Собираем культурный фундамент стран BRICS 🧱
Невероятная айдентика Буше
Вы наверняка видели (а может быть даже и посещали лично) легендарную сеть петербургских кофеен «Буше»: за два десятилетия своего существования заведение стало неотъемлемой визуальной и смысловой частью петербургского ландшафта, своеобразной визитной карточкой – наряду с белыми ночами, разводынми мостами и прочими атрибутами культурной столицы.
Культовому статусу заведения во многом поспособствовало его позиционирование: «Буше» не столько продаёт кофе, сколько предлагает посмотреть на любимый многими северный город под другим углом.
Формула бренда — «Есть настоящее» — фокусирует внимание на содержании, а не форме. Отсюда возникает сдержанная айдентика, отказывающаяся от декоративности в пользу прямоты. Графика, упаковка, интерьер кофейни и наружная коммуникация говорят на языке города — с опорой на его текстуры, материалы, уличную типографику.
Нам невероятно нравится, что агентство Супрематика, которая разрабатывала брендинг «Буше», нашло гениальное решение: превращать текстуры на фасадах зданий в силуэты продуктов кофейни. Так создается эмоциональное сопряжение и ассоциативность.
🇷🇺 Россия
Концертный зал среди скал
Chapel of Sound — это открытый концертный зал, построенный студией Open Architecture в горной долине недалеко от Чэндэ, на севере Китая. Здание находится рядом с Великой Китайской стеной и выглядит как большая скала, вписанная в природный ландшафт.
=Здание напоминает гигантский валун, прорезанный ритмическими слоями бетона и буквально интерптертирующий природные силуэты.
Внутри находятся амфитеатр под открытым небом, сцена, смотровые площадки и другие пространства для концертов и мероприятий.
🇨🇳 Китай
In Motion
Российский цифровой художник Артём Чебоха запечатлевает движение природной формы.
Животные в его кадрах будто плывут сквозь время: лёгкие, сияющие, почти призрачные.
🇷🇺 Россия
365 дней, 365 птиц 🕊
Индийские художники Наян Шримали и Вайшали Чудасама в 2018 году сумели реализовать уникальный арт-проект — «365 Days of Miniature», в рамках которого они каждый день создавали миниатюрных бумажных птиц.
Подобные работы рождаются в несколько этапов: сначала идет многослойная вырезка, затем — акварельная роспись и ручная сборка, придающая фигурам объёмный 2,5D-эффект.
На одну птицу уходило от 4 до 6 часов, а итогом года стал не только масштабный творческий эксперимент, но и глубокое исследование повадок птиц.
🇮🇳 Индия
Кошечка
В 1968 году в СССР был создан первый в истории мультфильм с применением компьютерной графики под названием «Кошечка». Этот эксперимент стал настоящей революцией, предвосхитив появление цифровой анимации на десятилетия вперёд.
Проект был реализован на советском компьютере БЭСМ-4. Движение кошки моделировалось с помощью математических уравнений, а кадры печатались алфавитно-цифровым принтером. Чтобы добиться реалистичной походки, один из авторов мультфильма, Виктор Минахин, буквально ходил на четвереньках, анализируя работу своих мышц.
После расчётов распечатанные изображения передавались художникам, которые превращали наработки в полноценную анимацию. Этот метод оказался настолько новаторским, что на Западе аналогичные технологии начали применять только в 1980-х годах.
Мультфильм разрабатывался в Институте теоретической и экспериментальной физики (ИТЭФ), но после закрытия лаборатории работу перенесли в Институт проблем управления и позже — в МГУ, где и состоялась премьера полутораминутного мультфильма.
🇷🇺 Россия
Неделю назад в Рио-де-Жанейро прошла акция в поддержку бездомных животных.
Благодаря лазерной подсветке статуя Христа-Искупителя на вершине горы Корковаду «проявила» любовь к нашим братьям меньшим. Выглядит невероятно!
🇧🇷 Бразилия
Друзья!
Мы каждый день стараемся создавать для вас интересный и вдохновляющий контент, посвященный многообразной, глубокой и уникальной культуре стран БРИКС.
Мы верим в то, что осмысление культуры в ее ретроспективе, динамике и преобразовании, отрытый диалог и энергетический обмен — это те самые необходимые составляющие мягкой силы, которые приближают людей из разных контекстов друг к другу и помогают преодолевать предрассудки.
Чтобы поддерживать энергообмен, нам нужна ваша поддержка: лайки, репосты и комментарии. Мы хотим работать для вас ещё больше и масштабнее.
Спасибо за то, что вы здесь 🧱
Кермаическая Москва
Городская среда меняется, реконструируются фасады и переосмысляются контексты, но история и дух знаковых архитектурных памятников остаются неизменными.
В коллекционных керамических миниатюрах студии «Кустодия» застывают дома, вокзалы, церкви, музеи — всё, что формирует уникальный визуальный код российской архитектуры.
В коллекции студии можно найти здания разных эпох: от средневековых палат и особняков Старой Москвы до строгой геометрии советского авангарда. В миниатюры воплощаются знаковые вокзалы, памятные здания и даже редкие образцы конструктивизма, такие как павильон «Махорка» — первый, ныне разрушенный, проект Константина Мельникова.
Каждое изделие создаётся с вниманием к деталям: художники и скульпторы изучают архивные чертежи, фотографии и документы, чтобы достоверно передать пропорции и геометрию здания.
В результате появляются работы, которые можно рассматривать бесконечно, находить в них новые детальки и коллекционировать.
Сможете узнать все здания?
🇷🇺 Россия
Из сторублевой купюры выступают окна, как метафора первого взноса по ипотеке, фасады превращаются в драпировку, а панельный многоквартирный спальник — в готический собор.
Павел Плетнёв — современный художник из Санкт-Петербурга — мастерски препарирует постсоветские артефакты городской среды, доводя хтоническую безликость до абсурда, чтобы осмыслить таким образом тупик поколений.
Мысль Бога
В 1913 году профессор Кембриджского университета Годфри Харди получил загадочное сообщение из Индии. Автор письма, неизвестный ему человек по имени Сриниваса Рамануджан, утверждал, что он открыл десятки новых математических формул. Письмо сопровождалось страницами, исписанными сложными математическими концепциями, которые представляли совершенно иной, радикальный, нетрадиционный подход к осмыслению чисел.
Рамануджан родился в 1887 году в городе Эроде, на юге Индии. Уже в раннем возрасте он проявлял необычные способности к точным наукам. В 16 лет он случайно наткнулся на книгу Джорджа Карра «Сборник элементарных результатов чистой и прикладной математики». В ней были собраны тысячи формул, выведенных без доказательств. Для Рамануджана эта книга стала ключом к новому, интуитивному опыту математического процесса и анализа чисел. Он не просто запоминал написанные там формулы — он пытался прочувствовать их внутреннюю природу, узнать, как они устроены на уровне энергии.
Такой подход помог ему обогнать на десятилетия развитие науки и электроники, находить свои собственные закономерности и исследовать такие невероятные лакуны математических явлений, которые до него не видел никто.
Он долгое время работал в одиночестве, без наставников и без доступа к современным научным работам. Формальное образование давалось ему тяжело, поскольку его не интересовало ничего, кроме математики. Он не смог окончить университет, но продолжал искать способ поделиться своими открытиями.
В какой-то момент он понял, что без покровительства профессиональных математиков ему будет трудно продолжать свою работу. В 1913 году он отправил письма нескольким британским профессорам, но ответ пришёл только от Годфри Харди. Поначалу Харди воспринял его формулы с недоверием — они выглядели слишком необычно и не вписывались в привычную логику математического анализа. Но изучая их глубже, он осознал, что перед ним не случайные догадки или издевательство шутника, а интуитивный проблеск подлинного гения.
Харди пригласил Рамануджана в Кембридж, и в 1914 году тот прибыл в Англию. Этот год станет началом их уникального сотрудничества. Харди помогал ему формализовать и структурировать его спонтанные идеи, формировал математическую строгость вокруг его открытий. Рамануджан, в свою очередь, приносил новые, неожиданные формулы, которые, как утверждал сам математик, приходили к нему не через традиционное логическое рассуждение, а как откровения свыше: он верил, что его вдохновляет богиня Намагири.
В 1918 году за совместную работу с Харди по проблеме разбиения чисел он был избран членом Королевского общества. Это была высочайшая честь для математика, который всего несколько лет назад не имел никакого научного статуса. Кроме того, в том же году он был избран членом Тринити-колледжа Кембриджа — исключительное признание для человека без классического университетского образования.
Однако адаптация к новой жизни давалась тяжело. Английский сырой климат, разлука с родиной, строгий вегетарианский рацион, который было сложно поддерживать в условиях военного времени, ослабили его здоровье. В 1919 году он вернулся в Индию, а год спустя скончался в возрасте 32 лет.
После его смерти осталась «Потерянная тетрадь» — сборник рукописей, которые не были опубликованы при его жизни. Эти страницы оказались наполнены математическими тайнами, которые ученые разбирают до сих пор. Некоторые его формулы, сохранившиеся в 130-ти страницах, выглядят настолько необычно, что их смысл удалось понять лишь спустя десятилетия.
Одно из его важнейших открытий — так называемые псевдотета-функции — осозналось научным сообществом только в 2002 году, когда стало окончательно понято, что они связаны с квантовой физикой и теорией чёрных дыр.
Сегодня его работы находят применение в самых неожиданных областях: в компьютерной науке, в криптографии, в физике высоких энергий.
В 2015 году вышел фильм, посвященный биографии Рамануджана: «Человек, который познал бесконечность». Настоятельно рекомендуем к просмотру!
«Уравнения для меня не имеют смысла, если они не выражают мысли Бога».
Артемий Лебедев в КНДР
Артемий Лебедев — российский дизайнер, блогер, предприниматель и путешественник, который объездил весь мир. Буквально.
В своем блоге он писал:
«Всего стран и территорий — 266. Осталось посетить Малые Тихоокеанские отдаленные острова Соединенных Штатов»
«То, что видит иностранец, тщательно спланировано. Например, если обед в городе, ресторан обязательно будет стоять так, чтобы из него не было видно улиц — только забор, деревья и горы. Важно, чтобы турист уехал с правильным впечатлением, без сомнений и лишних вопросов. В пхеньянской гостинице есть BBC, несколько китайских каналов и НТВ — не скажешь, что СМИ под запретом. Кормят сытно — на голод тоже не пожалуешься».
Секунда, которая длится бесконечно
Китайский художник Сюй Чжэнь в своём перформансе In Just a Blink of an Eye ставит человеческое тело в неразрешённое положение: актёры зависают в воздухе, создавая ощущение переходного состояния, cловно бы фигура не могжет определиться со своим положением в пространстве.
Зрители могут обходить актеров перформанса, которые удерживаются опорными конструкциями под одеждой, со всех сторон, искать подвох, однако, у них ничего не получится найти. Между драматизмом падения и секундой осознания художник проводит тонкую границу, и именно в этой зыбкости скрывается истинная энергия работы.
Сюй Чжэнь давно исследует восприятие реальности, а этот перформанс — его самое точное вмешательство в привычные законы пространства и тела. Замораживая движение, он превращает человека в артефакт, который не подчиняется ни времени, ни гравитации.
🇨🇳 Китай
Первая реклама Яндекса
Вышла в эфир 21 апреля 2000 года на канале НТВ.
Ролик, помимо ностальгии по абсурдным маркетинговым кампаниям нулевых, интересен еще и тем, что роль бандита в нем исполнил молодой и практически никому неизвестный на тот момент дизайнер первого логотипа Яндекса Артемий Лебедев.
Джон Харрис — британский архитектор, сыгравший ключевую роль в превращении Дубая из небольшого торгового поселения в современный мегаполис.
В 1959 году, по приглашению шейха Рашида бин Саида Аль Мактума, Харрис прибыл в Дубай для разработки первого генерального плана города.
Результат его работы – перед вашими глазами. План был представлен в мае 1960 года и лег в основу развития инфраструктуры Дубая, включая дороги, жилые районы и общественные здания.
В 1971 году Харрис представил обновлённый мастер-план, учитывающий начавшийся нефтяной бум и стремительный рост города.
🇦🇪 ОАЭ
Xi’an Community (Art) Practice Season
Это общественно-художественная инициатива, запущенная в городе Сиань (Китай) в 2023 году. Её задача — исследовать и развивать связи между людьми, искусством, окружающей средой и городским сообществом через форму коллективного творчества, диалога и культурного обмена.
На уровне формы это выставка, арт-фестиваль и образовательная платформа. На уровне содержания — инструмент культурной работы с сообществом.
Только посмотрите, какая у этого проекта классная айдентка. Ее разработала студия another design под руководством Лю Чжао.
🇨🇳 Китай
Микромир в макро-увеличении
Мы так и не смогли найти, как точно эта инсталляция называется на русском языке, но на китайском название пишется《枢核》, что дословно переводится, как «Шарнирное ядро».
Студии Еnvy Еnvy и File Studio использовали металл и пластиковые стяжки, чтобы перенести микроскопические экосистемы в физическое пространство, где они могут быть осмыслены в соразмерном контексте. Эти работы отражают абстрактные процессы обмена, обработки и передачи информации между технологиями, биологией, клетками и генами, а также их потенциальную связь с красотой и внешностью.
Нам нравится, что в этом проекте обыгрывается процесс пульсации биологической клетки, и что инсталляция фокусируется на хаотичной генерации и спонтанным возникновением новых форм жизни.
Металлические структуры в таком контексте будто бы начинают моделировать потоки информации, а сам объект становится гигантским ДНК, последовательность которого расшифровывается прямо в пространстве, во время посещения выставки.
🇨🇳 Китай
А мы все снова возвращаемся к теме русской Атлантиды
На этот раз мы нашли, катастрофические последства великого проекта СССР 1930-х годов «Большая Волга» осмысляются через картину русского художника Андрея Шатилова под названием «Слезохранилище».
На холсте мы видим фигуры женщин, идущих сквозь воду к полуразрушенной церкви.Их тела, движения, одежда – простые и в этой простоте мощные, смелые, сильные.
🇷🇺 Россия
Extinção? – архив бразильских голосов
Книга Extinção? — это визуальная мозаика творчества бразильских художников, поэтов, музыкантов, дизайнеров и фотографов.
Игор Фуртадо, автор проекта, собрал работы художников разных поколений и регионов своей страны, чтобы показать, как исчезновение знаний, культурных кодов и историй формирует восприятие прошлого, настоящего и будущего.
Проект родился во время резиденции автора в Fabrica Research Centre под впечатлением от пожара в национальном музее Бразилии, который сгорел дотла в 2018 году. Эта трагедия стала для Игора Фуртадо точкой осознания: если культура не документируется, она исчезает. В подтверждении этой мысли автор зина, просматривая иные печатные издания, заметил, что Бразилия там почти не представлена, а если и упоминается, то только стереотипно, через внешний взгляд.
Extinção? стал попыткой компенсировать пробелы в исследовании бразильской арт-сцены и создать пространство, где местные художники могут обменяться своим опытом.
Подход к визуальному монтажу издания определен стремлением авторов на визуальном, текстовом и смысловом уровне создать полилог творческого процесса. Вместо традиционного хронологического расположения работ по авторам Фуртадо объединяет их работы по цвету, текстуре и форме, создавая неожиданные смысловые пересечения. Так, абстракции Тадаскии оказывается рядом с фотографиями Луиса Роке, и в этом подходе нет случайных решений — он позволяет читателю собирать свою собственную нелинейную и полноценную яркую историю, сфокусировать взгляд разнообразии творческих подходов и методов и выбрать среди этого творческого безумия то, что ближе всего по духу.
🇧🇷 Бразилия
Китайский мозг
В 1961 году в СССР был опубликован рассказ писателя-фантаста, физика и популяризатора науки Анатолия Днепрова под названием «Игра». В нем, по сюжету, группа людей выполняет, на первый взгляд, бессмысленные действия: сортирует карточки с символами по правилам, не понимая причин, целей и параметров своей работы, и, как следствие, даже не подозревая, что в совокупности их действий они имитируют работу вычислительной машины.
Этот рассказ считается первым художественным предшественником мысленного эксперимента под названием «Китайский мозг», который в 1970-х годах предложил американский философ Нед Блок для демонстрации идеи, что в функциональном воспроизведении поведенческих моделей, даже идеально точных, не возникает сознание.
Суть философского экспермента проста: представьте, что каждый нейрон человеческого мозга заменён на... китайца. Каждый нейрон в своей совокупности составляет миллиард китайцев. Все они живут в разных местах Поднебесной, не видят друг друга, но могут связываться друг с другом при помощи раций. У каждого китайца есть чёткая инструкция на каждый из вариантов развития событий: «если услышал определенное сообщение — свяжись с определенным китайцем», «если получил такой-то сигнал — выдай такой-то ответ». Никто не китайцев не понимает, что происходит в целом, потому что каждый отдельный нейрон (китаец) не может осознать картину целиком, однако, в совокупности объединения и глубинных взаимосвязей китайцы организовываются в структуру, которая целиком и полностью имитирует работу мозга.
Эта система может распознавать речь, отвечать на вопросы, принимать решения. Если посмотреть на китайский мозг снаружи, он действительно выглядит, как настоящий мозг, однако, внутри этой системы творится хаос автоматизированных инструкций. Каждый китаец делает свою часть работы, не понимая конечную цель: запускает ли он поезд или открывает лифт или вообще взрывает всю планету. Однако, можем ли мы говорить о том, что такая система обладает коллективным сознанием?
Именно этот вопрос и раскрыват суть эксперимента. Нед Блок таким образом развенчивает теорию функционализма, согласно которой сознание определяется исключительно выполняемыми функциями. Функционализм считает так: если какая-то система ведет себя, как мозг — тогда она и есть мозг, если машина способна выполнять те же операции, что и человек, тогда она обладает сознанием.
Блок через эксперимент подчеркивает интуицию сознания: если какая-то система работает, как мозг, это не отрицает того, что она может быть пустой изнутри, без субъективного опыта. Видимость поведенческой модели не всегда раскрывает эмпирическую, глубинную, до-сознательную сущность самосознания.
Таким образом, «Китайский мозг» демонстрирует, что одного функционального соответствия недостаточно для возникновения сознания. Блок использует этот парадокс, чтобы подчеркнуть: быть мозгом — это больше, чем действовать как мозг.
В 1980 году философ Джон Сёрл предложил другой эксперимент — «Китайская комната». В нем человек, не знающий китайского, сидит в комнате и по инструкции отвечает на поступающие к нему вопросы иероглифами. Для наблюдателя со стороны такой человек делает всё «правильно», однако, он не осознает глубинную семантику своих действий, что также подчеркивает простейшую, но так часто забываемую в наше время мысль: имитация деятельности НЕ РАВНО деятельности вышей организованной формы сознания.
🇷🇺 Россия
🇨🇳 Китай
Крепости из IKEA
Российское агентство Instinct в 2020 году объединилось с IKEA, чтобы создать серию инструкций в характерном шведском стиле для тех, кто обожает строить крепости из подушек.
На выбор агенство представило шесть вариантов домашних укрытий — от замков до фортов и вигвамов — и всё, что нужно для строительства, уже есть у вас в квартире: берите стулья, пледы, мебель IKEA, пару прищепок, книги и гирлянды — и ваша идеальная пещера для игр или отдыха готова.
Строить можно по инструкции, а вот взаимодействовать — как душе угодно, и это гениально!..
🇷🇺 Россия
Испанский бренд Nude Project объединил свои усилия с культовым бразильским футболистом Роналдиньо.
Коллаборационная коллекция носит название «Lil Kid, Big Dream».
Му Боян
Обнажённые мужчины в скульптурах китайского художника Му Бояна выглядят гиперреалистично, и всегда оказываются в абсурдных, практически невозможных ситуациях: они висят на деревьях, сгибаются через стены, зависают в пространстве. Вес здесь — не просто физическая характеристика, а художественный инструмент.
В работах Му Бояна гиперреализм сталкивается с иронией, а гипертрофированная материальность форм оказывается противопоставлена лёгкости абсурда.
🇨🇳 Китай
Отто Лагерфельд:
ссыльный торговец
Фамилия Лагерфельдов известна не только в мире моды. Задолого до того, как Карл Лагерфельд стал символом индустрии, его отец, Отто Лагерфельд занимался молочным бизнесом на Дальнем Востоке и пережил ссылку в одном из самых холодных городов России.
Отто Кристиан Людвиг Лагерфельд (на фотографии справа) родился в 1881 году в Гамбурге в семье винных торговцев. После обязательной службы в германской армии с 1900 по 1901 год, Отто начал карьеру в торговле, а затем уехал в Южную Америку, где работал на торговую компанию Van Dissel, Rode & Co. Позже он перебрался в Сан-Франциско, куда раньше эмигрировал его брат.
В Америке он познакомился с владельцем Carnation Evaporated Milk Company, производившей концентрированное молоко под брендом Carnation («Гвоздика»). Продукт был удобен для транспортировки, долго хранился и становился всё более востребованным в разных странах, поэтому компания искала новые рынки сбыта. Отто Лагерфельд оказался в числе тех, кто помогал расширять географию её продаж: в декабре 1907 года он прибыл во Владивосток, чтобы продвигать концентрированное молоко в России.
Тогда Владивосток был бурным портовым городом, где пересекались европейские, китайские и российские торговые интересы. Здесь Лагерфельд открыл комиссионную торговую контору, занимавшуюся продажей продукции Carnation. Его бизнес быстро развивался, и он обосновался на Павловской улице, в домах №9 и №11 — там, где сейчас расположен Государственный исторический архив Дальнего Востока.
Всё изменилось 1 августа 1914 года, когда Германия объявила войну России. Телеграф мгновенно разнёс эту новость по стране, и Лагерфельд, понимая, что вражеским подданным в России оставаться небезопасно, подал прошение о выезде через Японию в Америку. Он прямо писал, что без торговых связей с Лондоном и Гамбургом его бизнес существовать не может.
Однако, уже 3 августа он был арестован, и на следующий день передан коменданту крепости Владивосток. Его отправили на гауптвахту на остров Русский, а позже, 10 августа, перевели во Владивостокскую областную тюрьму на Николаевском проспекте.
26 августа его этапировали вместе с другими подданными Австро-Венгрии и Германии в Иркутск, где губернатор постановил сослать его в один из самых суровых регионов Российской империи — в Верхоянск, расположенный за Полярным кругом. Здесь Лагерфельд провёл четыре года.
Лагерфельд пытался изменить своё положение и подавал прошение о принятии русского подданства, надеясь, что это позволит ему покинуть ссылку. Но генерал-губернатор Приамурья Н. Л. Гондатти отклонил его резолюцию.
После окончания Первой мировой войны Лагерфельду удалось вернуться в Германию. Пережитые испытания не остановили его стремления заниматься бизнесом. В 1919 году он основал компанию Lagerfeld & Co, специализировавшуюся на импорте концентрированного молока. Вскоре он запустил свой собственный бренд Glücksklee («Счастливый клевер»), который приобрёл популярность на рынке.
Лагерфельд ушёл на пенсию в 1957 году и последние годы жизни провёл в Баден-Бадене.
🇷🇺 Россия
Чайный дом в Сямэне:
архитектура тишины
Чайный дом в Сямэне, спроектированный Waterfrom Design, — это минималистичное пространство, частично скрытое под землёй и окружённое искусственным озером. Архитекторы создали место для тихого, неспешного времяпрепровождения, связанного с традицией чаепития.
На верхнем уровне расположена небольшая зона для чайных церемоний с длинным столом, через который проходит узкий ручей, соединяющий интерьер с внешней средой. Подземное пространство включает зону для чаепитий, чтения и небольших выставок. В центре двора оставлено старое дерево — символ общественного собрания, отсылающий к традиции деревенских встреч.
Простота материалов — дерево, камень, медь, ротанг — подчёркивает сдержанность интерьера. Открытые стеклянные стены создают ощущение прозрачности, но при этом не забирают у пространства ощущение интимности.
Этот чайный дом не предназначен для зрелищности, его задача — дать возможность замедлиться и сосредоточиться на моменте.
🇨🇳 Китай
Китайская Terraria
Помните легендарную игру Terraria, единственный успешный клон Minecraft в 2D со своим уникальным лором и тысячами эксклюзивных фентезийных предметов?
Мы уже рассказывали вам про особенности китайской версии Minecraft, теперь, по логике, пришло время перейти к региональной версии Terraria.
История китайской версии Terraria началась в 2017 году. До этого в Китае не было строгих правил для публикации мобильных игр, поэтому международная версия двухмерной песочницы спокойно продавалась в местных магазинах приложений. Но с 2016 года всё изменилось: китайские законы потребовали, чтобы игры распространялись только через местных издателей. Так появилась мобильная китайская версия Terraria, которая стала развиваться отдельно от международной.
Китайская версия отличается не только издателем, но и содержанием. Некоторые элементы игры, например, черепа, кровь или мозги, были изменены или удалены, чтобы соответствовать местному законодательству. Это касается как врагов, так и предметов. Например, черепа были заменены на живые водоросли, Глаз Ктулху стал темнее, а Мозг Ктулху теперь больше похож на медузу. Даже Стена плоти, один из главных сюжетных боссов, после которого полностью меняется мир игры, была переименована в Лавовую стену, а её текстура стала напоминать адский камень.
Сейчас в Китае доступны две версии игры: Heartbeat и LeDou. Версия LeDou, выпущенная ранее, уже прекратила свою работу в 2020 году. Зато Heartbeat, которая вышла в 2021 году, активно развивается. Она адаптирована на основе международной мобильной версии, но с учётом местных особенностей. Например, в Heartbeat регулярно добавляют уникальные предметы, а также улучшают систему облачного сохранения через аккаунт TapTap.
LeDou Edition, хоть и ушла в прошлое, оставила свой след. В этой версии был эксклюзивный контент, который продавал межзвёздный торговец. Он предлагал получить уникальные предметы за реальные деньги (китайская индустрия гейминга полностью построена на микротранзакциях). Также в LeDou была своя система крафта. Однако из-за микротранзакций и необходимости постоянного подключения к интернету эта версия получила неоднозначные отзывы.
🇨🇳 Китай
Фотография из богатой коллекции изображений National Geographic, сделанная в 1999 году. На ней запечатлен иранский режиссер Бахрам Бейзаи.
Читать полностью…