной из самых популярных в шоу.
Как SNL вплелось в американский культурный код наравне с Супербоулом и «Оскаром» — рассказываем на нашем сайте.
«Выпендриваться с целью выжить не значит отвергнуть Бога, и я смеялся в голос, когда жизнь спустя комик Нурлан Сабуров встретился с Его Сиятельством С. Минаевым и рассказал, что я, приперевшись на съемки «ЧБД», только что не вором в законе себя аттестовал.
Вориком, а не вором — вот в чем разница, и то была пародия, граничащая с карикатурой; при всех моих очевидных изъянах я не идиот, ребята».
Непревзойденный Отар Кушинашвили в третьем номере журнала ЧТИВО доходчиво объясняет, почему понты изобрел именно он и кто еще вправе называть себя «понтярой».
Читайте колонку на сайте.
Как появилось знаменитое блюдо мак-н-чиз?
1937 год, Великая депрессия, американцы сидят на «молочно-порошковой» диете. Тем временем компания Kraft выпускает хит, который займет стратегическую позицию на гастрономической карте США: смесь из макарон и плавленого сыра под названием Kraft Dinner. За первый год компания продает больше 8 млн упаковок.
А теперь углубимся в историю. Люди признали беспроигрышный дуэт сыра с макаронами (точнее — с тестом) еще до нашей эры. Древнеримский политик Марк Порций Катон в трактате De Agri Cultura описал рецепт блюда из листов цельнозернового теста, которые перекладывались слоями сыра. Подавали его на ритуальные собрания и праздники.
В Средние века, претерпев изменения, блюдо распространилось по Европе и оказалось на страницах «Декамерона»: Джованни Боккаччо описывал тесто с сыром как идеальную еду вымышленной страны Бенгоди. К середине XVIII века в кулинарных книгах Франции прописались вермачелли, а в английских — макароны (конечно, как еда аристократов).
Но укоренил макароны с сыром в сознании американцев Томас Джефферсон (по крайней мере, так принято считать). До назначения на пост президента Джефферсон трудился послом во Франции, куда взял личного повара Джеймса Хемингса и оплатил ему европейскую кулинарную школу. Там будущий президент распробовал пасту из твердых сортов пшеницы с выдержанным пармезаном и соусом бешамель. Говорят, он даже захватил из дипмиссии машинку для изготовления пасты. По возвращении в США Хемингс стал подавать гостям Джефферсона переосмысленное блюдо — запеченные макароны под густым сырным соусом.
Что еще ели американцы во время Великой депрессии (и почему молоко оказалось на вес золота) — читайте в нашей регулярной рубрике «Поздний завтрак».
Советские спортсмены едва не разорили McDonald’s.
К Олимпийским играм 1984 года в Лос-Анджелесе сеть ресторанов быстрого питания запустила акцию: за каждую медаль, выигранную американцами, посетителей кормили бесплатно. Так, за золото выдавали Биг Мак, за серебро — картошку фри, а за бронзу — колу.
Маркетологи просчитались в одном: Советский Союз — основной противник — проигнорировал Игры в ответ на бойкот Олимпиады-80. Почти все медали достались хозяевам соревнований, а в некоторых точках не осталось Биг Маков.
18 апреля 1922-го «Московский кружок спорта» провел свой первый товарищеский матч, в котором одержал победу над тогдашним чемпионом Москвы, «Замоскворецким клубом спорта». Позднее «кружок» получил имя «Спартак». За следующие сто лет клуб взял по десять чемпионств и кубков России и другие трофеи. Во многом успехи обеспечил Олег Иванович Романцев — самый титулованный тренер российского футбола.
Он пришел в «Спартак» еще в 1970-е как игрок, а в 1989 году вернулся уже тренером и позднее стал совмещать должность с постом президента. В клубе Романцев сразу ввел жесткую дисциплину и сурово наказывал нарушителей. Показательная история: после игры в Роттердаме в 1993-м молодой Андрей Тихонов решил прогуляться по городу. Из-за неудачного маршрута он на 6 минут опоздал к отправлению командного автобуса. За задержку Романцев отправил футболиста играть в дубль «Спартака» на целый год.
Фото: Уткин Игорь / ITAR-TASS
Фрики — артисты цирка
В XIX веке в Штатах завоевали славу артисты с необычной внешностью. Так, залы собирал дуэт Джорджа Мура по прозвищу «живой скелет» и 200-килограммового Фрэда Хоу. По совету врачей оба в свободное время боксировали: первый так набирал вес, второй, наоборот, худел. Однажды их тренировку увидел менеджер — и тут же превратил действо в цирковой номер.
Другие суперзвезды привлекали зрителей одним своим видом: «человек-лев» Стефан Бибровский, страдавший от гипертрихоза, покорил публику обильной растительностью на теле, Лусия Сарате — миниатюрным размером (в 17 лет ее рост составлял всего 67 сантиметров, а вес — чуть больше двух килограмм), «человек-сова» Мартин Лаурелло пугал фанатов поворотом головы на 180 градусов.
Самые популярные представления организовывал великий антрепренер Финеас Барнум. Как он превратил свадьбу карликов в самое громкое шоу Нью-Йорка, читайте на нашем сайте.
Как шведка вышла замуж за Берлинскую стену?
Эйя-Риитта Эклёф родилась в 1954 году в маленьком шведском городке Лиден. Когда возвели Берлинскую стену, девочке было всего семь лет — сооружение она увидела по телевизору и, как сама утверждает, влюбилась с первого взгляда.
В то время как ее сверстницы украшали комнаты плакатами рок-звезд, актеров и прочих кумиров, девочка обклеивала стены газетными вырезками с изображением стены. Повзрослев, влюбленная стала откладывать карманные деньги на «романтические свидания» — поездки в Берлин, во время которых, по словам Эклёф, они сблизились.
Непонятно, кто проявил инициативу, но, как бы то ни было, во время шестой поездки в июне 1979 года Эйя-Риитта и Берлинская стена связали себя узами брака. На маленькой церемонии присутствовали самые близкие — друзья, семья (правда, только со стороны невесты) и анимист, утверждавший, что может общаться со стеной, — именно он и подтвердил ее согласие.
Эйя-Риитта Берлинер-Мауэр говорила, что у нее и стены были полноценные супружеские отношения. Она даже сравнивала своего «мужа» с Китайской стеной — та, хоть и повеличественнее, была для девушки «слишком толстой».
9 ноября 1989 Эйя-Риитта овдовела. Со слезами на глазах она наблюдала, как немцы с ликованием разрушают и уродуют ее мужа. С тех пор в Берлин она не приезжала, а у себя на участке в память о любимом установила копию стены.
Истории людей, которые женились на телефоне, вышли замуж за камень или влюблены в Hi-Fi-систему, читайте на нашем сайте.
Как Уолт Дисней и бондиана представили Mustang?
Первое появление культовой модели Ford, названной в честь легендарного военного истребителя, состоялась весной 1964-го, на Всемирной торговой выставке в Нью-Йорке. Эффектную презентацию обеспечил Уолт Дисней, выстроивший в павильоне компании Magic Skyway — аттракцион, на котором гости путешествовали по сказочному миру, сидя в новеньких Mustang.
Следом американские города заполнили билборды с новинкой, а осенью модель даже засветилась в третьей части бондианы «Голдфингер». К слову, специально для съемок Ford выдал киношникам авто еще до официального релиза. Благодаря масштабной рекламе, а также цене всего в $ 2300, уже в 1966 году Ford продал миллион Mustang.
Уильям Шекспир получал больше, чем другие актеры театра «Глобус»: дело в том, что он был не только драматургом и артистом, но и одним из шести акционеров «Глобуса». Другие артисты зарабатывали не так много, но нужды не испытывали.
Это без учета представлений при королевском дворе. В таких случаях актерам щедро платили не только монаршие особы, но и меценаты.
О том, как был устроен шекспировский «Глобус», как часто в нем давали спектакли и на чем еще зарабатывал сам Шекспир — читайте на нашем сайте.
Третий номер журнала ЧТИВО распродан на OZON. Мы добавляем последние 1500 копий.
Также напоминаем, где искать номер офлайн.
Останки Данте Алигьери выкрали монахи францисканского монастыря в Равенне, чтобы поэта не увезли во Флоренцию. Они спрятали урну с прахом под монастырской стеной, опасаясь, что флорентийцы выдвинутся на поиски.
В 1810 году останки переместили в раку и упокоили в оратории Квадрарко-Ди-Брамофорте. Захоронение обнаружили случайно, спустя 55 лет — во время ремонтных работ.
Краткий путеводитель по страницам главного произведения Данте читайте на нашем сайте.
Кто придумал отмывать деньги?
Отмывание денег появилось благодаря прачечным (и Аль Капоне).
По крайней мере, так гласит самая распространенная версия. Согласно ей, всему виной «сухой закон», во время которого Великий Аль и его последователи сколачивали состояние на контрабанде спиртного, игорном бизнесе и элементарном рэкете. Круглые суммы, внезапно падающие на банковские счета, нужно было оправдывать перед налоговой, и тогда Аль открыл сеть дешевых прачечных с оплатой наличными. Буквально: деньги, полученные нелегальным способом, через банки вводили в оборот как мелкие наличные.
От клиентов не было отбоя, их точное количество отследить было невозможно, равно как и движение денежных средств, так что в документы о доходах предприятия можно было писать любые суммы.
Но есть и другая, менее кинематографичная версия. Писатель Джеффри Робинсон утверждает, что термин «отмывание денег» впервые появился на страницах The Guardian во время Уотергейта (во время которого всплыло много грязных историй, в том числе с незаконным финансированием предвыборной кампании Ричарда Никсона).
Редакция ЧТИВА открыла полку в Яндекс Книгах, которая будет пополняться произведениями, связанными с темами номеров. В этот раз рассказываем о понтах и понторезах в литературе
• «Илиада»
Последние месяцы осады Трои, в станах обеих сторон множатся конфликты: то Ахилл откажется воевать, то Гера Зевса усыпит. Масштабное противостояние с участием людей и богов началось из-за похищения троянским царевичем Парисом Елены — прекрасной жены ахейца Менелая. При этом происходящее Париса, эталонного мифического позера, как будто совершенно не беспокоит. Однако в третьей песне он вызывает на бой любого грека — и против него выходит оскорбленный Менелай. Начинается жесточайший бой, и если не знать итог поединка, бессонные часы за книгой гарантированы.
• «Двенадцатая ночь», Уильям Шекспир, 1623
Всё как в болливудском фильме: разлученные близнецы, переодевания, комические ситуации и обилие беззлобных шуток. Самый же нелепый персонаж комедии — Мальволио, чересчур пафосный управляющий в доме графини Оливии, не любящий игры и развлечения. Напыщенный Мальволио, кажется, попал в «Двенадцатую ночь» по ошибке, — и по ходу действия более жизнерадостные персонажи разыграют бедолагу, чуть не сведя его с ума.
• «Война и мир», Лев Толстой, 1865-1869
Роман-эпопея полнится высокомерными пижонами: таков, по мнению писателя, чуть ли не весь высший свет России. Сильнее остальных понтуется семейство Курагиных: например, Элен отличается крайней алчностью и привлекает «все, что блестит умом, богатством, знатностью или высоким чином». За судьбой светской красавицы следить не менее интересно, чем за душевными метаниями Пьера Безухова или взрослением Наташи Ростовой: в романе Элен успевает изменить мужу, обзавестись несколькими любовниками, сменить вероисповедание и столкнуть на дуэли Безухова и Долохова.
Реклама. ООО "Яндекс Музыка", ИНН: 9705121040. erid: 2W5zFHN9Qn4
Что было до прачечных?
Еще в XIX веке процесс стирки был настоящим испытанием: прачки быстро ослабевали, часто болели из-за сырости. Сначала нужно было просеять золу, потом — сварить из нее щелок, полученную жидкость залить в бочки с грязной одеждой, кипятить в котле с мылом, стирать в лоханке. Все это — в душной комнате, пропитанной едкими парами. После белье полоскали в реке.
В России самые обеспеченные люди прачкам не доверяли: например, дед Льва Толстого отправлял свое белье на стирку в Голландию — на то были причины: девушки-прачки часто портили ткани.
В XX веке все изменилось: по всему миру открылись общественные прачечные, а на полках магазинов появились недорогие порошки — собрали архивную рекламу.
Грандиозный шоумен Финеас Тейлор Барнум (да, тот, который придумал демонстрировать необычных людей как диковинку и которого сыграл Хью Джекман) мог стать соавтором Марка Твена.
В 1870-х он рассказал Твену о странных письмах, которые получает пачками. Незнакомцы предлагали безумные бизнес-идеи (например, разводить трехногих цыплят) и просили в долг. Писатель решил, что из такой фактуры соберется интереснейшая книга.
Барнум загорелся идеей и передал Твену корреспонденцию, но тот по неясным причинам отказался от затеи.
Что удивительного было в судьбе и карьере Барнума помимо писем — читайте на сайте.
Зачем нужны великаны с острова Пасхи?
Полинезийский остров получил свое имя благодаря мореплавателю Якобу Роггевену: в 1722-м он первым из европейцев причалил к его берегам как раз в день Пасхи. На крохотном острове путешественника встретили рапануйцы — местный народ, поклонявшийся загадочным каменным истуканам (моаи) высотой от 3 до 12 метров.
В XX веке археологи выяснили, что моаи появились задолго до прибытия экспедиций из Европы (еще в XI-XVI веках) и преимущественно изготавливались из каменной породы, добытой у подножия вулкана Рано-Рараку на востоке острова. По легенде, статуи заключали в себе магическую силу предков, которая защищала островитян от непогоды, а также дарила урожай.
В 2019-м ученые «подтвердили» легенду: оказалось, что материал статуй богат фосфором и калием, которые сегодня используются для удобрения почвы. Благодаря ветру и осадкам элементы попадали в землю и делали ее более плодородной.
Как американцы отправляли детей по почте?
В феврале 1914 года родители отправили четырехлетнюю Шарлотту Мэй Пирсторф к дедушке и бабушке, которые жили за 70 миль от них. Абсолютно стандартная ситуация, с одной оговоркой: девочку послали по почте. Транспортировка обошлась чуть больше, чем в 50 центов, в за билет на поезд пришлось бы заплатить пару долларов.
В начале XX века почтовая служба США ввела новые правила: максимальный вес посылки увеличился с 4 кг. до 23 кг. Расчет был на то, чтобы приструнить частников: они-то не могли себе позволить доставлять крупногабаритные посылки задешево. Но выиграли от этого простые американцы: стали отправлять друг другу кирпичи, гробы и детей. Вскоре такой тип бандероли назвали baby mail.
В 1913-м в газете The New York Times опубликовали письмо жителя штата Джорджия, который хотел заказать себе ребенка по почте на усыновление и интересовался, как лучше «упаковать» младенца, чтобы он соответствовал правилам.
Департамент почтовой связи прикрыл лавочку только в 1920-м году.
Друзья!
Билетов категории Early Birds на ЧТИВО ФЕСТ остается все меньше и меньше. Успейте купить.
Скоро начнем делиться подробностями и расписанием.
Кухня, лампа, девушка: как появилась заставка Columbia Pictures?
Одна из старейших киностудий мира меняла логотип всего пять раз. Первый, в 1924 году, был продиктован ребрендингом: основатели сменили длинный и непонятный концеляризм CBC Film Sales Corporation на звучное название Columbia Pictures Corporation и выбрали «амбассадором» Колумбию — символ свободы США. В первой версии она представляла собой римскую гладиаторшу со щитом в одной руке и снопом пшеницы в другой. Спустя четыре года воительницу сменила Леди с факелом (The Torch Lady), которую писали с популярной актрисы 1920-х Эвелин Венейбл.
Дальше последовала череда технических правок из разряда «поиграли со светом»: факел сменился бликом, исчезла надпись с названием кинокомпании. Главная история произошла в 1992 году.
Чтобы освежить Леди с факелом, компания наняла художника Майкла Деаса — а тот, в свою очередь, попросил референса к новой леди у фотографа Кэтрин Андерсон. Готовых снимков, с которых можно было бы срисовать Колумбию, конечно, у Андерсон не было — и она обратилась за помощью к графическому дизайнеру новоорлеанской газеты The Times-Picayune Дженни Джозеф — мол, нужна натурщица.
Джозеф согласилась, приехала на обеденный перерыв в квартиру-студию Кэтрин и вместо обеда, обернутая в простынь и с лампой в вытянутой руке, несколько часов кряду отыгрывала символ свободы. Результат съемки мы наблюдаем до сих пор — он претерпевал лишь графические изменения.
А откуда в логотипе другой киностудии — MGM — лев, рассказываем на сайте в регулярной рубрике «Ночной сеанс».
Баста, герой обложки второго номера журнала ЧТИВО, посвященного любви, 5 октября представит мюзикл «Любовь без памяти».
Сюжет отсылает к творческому пути Василия Вакуленко. В режиссерском кресле — Алексей Франдетти, на сцене — нетленки Басты и Ноггано в оригинальных и переработанных версиях.
В ожидании премьеры предлагаем перечитать интервью Сергея Минаева с Бастой на нашем сайте.
Легендарные мини– и микроавтомобили, которые помогли компаниям пережить кризис после Второй мировой войны.
Интересно, что автомобиль–мотоколяска СМЗ С–3А в Советском Союзе был известен как «моргуновка», потому что его водил актер Евгений Моргунов в фильме «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика».
Самый невезучий вратарь в истории — Чик Броуди, игравший за «Брентфорд», — завершил карьеру из-за собаки.
В ноябре 1970 года во время матча Четвёртого дивизиона Англии между «Брентфордом» и «Колчестером» на поле появился пес. Он стала гоняться за мячом и, когда тот оказался у ворот, а Чик нагнулся, чтобы его поднять, на полной скорости помчался в его сторону и врезался в колено голкипера. Броуди упал на газон: выяснилось, что у него то ли были порваны связки, то ли раздроблена коленная чашечка.
Как борода убила своего хозяина?
17 апреля 1722 года Петр I повысил налог на ношение бороды до немыслимых 50 рублей в год. Так император хотел примоднить подданных после поездки в Европу.
История знает случаи, когда от бороды следовало бы избавиться не эстетики ради, а долгой жизни для. Ханс Штайнингер, политик XVI века, отличался завидным постоянством: упорно переизбирался (шесть раз подряд) на пост бургомистра печально известного городка Браунау-ам-Инн на австрийско-немецкой границе и упорно отращивал бороду.
В 1567 году растительность на лице мэра достигла длины в три с половиной локтя (около двух метров): ее приходилось скручивать в клубок и укладывать в нагрудный карман или в сумку через плечо. Борода же и сыграла с хозяином злую шутку. В том же году, по одной версии, в городке вспыхнул пожар. Штайнингер вскочил посреди ночи, чтобы оповестить горожан, побежал по лестнице, наступил на бороду и скатился кубарем. По другой версии, бургомистр отдал богу душу на пути к принцу — так же торопился и так же споткнулся.
Сегодня борода-убийца лежит под стеклом в музее города Херцогенбург.
Литературный броманс: как Толстой ссорился с Тургеневым
В 1855 году честолюбивый юноша Толстой знакомится с Иваном Тургеневым. Несмотря на десятилетнюю разницу в возрасте, писатели быстро сходятся: в Петербурге Толстой постоянно гостит у товарища, а Тургенев по-отечески ему покровительствует. В письме поэту Афанасию Фету Иван Сергеевич трогательно замечает: «С Толстым мы беседовали мирно и расстались дружелюбно. Кажется, недоразумений между нами быть не может...»
Оказалось, еще как может. В 1861 году Толстой порвал с литературой (впрочем, не в последний раз) и ушел в педагогику. Однажды Фет пригласил в гости Толстого и Тургенева. За завтраком Иван Сергеевич рассказал, что наставляет свою дочь любить крестьян. Идейный Толстой, уже презиравший высший свет, обвинил друга в неискренности: как можно насильно учить человека сочувствию?
Иван Сергеевич разозлился и вскричал: «Я вас прошу этого не говорить!» Толстой парировал: «Отчего же мне не говорить того, в чем я убежден?» Слово за слово — писатели разругались вдрызг и покинули растерянного Фета.
Конфликт продолжался. Толстой потребовал от Тургенева извинений. Иван Сергеевич попросил прощения и добавил, что «настоящее письмо есть... последнее проявление каких бы то ни было отношений между нами». Тут бы и делу конец, но письмо до Толстого не дошло. Из-за «молчания» товарища неугомонный Лев Николаевич разъярился еще сильнее и потребовал дуэли на ружьях. К счастью, Тургенев отбыл в Париж и пообещал стреляться через несколько месяцев; к тому времени Толстой уже остыл, но осадок остался.
Первый шаг, тем не менее, сделал Лев Николаевич, спустя 17 лет написав трогательно: «Если вы можете простить меня, предлагаю вам всю ту дружбу, на которую я способен».
Друзья, здравствуйте!
В конце лета, 30 августа, мы хотим увидеться с вами на «Хлебозаводе», на первом фестивале нашего журнала — ЧТИВО ФЕСТ.
Мы построим пространство, в котором редакция и друзья журнала расскажут вам занимательные истории и развлекут вас стендапом, Сергей Минаев сделает несколько интервью с интересными людьми, а вечером начнется концерт.
Уже сейчас можно приобрести билеты категории Early Birds (их всего 1000).
Лайн-ап фестиваля объявим скоро, следите за новостями.
Первая женщина, перелетевшая через Ла-Манш
Работать в авиации Гарриет Куимби изначально не планировала: девушка мечтала стать журналистом, а в 1903 году, переехав в Нью-Йорк, устроилась театральным критиком. Все изменилось, когда в 1911 году во время Международного авиационного турнира она познакомилась с директором летной школы Джоном Мойсантом и его сестрой Матильдой.
Гарриет увлеклась авиацией и вскоре получила летный сертификат, став первой женщиной в Америке, которой это вообще удалось. Куимби решила монетизировать увлечение — в то время летчики неплохо зарабатывали на показательных полетах. Так, Гарриет отправилась в Статен-Айленд в сентябре 1911 года: ночью она рассекла небо на глазах почти 20 тысяч зрителей и получила полторы тысячи долларов.
Несмотря на громкие победы и большие гонорары, у девушки была мечта: перелететь Ла-Манш. Утром 16 апреля 1912 года Куимби вылетела из Дувра в Кале и спустя 59 минут совершила посадку на плоском рыбацком пляже, примерно в 25 милях от планируемой точки приземления. Так она стала первой женщиной, перелетевшей через Ла-Манш. О полете почти не писали в прессе и по-настоящему прославиться Гарриет не удалось: дело в том, что днем раньше затонул «Титаник», и все внимание СМИ было приковано к катастрофе.
Первобытная «Сикстинская капелла»
В 1876-м испанский землевладелец и археолог-любитель Марселино де Саутоло случайно заглянул в пещеру Альтамира в провинции Кантабрия. Решив, что там можно что-то найти, Саутоло приступил к раскопкам и за три следующих года обнаружил останки древних животных и первобытные орудия труда. Однажды он взял на раскопки свою девятилетнюю дочь Марию. Девочка заинтересовалась необычными пятнами, которые складывались в изображения разных животных, и тут же рассказала об этом отцу.
Пятнами оказались десятки «картин» первобытных художников, написанных от 36 до 14 тысяч лет назад. На рисунках точно изображены бизоны, лошади, олени и другие животные, которые благодаря игре света кажутся живыми. Поначалу научное сообщество не поверило, что людям в древности была по силам живопись такого уровня, и обвинили археолога-любителя в фальсификации.
Но после обнаружения подобных рисунков в разных уголках Европы Альтамира получила прозвище «Сикстинской капеллы» первобытного искусства и вызвала восхищение у самого Пикассо.
О том, зачем древние люди расписывали пещеры (и почему, скорее всего, в них не жили) — читайте на сайте.
Вкус Coca-Cola отличается в зависимости от страны.
Тому есть несколько объяснений. Во-первых, головной офис поставляет на производства концентрат, который каждый разводит в соответствии со своими стандартами. Если мексиканцы, например, добавляют в концентрат тростниковый сахар, а европейцы, в частности россияне, — свекольный, то американцы предпочитают кукурузный сироп.
Во-вторых, сладость и газированность зависит от вкусовых предпочтений жителей региона: чем преснее местная кухня, тем менее сладкая газировка встает на прилавки.
Каким был первый круиз для богачей?
К началу XX века состоятельные граждане распробовали новый вид отдыха — роскошные морские круизы. Их история началась в Лондоне в 1844-м, когда компания P&O организовала тур по Средиземноморью на одном из своих почтовых кораблей. Подобные же судна, оборудованные шикарными каютами, активно использовались вплоть до конца века.
По-настоящему эпоха круизов началась в 1900-м, когда гавань покинул немецкий лайнер Prinzessin Victoria Luise — первый корабль, построенный специально для премиальных вояжей. Там путешественников ждали 120 кают первого класса, спортзал, бальный зал, огромная библиотека и целая художественная галерея. «Принцесса» продержалась на плаву всего 6 лет, зато открыла 40-летнюю эру шикарных морских путешествий. Лайнеры сосредоточили усилия лучших инженеров, архитекторов и художников и в конце концов стали символом целой эпохи.
Почувствовать себя на борту шикарного лайнера (при этом без риска морской болезни) получится в Caspian Dream Liner — 11-этажном апарт-отеле, который строится в элитном комплексе Sea Breeze Resort в получасе езды от Баку. Сам Sea Breeze известен виллами и резиденциями, которые приходятся по нраву постоянным участникам списка Forbes — они хороши и как постоянное жилье, и как твердая инвестиция. Территорию комплекса покидать совсем не хочется (и практически незачем): тут имеются и пляж, и wellness-центр, и россыпь ресторанов и баров — лайфстайл под ключ.
Реклама. ООО «НАРДАРАН ИНВЕСТ», ИНН 9909625493. Erid: 2W5zFJvm4k8
Как появился Рональд Макдональд?
В 60-е McDonald’s, чтобы привлечь в рестораны детей, запустил рекламную кампанию с новым маскотом — клоуном по имени Рональд Макдональд. Роль досталась актеру Уилларду Скотту, который в то время как раз играл клоуна Бозо в популярном детском телешоу. Для McDonald’s он изменил свой образ: заменил красный нос бумажным стаканчиком, добавил на голову поднос с гамбургером, немного изменил макияж.
К нулевым Рональд Макдональд по популярности уступал только Санта Клаусу, однако в 2010-е исчез из рекламы. Причины две: во-первых, врачи призвали остановить рекламу фастфуда детям, во-вторых, его образ стал ассоциироваться с «клоунами-убийцами» из фильмов ужасов и пранков.
