Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) — официальная страница в Telegram / The State Academic Bolshoi Theatre of Russia (GABT) — The official page in Telegram http://bolshoi.ru
Премьера оперы «Семён Котко» Сергея Прокофьева — 17-20 июля на Исторической сцене
17-20 июля на Исторической сцене Большого пройдут премьерные показы оперы «Семён Котко» Сергея Прокофьева.
Над спектаклем работают маэстро Валерий Гергиев и режиссёр Сергей Новиков. В премьерных спектаклях заняты ведущие солисты оперной труппы и приглашённые артисты Большого театра.
В основу либретто была положена повесть Валентина Катаева «Я, сын трудового народа». Оно написано по чётким директивам композитора и «скорее напоминает обычную драматическую пьесу» (И. Нестьев). Основу составили прозаические диалоги и небольшое количество стихотворных текстов (среди них стихотворение Тараса Шевченко «Завет»).
В результате получилась не партийная агитка, а романтическая опера, в которой наряду с очаровательными народными сценами есть глубоко трагичные страницы, достойные войти в золотой фонд музыкальной литературы XX века. Не даром величайший пианист и интерпретатор Святослав Рихтер считал именно «Семёна Котко» лучшей оперой С. Прокофьева.
Премьерные показы приурочены к 85-летию со дня мировой премьеры оперы.
🎫 Купить билет
📸 Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Пламя Парижа» — 19–20 июля на Новой сцене
В 30-е годы прошлого века на балетной сцене царила эпоха драмбалета. Но Василий Вайнонен любил ставить танцы и, сам в юности будучи танцовщиком народно-характерного плана, отдавал дань именно таким танцам. Его «Пламя Парижа» выводило на сцену едва ли не всю труппу, предоставляло отличный материал для демонстрации искромётных дарований немалому числу характерных танцовщиков, да и «классикам» в нём было, что исполнить, — и с чисто танцевальной, и с актёрской точки зрения. Тем более что сюжет позволял не особенно идти вразрез с каноном драмбалета.
В ткань возрождённого спектакля вошли поставленные Василием Вайноненом танец басков, па де де Мирей и Антуана Мистраля, фарандола, две карманьолы и, конечно, знаменитое па де де Жанны и Филиппа.
Сюжет: Предместье Марселя — города, именем которого назван великий гимн Франции. Батальон марсельцев направляется в Париж, об их намерениях можно судить по пушке, которую они везут с собой. Среди марсельцев — Филипп, он знакомится с крестьянкой Жанной, целует ее на прощанье. Брат Жанны Жером полон желания присоединиться к марсельцам…
🎫 Купить билет
📸 Михаил Логвинов, Елена Фетисова, Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Карьерный рост в Большом балете
Мария Кошкарёва возведена в ранг первой солистки, Ярославна Куприна — в ранг солистки.
Поздравляем!🎉
📸 Донита Се, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🩰 На Исторической сцене состоялся вечер одноактных балетов Игоря Стравинского — совместный проект Большого и Мариинского театров
Прошли премьерные показы балетов «Петрушка» и «Жар-птица» (хореография М. Фокина, постановка А. Лиепы) Большого театра, балеты «Свадебка» (хореография Б. Нижинской, постановка Х. Сайетта) и «Весна священная» (хореография М. Ходсон по мотивам хореографии В. Нижинского) столичным зрителям представил Мариинский театр.
Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.
📌В главных партиях выступили:
«Свадебка» — Юлия Спиридонова (Невеста), Екатерина Михайловцева (Мать невесты), Василий Щербаков (Отец невесты), Никита Вронских (Жених), Елизавета Каукина (Мать жениха), Николай Наумов (Отец жениха), Максим Изместьев, Биборка Лендваи, Анастасия Асабен, Евгения Емельянова, Павел Михеев, Алексей Недвига (Солисты), Анжелика Минасова (Сопрано), Екатерина Ceргеева (Меццо-сопрано), Александр Тимченко (Тенор), Андрей Серов (Бас).
«Петрушка» — Даниил Потапцев (Петрушка), Анастасия Сташкевич (Балерина), Ратмир Джумалиев (Арап), Камиль Янгуразов (Фокусник), Георгий Гусев (Чёрт), Нелли Кобахидзе (Главная кормилица).
«Весна священная» — Евгения Савкина (Избранница), Елена Баженова (Старуха), Сослан Кулаев (Старик).
«Жар-птица» — Алёна Ковалёва (Жар-птица), Артемий Беляков (Иван-царевич), Василиса Дерендяева (Царевна-краса), Никита Еликаров (Кощей).
Симфонический оркестр Большого театра под руководством Валерия Гергиева.
Поздравляем!
🎫 Билеты на показ балетов, который состоится 11 июля, можно приобрести по ссылке
Билеты на показы одноактных балетов «Петрушка», «Жар-птица» (12 и 13 июля) также в продаже на bolshoi.ru
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты на концерт-посвящение Джордже Энеску — для граждан России в возрасте от 16 до 25 лет, от 60 лет и старше, а также для ветеранов боевых действий
📌 В продаже на bolshoi.ru
12 июля в Бетховенском зале Большого театра состоится концерт-посвящение Джордже Энеску, выдающемуся румынскому скрипачу, композитору, дирижёру и пианисту
В исполнении артистов оркестра театра прозвучат четыре опуса, два их которых принадлежат перу главного героя вечера:
Два опуса Энеску для скрипки и фортепиано — Соната № 3 и сюита «Впечатления из детства» — прозвучат «в паре» с опусами других композиторов для того же состава — Сонатой для скрипки и фортепиано соль мажор Вольфганга Амадея Моцарта и «Поэмой» Эрнеста Шоссона.
В концерте выступят Михаил Цинман (скрипка), Игорь Цинман (скрипка), Софья Цинман (фортепиано) и Ника Лундстрем (фортепиано).
🎫 250 рублей
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Вечер четырёх балетов Игоря Стравинского, два из которых пополнят репертуар Большого, — 10 и 11 июля на Исторической сцене
В рамках совместного проекта Большой и Мариинский театры представят зрителям лучшие образцы вошедших в историю одноактных балетов начала прошлого века. Состоятся премьеры балетов Большого «Петрушка» и «Жар-птица» в хореографии Михаила Фокина, а Мариинский покажет «Весну священную» в хореографии Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского и «Свадебку» в хореографии Брониславы Нижинской. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.
12–13 июля будут показаны балеты «Петрушка» и «Жар-птица», которые представят ведущие артисты балетной труппы Большого.
📖 Составы исполнителей
Первое крупное произведение — балет «Жар-птица» — Игорь Стравинский написал по заказу Сергея Дягилева, за ним последовали «Петрушка» и «Весна священная», где композитор порывает с музыкальной традицией, свободно используя постоянно меняющиеся ритмы невероятной сложности. С тех пор имя Стравинского стало символом ультрасовременных тенденций в музыке.
Замысел «Свадебки» композитор вынашивал больше десяти лет. Стравинский искал музыкальную форму, оркестровый состав, традиционный фольклорный текст, которые бы представляли подлинный русский обряд. Его идея нашла блестящее воплощение в хореографии Брониславы Нижинской. Именно ей Дягилев доверил постановку этого произведения, парижская премьера «Свадебки» в 1923 году стала фурором.
🎫 Билеты можно приобрести по ссылке
📸 Михаил Вильчук, Наташа Разина
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Москва, Черёмушки» — последние билеты на bolshoi.ru
📌 16–20 июля на Камерной сцене
Музыкальная комедия «Москва, Черёмушки», поставленная в 2021 году, продолжает традиции, заложенные Борисом Покровским. Творческий «почерк» Дмитрия Шостаковича, судьба которого, как известно, была насыщена трагическими событиями, в этом произведении нарочито лёгок и стремителен.
«Черёмушки» стали своего рода откликом на «злобу дня»: действие разворачивается в 1950-е годы, столица охвачена массовым переселением из старых коммуналок в новые хрущёвки. Музыка, характеризуя персонажей и ситуации, в которые они попадают, как бы вбирает в себя то ритмы популярных танцевальных жанров (вальс, галоп, полька), то мелодии советских песен (городская «Цыплёнок жареный», «Подмосковные вечера» В. Соловьёва-Седого) или русский фольклор («Во саду ли, в городе», «Светит месяц», «Ах вы, сени, мои сени»).
📖 Состав исполнителей
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🎶«Любите ли вы Брамса?» — концерт в Бетховенском зале Большого
18 июля (начало в 19:30) в Бетховенском зале состоится концерт артистов оркестра Большого театра Дмитрия Лиманцева (кларнет), Арсения Котляревского (виолончель) и Елены Ильиной (фортепиано).
В программе — две сонаты для виолончели и фортепиано, соната для кларнета и фортепиано и трио для фортепиано, кларнета и виолончели. Все принадлежат к выдающимся образцам камерных инструментальных ансамблей.
Соната для виолончели и фортепиано, L. 135 Клода Дебюсси, великого французского символиста и импрессиониста, написанная во время Первой мировой войны, отражает внутренние переживания композитора: размышления о жизни, смерти, духовном пути человека и вечных ценностях. Музыкальная ткань сочинения отличается особой внутренней гармонией и богатством колориста, столь характерного для творческого почерка Дебюсси.
Другая соната для виолончели и фортепиано — № 1, ор. 129 Альфреда Шнитке — едва ли не противоположного характера и содержания. Экспрессивная, драматически насыщенная, сложная как для исполнения, так и для восприятия, она была написана композитором в 1978 году. Её отличает контрастность тишины и звука и необходимость использования необычной техники игры (техники «мёртвой руки» — техники скольжения по струнам).
Соната и трио с участием кларнета написаны главным героем вечера — Иоганнесом Брамсом. Знаменитый немецкий композитор много работал в камерных жанрах. В конце жизненного пути, когда он уже практически перестал сочинять музыку, судьба столкнула его с известным кларнетистом Рихардом Мюльфельдом. Под впечатлением от виртуозного мастерства музыканта, Брамс решил написать несколько сочинений именно для этого инструмента. В том числе Трио для фортепиано, кларнета и виолончели, ор. 114 и Сонату для кларнета и фортепиано, ор. 120 № 1, которые и прозвучат в концерте. И Трио, и Соната часто звучат на концертной эстраде, будучи любимыми и слушателями, и исполнителями.
🎫 Купить билет
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🔥Пылающий балет о неспокойной эпохе Французской Революции на выразительную музыку Бориса Асафьева — «Пламя Парижа» — 19–20 июля на Новой сцене
Сюжет: Предместье Марселя — города, именем которого назван великий гимн Франции. Батальон марсельцев направляется в Париж, об их намерениях можно судить по пушке, которую они везут с собой. Среди марсельцев — Филипп, он знакомится с крестьянкой Жанной, целует ее на прощанье. Брат Жанны Жером полон желания присоединиться к марсельцам…
Как отмечал хореограф Василий Вайнонен, этот балет прежде всего массовый. И народ, движимый общим чувством возмущения и гнева против феодальной аристократии и деспотизма, является главным действующим лицом спектакля. «Пламя Парижа» — это пожар Великой французской революции, триумфальные сражения, горькие потери, любовь, разочарования, вера в светлое будущее и крах надежд.
🎫 Купить билет
📸 Батыр Аннадурдыев, Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Единственная оперетта Дмитрия Шостаковича «Москва, Черёмушки» — 16–20 июля на Камерной сцене
«Черёмушки» родились благодаря настоятельным просьбам главного дирижёра Московского театра оперетты Григория Столярова. К сочинению Дмитрий Шостакович приступил в сентябре 1957 г., однако вскоре работа прервалась из-за его большой загруженности. Он неоднократно переписывал музыкальный текст, «подгоняя» его под вокальные данные исполнителей и создавая по несколько вариантов одного и того же номера. Вносились коррективы и в либретто. Наконец, в октябре 1958 года сочинение было готово.
Оперетту отличает живое действие, ясность и простота музыки, обилие цитат. Остроумное цитирование хорошо известных слушателю мелодий (иногда совершенно неожиданное) вызывало, по свидетельствам современников, огромный комический эффект. Шостакович использует в своей оперетте разнообразные музыкальные формы: здесь и городской романс, и галоп, и дивертисмент, и множество танцевальных жанров.
По словам режиссёра-постановщика Ивана Поповски, самое главное в работе над опереттой — «соблюсти» жанр:
«Этот «лёгкий» жанр трудно поддается. Мне кажется, что самое главное в музыкальном театре – добиться единого целого, ансамбля совершенно разных элементов (музыкального, драматического, изобразительного, хореографического). Что бы ничего не «торчало», ничего не «тянуло одеяло на себя». Пытаемся. Сражаемся. Стремимся», — отмечает он.
🎫 Последние билеты на bolshoi.ru
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
⚡️«Стравинский-гала» пройдет в Большом театре при участии Валерия Гергиева, Дениса Мацуева, Павла Милюкова и ведущих оперных солистов Мариинского театра
Большой и Мариинский театры продолжают чествование Игоря Стравинского. 7 июля на Исторической сцене Большого состоится «Стравинский-гала», концерт, ключевыми фигурами которого станут Валерий Гергиев и Денис Мацуев — творческий союз, который существует уже много лет и давно признан во всём мире.
В программе — опера-оратория «Царь Эдип» для оркестра, чтеца, солистов и мужского хора в исполнении Игоря Морозова (Эдип), Екатерины Семенчук (Иокаста), Михаила Петренко (Креонт, Тиресий, Вестник), Бориса Степанова (Пастух). В роли чтеца выступит народный артист России Владимир Стеклов.
Народный артист России выдающийся пианист Денис Мацуев вместе с Симфоническим оркестром Большого театра под управлением Валерия Гергиева исполнит Каприччио для фортепиано с оркестром.
Также в программе — Концерт для скрипки с оркестром in D. Солист — обладатель III премии XV Международного конкурса им. П. И. Чайковского, заслуженный артист России Павел Милюков.
Концерт станет кульминацией праздничных мероприятий ко дню рождения композитора, проходящих в двух главных театрах страны. Продолжатся они совместным проектом Большого и Мариинского театров, которые 10 и 11 июля представят зрителям на Исторической сцене одноактные балеты Игоря Стравинского — «Жар-птица», «Петрушка» (премьеры Большого театра), «Весна священная» и «Свадебка» (спектакли Мариинского театра). Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.
12 и 13 июля зрителям будет представлена программа одноактных балетов-премьер Большого театра «Петрушка» и «Жар-птица». Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев, балетмейстер-постановщик — Андрис Лиепа, художники возобновления — Анатолий Нежный, Анна Нежная, художник по свету — Сергей Шевченко. Главные партии исполнят ведущие артисты балетной труппы Большого.
🎫 Билеты можно приобрести по ссылке
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🩰 Вечер четырёх балетов Игоря Стравинского, два из которых — премьеры Большого театра — 10 и 11 июля на Исторической сцене
В рамках совместного проекта Большого и Мариинского театров Большой представит зрителям премьеры балетов «Петрушка» и «Жар-птица» в хореографии Михаила Фокина, а Мариинский покажет «Весну священную» в хореографии Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского и «Свадебку» в хореографии Брониславы Нижинской. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.
12–13 июля последует продолжение премьерных показов балетов «Петрушка» и «Жар-птица», которые представят ведущие артисты балетной труппы Большого.
📌Составы исполнителей
Поставленный для дягилевского «Русского сезона» 1911 года «Петрушка» стал звездным часом всех его создателей. Для композитора Игоря Стравинского – триумфальным, хотя и первым опытом реализации собственного замысла спектакля, истории балаганного Петрушки, рассказанной оркестровым сочинением, где рояль бы играл преобладающую роль. Хореограф Михаил Фокин в «Петрушке» в полной мере реализовал свои реформаторские идеи о выразительности движения, «говорящем» характере пластики.
Именно с балета «Жар-птица» началась карьера Игоря Стравинского. Первый заказ на сочинение, дебют на театральной сцене и сразу шумное внимание к дебютанту. Никому не известный начинающий композитор после парижской премьеры «Жар-птицы» встал в один ряд с главными ньюсмейкерами передового европейского искусства. Счастливый билет — предложение написать балет для «Русских сезонов» — Стравинский получил от Сергея Дягилева, не дождавшегося к назначенному сроку партитуры от проверенного в русской сказочной теме композитора Лядова.
«При сочинении “Весны священной” я не руководствовался какой-либо системой. Когда я думаю о других интересующих меня композиторах того времени – о Берге, талант которого синтетичен (в лучшем смысле этого слова), Веберне, который был аналитиком, и Шёнберге, соединявшем в себе оба эти свойства, – насколько же их музыка кажется более теоретической, чем «Весна священная»; и эти композиторы опирались на великую традицию, тогда как «Весне священной» непосредственно предшествует очень немногое. Мне помогал только мой слух. Я слышал и записывал только то, что слышал. Я — тот сосуд, сквозь который прошла “Весна священная”», — отмечал Игорь Стравинский в диалогах с Робертом Крафтом.
Для «Свадебки» композитор искал музыкальную форму, оркестровый состав, традиционный фольклорный текст, которые бы представляли подлинный русский обряд, а не описывали свадебное действо в стилизации à la russe. Предложенная Стравинским «идея ритуального и не-личного действа» нашла блестящее воплощение в хореографии Брониславы Нижинской. Парижская премьера «Свадебки» в 1923 году стала фурором, она открыла миру балетмейстера, которому уже одной этой постановки было бы достаточно для пропуска в пантеон великих хореографов ХХ века.
🎫 Билеты можно приобрести по ссылке
📸 Михаил Вильчук
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
На Камерной сцене Большого театра состоялась премьера оперы «Игроки»
Постановку осуществили режиссёр Эдем Ибраимов и дирижёр Айрат Кашаев. Пару «Игрокам» составила ещё одна опера, написанная на гоголевский сюжет, — «Женитьба» Модеста Мусоргского, поставленная на Камерной сцене Большого в ноябре 2024 года.
Главные партии в премьерном показе оперы «Игроки» исполнили Пётр Мелентьев (Ихарев), Азамат Цалити (Степан Иванович Утешительный), Павел Паремузов (Полковник Кругель), Кирилл Филин (Пётр Петрович Швохнев), Александр Маркеев (Гаврюшка), Андрей Прысь (Алексей), Лилия Кузнецова (Аделаида Ивановна — колода краплёных карт).
В спектакле «Женитьба» были задействованы Дзамболат Дулаев (Подколёсин), Руслан Бабаев (Кочкарёв), Ульяна Бирюкова (Фёкла Ивановна), Кирилл Филин (Степан), Мария Самойлова (Агафья Тихоновна).
За дирижёрским пультом — Айрат Кашаев
Поздравляем!
📌 Следующие показы пройдут 5 (19:00) и 6 (14:00) июля.
В главных партиях:
5 июля в 19:00
Александр Чернов (Ихарев), Константин Сучков (Степан Иванович Утешительный), Михаил Яненко (Полковник Кругель), Владимир Байков (Пётр Петрович Швохнев).
6 июля в 14:00
Александр Чернов (Ихарев), Александр Полковников (Степан Иванович Утешительный), Алексей Сулимов (Полковник Кругель), Кирилл Филин (Пётр Петрович Швохнев).
🎫 Билеты на официальном сайте Большого театра.
Фото — Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Так поступают все женщины, или Школа влюблённых» — 9–13 июля на Новой сцене
Из всех опер Моцарта «Так поступают все женщины»/«Cosi fan tutte» ждала самая непростая судьба. Пожалуй, ни одно произведение композитора не встречало такой неоднозначный прием и не вызывало столько противоречивых мнений.
Впервые опера «Так поступают все женщины, или Школа влюблённых» была представлена 26 января 1790 г. в венском Бургтеатре. Однако уже в конце февраля представления прекратились — император умер, и по случаю траура все театры закрылись. В июне 1790 года спектакли возобновились, но опера прошла всего пять раз. Так начиналась трудная сценическая жизнь, на протяжении которой её неоднократно будут переделывать, менять и название, и даже либретто.
В Большом театре опера была поставлена лишь один раз — в 1978 году. Спектакль прошел 52 раза и в 1986 г. был снят с репертуара. А в 2012 году Большой вновь вернулся к этой опере, представив её в концертном исполнении на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского. Спустя два года, в 2014-м, «Cosi fan tutte» наконец предстала в «полноценном» сценическом варианте: свой взгляд на эту оперу продемонстрировал режиссёр Флорис Виссер.
«На титульной странице партитуры Моцарт и Да Понте очень ясно обозначили жанр — «dramma giocoso». Думаю, эти люди не могли дать жанровое определение случайно. И для меня ключевым словом является именно «драма». Найти и показать сердцевину этой драмы, проникнуть в ее суть — моя главная задача. Это довольно длительный процесс, и здесь всегда есть риск потеряться на полпути и принять неглавное за главное. Тем более что в этой опере скрыто столько смыслов!», — отмечает режиссёр-постановщик.
🎫 Купить билет
📸 Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Колдовское «Лебединое озеро» — на Исторической сцене продолжаются показы легендарного балета
📌 4–5 июля
Мотив двойничества всегда был привлекателен для постановщиков этого балета. Обостряя конфликт добра и зла, деля персонажей на «белых» и «черных», некоторые из них — Агриппина Ваганова в ГАТОБе (Мариинский театр), Александр Горский в Большом в редакции балета, осуществленной в 1920 году, — делили партию Одетты-Одиллии между двумя исполнительницами — это упрощало философскую и психологическую подоплёку образа, в котором всегда можно разглядеть изначальную двойственность души. Двойная партия Одетты-Одиллии неизменно представляет собой предмет мечтаний каждой балерины и одновременно является пробным камнем для её технических и артистических возможностей.
За свою историю балет «Лебединое озеро» пережил множество редакций и постановок, а также несколько вариантов финала, его продолжают цитировать, искать новые смыслы и сценографические решения. И это подтверждает его статус уникального балета из золотого фонда русской классики. В настоящее время зрители могут увидеть в Большом «Лебединое озеро» в редакции Юрия Григоровича. Он представил события балета как отражение душевных коллизий принца Зигфрида, а волшебник Ротбарт превратился в Злого гения, чёрное alter ego героя.
🎫 Билеты можно приобрести по ссылке
📸 Наталья Воронова, Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Карьерный рост в Большом балете
Мария Шувалова возведена в ранг солистки.
Поздравляем!🎉
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🩰 «Петрушка. Жар-птица» — продолжается премьерная серия показов одноактных балетов Игоря Стравинского
В рамках вечера одноактных балетов Игоря Стравинского — совместного проекта Большого и Мариинского театров — состоялась премьера балетов «Петрушка» и «Жар-птица» (хореография М. Фокина, постановка А. Лиепы).
Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.
Поставленный для дягилевского «Русского сезона» 1911 года «Петрушка» стал звездным часом его создателей. Для композитора Игоря Стравинского – триумфальным, хотя и первым опытом реализации собственного замысла спектакля, истории балаганного Петрушки, рассказанной оркестровым сочинением, где рояль бы играл преобладающую роль.
Хореограф Михаил Фокин в «Петрушке» реализовал свои реформаторские идеи о выразительности движения, «говорящем» характере пластики.
Для любителя петербургской старины, либреттиста и художника Александра Бенуа — возможностью окунуться в дорогие сердцу детские воспоминания о городских ярмарках и балаганах:
«Но еще более всего меня соблазняла идея изобразить на сцене театра «масленицу», милые балаганы, эту великую утеху моего детства, бывшую еще и утехой моего отца. Тем более было соблазнительно соорудить балаганам памятник, что самые эти балаганы уже с десяток лет как были упразднены»
Александр Бенуа
С балета «Жар-птица» началась карьера Игоря Стравинского. Первый заказ на сочинение, дебют на театральной сцене... Никому не известный начинающий композитор после парижской премьеры «Жар-птицы» встал в один ряд с главными ньюсмейкерами передового европейского искусства. Стравинский сочинял музыку балета по уже готовому либретто, выполняя пожелания ясно видевшего будущий спектакль Михаила Фокина:
«Стравинский играл. Я изображал царевича. Забором было мое пианино. Я лез через пианино, прыгал на него, бродил, испуганно оглядываясь, по моему кабинету… […] Потом я был царевной… Потом я был злым Кащеем… Всё это находило самое живописное отражение в звуках рояля, несущихся из-под пальцев Стравинского, также увлеченного этой интересной работой»
Михаил Фокин.
Премьерные показы продолжатся 11, 12 июля (12:00 и 19:00) и 13 июля (12:00 и 19:00).
🎫 Купить билет
📸 Татьяна Спиридонова, Елена Фетисова, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты на завершающую премьеру 249-го сезона — оперу “Семён Котко” — для граждан России в возрасте от 16 до 25 лет, от 60 лет и старше, а также для ветеранов боевых действий
📌 В продаже на bolshoi.ru
Спустя ровно 40 лет в афишу Большого театра возвращается редкое для современной сцены название — «Семён Котко» Сергея Прокофьева – первая опера Прокофьева и одно из лучших его произведений, созданное после возвращения в СССР в 1935-36 годах.
В качестве музыкального руководителя постановки выступает Валерий Гергиев, режиссёра-постановщика — Сергей Новиков.
Премьерные показы приурочены к 85-летию со дня мировой премьеры оперы. В спектаклях заняты ведущие солисты оперной труппы и приглашённые артисты Большого театра.
🎫 3000 рублей
Правила продажи билетов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты на премьерные показы оперы «Семён Котко» и представления балетов «Мастер и Маргарита» и «Пламя Парижа» — по специальным программам
Сегодня, 10 июля, в 20:00 на bolshoi.ru откроется продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Для ветеранов боевых действий». Если к 11:00 следующего дня (11.07) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.
ПРЕМЬЕРА Опера «Семён Котко» — 17–20 июля на Исторической сцене
️Завершающая премьера 249-го сезона в Большом театре – опера «Семён Котко» — одно из лучших произведений Прокофьева. Над новым спектаклем работают маэстро Валерий Гергиев и режиссёр Сергей Новиков. В премьерных спектаклях заняты ведущие солисты оперной труппы и приглашённые артисты Большого театра.
Балет «Мастер и Маргарита» — 15-17 июля на Новой сцене
Сложный для воплощения на сцене, «каверзный» роман Михаила Булгакова, сатира на советский быт в балетном прочтении. Главной задачей хореографа Эдварда Клюга было предоставление зрителям возможности другого опыта проживания романа — без слов. И Клюг не отрицает, что это было безумно сложно, но соблазнительно.
Балет «Пламя Парижа» — 19-20 июля на Новой сцене
Пылающий балет об эпохе Французской Революции на выразительную музыку Бориса Асафьева. В «Пламени Парижа» есть триумфальные сражения, горькие потери, любовь, разочарования, вера в светлое будущее и крах надежд, и благодаря этому балет полюбился и критикам, и зрителям.
🎫 От 300 до 1500 рублей
📖 Правила и график продажи билетов
Фото: Елена Фетисова, Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
20 июля в Бетховенском зале состоится концерт, который познакомит слушателей с образцами минимализма в русской и английской музыке
Артисты оркестра Большого театра представят программу из пяти сочинений, принадлежащих к этому направлению.
Откроет концерт Sonata in Memory of DSCH для альта и фортепиано (арфы) Сергея Ахунова. Название сонаты, посвящённой памяти Дмитрия Шостаковича, содержит отсылку к знаменитой авторской музыкальной монограмме DSCH — звуковой подписи композитора. Но это не стилизация под Шостаковича, а медитативный диалог с его временем, музыкальным языком и эмоциональным «ландшафтом».
Следом прозвучат части из альбома «Quartets: One» — цикла произведений британского виолончелиста и композитора Питера Грегсона. Здесь паузы значат не меньше, чем ноты, повторы не механистичны, но органичны, и электроника является неотъемлемой частью всего музыкального процесса.
Завершит первое отделение Струнный кваREтет Павла Карманова — сочинение с названием, в котором выделенная «RE» отсылает не только к соответствующей ноте звукоряда, но и к английской приставке «re-» — как намёк на реорганизацию жанра струнного квартета.
В начале второго отделения прозвучит «Eight Lines» Стива Райха. Это сочинение — манифест минимализма —концентрированную звуковую структуру, построенную на приёмах, ставших впоследствии визитной карточкой композитора: фазовые сдвиги, повторяющиеся паттерны, метрическая пульсация и медленные трансформации внутри общей звуковой массы.
Последний номер программы, «Книга печали и радости» Настасьи Хрущёвой, — своеобразный дневник, музыкальная история души, рассказанная минималистским языком. История, заставляющая задуматься о сложной и многогранной природе человеческих чувств, призывающая найти отражение твоей собственной души в «звуках музыки».
В концерте примут участие Дмитрий Новиков (скрипка), Андрей Тростянский (скрипка), Алина Фомина (альт) и Алексей Говоров (виолончель).
🎫 Купить билет
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
19 июля в Бетховенском зале Большого театра слушателей ждет россыпь «Музыкальных зарисовок»
Каждое сочинение в исполнении артистов оркестра Большого театра обернется настоящей картиной: миниатюрой или масштабным полотном, в которых «зазвучат» все мыслимые оттенки чувств и красок.
🎶Откроет вечер суровый норвежский пейзаж: знаменитая Соната для скрипки и фортепиано № 3, ор. 45 Эдварда Грига прозвучит в переложении для флейты и фортепиано. Эта музыка, словно тщательно прорисованная гравюра, сочетает в себе одновременно сдержанность и романтическую экспрессию, фольклорные интонации и особенную поэтическую утончённость.
Сюита для флейты, скрипки, альта, виолончели и арфы, op. 34, принадлежащая перу французского композитора Марселя Турнье, можно сравнить с серией тончайших акварелей; каждая часть представляет собой законченную картину, а вместе они создают впечатляющий и целостный художественный образ. Турнье мастерски использует тембры, особенно — арфы, создавая музыку живописную, пронизанную духом импрессионизма.
🎶Второе отделение откроют Сарабанда и Токката для арфы соло итальянца Нино Роты, известного своей музыкой к голливудским блокбастерам, в том числе к трилогии «Крестный отец». Однако творческий потенциал композитора не ограничивался киномузыкой, работал он и в академических жанрах. Сочинение, которое прозвучит в концерте, состоит из двух частей, контрастирующих друг с другом. Сарабанда — медленная, местами меланхоличная, а Токката словно напоминает быструю вспышку молнии. Вместе они создают выразительный «портрет» арфы с ее распевностью и поэтичностью, с одной стороны, и яркой, почти театральной экспрессией, с другой.
Четыре портрета для альта и фортепиано, ор. 238 Дариуса Мийо и Сюита для флейты, скрипки, альта, виолончели и арфы, ор. 91 Венсана д’Энди, которыми завершится программа концерта, представляют собой изысканные шедевры французской школы, на самом деле как будто выведенные тонкой кистью настоящего живописца.
🎶 В концерте принимают участие Станислав Ярошевский (флейта), Светлана Микляева (скрипка), Дмитрий Усов (альт), Степан Худяков (виолончель), Елизавета Симоненко (арфа) и Марина Белашук (фортепиано).
🎫 Купить билет
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
⚡️Завершающая премьера 249-го сезона в Большом театре – опера «Семён Котко»
Спустя четыре десятилетия в афишу Большого театра возвращается редкое для современной сцены название — «Семён Котко» Сергея Прокофьева. Показы, приуроченные к 85-летию со дня мировой премьеры оперы, пройдут 17, 18, 19 и 20 июля на Исторической сцене.
Над новой версией «Семёна Котко» работают маэстро Валерий Гергиев и режиссёр Сергей Новиков. В премьерных спектаклях заняты ведущие солисты оперной труппы и приглашённые артисты Большого театра.
«Семён Котко» — первая опера Прокофьева, созданная после возвращения в СССР в 1935-36 годах. Репертуар оперных театров тогда пополнялся произведениями героической, военной тематики, в этот ряд должен был стать и «Семён Котко» С. Прокофьева — опера, в основу либретто которой была положена повесть Валентина Катаева «Я, сын трудового народа».
В книге Катаева Прокофьев нашел долгожданный сюжет, который соответствовал его представлениям о хорошем оперном либретто – с яркими характерами и динамично развивающимся действием. События повести переносят во время Гражданской войны и немецкой оккупации Украины в 1918 году. Главный герой – солдат-артиллерист Котко возвращается на родину с фронта. В селе он застаёт новый порядок, но он не приносит того спокойствия, которое должно быть свойственно мирной жизни.
Премьера оперы состоялась 23 июня 1940 года в Оперном театре имени К.С. Станиславского (режиссёр-постановщик Серафима Бирман, художник-постановщик Александр Тышлер). Вскоре она была снята с репертуара и при жизни композитора больше не ставилась.
Опера «Семён Котко» — одно из лучших произведений Прокофьева, но, к сожалению, в наше время она исполняется редко. Одна из последних удачных постановок — в Мариинском театре (премьера 8 июня 1999 г.).
В Большом театре премьера прошла 4 апреля 1970 года (режиссёр Борис Покровский, художник Валерий Левенталь). В 1985-м состоялось возобновление этой постановки (режиссёр Борис Покровский, художник Валерий Левенталь). Последнее представление прошло 26 июля 1985 года. С тех пор спектакль исчез из репертуара Большого театра, и сейчас спустя 40 лет вновь вернётся на Историческую сцену (художник-постановщик — Мария Высотская, художник по свету — Руслан Майоров, художник по видеоконтенту — Дмитрий Иванченко, главный хормейстер — Валерий Борисов).
Сергей Новиков о своей работе над оперой:
«Мне кажется очень важным, что Большой театр в Год Защитника Отечества ставит "Семёна Котко" – оперу, которая будто написана про наши дни. Сергей Сергеевич Прокофьев, родившись на Донбассе, прекрасно чувствовал местные краски. Мелодии и мотивчики буквально проникают в сознание, потом их долго напеваешь. Эта опера будет понятна даже зрителю, который пришёл в театр в первый раз. Огромный спектр эмоций, который можно испытать: от очарования южной ночи до глухой досады из-за невыученных уроков истории. "Шёл солдат с фронта и вот вернулся обратно на фронт!", – так поёт главный герой в финале, счастливый от полной уверенности в своей правоте и неизбежной Победе добра над злом».
🎶 Детский хор Большого театра посетил с концертами города-герои Тулу и Смоленск
С концертно-театрализованной программой программой «История одного поколения» участников концерта принимали:
Тульская областная филармония им. И.А. Михайловского и Смоленский государственный драматический театр им. А.С. Грибоедова.
В программу театрализованного концерта вошли как популярные, так и ныне забытые музыкальные шедевры и произведения современных композиторов. Вместе с детским хором их исполнили солисты Большого театра и артисты Молодёжной оперной программы Большого под руководством Дмитрия Вдовина: Гузель Шарипова, Кирилл Сикора, Демьян Онуфрак, Игорь Онищенко и Дмитрий Чеблыков.
Дирижёр — Алексей Верещагин
Режиссёр — Игорь Ушаков
На концертах присутствовали преподаватели и ученики детских школ искусств, студенты Смоленского государственного института искусств и Смоленского областного музыкального училища им. М.И. Глинки, члены семей участников СВО, представители регионального отделения бывших малолетних узников фашистских концлагерей, представители региональных отделений творческих союзов, представители муниципальных округов Тульской и Смоленской областей.
Художественный руководитель Детского хора Большого театра России — Юлия Молчанова
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Одна из самых сложных и загадочных опер Моцарта — «Так поступают все женщины, или Школа влюблённых» — 9-13 июля на Новой сцене Большого
Историю двух молодых людей, которые решили проверить верность своих возлюбленных, поменявшись местами, либреттист Лоренцо да Понте облек в увлекательную, хотя и традиционную форму итальянской комической оперы — с переодеваниями, шутками старого холостяка, интригами служанки и примирительным ансамблем в финале. Однако, посмеявшись над извечным предметом для острот — бесконечным «женским легкомыслием», авторы вскрыли глубочайшую проблему — изменчивости, неустойчивости человеческой натуры как таковой.
Музыка Моцарта заставляет поверить в реальность происходящего на сцене, в искренность переживаний героев — так «фривольная» комедия грозит обернуться драматическим финалом. Перед зрителем невольно встает вопрос, позволено ли человеку шутить с могучей стихией чувства — если, конечно, мы не способны сами властвовать над ней.
Необязательно на нашем спектакле проникаться уверенностью в том, что так поступают все женщины, но школу влюбленных пройти точно можно — школу влюбленных в театр.
🎫 Купить билет
📸 Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты на вечер четырёх балетов Игоря Стравинского, два из которых — премьеры Большого театра — для для граждан России в возрасте от 16 до 25 лет, от 60 лет и старше, а также для ветеранов боевых действий
🎫 В продаже на bolshoi.ru
Особенное событие в мире танца ждёт столичных зрителей — совместный проект Мариинского и Большого театров, вечер четырёх легендарных балетов Игоря Стравинского. Лучшие образцы вошедших в историю одноактных балетов начала прошлого века представят 10 и 11 июля на Исторической сцене Большого театра.
Зрители увидят «Петрушку» и «Жар-птицу» в хореографии Михаила Фокина (премьера Большого театра), а также «Весну священную» в хореографии Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского и «Свадебку» в хореографии Брониславы Нижинской (Мариинский театр). Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.
12–13 июля последует продолжение премьерных показов балетов «Петрушка» и «Жар-птица», которые представят ведущие артисты балетной труппы Большого.
📌 Составы исполнителей
Этот уникальный подарок москвичам и гостям столицы Большой и Мариинский театры подготовили ко дню рождения великого русского композитора и дирижёра, одного из крупнейших музыкантов ХХ века. В его творчестве, которое оказало огромное влияние на современную музыку, отражаются различные стилистические черты, свойственные сложному пути развития музыки ХХ века.
📸 Михаил Вильчук, Наташа Разина
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
12 июля в Бетховенском зале Большого театра состоится концерт-посвящение Джордже Энеску, выдающемуся румынскому скрипачу, композитору, дирижёру и пианисту
В исполнении артистов оркестра театра прозвучат четыре опуса, два их которых принадлежат перу главного героя вечера.
В истории музыки Джордже Энеску — едва ли не единственный — занял почётное место национального классика Румынии. Действительно, для своей страны Энеску сделал столько же, сколько Сибелиус для Финляндии или Григ для Норвегии. Многосторонне одарённый музыкант учился в двух крупнейших консерваториях мира — Венской и Парижской — и окончил их с отличием. В течение всей своей жизни он не только всячески поддерживал румынскую культуру, но и обогащал её, открывая европейские музыкальные горизонты.
Два опуса Энеску для скрипки и фортепиано — Соната № 3 и сюита «Впечатления из детства» — прозвучат «в паре» с опусами других композиторов для того же состава — Сонатой для скрипки и фортепиано соль мажор Вольфганга Амадея Моцарта и «Поэмой» Эрнеста Шоссона. В концерте выступят Михаил Цинман (скрипка), Игорь Цинман (скрипка), Софья Цинман (фортепиано) и Ника Лундстрем (фортепиано).
🎫 Купить билет
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты на оперу «Так поступают все женщины» — для граждан России в возрасте от 16 до 25 лет, от 60 лет и старше, а также для ветеранов боевых действий
📌 В продаже на bolshoi.ru
Вольфганг Амадей Моцарт и либреттист Лоренцо да Понте обозначили жанр своего сочинения как dramma giocoso, то есть «веселая драма». Игра полутонов, постоянное нарушение жанровых канонов, переходы от комического к драматическому и обратно делают оперу «Так поступают все женщины» очень привлекательной для публики.
Постановку оперы в Большом в 2014 году осуществил голландский режиссер Флориан Виссер. По его мнению, «есть только один мир, где этот сюжет со всеми его переодеваниями и не-узнаваниями, может естественно существовать, — это мир театра». Действие спектакля разворачивается внутри театра, хозяином которого является дон Альфонсо. Он вовлекает молодых друзей в игру, точные правила которой неизвестны никому.
Феррандо влюблен в Дорабеллу, а его друг Гульельмо — в ее сестру Фьордилиджи. Дон Альфонсо уверяет молодых людей, что возлюбленные неизбежно им изменят, и подстрекает их заключить пари. Он хочет доказать правоту своих слов всего за один день при условии, что Феррандо и Гульельмо будут выполнять все его требования. Девушки изнывают от нетерпения в ожидании встречи с женихами, но вместо них приходит дон Альфонсо с прискорбной вестью: молодых людей срочно отправляют на войну. Девушки, скрепя сердце, прощаются с ними. Влюбленные клянутся друг другу в вечной верности, и Феррандо с Гульельмо отбывают на фронт…
🎫 1000 рублей
Фото: Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🎵 Большой театр выступит в Доброграде
Сегодня, 5 июля, в Доброграде (Владимирская область) состоится выступление солистов оперы и Симфонического оркестра Большого театра под управлением Алексея Верещагина, начало в 17:00.
В концерте примут участие ведущие солисты оперной труппы и артисты Молодёжной оперной программы Большого театра: Анна Аглатова, Полина Шабунина (сопрано), Денис Макаров, Родион Васенькин (бас), Ольга Глебова (меццо-сопрано), Илья Легатов, Кирилл Сикора (тенор), Чингис Баиров (баритон). В программе вечера — как оперные «шлягеры», так и раритеты. Прозвучат симфонические фрагменты, арии и дуэты из опер Дж. Россини, Дж. Верди, Ж. Бизе, Ш. Гуно, Дж. Пуччини, Ж. Оффенбаха, П. Чайковского, Н. Римского-Корсакова, С. Рахманинова, А. Рубинштейна, А. Аренского, вокальные номера из оперетты И. Кальмана, сарсуэлы П. Соросабаля и популярные песни.
С 2018 года Большой даёт open-air концерты на Летней сцене города. Этот проект выделяется среди подобных культурных мероприятий особым устройством концертной площадки, которая располагается не просто на открытом воздухе, но «на воде». Сцена установлена на водной глади озера, на берегу — просторный партер, где могут разместиться около трёх тысяч зрителей. Естественные декорации из массива леса дополняют общее впечатление и вместе с природным ландшафтом создают неповторимую акустику с эффектом объёмного обволакивающего звука.
📖 Программа концерта
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Игроки» Дмитрия Шостаковича — премьера на Камерной сцене Большого
В завершение театрального сезона Большой театр представляет премьеру оперы «Игроки», вместе с ней зрители увидят «Женитьбу» Модеста Мусоргского. Показы программы одноактных опер пройдут 4–6 июля на Камерной сцене.
«Я стремился услышать и воссоздать то действие, которое заложено в музыке, и претворить его в образах. Интонационные и ритмические акценты, динамические изменения, различные музыкальные инструменты — это смена действий актёров, это характеры и поведение персонажей оперы», — отмечает режиссёр-постановщик Эдем Ибраимов.
Больше подробностей о постановке вы можете узнать в нашем материале, посвящённом премьере.
🎫 Последние билеты на показы программы одноактных опер по ссылке
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты в Большой по специальным программам
Сегодня, 3 июля, в 20:00 на bolshoi.ru откроется продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Для ветеранов боевых действий». Если к 11:00 следующего дня (4.07) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.
Совместный проект Большого и Мариинского театров «Петрушка», «Жар-птица» (премьеры Большого театра), «Весна священная», «Свадебка» (спектакли Мариинского театра) — 10 и 11 июля на Исторической сцене
В июле два главных театра страны представят новый совместный проект: в Москве пройдёт вечер четырёх балетов Игоря Стравинского на Исторической сцене Большого — «Жар-птица» и «Петрушка» в хореографии Михаила Фокина, а также «Весна священная» в хореографии Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского и «Свадебка» в хореографии Брониславы Нижинской. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.
ПРЕМЬЕРА Балеты «Петрушка» и «Жар-птица» — 12–13 июля на Исторической сцене
Премьерные показы «Жар-птицы» и «Петрушки» продолжатся 12 и 13 июля. Именно с балета «Жар-птица», написанного в 1910 году, начался стремительный взлёт карьеры Игоря Стравинского.
В 1911 году композитор работал над небольшой пьесой для оркестра с роялем. По его собственному признанию, он крутил в голове историю куклы из балаганного театра. Услышавший эту музыку Сергей Дягилев настоял на преобразовании пьесы в балет. Так родился «Петрушка» — один из самых красочных и ярких спектаклей «Русских сезонов».
Опера «Так поступают все женщины, или Школа влюблённых» — 9–13 июля на Новой сцене
Постановку оперы Вольфганга Амадея Моцарта в Большом в 2014 году осуществил голландский режиссёр Флориан Виссер. По его мнению, «есть только один мир, где этот сюжет со всеми его переодеваниями и не-узнаваниями, может естественно существовать, — это мир театра». Действие спектакля разворачивается внутри театра, хозяином которого является дон Альфонсо. Он вовлекает молодых друзей в игру, точные правила которой неизвестны никому.
🎫 От 200 до 3000 рублей
Правила и график продажи билетов
📸 Михаил Вильчук, Наташа Разина, Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте