меня зовут Николай Редькин, я музыкальный журналист с бэйбифейсом второй канал: @brokenlinx ютуб: https://youtube.com/@broken_dance связь / сотрудничество / реклама: @yavproekte (Соня). все другие аккаунты — скам, пишите только на этот
Альбом Ивана Дорна — скоро.
В новом выпуске Дудя Иван показал обложку альбома «Dorndom», который обещает нам уже пару лет. Это будет его первый альбом на русском с 2014 года (ауч, написал и ощутил, что 11 лет прошло — не баран чихнул).
Есть чувство, что выйдет в самом скорейшем времени — как вариант, уже в пятницу. Мой друг Леша Горбаш, близкий к команде Дорна, намекает на это же.
Гуф зацензурил свой альбом «420» 🌿
Но есть нюанс — это новость из 2014 года.
У меня такое ощущение, что на Алексее Долматове тестировали все запретительные меры русского рэпа. Его и на концертах задерживали еще в свободном 2011 году, а в 2014 лейбл Warner настоял, чтобы он заменил обложку своего совместного с Ригосом альбома «420».
Разницу можно увидеть на двух скриншотах. В первоначальной версии (слева) заголовок был выложен сами видите чем (об этом подробно рассказывал дизайнер Скут36, любивший креативный подход к обложкам — например, купить дохлых мышек и положить их в гроб для кавера ATL), а на столе стоял бонг.
Потом бонг убрали, а надпись выложили — ну сложно сказать, чем. Зеленым чаем? Табаком? Плюс убрали всякие крошки по краям. Время «4:20» на часах цензурить не стали, иногда три цифры — это всего лишь три цифры.
Не знаю, какая судьба постигнет альбом в свете дальнейших законов. Наверняка незавидная. Поэтому слушайте его сейчас в нетронутом виде, пока можно. Это украшение дискографии Гуфа 2010-х и редкий случай, когда достаточно консервативный рэпер пошел на эксперименты (чем вызвал праведный гнев у фанатов — интересно, дожили ли критики альбома до песни «Ураган»?).
Отдельно рекомендую заглавную песню, которая почему-то в альбом не вошла, а была опубликована синглом. Битмейкер Бланткат там (и на 80% альбома) просто божит. Жаль, что они с Алексеем потом поругались.
Видели ли вы, что сейчас происходит с Юлией Савичевой?
Забавно совпало, что две бывшие подопечные Максима Фадеева одновременно перезапускают свои карьеры, но делают это совсем по-разному.
Глюкоза стрижется под Тухоллиса и пытается перечарлить Чарли XCX на ее же поле. А Савичева занимается экстрим-вокалом, рубит на гитаре, носит ботинки-гады, фитует c Джизусом и как будто постоянно передает приветы группе Paramore (смотреть видео слева). Еще интереснее, что они с Глюкозой ровесницы.
Но Ионова все еще не выглядит органично в своей клубной фазе (хотя я привык, и это уже не вызывает такую оторопь, как год назад), а вот у Савичевой всегда слышалась любовь к тяжеляку и надрыву. Даже на Фабрике Звезд ее пытались изобразить такой нефоркой, седативной Аврил Лавин (эмо-моды в массовом сознании тогда еще не было, Аня Носова еще не вернулась в школу, поэтому Савичевой плели косички, а не ставили челку).
В 2007 году я ехал в автобусе с севшим плеером, вслушался в игравшую по радио песню «Привет» и поразился, насколько это душераздирающий текст, вот правда мало в нашей поп-музыке настолько точных песен о том, как человеку бывает ХЕРОВО. Мог ли я подумать, что через 18 лет ее исполнительница будет звучать как вокалистка Linkin Park? (и мог ли я подумать, что в Linkin Park будет вокалистка?).
А еще Савичеву сейчас как-то очень охотно разбирают на сэмплы. В этом году 9mice и Сода Лав, не сговариваясь, в один день выпустили треки, сэмплирующие ее «Москву-Владивосток». Точно помню еще какие-то фонковые ремиксы на ее песни, некоторые даже залетали высоко в чартах Вк.
Но последнее, что меня добило — это новый снипет Джамала из Триагрутрики, где он раздает драм-н-бейса под сэмпл из песни «Прости за любовь» (смотреть видео справа). Да, весь пост писался только для того, чтобы показать вам его.
Давайте так.
Вы называете один классический (= имеющий большое признание и репутацию) альбом, который вы всей душой любите.
И один такой же альбом, который вы полюбить не смогли, хотя все вокруг постоянно говорят о его величии. Ну мало ли, время еще не пришло или вы не созрели — всё бывает.
Мои кандидаты ниже.
Сперва не очень хорошие новости. Переносим все октябрьские лекции на весну-2026. На этот раз, к сожалению, по причинам совершенно объективного толка. Все купленные билеты будут действительны. Новые даты и площадки объявим позже, всем, кто купил электронные билеты, на почту придут уведомления.
Сорри, что так. Не совсем рассчитал свои силы и теперь подвожу вас из-за этого. Но начатое закончим и лекции обязательно проведем!
Загадка: что тяжелее металла?
Отгадка: свэг Платины!
Бывает сложновато объяснить крутость Платины человеку 30+. Своим ровесникам я и вовсе объяснять отчаялся. Моя жена в один момент стала называть всю похожую музыку (Платину, Вайперов, Мэдкида) «солевой рэп» и просить выключить. Я то есть хорошо понимаю человека, для которого это все хуже скрежета ногтем по стеклу. Но сам я в другом лагере, простите.
Каждую новую песню Платины я жду с нетерпением и включаю сразу, как увижу. В телеграме есть много постов, как он довел формулу «вайбового рэпа», «рэпа состояний» до абсолютного совершенства, научился выражать чувства как никто другой. Я не буду повторяться, читайте их тут или тут.
Меня поражает вот что. Динамика модного фрешменского рэпа обычно такая: человек ярко начинает, записывает один-несколько прорывных хитов, потом выходит на плато и худо-бедно снижает активность (спасибо стриминговой экономике, которая по инерции позволяет ему еще лет пять спокойно жить на этом багаже — хватает же на хлеб Элджею).
Платина выпустил первый альбом в 23 года, годом спустя — свой безоговорочный шедевр «Опиаты круг». На следующем альбоме «Sosa Muzik» (2021) он не стал повторять пройденное, отступил с проверенного курса, старые фанаты его поругали. И еще три года выжидал момента, чтобы мощно вернуться с альбомом «Платина», отлетевшим болезненным трэпом-рэйджем человека, который прямо в процессе прослушивания разлагается, грубеет, становится из Питера Пэна немытым скуфом и так далее.
Про «Платину» в телеграме писали много хорошего, люди так же увлеченно его слушали — редкий случай единения музыкальных блогеров с народом (когда последний раз было такое? при Скриптоните?). Там хорошие цифры и в целом, можно говорить о том, что на нем у человека открылось второе дыхание.
То есть прайм Платины наступил спустя шесть лет после дебютника. И длится прямо сейчас. Еще раз: это странно, особенно в сравнении с другими героями похожей грядки (Фэйс исписался за три года, Фараон за четыре, продолжите сами).
Почему рэп 30-летнего человека продолжает сохранять этот подростковый примитивизм? Почему однообразные клипы Платины (он ходит по улицам, красиво стоит на фоне европейских и американских домов, это тоже такие «клипы состояний») держат до конца и будоражат?
В целом, почему его музыка до сих пор способна вызывать такую бурю эмоций? Она и комичная (строчка про верблюда из новой песни никак меня не отпускает), и уязвимая, и полная тоски, и просто стильная, классная — под нее прикольно куда-то идти или ехать, она тебя обволакивает и рождает в тебе фантазии.
Как это все уживается в одном человеке и почему это работает?
Другого ответа, кроме как «Тяжелый свэг, бро», у меня нет.
Напоминалка, что сегодня в Москве пройдет моя лекция про новую русскую волну 2010-х. По-моему, хороший способ провести вечер пятницы, приходите.
Будут смешные фотографии и видеоролики, не придуманные истории из жизни, мелкие обрывки памяти и все такое прочее.
Культурный центр ЗИЛ, 19:00. Билеты можно взять тут или купить на входе.
⚡️ Топ-100 лучших рэп-альбомов на русском, версия Сломанных Плясок
Ладно, наврал. Топ-20.
Раз в год какое-то издание выкладывает свой топ-100 лучших рэп-альбомов всех времен и народов, и у людей от этого топа схлопываются попы.
В этот раз отличился Питчфорк. У него вчера вышел вполне себе нормальный (или даже нормисный) список со всеми положенными Насами, Тупаками и Кендриками. Респект, молодцы, постарались соединить старое и новое, но!
Как обычно, в списке нет ни альбома «Березовский», ни альбома «Вес». Поэтому я врываюсь в эту дискуссию и знакомлю вас со своим списком из 20 лучших русскоязычных рэп-альбомов 1991-2021 (не спрашивайте, мне так удобнее). Составил его в ночи, проснулся, посмотрел еще раз — и понял, что нигде не ошибся.
1) Гуф «Город дорог» (2007)
2) Птицу Емъ «Птицу Съем» (2010)
3) АК-47 «Березовский» (2009)
4) ЛСП «Виселицца» (2014)
5) Бонч Бру Бонч «Жрите бонч» (2005)
6) АТЛ «Марабу» (2015)
7) Триагрутрика «Вечерний Челябинск» (2010)
8) Платина «Опиаты круг» (2019)
9) Каста «Громче воды, выше травы» (2002)
10) Скриптонит «Уроборосы» (2017)
11) Yanix «Шоу улиц гетто 2» (2014)
12) ЛСП «Tragic CIty» (2017)
13) Каспийский Груз «Сторона А/ сторона Б» (2015)
12) Гуф «Дома» (2009)
13) Kunteynir «Вес» (2006)
14) Centr «Качели» (2007)
15) Брутто «Гаддэм» (2019)
16) Оксимирон «Вечный жид» (2011)
17) Krec «По реке» (2006)
18) Loc-Dog «Электродог» (2008)
19) 2H Company «Психохирурги» (2005)
20) Мистер Малой «Буду пАгибать мАлодым» (1995)
За любую позицию отсюда готов ответить в комментах. Просто спросите.
Книга книг
Раз уж зашла речь про АукцЫон, напомню о книге, идеальной для погружения в мир нашей рок-музыки 80-х.
Книга называется «100 магнитоальбомов советского рока», написал ее Александр Кушнир, автор большого количества книг про советский рок.
Название не врет, там действительно рассказана история ста альбомов советского рока. От самых известных и базовых (Кино, Аквариум, ДДТ). До разных обскурностей (Стук Бамбука в 11 Часов, Неоретро, Колибри). АукцЫон там, естественно, тоже есть.
Собственно, про книгу написана целая страница в википедии, оценить масштаб можно там.
Магнитоальбом — это альбом, записанный самопально на катушку. Рядовой рок-музыкант в СССР не мог пойти в студию, записать альбом и продавать его в магазинах, поэтому приходилось как-то изворачиваться, записывать втихую и втайне ото всех и потом пиратским образом продвигать (думаю, что происходящее на стримингах скоро заставит нас вспомнить об этих забытых техниках). Поэтому история каждого альбома там — это своего рода приключение.
И что самое главное — «100 магнитоальбомов» дают каждому такой мощный подпопный импульс что-то сделать. Пока ты читаешь, внутри тебя прямо-таки шевелится мысль «Уж если эти люди с допотопным оборудованием и постоянным давлением со всех сторон, смогли записать альбомы, то и ты, сидя в удобном кресле перед ноутбуком с доступом ко всей информации мира, что-нибудь да сможешь». Жутко мотивирующая вещь.
В общем, находите книгу в магазинах и в цифре, если вы голодны до знаний. А если голодны физически, то Яндекс Еда позаботится о вашем питании. Переходите по ссылке и выбирайте себе еду, чтобы лучше читалось!
Еще два любимых альбома на виниле приехало. Между альбомами — ровно 20 лет разницы.
Читать полностью…Приехал в Питер, подвязал кепку лямками от ветра. Лицо такое довольное, потому что на 20 круг пошел новый сингл Тейм Импалы.
Сегодня буду ставить музыку на вечеринке Vtusse в Летучем Голландце. Приходите, билеты тут! Где-то после часа начну.
Новый Брокен Дэнс — про Сергея Шнурова
Еще в начале года мы с другим Сергеем (Мудриком aka @smdot) задумали сделать ролик под рабочим названием «Шнуров изучен на 7%» и рассказать о его неочевидной стороне.
Но в процессе работы я понял, что получаю большое удовольствие, вспоминая все его эры, хулиганские выходки и сайд-проекты. Поэтому у нас получился сборник баек и анекдотов.
Не знаю, как воспринимают Шнурова слушатели помладше. Если вам в районе 25, расскажите, пожалуйста. Для нас в молодости это был такой Слава КПСС-2017 (впоследствии автор самого сильного дисса на Шнурова) — человек, обладающий здоровой циничностью, пофигистичностью и вследствие этого, легко лавирующий между «андеграундом» и «коммерцией».
Шнуров-2003 ходил на премии Муз ТВ и танцевал под Руки Вверх, пока его коллеги пели про розовую пасть голодного пса. Слово «постирония» тогда еще массово не вошло в обиход, но это была она.
В этот раз особенно советую сходить по ссылкам и послушать плейлисты. Мне кажется, большой артист — это когда из его дискографии можно нарезать тематические плейлисты: «про любовь», «про печаль, «про угар» и так далее. Из шнуровской можно хоть отдельные альбомы клепать, и это будут лучшие альбомы.
Приятного просмотра!
https://youtu.be/YhP8Gmsmm38
Сергей Шнуров был королем прямых эфиров.
(это тизер выпуска, да)
Про подкаст Без Кепок мне сперва рассказал Вова Галат (у ребят был с ним выпуск, ссылку кину в комментах). Потом они написали мне, предложили сесть и поболтать про рэп. Я посчитал это совпадением судьбы и решил не противиться.
Сидели и болтали мы два с лишним часа в режиме «обсуждаем все на свете». Салуки, Пашу Техника, Вписку, секреты брака (да, там и про это есть). Предлагаю посмотреть сейчас или отложить на вечер. А если вам в целом интересен рэп, то подпишитесь на ребят: они горят своим делом и делают его от души.
Вообще, разговорного контента записано много, в ближайшее время выйдет еще новая часть «Любимого подкаста настоящих людей», где мы два часа обсуждаем Витю АК уральский рэп. Так что осенние вечера не будут одинокими, поверьте.
Приятного просмотра!
https://youtu.be/C4ubjF-4nqU
На фото — две легенды поп-музыки девяностых-нулевых. Павел Есенин и Вячеслав Тюрин. Оба из Новосибирска.
Про первого вы, скорее всего знаете. У Есенина есть культ в интернете, под любым клипом группы Hi-Fi вам расскажут, что воздушный, летящий голос Мити Фомина — это на самом деле, есенинский голос, который сам выходить на сцену не хотел, поэтому использовал группу как свой аватар.
У Тюрина культ поменьше, но думаю, что люди со временем дойдут и оценят его по достоинству. В конце 80-х он основал в Новосибе группу Электроверсия (собственно, Есенин какое-то время был там клавишником). Вокалистка группы Ирина Терешина, взявшая себе псевдоним Нельсон, быстро стала его девушкой, а потом и женой. С ней он сделал эстрадный проект Диана и более модный по звуку Reflex, написал песни «Нон-стоп», «Первый раз», «Танцы» — ну вы знаете. А еще работал с множеством поп-проектов, тут по пальцам не пересчитаешь.
Причем сообщается, что двое уважаемых сибиряков не просто посидели, а записали подкаст. Ну что ж, очень ждем. К фотографии есть всего один вопрос — я задам его в комментариях.
Смотрите, какой крутой лайнап у мероприятия. Буквально все оттенки темной электроники.
На афише можно даже найти меня. И Сыендука. И еще множество других музыкантов разных жанров — я знаю далеко не всех, наверняка вы больше.
Пройдет 15 ноября в Москве, билеты покупайте тут.
Примерно сто раз слышал песню «Метро» группы Високосный Год и только сегодня, после твита Дайма, окончательно допер, что это песня про супружескую измену. Причем очень точная.
Последний раз так удивлялся, когда открыл, что песня «Тоже являются частью вселенной» — про съём девушки ночью в баре.
Группа Високосный Год — это маркер вашего возраста. В начале нулевых «Метро» и еще один их хит, про тихий огонек души, бесконечно крутили по радио. В том числе по «Нашему», хотя песня были, как мне кажется, совсем не в стиле «русский рок», гораздо ближе они склонялись в сторону Трофима и группы Любэ, с таким вайбом душевного застолья.
Фронтмен группы Илья Калинников умер в 2019 году.
Сентябрь сгорел, но мы забыли, поэтому еще раз переслушаем песни оттуда 🍁
С начала года у нас с МТС Музыкой такое соглашение: они пускают меня в свои плейлисты, я забираю оттуда всю мякоть и рассказываю вам о ней. В этот раз берем сентябрьский плейлист и смотрим, что есть в нем.
Вышел Покурить / Ooes «Помнишь ли ты меня?»
Очень красивый джазовый сэмпл (сэмпл же?), вызывающий в памяти раннего МЧТ, сразу же настраивает нас на поэзию увядания. Это песня с нового альбома украинского даркушника Юры Авангарда, который в 2010-х на такой поэзии собаку съел. Альбом называется «Ненависть» (а как иначе?)).
Два Обреза «Богатые тоже плачут»
Традиционная рубрика «Николай фанатеет по группе Два Обреза и приглашает вас зафанатеть с ним». Авторы прекрасного альбома «Шабаш Радио» только успели его выпустить, как уже вовсю бомбят новыми синглами. «Богатые тож плачут» — вепорвейвовый шик, фантазии молодых екатеринбуржцев о том, как звучали казино на Новом Арбате в 90-х. Тёма, фронтмен Обрезов, тут поет как Крис Кельми или как Владимир Кузьмин — давно я не слышал в песнях слово «автомагистраль».
Усируся «Песня про Лермонтова»
Усируся — группа казанского музыканта Руслана Тухватуллина. Он записывает странную музыку, где электронные шумы сталкиваются с одинокой гитарой, танцевальная музыка — с мелодекламацией, и происходит всякая волшебная бониверовщина. Недавно у него вышел альбом демок разных лет (хороший способ бороться с синдромом демки, одобряю). «Песня про Лермонтова» как раз оттуда, в нее вшит и кусочек лермонтовского стихотворения.
Федук / Андрей Катиков «Перепутал»
Про Катикова и его душевный мотауновский соул я писал еще весной, с тех пор у него вон уже вышел настоящий фит с Федуком. Обоим очень идут тренькающие гитарки в стиле 1970х, переходы на фальцет, все эти ретро-костюмчики. Послушал бы от них альбом аля Silk Sonic, хорошая синергия у людей.
Settlers «По камушку»
Про Settlers часто пишут как про новых популяризаторов фолка. «По камушку» — не народная песня, а их собственная, с очень проникновенным припевом. В последние годы наблюдаю, как много исполнителей начали петь «слёзно» (тут и Рушана, и та самая известная песня Бонда с Кнопкой). Когда кажется, что буквально секунду — и песня перейдет в рыдание. Вот у вокалистки Settlers Яны Шелпаковой тут тоже хорошо получился заплакать, не заплакав.
Плейлист «Сентябрь — топ» можно послушать тут.
Следом — хорошие новости.
С 25 октября по 8 ноября будет проходить фестиваль «музыкальной критики» под названием «Беседы о русском рэпе».
Это крутая движуха с лайнапом, лучше чем у Примаверы (Скиллз, Андрей Никитин, Аркадий Романов — это моя, как говорится, вечеринка). Не помню, чтобы так много классных телеграм- (и не только) авторов когда-либо собирались в одном месте. Рад, что это наконец случится.
Фестиваль точечный, он будет проходить в течение нескольких дней в оффлайн- и онлайн-форматах. Расписание можно посмотреть на сайте, все это бесплатно, надо только зарегаться на встречи.
Мероприятие затеял журналист Даня Бельцов, за что ему большое уважение — человек собрал людей, нашел спонсоров, и все на чистом энтузиазме. Дане полагаются все сердечки мира, но можно и поблагодарить лично / в комментариях.
Хорошая песня на ночь.
В инстаграме вовсю продолжается ревайвл Бориса Бурдаева ака Бориса Грима. Недавно он выложил клип на свою сольную песню «Родители» 2017 года. Не знаю, новый это клип или перемонтированный / улучшенный старый, но я его никогда не видел. Поэтому вот, делюсь.
У Бориса есть два типа поклонников: те, кто помнят его по хитам Братьев Грим, и те, кто фанатеет по сольникам 2010-х. «Родители» — любимая песня вторых (в комментах его постоянно просят рассказать ее историю). Очень приятный звонкий инди-поп, со светлыми нотками группы Coldplay. Там в припеве упоминаются «техниколоровые сны», вряд ли это случайно.
https://youtu.be/K1hsEQqepAE?si=j1QU8alx6TOvvuAY
От сердца оторванная рекомендация — Любимый Подкаст Настоящих Людей, сокращенно ЛПНЛ
В нем комики Дима Колыбелкин и Сережа Чунаков часами говорят о русском рэпе. Почти всегда с большим пониманием его внутрянки (роли распределены так: Дима, как более прошаренный, объясняет Сереже положение дел) и всегда очень смешно.
То есть «стендап-разгоны про рэп» — это уже сам по себе неплохая идея (русский рэп часто бывает идеальным материалом для стендапа, обычно в те минуты, когда строит самые серьезные лица).
Многие из вас, читатели, наверняка любили передчу «Порараз Бирацца». И многие наверняка представляли в голове ее рэп-спецвыпуск, где Гарик Оганисян калабурил бы на тему новых песен АТЛа, а Саша Долгополов изображал бы в лицах рэпера Беби Мело. Так вот, «ЛПНЛ» к чему-то такому максимально приближен.
Выпуску к десятому Дима с Сережей стали звать в гости телеграм-блогеров, а к четырнадцатому добрались до меня. Мы часа два болтали об уральском рэпе, потом они отрезали все скучное, объединили все нескучное — и так получился целый выпуск про Витю АК.
Да даже и без меня там весело получилось, вы сто процентов кайфанете. Осторожно, эти разгоны вызывают привыкание: я услышал первый выпуск и сразу подсел.
@weloverussianrap
смотреть на ютубе / слушать на подкастовых платформах
Главная проблема нашей музыкальной индустрии (ну окей, одна из) — это отсутствие кадров
У нас много прекрасных, талантливых и самобытных музыкантов. Но катастрофически мало толковых менеджеров, грамотных пиарщиков и людей, которые умеют разжигать искры чужих талантов в большие костры.
Что-то такое пытаются делать в «Академии Музыкальной Индустрии». Это движуха, которую затеяли люди с лейблов Koala Music, S&P Digital, Legacy Music и музыкальный дистрибьютор Pulse. Они собирают у себя талантливых людей, в течение месяца приглашенные гости из мира индустрии читают им лекции, дают мастер-классы и обучают работе, что называется в полях. Я тоже залечу и расскажу про взаимодействие со СМИ 😇
Это всё БЕСПЛАТНО. Надо только заполнить анкету на сайте, написать мотивационное письмо и выполнить творческое задание. Если сделаете все это красиво, вам напишут и позовут поучаствовать. А потом и работу предложат, если все пойдет хорошо (в прошлом году предложили половине участников).
Заявки принимаются до 10 октября. Сами курсы проходят в Москве с 10 ноября по 11 декабря.
Наверное, у меня здесь есть некоторое количество людей, которые 1) ищут работу 2) ищут работу в музыкальной индустрии. Тогда это крутая возможность для вас, не упускайте.
Умер Юрий Чернавский
Вчера не стало Юрия Чернавского, советского композитора и продюсера. Я не могу сказать, что был большим поклонником, но отдельные вещи слушал и любил.
Чернавский был одним из тех, кто принес в советскую поп-музыку электропоп, нью-вейв и другие модные дела. Очевидцы вспоминают, что сходили с ума, услышав его музыку по телеку, настолько стильной она была.
Под его песню «Мальчик Бананан» в фильме «Асса» выходил одноименный герой (Ник Завриев в «Планетронике» верно писал, что гитарный рифф из песни ждет наших Дафт Панк, чтобы засэмплить его и сделать танцевальную хитяру, настолько он заводной и сексуальный).
Чернавский заставлял Пугачеву звучать как задумчивый, тонущий в эхе софисти-поп. Упаковывал Боярского в электропоп. Записывал угарный дэнс-панк про малиновый сироп (рэперы, засэмплите тоже). А написанное для Минаева итало-диско «Маргарита» даже в 2021 году в «итальянском» Урганте звучало актуально, всего-то надо было чуть перелопатить аранжировку.
Его каталог до сих пор представлен на стримингах бедно и разрозненно (не знаю даже, можно ли из него собрать какой-то тематический плейлист), надеюсь, спустя какое-то время наследники этот пробел заполнят. Также вчера стало известно, что выходит автобиография Чернавского — хотели на юбилей, а получилось, увы, посмертно.
Приложу милое видео, где написанную Чернавским песню из фильма «Выше радуги» (мой любимый пласт его творчества, как там раздает молодой Пресняков, ауч!) поет хипстерская сборная 2012: Антон Севидов, музыканты Помпеи, Женя Горбунов, Катя Шилоносова и другие.
Интересно, что Чернавский нашел много отклика именно у этой волны музыкантов: Севидов, например, курировал его трибьют-концерт пять лет назад, Горбунов тоже всегда при случае респектовал. Возможно, модники из разных эпох просто хорошо почувствовали друг друга.
После ролика про Шнурова всю неделю слушаю АукцЫон.
Приложенный кусочек — это клип на их песню «Волчица», его посоветовал Женя Холодный Ты в своем канале, и это была рекомендация на 10/10.
Клип прекрасный и обаятельный, я примерно так и представлял будни группы АукцЫон в 80-е — что они тусили где-то по арт-сквотам, устраивали всякие посиделки в квартирах, выпивали, балдели, раздевали девушек, ну чем там еще занимаются свободные художники в стране, где нельзя быть свободным художником.
Женя пишет, что в песне поет не Леонид Федоров, но нетрудно расслышать, что это как раз он, просто еще не вполне совладавший со своим голосом. Чтобы разобраться в этом вопросе, пошел слушать старые альбомы, залип и понял, что больше всего люблю версию группы конца 80-х.
К АукцЫону до сих пор многие боятся подступиться, потому что на них навешали многовато орденов и медалей. В моей юности о группе все вокруг писали только в превосходных степенях (вполне заслуженно, если что, просто мне сложно воспринимать превосходные степени). Параллельно с этим на волне успеха «Брата 2» по радио постоянно крутили песню «Я сам себе и небо, и луна», я слушал ее и не понимал, из-за чего весь сыр-бор. В моей голове это было что-то вроде Гарика Сукачева или группы Серьга.
Но вы не я, у вас есть интернет и вы можете включить какой-то из ранних альбомов. Например, «Как я стал предателем» 1989 года. И услышать там минимум поэтического фолк-джаз-рока (если вам нужно было самое скучное в мире описание альбома «Птица», то вот оно, я старался), но максимум угарного грувового постпанка с саксофоном, который, пританцовывая. играют раскрашенные, как папуасы, парни. Рекомендую вот это видео, оно мертвого качнет.
Верните АукцЫон на танцполы, короче говоря. Песню «Мы хотим танцевать» написали не они, но мысленно я представляю, как молодой, чуть стесняющийся Федоров поет «Что с того, что мы немного того» , и сразу становится очень весело.
Про новую Тейм Импалу не шутил: гипнотическая штучка, вызывает привыкание.
В инстаграмах пишут, что это «Thriller» нашего времени, я такими словами разбрасываться не готов, поэтому скажу, что это «Get Lucky» 20х (Саша Кулич уверяет, что «Get Lucky» 20х — это «Espresso», но я в нем хоть убей не слышу кайфа, импульса, быстрого дофамина; слышу хорошо сделанную работу аранжировщиков и топлайнеров).
Дискографию Кевина Паркера я люблю реверсивно: от последних альбомов к первым. Новый альбом (в октябре выходит) по такой логике с такими синглами уже автоматом тянет на статус любимого. Чтобы перебить его в моих глазах, Паркеру надо доделать тот альбом с Теофилусом Лондоном, которым он в 2018 году дразнился, а потом забросил. Если не слушали, послушайте и поймете мою боль — там один сингл был лучше другого.
Вообще, август-сентябрь 2025 года — это немножко «верните мне мой 2011». Новый Мак Демарко (хороший), новый Ариель Пинк (очень хороший), новая Тейм Импала, новый сингл Салем (нормальный). Может, там группа NRKTK что-то дропнет? Или Муджус. Ну, мало ли. Для полноты эффекта.
https://youtu.be/xnP7qKxwzjg?si=GfyyJoOS058MxJKn
Не буду вас заспамливать видео со Шнуровым, их много и среди них есть жемчужины. «Рэп — музыка пиздлявых» и «Дом должен быть с бабой» — это классика интернета, это знать надо.
Но одно видео покажу, не сдержусь.
Шнуров участвует в нем не как действующее лицо, а как наблюдатель. Он сидит в жюри Григорьевской поэтической премии. 2013 год. И внимательно слушает выступление одного из номинантов.
Номинанта зовут Александр Ситников, он читает стих про извлечение музыки из… тела старухи. Потом этот текст, но прочитанный под бит, войдет в третий и заключительный альбом его группы Птицу Емъ «Доброе чувство».
Необычное пересечение миров.
Это я в 2010 году (фото слева).
А на фото справа — именинный скрин, который Яндекс Музыка мне прислала. Она сейчас отмечает 15-летие (время летит капец быстро, скажите?) и показывает вам, какую песню вы бы слушали тогда и какую сейчас.
Инди-мечтатель как он есть, действительно.
Не очень хорошие новости. Отменились лекции в Ереване, Батуми и Тбилиси. Пишут, что деньги автоматически вернутся всем, кто купил билеты через билетные сервисы. Если будут какие-то проблемы с этим, то пишите в чат, разберемся.
Грустно, что не увидимся с вами в этот раз, но обязательно увидимся в другой. Так что не расстраиваемся сильно и набираемся терпения. Всех обнял!
Билеты на российские лекции все еще продаются здесь.
Находка этой осени — Пазнякс и его необычный свэг
В рилсах попалось видео, где парень, выглядящий, как стример Каша, читает странные строчки под симпатичный чилловый минус. Под видео — лайки и восторги моих знакомых. Посмотрел один раз, пожал плечами. Посмотрел второй, подумал, что у парня правда много обаяния. Посмотрел третий — и теперь разговариваю его строчками
Парня зовут Пазнякс, он из белорусского Гродно. У него внешность звезды баттлов, и он действительно баттлил, на площадке Триплет. В телеграме пишет, что получил повестку в военкомат, но после песен надеюсь, что минует призыв и останется с нами, в рэпе.
В стримингах у него залито всего-то штук пять синглов. «Гавайская пицца» пока топ-1, но рекомендую еще песню «Отдыхаем», она начинается со строчки «Вижу, как чел покупает Боржоми, да у него точно оффшоры на Кипре».
Строчки — это сильная сторона Пазнякса. Он подает их как сейчас модно, вот в этом режиме «панч, потом сразу еще панч, потом еще и еще», меняет ударения, сбивается с ритма. Я на прошлой неделе послушал все микстейпы Молодого Калуги, вот он и его друзья (Джон Гарик, 163onmyneck) совершенно так читают.
Но Пазнякс более человечный и близкий к нам, его строчки — это скорее теннисный матч стендап наблюдений в духе земляка Усовича. Когда человек подмечает в повседневности законы, по которым она работает, и обращает внимание на всякие смешные мелочи, на которые кроме него никто больше не обратит.
То есть по форме это новый рэп, а по состоянию — старый, где надо вслушиваться в текст. У Пазнякса буквально вчера вышел первый клип, я уже показал его жене, друзьям, вот и вам спешу показать. Не пропускайте такой свэг!
https://youtu.be/7dtvyxHBQuU
Я тоже поучаствовал в видео, но мой вклад совсем микроскопический. Для выпуска Кире понадобилась фотография Аркадия Слуцковского (продюсера группы Каста в 2000х). Оказалось, что в более-менее приличном качестве ее можно найти только в старом выпуске журнала Billboard за 2007 год. А у меня он как раз был под рукой.
Вывод такой: не выбрасывайте старые газеты и журналы. Однажды они вам могут пригодиться.