Мы не ждали, а они вернулись: Супертурбо 🐢

В ночь с четверга на пятницу по Земле прошли магнитные бури, и на площадки отгрузили новый сингл группы Супертурбо.

У фанатов альтернативного хип-хопа 2007 сейчас задрожит веко от воспоминаний. Про Супертурбо и свою большую любовь к ним я как-то писал в большом посте. Они работали на том же поле, что условные 2h Company или СБПЧ с Лариком Сураповым (однажды прошел даже их строенный концерт), то есть пытались раздвинуть границы русского рэпа, каким он тогда был.

Супертурбо выходили за границы как минимум с помощью своего звука: он был ломаный, басовый, спотыкающийся глитчами (на rateyourmusic до сих пор к ним приписан тег «глитч-хоп»). Одна из артистических легенд группы состояла в том, что их трек поставила в эфир британская диджей Мэри Энн Хобсс, крестная мама дабстепа. И это не выдумка, есть пруф: они там правда делят эфир с Гонджасуфи и Machinedrum.

C начала 2010-х Супертурбо замолчали, энергия создателя Вадима Резвого ушла в другие области, в частности на создание вебзина Guerrilla, культового для тех, кто искал, чего ты такого забористого почитать про музыку в рунете начала десятых. Но вот сейчас вышел первый за годы отсутствия сингл «Клиника Маршака» (звучит чуть более уравновешенно, даже нормисно по сравнению с тем, что было раньше) и обещан альбом «Вирикута» 27 июня.

И не менее хорошие новости: небольшую дискографию Супертурбо централизованно выгрузили на площадки. Так что можно добавлять себе все бриллианты: «Спирит родного нейборхуда», «Одна любовь», «Четыре года в дыму». Если, конечно, эти названия откликаются в ваших сердцах.

Читать полностью…

«Главный урбанист русского рэпа»

Это не про Варламова, если что.

У Кири Бусаренко @bigbabytake вышла новая захватывающая серия его «Рэп-азбуки». Про такую же захватывающую персону. Алексея Долматова, Гуфа, дона Гуфито, авторитета Леху Московского.

История Гуфа вроде множество раз рассказана: и поклонниками, и им самим (я помню времена, когда его на интервью было не загнать, в последние годы его не вытянуть с интервью). То, что ни один видеостриминг не озаботился сьемками его байопика — это упущение века (там и история захватывающая, и народная любовь, и не иноагент).

А кирин формат «От А до Я» позволяет коснуться сразу многих тем и сделать это нелинейно, без обязательного прохода из точки А в точку Б. И про сходы-расходы с Айзой, и про бабушку, и про Китай, и даже про схожесть саундпродакшна на его втором альбоме и на альбоме Бериала. Молчу о том, как все это стильно и красиво оформлено.

Посмотрите, очень кайфово.

https://youtu.be/_LEv56m58r0

Читать полностью…

Про внезапный успех песни «Кухни» Бонда с Кнопкой читайте здесь или здесь. Я не настолько сильно погружен в эту группу, но рад, что люди долго трудились и наконец были вознаграждены за это.

Меня как обычно интересует, каким путем эта песня попала к слушателю. Спойлер: опять рилсы.

Но в этот раз все интереснее. На ютубе есть такое шоу «Кенты сквад», где люди сидят и слушают музыку с приглашенными гостями. Идея настолько же классная, насколько простая — мое уважение. В последнем выпуске к ним пришел Баста. И где-то между песней «Кислотный уебан» своего очередного электронного проекта (классная, кстати) и «Testify» RATM он и поставил Бонд с Кнопкой. Люди качнулись, все похвалили.

Но потом отрывок из шоу (мастерски вырезанный, где самый выигрышный кусочек начинается буквально сразу), где играет Бонд, пошел вируситься в рилсах и шортсах. Сейчас у него 3 миллиона в инсте, а то ли еще будет.

Баста то есть не открыл Америки, песня прекрасно расходилась в инсте/ тиктоке и до него (он сам говорит, что нашел ее «на просторах интернета», то есть тоже серфил в вертикалках и не смог проскроллить). На оригинальном рилсе с треком сейчас 4 ляма, у группы уже был солдаут в клубе на две тысячи человек.

Но его кусочек лишний раз подбросил ее вверх. И вот уже мы в этой точке, когда она обитает на втором месте чарта Вк и на первом — чарта ЯМ.

Кстати, в начале июня будет еще один интересный выпуск «Кентов». С одним, там, гостем. Не буду спойлерить, но настраивайте свои антенны DISTRICT23MUSIC/videos">на их канал, послушаем всякого странного и крутого 😎

Читать полностью…

Я люблю рилсы про собак, у меня вся предложка в них. И для меня это еще способ понять, какая песня сейчас набирает популярность. Если песня играет в грустном ролике про то, что собака ищет дом — значит, это уже без одной минуты хит.

Весь прошлый год в рилсах звучала песня Лампабикт и Элли на Маковоом Поле «Немерено». Это которая «Я любовь эту буду теплить и вынашивать», ну, вы точно слышали.

А недавно ее перепели Юра Борисов и Полина Денисова для нового сериала «Урок». Он про то, как музыкант, потеряв карьеру, идет работать учителем в школу.

Классно, когда в сериале хороший саундтрек.

Читать полностью…

Это отрывочек из недавнего шоу Cult, где рэперы собирались и читали друг другу свои куплеты по очереди.

В нем читает Крип-а-Крип, и это огнина. Просто посмотрите на реакцию его коллег: Брутто, например, смотрит с выражением: «Ого, старый, ну ты выдал».

У Крипла неделю назад вышел альбом «Большой Глебовски», всего-то второй сольник в длинной карьере. Первый выходил больше 10 лет назад, и ему предшествовало худшее промо из возможных: Крипл вышел на версус с Оксимироном, забыл текст и разгромно проиграл. Потом были убийственные в карьерном смысле годы, когда человек пытался вытащить себя из ловушек зависимостей и научиться снова работать. Про это на альбоме есть горькие строчки.

«Вряд ли он сможет взорвать ещё
Старый пёс считает роялти с помощью деревянных счёт
Он спился, скурился, снюхался, сторчался
Он утром вместо масла мажет на бутер аяуаску».

Пару лет назад Крипла позвал на фит Скриптонит, а потом предложил спродюсировать ему альбом. В итоге спродюсировал только часть, но и это очень классный пример, когда бы звездный рэпер помог своему старшему коллеге. У нас такого немного.

Я слушаю Крипла давно (со времен «Эврики» Умбриако), и вот альбом послушал с удовольствием. У человека есть стиль, и радостно, что он не смог его пропить и прокурить. А стиль состоит в том, что Крипл чрезвычайно чуток к слову и конструкции куплетов. Он постоянно ищет неожиданные созвучия (вот про «аяуаску» — прикольно же), рвется сделать так, чтобы человек начал слушать строчку и не смог догадаться, чем она закончится.

Ну и просто это какой-то жизнелюбивый рэп от сорокалетнего мужчины, который собрал силы в кулак и сделал так классно, как мог (а в 40 сложновато быть классным, поверьте, да и силы собирать тоже сложно). Крипл вспоминает друзей, шизанувшихся на конспирологии, рассказывает о детстве, травит всякие байки из склепа из прошлого, шутит и угорает — без жести, истерик, театральщины. Просто хороший спокойный разговор по душам.

Кайфово, короче. Спасибо, Крипл, что ты есть с нами.

Еще у альбома классное наружное промо, про него расскажу в первом комментарии. А у Крипла в конце мая будет мини-тур по Сибири.

«Большой Глебовски»: спотифай | Яндекс | МТС | Apple Music

Читать полностью…

​​Скучаем по токсичности, вспоминаем группу Serebro

Неделю назад ходил на арена-концерт группы Хлеб. Там было много гостей, и в один из слотов на сцену вышли девушки из нового состава Серебра. Они спели совместку с Хлебом, а потом — чтобы встряхнуть зал — «Маму Любу».

Песня «Мама Люба» работает так, что качнет вас, даже если вам ее споет оператор колл-центра по телефону. Люди в зале прыгали и подпевали, но у меня было чувство, что девушки примерили ее на себя, а она им не подошла. Вот когда заказываешь рубашку с ламоды, соблазнившись тем, как здорово она сидит на модели с картинки, потом меряешь — а на тебя она висит, как штора. Вот именно так песня и воспринималась. Это была одежка с чужого плеча, платье старшей сестры, которое досталось по наследству.

Я лет пять назад жаловался, что герлзбенды исчезли как форма организации группы. За пять лет ситуация не поменялась. Легко списать это все на особенности индустрии в эру одиночек-контентмейкеров (продвинуть одного человека проще, чем группу — тупо меньше маркетологов в штат нужно). Но я думаю, дело еще и в человеческом факторе.

Великие герлзбенды всегда двигали мифы, скандалы и тайны. Мы до сих пор не знаем, что такого было у Темниковой с Серябкиной, из-за чего потом все переросло в холодную войну и серию диссовых интервью друг про друга. Помните видео, где они стоят, поют и держатся за руки, но язык тела там такой, что через экран чувствуется лёд, дискомфорт, ненависть? (приложу его в комменты).

Мы до сих пор не понимаем, что имел в виду Максим Фадеев, когда написал в сторис, что работа с Серебро — это был «счастье, ужас, ад» (помните ту его сессию с вопросами и ответами? он говорил загадками и намеками, потомкам только предстоит все это распутать). Но могу отдать зуб, что это была территория невероятной токсичности (токсичность одного Серебра > токсичности всего русского рэпа, тут даже рассуждать нечего).

Мы живем в эпоху, когда все берегут свою менталку, стараются хранить в душе комфорт и не делать резких движений (я без осуждения, дай бог всем внутреннего света и чтобы по утрам просыпаться без тревоги). Поэтому ТЕХ герлзбендов больше не будет — будут милые, улыбчивые, проработанные девушки. А песни «Мама Люба» и «Я тебя не отдам» (гимны истеричной женской сексуальности на грани отчаяния) будут звучать неловко в их исполнении.

Читать полностью…

Приятная новость недели: с 3 июля в кино будут показывать «Питер ФМ»

Речь про 2025 год, если что 😎

«Питер FM» памятен нам в том числе и саундтреком. Евгений Цыганов, фланирующий по питерским улицам под румбы и самбы Маркшейдер Кунст, приохотил к их песням много моих ровесников. После фильма на концерты Маркшейдер набивались толпы, а альбомы заслушивались в плеере до полного запоминания.

Группе Krec фильм подарил главный хит в карьере. Песня «Нежность» была выпущена за три года до него, но лежала на сингле и особо никому не была нужна. А после него стала практически поколенческой. Из кадров фильма нарезали клип на «Нежность», почитайте комментарии под ним — там такие истории влюбленностей и расставаний, что от каждой второй вас может бросить в слезы.

Ну и «2128506» Аквариума на титрах — это что-то каноничное, я правда не могу вспомнить более уместной песни-закрывашки в наших фильмах.

Два года назад я делал выпуск Брокена про мои любимые российские саундтреки. «Питер FM» в нем, конечно же, есть, потому что как вообще иначе.

Так что увидимся в кино в июле, дорогое мои миллениалы.

Читать полностью…

Рэперы повадились снимать хорошие клипы

На прошлой неделе отличились Джон Гарик с Воскресенским, сейчас вот порадовал Херонвотер.

Он просто взял и в своем клипе спародировал много чужих от «Айс Бейби» до «Гламура», от Платины до АК-47. Заодно залетел на чужие биты, и не только рэперские, даже Майкла Джексона вон вспомнил. И вообще, досмотрите до конца, там будет неожиданный привет из 2008 года.

Люблю такое милое гиковство.

https://youtu.be/gnVGh6QDQSU

Тест на возраст: сколько отсылок вы угадали (без гугла только, по-честному)? А если вы провалили тест, не расстраивайтесь и посмотрите клип Акулы 2001 года, где она делала то же самое, но с хитами начала нулевых.

Читать полностью…

От Муджуса до Савичевой — слушаем интересную новую музыку, которая вышла в апреле 😄

В рамках нашей коллабы с МТС Музыкой я включаю новинки из их плейлистов и кратко рассказываю, что крутого там получилось найти. В этот раз в центр моего внимания попал апрельский топ-плейлист с новинками. Загибаем пальцы и смотрим, что он нам принес.

Beautiful Boys — Чужая
Про саратовскую группу Beautiful Boys уже мельком писал тут. Если кратко: очень красивая музыка с оркестровками, как будто пришедшая из параллельных 60х. Песня «Чужая» — это настроение поздних Битлс: легкая мечтательная задумчивость. Если бы май в Москве не оказался таким ледяным, написал бы, что «весенняя музыка», а так придется написать «летняя» и подождать до лета.

Janea, Mujuice — Sleeping Beauty
Фанаты Муджуса в здании? Если вы ходили на концерты-презентации альбома «Melancholium», то могли наблюдать красивую девушку, которая стояла за синтами и подпевала Роману. Девушку эту зовут Джейн Анкома, и недавно у нее вышел сольник «Jane May Cry», такой стильный электророк/ даунтемпо. Фит с Романом там есть, он выделяется среди общего настроения альбома, и это вообще-то первая музыка, которую Муджус опубликовал с 2022 года.

Fantomas2000 — Буря
Ну, вы знаете, Фантомас — это штатный битмейкер Кровостока. Он и раньше выходил почитать вместо Шило («Дети»), а тут развернулся на целый альбом. Очень интересно вышло: хаус-инструменталы, под которые он своим безэмоциональным сухим голосом читает всякие тексты разной степени абсурдности. Советую альбом целиком: там есть песня, как Тимати поехал кукухой, и песня с названием «Кровосток». «Когда я был малым, хотел стать режиссером. Закончил даже ВГИК но стал я Кровостоком».

Источник — NoNoNo
Вернулась в строй группа Источник, и я очень этому рад. Источник начинали с гаражного рока и кивков в сторону Пасоша (помните, в середине десятых была целая волна групп, которые любили называть свои пластинки длинными предложениями?), а на альбоме 2020 года «Pop Trip» вдруг перепридумали себя и стали играть песни на соул-движке, как будто в студии с ними находились одновременно Иван Дорн и M’Dee. Это была прекрасная работа, по логике вещей она должна была принести группе много новых поклонников, но, вышло наоборот: после нее Источник замолчали на пять лет. В 2025 собрались снова и пообещали новый альбом «Ego». Есть новый сингл, звучит так же грувово и соулово, как лучшие вещи с «Pop Trip».

Юлия Савичева — Времени нет
СМИ наперебой трубят о ребуте Глюкозы, но замалчивают тот факт, что Юлия Савичева выпустила альбом, где наворачивает гитарного тяжеляка и даже на обложке выглядит так, как будто сейчас 2007 и все умирают по Токио Хотел (чтобы вы понимали курс: есть фит с Джизусом, между ними давно химия). Ну а чего, Савичева была первой альтушкой на «Фабрике Звезд», она такой же символ эпохи, как Аня из Ранеток. Имеет право. Ну и в целом интересно выходит: пока у Юлии получает новую жизнь старая песня про Москву-Владивосток (9майс и Сода Лав почти одновременно показали сниппеты с ее кусочком), она от души угорела по мазафаке. Осуждения ноль, только понимание.

Плейлист «Апрель — топ» слушайте в МТС Музыке.

Читать полностью…

мы живем в этом таймлайне:

Лепс на рождественском концерте поет кавер на Arcade Fire, адаптированный на русский Лок Догом

https://youtu.be/PIBc7Tddp2o?si=Z0ungjH9LTV3qbUT

Читать полностью…

На стриминги вроде уже залили все альбомы, какие я хотел. Но и тут есть пара недоработок.

Если вынести за скобки «Электродог» Лок-Дога , который туда не зальют никогда (стадия «принятие»), мне все еще не хватает саундтрека к «Шапито-шоу» авторства группы Karamazov Twins.

Скажите, пожалуйста, что я не один такой, что этот саундтрек не мое фантомное воспоминание и что в мире есть еще хотя бы 10 людей, которые его помнят и любят.

Если не смотрели «Шапито-шоу», то длинные майские — лучшее время, чтобы попробовать (у Святослава Иванова пару лет назад выходило классное эссе про него, тоже советую глянуть до или после просмотра). Весь фильм устроен как странный мюзикл: с героями происходят какие-то дурацкие истории, они просирают все на свете, а в перерывах поют под музыку майкопской группы Karamazov Twins.

Я просто приложу несколько кусочков, чтобы вы послушали. Это такой наивный синтипоп или минимал-вейв — дурашливые песни, в которых есть «глубокая детскость», то есть очень сильная ненаигранная эмоция, которая тащит их куда-то вверх.

Думаю, что вполне уместным будут сравнение с поздними СБПЧ, которые тоже со временем пришли к форме мюзикла (у них несколько лет назад выходил альбом-саундтрек к спектаклю). Но у Karamazov Twins гораздо больше ностальгии, воспоминаний, призраков прошлого. Если включить эти песни кому-то слепым тестом, наверняка он скажет, что ему поставили забытую советскую пластинку.

OST «Шапито-шоу» презентовали в 2012 году на странице Афиши, но сейчас уже ссылка на архив побилась. Даже в ютубе его нельзя послушать целиком — либо скачать с рутрекера, либо плейлистом Вк. Запускаю в космос желание, чтобы однажды эта несправедливость была устранена.

Читать полностью…

Как вами понимаете, не могу не посоветовать новый клип Джона Гарика с Воскресенским.

Очень смешной и классный, выполнен в жанре «ты посмотрел все русские боевики категории Б и сделал краткую выжимку». Особенно добавляет шика дама с гармонью (тут, видимо, отсылка: Гарик занимался в музыкальной школе по классу аккордеона).

А сама песня — «Бассок»-2025 (переубедите меня). В прошлом году Воскресенский сиял на фите у Платины, в этом уже Джон Гарик выходит сиять на совместном треке с Воскресенским.

Режиссер клипа — Женя Семененко, у которого длинная история клипмейкинга. Он настолько ветеран, что снимал еще «Зашей» для Гонфладда (и потом убедил нас с Васей сделать первую «Вписку» с ним, за что ему огромное спасибо).

https://youtu.be/jK9kOzyXkzc

Читать полностью…

«Роялти пришли, и я купил квартиру»

Новый альбом Френдли Тага — как важный чекпойнт в разговорах русского рэпа о материальном.

Альбом Тага мне понравился (еще не успел надоесть его стиль, чего нельзя сказать о подражателях). Если вы слушали, то обратили внимание вот на что: очень много строчек в нем посвящено тому, как он купил квартиру. 120 квадратов, в центре Питера, без ипотеки. Это не он мне рассказал, это я альбом дослушал.

Я понимаю желание поделиться этим фактом со всем миром (покупка собственного жилья — важный этап в жизни мужчины, который еще и только что женился), вдвойне понимаю строчку «Не могу выбрать кухню» (это боль, правда). Мне вообще приятно, что русский рэп стал столько зарабатывать, чтобы позволить себе говорить о подобных вещах.

У Скиллза недавно был пост про «инфляцию выебонов» в русском рэпе. На мой взгляд, это лучшая инфографика в жанре за 10 лет: путь от «мне бы 20 за глаза и чтобы среднего звена» до «лям восемьсот, если это знакомых туса / два триста, если мы не знаем друг друга».

В 2017 Гуф постил в инстаграме переписку с садовником, и всех это удивляло: что? какой еще садовник? В 2025 никого не удивляет, что Сода Лав накупил себе недвижки под офисы на 600 тысяч долларов, что Френдли Таг читает про квартиру, а OG Буда — про четыре сразу.

Дело было даже не в том, что десять лет назад рэперы мало зарабатывали (я не держал свечки, но думаю, что Баста уже в 2015 мог позволить себе купить все, что он хочет). Их просто не занимали такие приземленные вещи, как квартиры. Ну тачки и кроссовки — это да («слил столько бабок на стиль и на трафик»). Но читать про выбор кухни — это мог разве что один Карандаш, мастер бытового флекса (кстати, до глубины души поразила его недавняя строчка «Моя себе хочет купить пару новых тить / будто бы нам есть, куда их в свет выводить» — нарочно такое не придумаешь).

А сейчас рэпер хвастает тем, что у него «больше ляма налоговых вычетов» (это тоже строчка с альбома Тага). Я слушаю — и мне нормально. А когда слышу вопросы «Про что дальше читать Тагу, у него же все есть?», понимаю, что дальше будет про загородный дом (после квартиры всегда хочется дачу), сторонние бизнесы и как накопить детям на универ.

Читать полностью…

Крутой пример «креативного музыкального промо». Вот такую штуку сделала Яна Кедрина к релизу своего альбома «Myrthus Myth».

Это гроукит, то есть набор для выращивания грибов рейши (звучит как что-то на запрещенном, но нет, всё легально!) от Farming Utopia. Выглядит интересно, хоть и жутковато — про Last Of Us вспоминает каждый второй, кто ко мне приходит. Надеюсь, через пару недель они не захватят власть в квартире.

Читать полностью…

​​Немного диванного музыкального маркетинга

Уже несколько лет мы с вами живем в парадоксальном мире. С одной стороны, музыканты имеют как никогда больше возможности приблизиться к слушателю — они все-таки живут в одном интернете.

А с другой — благодаря музыкальным алгоритмам и умным колонкам, мы оказались в мире, где песни немного отделились от автора и живут своей жизнью. Ты знаешь эту мелодию, ты сто процентов слышал этот припев, но ты не знаешь, кто ее поет и как он(а) выглядит.

Я часто наблюдаю, как музыканты флексят цифрами стримов, или обложками плейлистов (самый бессмысленный флекс ever), или тем, сколько тиктоков под их звуки снято. Это приносит деньги, да, но это работа «для алгоритмов». Схема, из которой немного вылетел конечный потребитель. Точнее, тот потребитель, которого маркетологи называют «суперфанат» — именно он ходит на концерты, покупает мерч, жалуется артисту, что раньше было лучше.

Про это же пишет маркетолог с полей: сегодня легко получить миллион слушателей в Яндекс Музыке, но 80% этих артистов и 500 человек в Москве не соберут.

Я не маркетолог, ни одного артиста в жизни не продвинул, но мне всегда казалось, что в долгосроке побеждают те, кто выстраивают отношения не с алгоритмами, а со слушателями. Далеко за примером ходить не надо — вот есть стримеры. Люди, которые построили свои карьеры на том, что сидят каждый день и разговаривают с подписчиками. Общаются с ними, развлекают их, обеспечивают, в общем, досуг.

Это честная связь, мгновенно превращающая фаната в суперфаната (или наоборот — если ты скучный, тебя никто не будет смотреть). Обладает может сколько угодно подкалывать Бустера, но это реально работает. В Америке рэперы и стримеры давно уже лучшие друзья (все апдейты по новому альбому Карти поступали от стримеров). У нас так промил свой последний альбом Слава Марлоу: просто ходил на стримы ко всем, кто хоть как-то близок ему по тематике.

Ну или посмотрите, что происходит, когда музыканты сами становятся стримерами. Мне кажется, концертные успехи Славы КПСС или подъем популярности Букера напрямую связаны с их стримами (молчу про сверхуспешные кейсы вроде Мазелова).

Ну и зря, что ли, самые разные артисты сейчас, от Скриптонита до Грязного Луи, пытаются себя сейчас в этом себя попробовать.

Читать полностью…

Открывать новую музыку мне помогают друзья, ТГ-каналы и плейлисты

Если с первыми двумя все понятно, то найти крутые плейлисты, где бы собиралось все свежее (а не лежалое и очевидное) бывает проблемно.

Поэтому расскажу вам, что у МТС Музыки сейчас поменялась линейка их флагманских плейлистов. Там и новый визуал, и разделение буквально по жанрам. «Поп», «Рок», «Хип-хоп» и один большой, со всеми главными треками недели.

Я, конечно, первым делом полез в рэперский и в инди-плейлисты.

В первом нашел новый трек Макси АК (ценители знают, что у него каждый выход на вес золота). Во втором — новую песню Черного Государя.

Это группа Мити Бурмистрова, автора множества проектов и участника чемпионата мира по битбоксу (!), которого часто представляют как «казанского Кевина Паркера». Что-то от Паркера есть и в этой песне: такая легкая игривая мелодия, от которой ощущение, как будто у тебя вперед три месяца летних каникул.

А в прошлом году в рилсах умеренно вирусилась его песня про маковые поля, вы тоже могли ее слышать.

Читать полностью…

Май звучит так. А у вас?

Читать полностью…

Пляжная печалька на двух языках — вышла новая ипишка Лизы Ooes

Она записана вместе с испанской певицей Pantera Blue. Я давно слышал, что Лиза учит испанский и ей интересно ТО географическое направление, но я совсем по-другому это представлял.

То есть думал, что там будет регетон, или неоперрео, или другая подвижная латина-музыка. Но на ипишке с названием «Ностальгия носит мое имя» (если мои переводчики не соврали) звучит такой курортный тягучий инди-поп, который как будто сразу с фильтром записывали.

Вот ты придремал на пляже и слышишь, как из соседней машины играет испанское ретро-радио, и вот сквозь сон прорываются его звуки. А разморенный жарой и купанием мозг дорисовывает тебе, что часть песни поется на русском. Ну собственно, зачем я пытаюсь пересказать вам обложку релиза, не понимаю — вот она, во всей красе.

Эта пляжная печалька очень хорошо передана в музыке. Девушки поют на двух языках, как-то очень легко и бесшовно у них получается поделить песни на двоих. Короче, полное ощущение наступившего лета. Мало только — ну если вы давно слушаете Ooes, то знаете, что Лиза никогда не была ультра-производительной. У нее и альбом 20 минут длился, а тут 11 минут. Считай, полальбома.

«la nostalgia lleva mi nombre»: спотифай | Яндекс | МТС | Apple Music

Читать полностью…

Самый странный релиз, который вышел сегодня

Я сейчас не про ипишку Ooes с испанской певицей. И даже не про прощальный сингл Виа Гры (ушла эпоха, помянем вечерком). А про то, что сегодня на стриминги официально выгрузили легендарные пранки Михал Палыча Терентьева.

Под таким именем прославился в конце нулевых новосибирский подросток Андрей Сташкевич. Он звонил по телефону случайным людям и расспрашивал их, возможно ли увеличить мегапиксель, чтобы установить пишущую головку на видеомагнитофон, или куда делись деньги, вложенные им в капитал прожиточного минимума.

Многие его диалоги застряли в памяти поколения похлеще тарантиновских — это было настоящее народное искусство, рожденное стихийным образом.

Потом Андрей стал вокалистом метал-группы Культура Курения, в которой поет до сих пор. А легендарные пранки сегодня полным паком были загружены на стриминги. Проверяйте — вдруг вы слышали не все оттуда.

Слушать везде кроме спотифая — там возникли какие-то проблемы с правами.

Читать полностью…

Вот эти ребята 30 мая выпускают альбом, который я слушаю уже неделю и который для меня станет саундтреком сезона «весна-лето».

Называются Два Обреза.

Как звучат?

Не знаю, представьте фит Колибри с Доупклабом. Представьте, что ГШ взяли в состав Ларика Сурапова времен расцвета Canicool. Или что Петар Мартич решил делать группу Озера сразу с Женей Борзых из СБПЧ.

Запомните их, о них мы еще будем много говорить.

Читать полностью…

Ваш любимый альбом русского «абстрактного» рэпа?

Я после долгих колебаний все же выберу «Психохирургов» 2H Company. Для меня это навсегда привет из середины нулевых, когда от узнавания про музыку до собственно прослушивания музыки тебя отделяли не секунды, а недели и месяцы.

До сих пор помню, как прочитал в журнале Rolling Stone небольшую заметку про «Психохирургов», тут же решил, что мне это надо. Долго искал кого-то, кто бы мне мог скачать альбом. Наконец, нашел, приехал, залил его на драгоценный плеер-флешечку (Nexx, 512 мегабайт) и ехал домой в автобусе, пока мой мозг каждую минуту взрывался от песен про Урсулу Ким, майора Паранойю, котлеты из мяса молодых бычков и прочие огурцы мозга.

Забавно, что звук альбома, с небольшими поправками на ветер, почти не устарел (то же самое можно сказать про альбомы Кантейнира нулевых). Вообще, поймал себя на мысли, что если трушный хип-хоп нулевых состарился не очень хорошо, то андеграундный и маргинальный как будто отлежался в криокапсуле и сейчас слушается за милую душу.

Читать полностью…

На этой неделе послушал два русских альбома, и от обоих меня вынесло в щепки

Первый — это новый Тальник. Он вышел сегодня в ночи, называется «Любовь и сладкие духи прохожих».

Про каждый альбом Тальника хочется написать, что он проще и доступнее предыдущих. Окей, про прошлогодний так было нельзя сделать (там они решили чуть ужесточить звук). При этом в каждом была какая-то подколка, шпилечка, некомфортный для слушателя элемент. Но новый — это просто восемь простых красивых песен, даже по структуре прекрасно оформленных в песни. Там есть припевы, вау!

Если вы захотите пробежаться по дискографии Тальника от начала до конца (я раз в полгода так делаю и всем советую), то получите массу удовольствия, просто наблюдая, как из набросков и кусочков прорастают настоящие песни. Это как за цветением яблонь наблюдать, только круче.

Я слушаю это все по кругу и очень хочу на концерт Тальника где-нибудь в ДК, в сидячем зале. Чтобы там приглушили свет, на сцену вышли Саша со Светой и сыграли все, что хотят. Чтобы не было ненужного взаимодействия, лишних слов. Просто песня — аплодисменты — следующая песня. Надеюсь, до конца жизни удастся на такой сходить.

Мои любимые на альбоме — идущие друг за другом «Чувствую или думаю» и «Глаза индиго». Обе начинаются как песни из детства, это эффект ложного воспоминания, что похожие вступления ты слышал, когда на новогодних каникулах смотрел финальный концерт «Песни 99». Или когда мама на день рождения подарила тебе сборник «Союз 24» и ты весь месяц его гонял на повторе. Выдает их авторов только бас, к которому здесь приковано очень много внимания: он объемный, тяжелый, ведущий за собой. Так не писали бас в старых песнях для радио, так с ним работают последние 10 лет в электронной музыке.

Про второй русский альбом поговорим ближе к концу мая, следите за эфиром. Но он тоже мощнейший, даю вам зуб.

«Любовь и сладкие духи прохожих»: спотифай | Яндекс | МТС | Apple Music

Читать полностью…

Я не люблю вокальные конкурсы, поэтому не смотрел шоу «Голос» и знаю Антона Беляева исключительно по его проекту, где он дирижирует оркестром и доводит чужие хиты до эпических состояний.

Если вы тоже, то вас удивит песня «Возвращайся» с нового альбома Мегаполиса.

На ней как раз поет Беляев. Это такая радиохэдовская (постпанковая, немного нойзовая, тревожно-звенящая)) вещь, где голос Беляева появляется, чтобы утонуть в гитарном водовороте. То есть шесть минут он борется с этой гитарной электрической стихией, и по итогу оказывается подчистую ей вытеснен.

Это штука какого-то нечеловеческого уровня монументальности. Много раз ее послушал за прошлую неделю, и когда слушал, рисовалась картина, как человек стоит на горе, сбегаются тучи, потом бьет молния, бабах! — человека нет. Все шесть минут ты это чувствуешь, и все шесть минут не можешь оторваться, потому что тебя фигачит электричеством через наушники.

Приложу к посту два любимых момента из песни — звучит странно, но одного мне правда не хватит.

Фронтмен Мегаполиса Олег Нестеров когда-то давно предложил Льву Лещенко спеть под музыку аля The Cure стих Бродского — и получилась прекрасная песня «Там». Беляев в начале 20-х отдал Лещенко песню Цоя — и тоже вышел хороший кавер. Кажется логичным, что спустя время Беляев и Нестеров встретились и поработали. Теперь хочется, чтобы они сделали совместный альбом. Или если совсем размечтаться — пусть Лещенко возьмут и сделают альбом на троих. После такого и на пенсию уходить не стыдно, по-моему.

Поздний Мегаполис я не буду рекомендовать всем и каждому. Это совсем другая группа, не та, которая пела про москвичек и яйца дрозда, вот здесь хорошо про это написано. Новый альбом называется «С прочностью нитки» — если вам понравилась «Возвращайся», то попробуйте послушать и его.

спотифай | Яндекс | МТС | Apple Music

Читать полностью…

Я не верю в распады групп

С интересом читаю про распад Viperr, но понимаю одно: мне слишком много годиков, чтобы я верил в такое.

Мы живем в мире победившего фан-сервиса, где прощальные туры затягиваются на много лет, а после распада группы сразу же планируются торжества по случаю реюниона.

Группы 21 века, которые действительно распались, объявив о распаде (и потом не соблазнились суммой с большим количеством нулей за воссоединение) я могу посчитать по пальцам одной руки.

Но если хотите, вот необходимые условия для распада группы:

1) Один из участников обвиняется (другими участниками и фан-сообществом) в каком-то тяжелом проступке — Пасош.

2) Фронтмен группы мертв. Самый свежий пример — Кантейнир (впрочем, это вопрос времени и вовлечения остальных, см. истории группы Кино или группы Linkin Park).

3) Все участники мертвы.

4) Участники питают друг к другу исключительно сильную неприязнь, часто вызванную любовными драмами. Такое бывает, но ОЧЕНЬ редко, ярчайший пример — The Smiths.

5) Людям неинтересен тот музыкальный материал, с которым они прославились, они успели найти себя в другом (либо в другой музыке, либо вообще в другом виде деятельности). В чат входят фанаты группы NRKTK и чувствуют мою боль.

6) Один участник слишком успешен в сольном творчестве и сопутствующей работе, у него просто нет времени на реюнионы. Тут примеров масса — от NERD до Бейонсе.

7) Слишком запутанные денежные отношения между участниками: один не хочет платить, другие настаивают, идут суды за выплаты. Примеров я не смог вспомнить, но уверен, что такие есть.

Под «группой» я имею в виду небольшой коллектив единомышленников, совместно выпускающих музыку в течение долгого времени. Пестрые многосоставные объединения (Odd Future, Янграша) — не группы. Люди, тусующиеся вместе, а музыку выпускающие по отдельности (Вагабунд) — не группы.

Поправьте, если я в чем-то не прав.

Читать полностью…

Рубрика «находка из рилсов» — Whiteback

Когда впервые услышал этого человека в сторис, первой мыслью было: «Все хорошо, но зачем же на английском петь?».

А потом прислушался и понял, что вовсе не на английском.

Вайтбэка зовут Гавриил, он из Вологды. Он меняет ударения, играет голосом и как-то так сталкивает слова, что из них рождается причудливый инопланетянский грув. Вам может вспомниться старый Благо Вайт («как ты можешь ненавидеть чувака…»), Дайс или Антоха МС в пародии Карима Курмангалиева. Поэтому к его рилсам просто необходимы субтитры — и они там есть.

Гавриила вы могли слышать на альбоме Локимина (в треке со Сквором и Килл Евой). В комментах под рилсом его хвалит Слава Марлоу, а аккаунт ЦАО Рекордс (что? да!) пишет: «Сменить образ — и будет хорошо». Но это они зря.

Меня лично зацепило несоответствие исполняемого материала картинке. Думаешь, вот сейчас пацанчик начнет затирать про бонус на старте и путь к успеху, а он раздает что-то сочное и нежное.

Без шуток, похожие чувства были, когда много лет назад включал «Черным-черно» Хаски.

Читать полностью…

Как из хип-хоп пропала ударка?

Об этом новый выпуск Брокен Дэнса. Точнее, о феномене драмлесс-звучания и волне «нового старого рэпа».

Считается, что рэп — дело молодых, и справедливо считается. Но старые слушатели рэпа при этом никуда не деваются. И вот для них в последние лет восемь был придуман такой аттракцион — люди делают вроде как бумбэп из 90-х, но киношный, бархатный, винтажный, не бахающий по голове битами, а спокойно тебя убаюкивающий. Если кратко: то, что делают люди с лейбла Griselda и их окружение.

Покачаться под такой рэп не покачаешься (да и суставы все равно болят), но проникнуться атмосферой, ощутить себя уставшим гангстером на курорте — самое милое дело.

Мой фаворит в этой области — калифорнийский человек по имени Ларри Джун. Ему 34 года, он не суперзвезда, при этом нашел себе слушателя тем, что читает мотивационный рэп (про инвестиции, недвижимость, отцовство, правильное питание) под кайфовые курортные биты, где ударные присутствуют очень редко и фрагментарно.

Короче, о модном рэпе вам другие люди расскажут. А мой выпуск — о немодном. Приятного просмотра!

Спасибо Метоксу и Ване Шульцу за участие в этой авантюре!

https://youtu.be/LScHmLd4JFc

Читать полностью…

У группы Жарок тут вышел новый альбом «Энвайронментал», и если вы любите всякую страннятину, то это ваш выбор на ближайшие пару месяцев.

Эффект от музыки Жарка во-многом достигается тембром голоса его фронтмена Ивана Сердюка. Он пишет необычные тексты (тут Сердюк одной поэтической школы с группой Тальник; и один, и другие повернуты на деревьях, садах, природе), но тексты — это одно, а когда он их пропевает своим голосом звенящего кедра России, то песни начинают прямо дышать. Я даже не могу подобрать сравнений для его манеры, настолько это свой мир.

Добавьте к этому голосу очень мелодичный джэнгл-поп, с такими парящими гитарами — и вас окончательно размотает, сказал бы я. Но нет, не размотает. Пока не посмотрите это глазами.

У Жарка только-только стали появляться хорошие видеоработы (приложил сюда кусочек клипа «Мьюзик мейкер», жемчужину альбома), и всякий раз, как я смотрю, вижу в нем что-то очень мамоновское. Не удивлюсь, если через пару лет молодой независимый режиссер позовет Сердюка сняться у себя в фильме, и благодаря его харизме, фильм станет хитом интернета.

Недавно мы переписывались с дорогим моему сердцу Антоном Серенковым (он же по следам альбома написал прекрасный текст про Жарок, всем советую, ради него стоит даже прорваться сквозь нынешний интерфейс Вк, созданный врагом рода человеческого). И в переписке Антон пробросил такую мысль: три музыканта, которых через 10 лет будут считать легендами — Жарок, Тальник и Хадн дадн. Сейчас, может, спорно звучит, но хороший повод дожить до 2035 да и проверить.

«Энвайронментал»: спотифай | Яндекс | Вконтакте | MTC Мьюзик

Читать полностью…

Смотрю на афишу VK Феста и радуюсь успеху группы Beautiful Boys.

Они из Саратова, делают такую камерную, винтажно-эстрадную и устремленную в прошлое музыку (просто факт, который поможет ее понять: название группы — отсылка к песне Джона Леннона). У фронтмена консерваторское образование, он солист саратовской оперы.

При этом BB вполне уже собирают клубы-тысячники и, я подозреваю, хорошо прокатятся по летним фестивалям в 2025. Приложил к посту видео о том, как их концерты проходят.

Это к разговору о «новых добрых», который у нас был на прошлой неделе.

Читать полностью…

Мы не знаем, что это, но если бы знали, это было бы новым альбомом Созвездия Отрезок!

Созвездие Отрезок (вторая группа Варвары Краминовой из Хадн дадн) выпустила странный и прекрасный альбом «+7495 296 296 1». В телеграм-каналах либо просто разводят руками, что сравнить его не с чем, эти люди двигаются на очень самобытной энергии. Либо сравнивают с группой NRKTK. И действительно есть что-то общее — такие громкие радостные песни о всякой окружающей фигне.

Трещит байле-фанковая ударка, на нее нанизаны гитарные запилы (очень помпезные и громкие), под нее Варвара и ее напарник Антон Дворцевой поют что-то вроде «Забирает время тупой тикток», или «Бля, где ты теперь?», или «По стене ползет дыра, она ест меня, ест меня, ест меня». Короче, людям, прикоснувшимся к фирменному горбуновско-касаевскому безумию 2009-2013, есть, о чем подумать и чем восхититься.

Я давно люблю Хадн дадн (это без дураков группа, которая заберет свое и на концерты которой будут строиться толпы дуреющей молодежи лет через пять, как это сейчас присходит с Порезом на Собаке), но Созвездие почему-то пока в сердечко не западали. А вот теперь этот момент настал. Выдающийся альбом, слушайте его, пожалуйста.

Естественно, я первым делом позвонил по номеру в названии. Вы тоже можете его проделать, там вас ждет горячая линия поддержки. А еще советую заценить визуал, который группа сделала к альбому. Там веселые песни, пляски, буйство красок, брейнрот-психоделия — все как полагается!

«+7495 296 296 1»: Яндекс | спотифай | Вк | МТС

Читать полностью…

Все хвалят нового диджея Стоника — и заслуженно!

Ну что, самая нажористая релизная пятница в этом году отгремела. Фараон, Френдли Таг, трибьют Децлу, Жарок, Твет, Lovv66, Moa Pillar, а я еще с прошлой пятницы не могу наслушаться новым Созвездием Отрезок.

Рассказывайте, что послушали, а я пока расскажу про Стоника и его новинку «Урони тусу».

Есть такой вид развития музыканта, когда на втором альбоме он не придумывает чего-то радикально нового, а масштабирует идеи, заложенные на первом. Со Стоником это и случилось.

На танцевальных сборниках моего детства часто писали «Еще больше хитов!», «На 200% больше энергии!». Здесь такой же случай: еще больше классных женских (и не только) припевов, проигрышей, микрохуков. И все это опять не кажется наигранным, нет ощущения, что вечеринка закончилась, а автор пытается сделать вид, что нет.

Мне нравятся, как Леонид не потерял скилл выдумывания всяких прикольчиков. На первом альбоме был трек про то, как человек скупает на авито железки, на этом есть песня, как он же купил себе дилэй и играется с ним в студии. У продюсеров есть такой прием: аудиализация песни. Например, когда там поют про эхо, на голосе возникает эхо, когда про море — то в левом канале слышен всплеск волны. Вот песня «Delay» целиком на этом приеме построена, мне было очень весело ее слушать (а в конце, когда начался луп, вообще валялся).

Еще из подобных фишечек: припев Хаски в «House Party», песня «Polo» («Fashion Killa» России-2025, которая в конце оборачивается дружеской рекламой винтажного магазина «Фьорд») и «Krug», где человек по имени Слушай Экзорцист читает гугл войсом (люди с культурным багажом мгновенно вспомнят легендарную МЦ Валентину).

У Антона в комментах верно заметили: «Happy House» (первый альбом Стоника) и «Урони тусу» — это как «45» и «Это не любовь». Первый наметил идеи, второй их развил до нужного уровня. Думаю, дождемся, и своей «Группы крови», вон он в интервью рассказывает, что хочет идти в сторону хэппи-хардкора. Там и встретиимся!

«Урони тусу»: Яндекс Музыка| спотифай | МТС Музыка | VK

Читать полностью…