51456
Аристократический вестник. Канал Александра Радаева об истории, искусстве, культуре, нравах и немного о том, как не терять дворянское достоинство Заявление № 4974406591 Почта: parnasskiy@gmail.com По рекламе: @perviysecretar
Легенда о пелевинской девушке-оборотне из Китая
Поговорим сегодня о Хули-цзин — лисе-оборотне, которая в китайской мифологии достигает бессмертия и становится красавицей (или красавцем) с помощью очень необычного ритуала.
〰️
«Лунная призма» девятихвостого лиса?
В китайских «Записках из мрака» прямо сказано: чтобы стать человеком, лисе нужно время. Пятидесятилетняя лиса может превратиться в женщину, а столетняя — уже в мужчину, чтобы вступить в отношения с людьми.
Но как происходит само превращение? Оборотень должен взять кость умершего (женскую — для превращения в женщину, мужскую — для превращение в мужчину), положить ее себе на голову и начать кланяться луне. Если кость остается на месте после всех поклонов — превращение удалось!
Лиса-фея: от красавицы до прародителя
Иногда лис называли просто «фея-лиса», поскольку они были способны постичь «тайны бессмертных». При этом они могли принимать любой облик: красивой женщины, ученого или даже старухи.
Культ лисы был настолько распространен, что в начале правления династии Тан многие ей поклонялись, принося в жертву человеческую еду и питье. Тогда даже бытовала поговорка, подчеркивающая ее роль в обществе: «Там, где нет лисы, нельзя деревню основать».
Когда бессильны даже боги
Считалось, что чем старше животное, тем большей силой оно обладает. Некоторые лисы-оборотни становились настолько могущественными, что их было невозможно убить.
☕️Напомним вот эту подборку анимации по древнекитайским легендам.
#Китай
Производитель грузового лифта, использованного при ограблении Лувра, рекламирует его:
Когда вам снова придется ехать быстро. Перевезем ваши сокровища весом до 400 кг со скоростью 42 метра в минуту - бесшумно, благодаря электродвигателю напряжением 230 В.
Клянусь, никогда не слышал слово VVIP, но теперь и такое бывает.
Вэри-вэри импотант персонс
Уверен, многие за такое наименование готовы серьезно раскошелиться
Жандармы караулят Галерею Аполлона, но боржоми пить уже поздновато
Читать полностью…
Я не верю своим глазам, но во Франции еще одно громкое музейное ограбление. Похоже, в уголовном мире объявлен какой-то тур по культурному наследию.
Сразу же после Лувра, в понедельник, обокрали «Дом Просвещения» Дени Дидро в Лангре, Верхняя Марна.
Кражу обнаружили муниципальные власти: украдена часть «нумизматического сокровища» музея Дидро - найденные здесь, буквально внутри стены музея, в 2011 году монеты. Коллекция золотых и серебряных монет, обнаруженная за деревянной обшивкой во время реставрации, в количестве 2000 экземпляров, отчеканенных между 1790 и 1840 годами, оценивалась в 90 тысяч евро.
Культура и история высоко ценятся, особенно на черном рынке.
На этот раз ограбление совершено со взломом дверей музея - витрину разбили, но, что самое интересное - исчезли при этом лишь несколько тщательно отобранных, самых ценных экспонатов, что говорит об экспертном участии в грабеже и является признаком спланированной и целенаправленной кражи.
Подумать только, третье громкое музейное ограбление за месяц! Первое, напомню - когда обокрали минералогическую галерею Музея естественной истории в Париже, взломав двери при не работающей сигнализации и вынеся золотые слитки, золота в которых на 600 тысяч евро, в воскресенье - Лувр, а теперь и музей Дидро.
Когда ограбили первый музей, все подумали: случайность.
Когда второй - система.
Когда третий - это уже культурная программа.
Выясняется, что витрины в стиле рококо для королевских драгоценностей, установленные в Галерее Аполлона в Лувре до 2019 года, были оснащены бронированными стеклами, и при нарушении целостности внешнего контура их содержимое автоматически падало в сейф. Старые безопасные витрины заменили «современными» витринами с обычным стеклом, зато от Картье.
Тогда Лувр выпустил пресс-релиз о том, что для противостояния своему элитарному имиджу, музей будет стремиться к «культурной демократизации», чтобы сделать свои сокровища более доступными за счет улучшения презентации, маркировки и кураторства.
Культурная демократизация удалась! Браво! Доступность сокровищ на максимуме
Открытие Лувра ожидается не раньше среды. Прошла встреча директора Лувра Лоранс де Кар с персоналом музея. По данным The Times, выступление директора институции сопровождалось неодобрительными возгласами из зала.
Недовольство сотрудников началось задолго до инцидента.
Еще в июне музей был вынужден закрыться из-за забастовки смотрителей, билетеров и охранников, требовавших увеличить штат и усилить меры безопасности. По данным профсоюзов, за последние 15 лет в музее было сокращено около 200 постоянных должностей - почти десятая часть штата.
Граффити в Париже забрались уже гораздо выше цокольных этажей, и это становится настоящим бедствием. Особенно учитывая стоимость работы по их закрашиванию или смыванию. А вид они портят изрядно. Но, наверное, если попробовать штрафовать за их нанесение на жилые здания хотя бы на какую-то весомую сумму - это явление можно будет обуздать? Ощущение немного как у нас было в 1990-е, помните? Какие-то невразумительные интеграции мусора в городское пространства, общая засоренность, увеличение концентрации криминальных элементов, грязь в подъездах - всё это мы уже проходили и, к счастью, прошли. Надеюсь и здесь справятся
Читать полностью…
Новая подборка выставок Москвы, которые я рекомендую посетить на этой неделе:
📌 Групповая выставка «Московские нонконформисты. Поиск идентичности» в Arts Square Gallery — до 26 октября
📌 24 октября — открытие экспозиции из частной коллекции Полины Бондаревой в новом пространстве masters:dom на Софийской набережной
📌 Коллективная выставка «Время неспешности» в «Сводах» Дома культуры «ГЭС-2» — до 9 ноября
📌 Персональная выставка Георгия Хомича «Дом моей мечты» в Sistema Gallery — до 14 ноября
📌 Выставка «Шедевры ранней фотографии. 1840–1870 гг.» В ЦВК Béton — до 16 ноября.
#кудасходитьвМоскве
Или как говорят критики, работа обращается к теме подлинности жеста и случайности формы, художник ставит под сомнение границы между творцом и наблюдателем, субверсия академической традиции
Читать полностью…
4 апреля 1921 года из Оружейной палаты Королевского дворца в Мадриде были украдены легендарные сокровища Гуаррасара из вестготского клада, в том числе подаренная королеве Изабелле II корона Суинтила. Драгоценности так и не были найдены
Читать полностью…
Ребят, признавайтесь по-хорошему, зачем корону скинули?
Читать полностью…
Правление Макрона в двух картинках.
Хуже было: в Столетнюю войну, во аремя религиозных войн, при якобинском терроре, в Первую мировую и в оккупацию немцами.
Но для мирного времени Эммануэль Макрон, безусловно, один из худших правителей Франции. Навскидку, скамейку плохишей с ним делят Жюль Греви, который опозорился в 1880-е, торгуя орденами почетного легиона, Феликс Фор вляпался в дело Дрейфуса, Жискар д’Эстен замарался дружбой с африканским кровопийцей Бокассой, Саркози с ног до головы в коррупционных заслугах, а четырехпроцентный Олланд запомнится по трагедиям Шарли Эбдо и Батаклана.
Вот лишь некоторые из драгоценностей, которые выставляются в Галерее Аполлона, в Лувре, которая и была ограблена сегодня- по имеющимся данным. В том числе в ней выставлены главные драгоценности французской короны.
Что можно было увидеть в Галерее Аполлона:
💎Алмаз «Регент» (Le Régent) — 140 карат, найден в Индии в 1698 году. Украшал корону Людовика XV. Один из самых чистых алмазов в мире.
💎Алмаз «Гортензия» (L’Hortensia) — редкий розово-оранжевый камень XVIII века. Носила Мария-Антуанетта.
💎Алмаз «Санси» (Le Sancy) — легендарный камень XVI века, принадлежал королям Франции, Англии и Португалии.
💎Спинель «Бретань» (Côte de Bretagne) — резная красная спинель Анны Бретонской в виде дракона. Один из старейших камней Франции.
💎Корона Людовика XV — единственная сохранившаяся корона французских королей, украшенная более 2800 драгоценных камней.
💎Украшения императрицы Евгении (Eugénie de Montijo) — изумрудные диадемы, колье и парюры XIX века.
Кроме знаменитых алмазов и корон, здесь хранятся редчайшие ювелирные и декоративные шедевры французской истории:
💎«Корабль Нептуна» - миниатюрное судно из лазурита и золота, созданное ювелирами Парижа XVII века. Символ королевского богатства и морской мощи.
💎Коллекция сосудов из таких камней как агат, аметист, яшма, горный хрусталь, которая была собрана при Людовике XIV и считается одним из лучших собраний в Европе.
💎Бриллиантовые парюры Второй империи - украшения XIX века, отражающие вкус эпохи Наполеона III.
💎Золотые и эмалевые изделия эпохи Ренессанса - редкие примеры королевского ювелирного искусства XVI века.
Как называется психическое состояние, которое заставляет думать, что люди изменят свое мнение, если представить им весомые аргументы с исчерпывающими фактами и данными?
Читать полностью…
Керенский, Урицкий, Свердлов, Зиновьев, Луначарский, Ленин, Троцкий, Каменев, Радек приносят Россию в жертву интернационалу.
Здесь кстати без преувеличений. Так оно и есть
И уносит тебя, и уносит тебя
В звенящую снежную даль
Большая сова, эх, большая сова -
Жираф, ты меня вспоминай
Памятник воинам Русского экспедиционного корпуса в Париже, на площади Канады, в восьмом округе, посвящён русским солдатам, сражавшимся во Франции в составе экспедиционного корпуса в годы Первой мировой войны, с 1916 по 1918 год.
Открыт памятник Владимиром Путиным 2010 году, тогда премьер-министром России. На церемонии открытия Путин и Франсуа Фийон назвали памятник знаком восстановления исторической памяти и символом братства по оружию России и Франции.
По несчастью или к счастью,
Истина проста:
Никогда не возвращайся
В прежние места.
Даже если пепелище
Выглядит вполне,
Не найти того, что ищем,
Ни тебе, ни мне.
Путешествие в обратно
Я бы запретил,
Я прошу тебя, как брата,
Душу не мути.
А не то рвану по следу —
Кто меня вернет? —
И на валенках уеду
В сорок пятый год.
В сорок пятом угадаю,
Там, где — боже мой! —
Будет мама молодая
И отец живой.
Геннадий Шпаликов
Иллюстрация: Семья в снегу, Герхард Рихтер, 1966 год
Делаю единственное, что запрещено на территории Лувра
Читать полностью…
Ангелы Гвариенто ди Арпо (1310-1370) из цикла ангельских иерархий для капеллы в резиденции дель да Каррара. В руках у ангелов сферы, которые называются орб, мировой шар, зерцало или держава. Как правило, это большие сферы с изображением креста, символизирующие Царство Небесное, власть над которым принадлежит Иисусу Христу
Читать полностью…
Жалко зверя, а!
Ганнибал взял с собой около 37 боевых слонов при переходе через Альпы. Примерно столько же, сколько надо, чтобы заполнить подиум на показе бренда Марина Ринальди.
Слоны, скорее всего, были северо‑африканского подвида. Слону требуется огромный объём корма - около 100 кг или больше в день - это очень сложно обеспечить в походных условиях, особенно в горах, где растительность редкость. Сложно представить логистику обеспечения такой армии. Кто подвозил сено или зерно? Откуда его брали? В каких количествах?
У слонов них уникальная структура ног: жир‑подушка в стопе, ноги почти прямо держатся - что делало их гораздо более устойчивыми в горах, чем можно было бы ожидать. Но многие животные погибли при спуске по крутым и скользким склонам Альп - это оказалось опаснее подъёма.
Во время похода легендой стал слон по имени Surus: у него был сломанный бивень, и считается, что он был одним из последних доживших слонов армии.
По всей видимости, слоны предназначались не столько для участия в сражениях, сколько как психологический эффект: огромные, диковиные, страшные звери - к тому же на фоне гор, будто бы говорят своим видом «мы пришли и вам будет не сладко».
Каждый раз, когда думаю об этом эпизоде, невероятно жалко этих красивых животных, но все их страдания были не только ради экзотики, а для возможности грандиозной по логистическому размаху операции и стратегии. Этот поход окутан легендой, неизвестно точное число участвовавших и выживших животных, но именно слоны делают переход Ганнибала через Альпы одним из самых эпичных эпизодов античной истории
Смотрю как Трамп снес часть Белого дома для строительства огромного бального зала площадью около 8000 квадратных метров, и думаю, что Америка приближается к идеальному балансу внешнего и внутреннего, к полной согласованности формы и идеи. Но время изобилия заканчивается, и скоро всем будет не до танцев
Читать полностью…
В античных театрах вход был свободным, но порядок обеспечивали жетоны — тессеры с указанием сектора. Так зритель знал, где его место, а актёры на сцене — для какой публики они играют. Сейчас вместо античных «контрамарок» — всевозможные QR-коды, а управление зрительской рассадкой стало полностью цифровым.
К чему это я? На днях в Москве прошла церемония премии «Арт-платформа-2025», которая уже второй год подряд отмечает самые заметные кросс-индустриальные проекты в области исполнительских искусств. Среди лауреатов и театр «Домик Фанни Белл», и ледовое шоу Татьяны Навки «Дневник памяти», и мюзикл-откровение «Вальс-бостон». Однако не только это важно. Вручая награду Яндекс Афише в категории «Солдаут», народная артистка Анна Якунина сказала очень правильные слова, отметив связующую роль билетных платформ и их вклад в развитие театральной среды.
С известной актрисой невозможно не согласиться: за период от перехода с древнеримских жетонов-тессеров к интернет-сервисам очень многое изменилось как в театре, так и за его пределами, но задача осталась прежней — чтобы зритель и искусство нашли друг друга.
Опубликованы снимки системы безопасности Лувра:
Читать полностью…
6 июля 1907 года обнаружилось, что драгоценности ирландской короны, хранившиеся в сейфе в Дублинском замке, были украдены. Среди похищенного оказались знаки отличия ордена Святого Патрика, элитного британского рыцарского ордена, базирующегося в Ирландии.
Драгоценности так и не были найдены
В ограбленной Галерее Аполлона установлены одинарные, не бронированные стеклопакеты в простых деревянных рамах. Максимум защиты - «антивандальная» пленка на стеклах
Читать полностью…
Аларм, тут статуэтка 1925 года под Ренату Литвинову косит
Читать полностью…
Лувр ограбили
Музей закрыт. Возможные подходы к нему оцеплены.
Толпы туристов, не читающих новости, спрашивают у жандармов, что случилось и вернут ли им деньги.
Объявление нейтрально извещает об exceptional reasons.
Пройти во двор Лувра можно лишь со стороны парка Тюильри, откуда открыт вход на площадь Каррузель: наверняка его перекрытие было бы большой сложностью. Но в любом случае, с Каррузель - только на выход, не задерживаемся
Иногда мне кажется, что музеи классического искусства - это храмы не столько прекрасного, сколько дисциплины, в том числе и интеллектуальной, естественно. Подчас мы идем туда не за вдохновением, а за подтверждением, что наш мир еще хоть немного поддается объяснению. И все же, после десятков портретов в золоченых рамах и идеально сбалансированных композиций, возникает почти физическая усталость, словно глаз больше не в состоянии воспринимать завершенность. И современное искусство в интерьере классического музея - отличный способ перезагрузить матрицу восприятия.
Поэтому на сей раз рубрика #кудасходить переносит нас в Санкт-Петербург, на выставку «Открытый мир. Современное искусство Нижегородской области» в Музее Фаберже.
Более ста работ: живопись, графика, скульптура, объекты, фотографии. Многое из того, что порой вызывает легкое недоверие у консервативного зрителя. Но меня привлекает ощущение открытого поля, где искусство еще не окончательно приручено историей, где художник работает не с традицией, а с собственной уязвимостью.
На выставке представлены и мастера второй половины ХХ века, и совсем молодые авторы. От русского национального стиля в декоративно-прикладном искусстве и модернистской ностальгии по селу - до ультрасовременных художников. На первом этаже - картины, выросшие из советской эпохи, где соцреализм уже не идеология, а странное зеркало утраченного смысла. Пейзажи, натюрморты, военные сюжеты - все это сегодня читается не как прошлое, а как сон о времени, в котором еще было возможно единство образа и реальности.
А выше - молодое поколение. Художники, которые не боятся работать с неустойчивостью мира, превращая хаос в материал. Интригует, как они решают задачу говорить о настоящем без иллюзии его понимания. Фотографии группы Провмыза, стрит-арт, живопись, где экспрессия заменяет композицию, все это обещает не экспозицию, а разговор, в котором зрителю отводится быть не наблюдателем, а участником.
Мне интересен момент, когда искусство перестает изображать и начинает искать. Когда цвета становятся не формой, а ритмом дыхания, как у Наталии Панковой или Аси Феоктистовой, чьи работы, по отзывам, будто создают собственное пространство без границ, без центра, без диктата замысла.
Именно поэтому включаю выставку в список обязательных к посещению. Не за очередной дозой музейного спокойствия и хрестоматийных сюжетов, в которых все уже решено, а за тем, что еще не оформлено, что все еще бьется, сопротивляется интерпретации. Иногда полезно напомнить себе: современное искусство - не загадка, которую нужно разгадать, а зеркало, в котором мы видим, что сами стали слишком понятными