Шедевр итальянской оперы — «Аида» Джузеппе Верди в Большом

В июне два главных театра страны широко отмечают 150-летие со дня российской премьеры оперы «Аида». Крупнейшая премьера текущего сезона Мариинского театра, грандиозный спектакль в постановке именитого итальянского режиссёра Джанкарло Дель Монако будет представлен 25–29 июня на Исторической сцене Большого театра.

В опере Джузеппе Верди соединились захватывающий сюжет, эмоциональная выразительность и щедрая россыпь музыкальных богатств, которые и обеспечили этому сочинению такую долгую и счастливую сценическую жизнь.

Сегодня, как и 150 лет назад, «Аида» звучит на языке оригинала. В постановочную группу помимо Джанкарло Дель Монако вошли Антонио Ромеро (сценограф), Габриела Салаверри (художник по костюмам) и Эмиль Фаски (хореограф).

Постановка, ставшая первой и одной из самых громких премьер сезона в Мариинском театре, впечатлила публику пышностью, достойной замысла великого сочинения Верди. Великолепные декорации и костюмы, огромное число занятых артистов — всё в этом спектакле призвано подчеркнуть величие древней империи.

Составы исполнителей опубликованы на bolshoi.ru

🎫 Купить билет

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

⚡️Звёзды оперной сцены исполнят оперу Джузеппе Верди «Аида» в Большом

В рамках фестиваля Джузеппе Верди к 150-летию первой постановки в России 25–29 июня на Исторической сцене будет представлен спектакль Мариинского театра «Аида».

Со дня мировой премьеры, прошедшей в 1871 году, «Аида» неизменно имеет огромный успех у публики — и вот уже свыше полутора веков не сходит с театральных подмостков. В постановочную группу помимо режиссёра Джанкарло Дель Монако вошли Антонио Ромеро (сценограф), Габриела Салаверри (художник по костюмам) и Эмиль Фаски (хореограф). Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.

В главных партиях выступят:

25 июня в 19:00

Амнерис — Зинаида Царенко
Аида — Ирина Чурилова
Радамес — Нажмиддин Мавлянов
Амонасро — Роман Бурденко

Дирижёр — Валерий Гергиев

26 июня в 12:00

Амнерис — Ксения Дудникова
Аида — Анна Шаповалова
Радамес — Ярамир Низамутдинов
Амонасро — Алексей Зеленков

26 июня в 19:00

Амнерис — Алина Черташ
Аида — Динара Алиева
Радамес — Дмитрий Головнин
Амонасро — Игорь Головатенко

27 июня в 12:00

Амнерис — Агунда Кулаева
Аида — Инара Козловская
Радамес — Дмитрий Шабетя
Амонасро — Владислав Сулимский

27 июня в 19:00

Амнерис — Зинаида Царенко
Аида — Татьяна Сержан
Радамес — Ахмед Агади
Амонасро — Владислав Сулимский

28 июня в 11:00

Амнерис — Алина Черташ
Аида — Анна Шаповалова
Радамес — Ярамир Низамутдинов
Амонасро — Павел Янковский

28 июня в 15:00

Амнерис — Ксения Дудникова
Аида — Инара Козловская
Радамес — Дмитрий Головнин
Амонасро — Эльчин Азизов

28 июня в 20:00

Амнерис — Агунда Кулаева
Аида — Динара Алиева
Радамес — Нажмиддин Мавлянов
Амонасро — Игорь Головатенко

29 июня в 12:00

Амнерис — Зинаида Царенко
Аида — будет объявлена дополнительно
Радамес — Дмитрий Шабетя
Амонасро — Александр Краснов

29 июня в 19:00

Амнерис — Алина Черташ
Аида — Татьяна Сержан
Радамес — Ахмед Агади
Амонасро — Эльчин Азизов

🎫 Купить билет

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Билеты на оперу «Аида» — для граждан России в возрасте от 16 до 25 лет, от 60 лет и старше, а также для ветеранов боевых действий

📌 В продаже на bolshoi.ru

Со дня мировой премьеры в 1871 году «Аида» Джузеппе Верди имеет огромный успех у публики, и вот уже полтора века не сходит с театральных подмостков. В ней соединилось всё: захватывающий сюжет, эмоциональная выразительность и великолепная музыка, которые обеспечили сочинению долгую и счастливую сценическую жизнь.

Роскошные декорации и костюмы, множество задействованных артистов — в спектакле Мариинского театра всё призвано подчеркнуть величие древней империи:

«Египтяне использовали архитектуру как политическое высказывание, поэтому “Аиду” нельзя ставить в немасштабных декорациях, — отмечает режиссёр-постановщик Джанкарло дель Монако. — Архитектура является отражением своего времени и идей. Человек — маленький, но его идеи огромны. В новой постановке декорации на сцене будут напоминать древнеегипетские сооружения, сделанные из базальта, вулканической лавы».

🎫 От 3000 до 5000 рублей

Правила продажи билетов

📸 Михаил Вильчук, Наташа Разина

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

«Москва, Черёмушки» — билеты в продаже на bolshoi.ru

📌 16–20 июля на Камерной сцене

Премьера единственной оперетты Дмитрия Шостаковича «Москва, Черёмушки» состоялась в Московском театре оперетты 24 января 1959 года. Возвращение композитора в музыкальный театр и его дебют в «лёгком» жанре ожидались с большим нетерпением:

«…Как? Композитор, написавший Седьмую симфонию, а недавно — Одиннадцатую, и вдруг сочиняет оперетту?!! Где бы я ни появлялся, первый вопрос, который я слышал от людей знакомых и незнакомых, различных возрастов и профессий: “Какова оперетта Шостаковича?”», — вспоминал один из основателей и ведущий артист Московского театра оперетты Григорий Ярон. Сам композитор по поводу своего «сенсационного» обращения к жанру оперетты говорил: «Я считаю, что настоящий композитор должен попробовать свои силы во всех жанрах».

Сегодня, спустя более шестидесяти лет после премьеры, оперетта «Москва, Черёмушки» звучит по-новому: со светлой «ноткой» грусти по идиллической жизни московских новосёлов 1950-х, по времени молодости и надежд послевоенного поколения. Режиссёр-постановщик, Иван Поповски, стремился сохранить «игровую и светлую природу», особую атмосферу тех времён, «когда, казалось бы, стало чуть легче дышать, хотя внутренние противоречия в людях всё равно оставались».

🎫 Купить билет

📸 Павел Рычков

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

🌟 С 25 по 29 июня Историческая сцена превратится в роскошный древнеегипетский дворец — крупнейшая премьера текущего сезона Мариинского театра, «Аида» в постановке именитого итальянского режиссёра Джанкарло дель Монако, будет представлена в Большом

Спектакль впечатляет пышностью: роскошные декорации и костюмы, масса участников — в постановке Джанкарло дель Монако всё призвано подчеркнуть величие древней империи. Общая площадь декораций составляет более 1300 м². На сцене будут возведены монументальные колонны высотой 10 метров и грандиозные 9-метровые статуи. На изготовление декораций в мастерских Мариинского театра ушло 78 м³ материала. Также были созданы 400 костюмов, 100 щитов, 100 масок и множество других предметов реквизита и бутафории.

Незабываемым впечатлением для публики станет участие экзотического «артиста»: настоящего пятнадцатилетнего питона, длина которого составляет 2,5 метра, вес — 20 кг.

Показы посвящены 150-летию со дня премьеры оперы в России.

🎫 Билеты можно приобрести по ссылке

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Один из самых популярных и зрелищных балетов мировой сцены — «Баядерка» — 20–22 июня на Исторической сцене

Для Мариуса Петипа женщина — символ балета. Мужчине Петипа отводил скромную роль галантного кавалера прекрасной дамы. Такова основа его балетной эстетики, по канонам которой создана и «Баядерка».

Московская премьера балета состоялась 25 января 1904 года. Постановка была осуществлена Александром Горским, на тот момент уже в течение нескольких лет служившим балетмейстером Большого театра. В первой половине 1940-х годов спектакль надолго выпал из репертуара Большого. Трижды в него возвращалась лишь картина «Тени», исполнявшаяся как самостоятельный одноактный балет.

Полная версия «Баядерки» вернулась в Большой только в 1991 году в редакции Юрия Григоровича. В ней балет завершался картиной землетрясения, частично отражавшей оригинальный замысел Петипа. Солор погибал, погребённый под развалинами храма, а тень Никии являлась, чтобы увести его за собой в потусторонний мир. Когда во время реставрации исторического здания балет шёл на Новой сцене, этот финал был сокращен — и так в спектакль и не вернулся. Сейчас финальной картиной являются «Тени».

Как отмечал Юрий Григорович, это высший миг балетного бытия, «и пусть останется таковым. И пусть прочувствует каждый сидящий в зале, что есть и откуда пошел русский балет — одно из чудес света».

В июньской серии показов главные партии исполнят Алёна Ковалёва, Арина Денисова, Екатерина Крысанова, Юлия Степанова (Никия), Мария Виноградова, Анастасия Смирнова, Мария Кошкарёва, Ольга Марченкова (Гамзатти), Артемий Беляков, Дмитрий Выскубенко, Игорь Цвирко, Денис Родькин (Солор).

🎫 Купить билет

Фото: Дамир Юсупов, Батыр Аннадурдыев, Наталья Воронова

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

«Я за то, чтобы жизнь била ключом, и всё золото мирового культурного пространства сверкало на этих сценах»
Валерий Гергиев

О планах двух главных театров страны и о значении русской культуры для мирового сообщества рассказал в интервью телеканалу «Россия 24» генеральный директор Большого театра, художественный руководитель — директор Мариинского театра Валерий Гергиев.

За 18 месяцев плотного сотрудничества Большого и Мариинского театров 27 постановок Мариинского уже побывали на московской сцене. Для зрителей возможность увидеть легендарные спектакли и грандиозные премьеры стала большим подарком, а завершение 249-го сезона обещает стать столь же ярким и запоминающимся, ведь обменные гастроли продолжаются.

В июне Большой и Мариинский широко отметят 150-летие со дня российской премьеры оперы «Аида». В Москве спектакль с участием лучших российских певцов, Объединённого симфонического оркестра двух театров и хора Большого будет показан на Исторической сцене Большого театра. Состоится 10 представлений: 25, 26, 27, 28 и 29 июня.

17 июня исполняется 143 года со дня рождения Игоря Федоровича Стравинского. В день рождения композитора зрителей петербургских сцен Мариинского театра ждёт насыщенная программа. Чествование композитора пройдет и в Москве:

19 июня на Исторической сцене состоится концерт солистов, хора и оркестра Большого театра «Стравинский-гала».

27–29 июня на Новой сцене Мариинский театр представит одноактные балеты «Пульчинелла» и «Игра в карты» в хореографии Ильи Живого и «Танцсцены» Вячеслава Самодурова — яркое хореографическое воплощение знаменитой Симфонии in C.

В июле два главных театра страны представят новый совместный проект: впервые в Москве пройдёт вечер четырёх балетов Игоря Стравинского на Исторической сцене Большого — «Жар-птица» и «Петрушка» в хореографии Михаила Фокина, а также «Весна священная» в хореографии Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского и «Свадебка» в хореографии Брониславы Нижинской. Премьерные показы «Жар-птицы» и «Петрушки» пройдут также 12 и 13 июля на Исторической сцене Большого театра.

🎫 Билеты в продаже на bolshoi.ru

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Один из шедевров мирового балета — «Лебединое озеро» — 3–5 июля на Исторической сцене

На протяжении многих лет «Лебединое озеро» считается ярчайшим достижением русской национальной культуры.

Собственная музыка в разные годы вызывала у Петра Чайковского неоднозначные эмоции: то он называл ее «чистой дрянью», то выражал надежду, что некоторые номера приобретут популярность в качестве бальных танцев. Однако во многом именно благодаря музыке «Лебединое озеро» стало символом русского балета и не сходит с театральных сцен.

За свою историю этот балет пережил множество редакций и постановок, а также несколько вариантов финала, его продолжают цитировать, искать новые смыслы и сценографические решения. И это подтверждает его статус уникального балета из золотого фонда русской классики. Сейчас зрители могут увидеть в Большом балет в редакции Юрия Григоровича, он представил события балета как отражение душевных коллизий принца Зигфрида, а волшебник Ротбарт превратился в Злого гения, альтернативную личность героя.

🎫 Купить билет

📸 Дамир Юсупов, Наталья Воронова

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Опера «Богема» — 21–22 июня на Новой сцене

Премьера «Богемы» состоялась в Королевском театре Турина 1 февраля 1896 года. Пока критики бранили ее за «глупый», вызывающе «неоперный» сюжет, простой зритель её полюбил: все двадцать четыре премьерных спектакля дали полные сборы. После туринского старта «Богема» завоевывает город за городом, но настоящую сенсацию опера произвела во Франции, где была впервые показана в июне 1898 года. Сам Клод Дебюсси, мастер тончайшей звукописи, признавался, что «не знает никого, кто сумел бы так описать Париж того времени, как это сделал Джакомо Пуччини в “Богеме”».

Музыка для этой оперы была написана Джакомо Пуччини за 8 месяцев, а заключительная сцена — вовсе за один вечер. «Богему» Пуччини не просто писал, он «вживался» в своих героев и даже разыгрывал сцены из их жизни. В старой хижине в Торре дель Лаго он устраивал шумные сборища друзей под вывеской «Клуб богемы» со своим уставом, шуточными импровизированными спектаклями и карнавалами. А знаменитую тему вальса Мюзетты сочинил, катаясь в лодке по озеру (в движении мелодии легко угадывается «взмах весла»).

Режиссер Жан-Роман Весперини перенёс действие своей постановки в самый конец XIX века, во времена самого Пуччини. По словам Весперини, ему было интересно погрузиться в историческую эпоху и «развернуть ее лицом к сегодняшнему зрителю». Режиссёр стремился воссоздать атмосферу времени жизни самого Пуччини, избегая «точной и скучной реконструкции». Вдохновляясь полотнами импрессионистов, Весперини «выхватывал» отдельные красочные эффекты и использовал их в оформлении спектакля, добавляя в них современные оттенки.

🎫 Купить билет

📸 Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

В вечном городе Риме разворачивается трагическая история любви оперной дивы и художника, которые оказываются вовлечены в водоворот политических интриг…

«Тоска» — 4–6 июля на Новой сцене

В Большом зрители могут увидеть постановку итальянского режиссёра (выступившего также в качестве сценографа, хореографа и художника по костюмам и свету) Стефано Поды. По его замыслу сценография решена как инсталляция: в пространстве, залитом светом, возникают видения ушедшего мира — фигуры одновременно реальные и призрачные, как некое «дежавю». Образы Италии не являются просто красивым фоном: они «играют» наравне с артистами и обращаются к культурной памяти зрителя.

Для Стефано Поды было важно эстетическое и концептуальное единство спектакля. По словам режиссера, опера прекрасна тем, что объединяет множество искусств: музыку, слово, живопись, скульптуру, архитектуру, и этот союз рождает некую новую, особо ценную сущность.

🎫 Билеты на bolshoi.ru.

📸 Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Сказка о приключениях юных влюблённых в царстве Снежной Королевы — «История Кая и Герды» — 1–2 июля на Новой сцене

Главным адресатом творчества Сергея Баневича всегда были дети. Творческое кредо композитора — писать музыку для детей по всем канонам «взрослой» музыкальной драмы. «История Кая и Герды» — одна из самых известных опер Сергея Баневича, либретто было написано Татьяной Калининой по мотивам «Снежной королевы» Ганса Христиана Андерсена — сказки, известной каждому ребенку.

По словам режиссёра-постановщика оперы Большом Дмитрия Белянушкина, его основной принцип — попытаться раскрыть то, что было задумано автором. И в случае «Кая и Герды» постановочная команда тесно сотрудничала с композитором, делилась и обменивалась с ним идеями. Для Большого театра Сергей Баневич создал новую, четвертую редакцию оперы: было написано новое оркестровое вступление, изменены акценты в прологе.

🎫 Билеты можно приобрести по ссылке

📸 Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

🎶 В День России на Красной площади пройдет концерт солистов, симфонического оркестра и хора Большого театра. За дирижёрским пультом — Валерий Гергиев

Сегодня в рамках Всероссийского марафона классической музыки «Кантата. Россия» пройдут концерты в 12 регионах страны. Одной из ключевых локаций станет Красная площадь в Москве. У стен Кремля состоится концерт, который соберет людей разных поколений, объединенных любовью к России и гордостью за её культурное наследие.

В программу концерта включены Торжественная увертюра «1812 год» и кантата «Москва» Петра Чайковского и кантата «Александр Невский» Сергея Прокофьева. Сочинения двух величайших русских композиторов прозвучат в исполнении солистов Большого театра Алины Черташ и Эльчина Азизова, симфонического оркестра и хора Большого театра.

Дирижёр — Валерий Гергиев.

Всероссийский марафон станет одним из ключевых мероприятий Дня России и объединит Калининград, Нижний Новгород, Юрьевец, Санкт-Петербург, Владивосток, Ярославль, Новосибирск, Республику Крым, Иркутск, Якутск, Севастополь и Москву.

Руководство и коллектив Большого театра поздравляют вас с Днём России. Мы гордимся нашей страной и верим в её великое будущее!

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

15 июня в Бетховенском зале Большого Камерный оркестр театра дает концерт под названием, которое не оставит равнодушным ни любителя музыки, ни любителя поэзии. Это название «Пушкиниана». Июньский концерт станет повторением концерта февральского, прошедшего с огромным успехом и, безусловно, заслуживающего повторения. «Солнце русской поэзии» обогатило русскую музыку многими замечательными произведениями.

Первое отделение познакомит слушателей с редко исполняемым сочинением, которое в последнее время начало прокладывать себе дорогу на концертную эстраду, — музыкой Сергея Прокофьева к неосуществленному спектаклю «Евгений Онегин», который в 1937 году —к столетию со дня смерти поэта — предполагал поставить в своем Камерном театре Александр Таиров. Фрагменты музыкально-драматической композиции исполнят Альбина Латипова (сопрано) и Александр Ершов (баритон), партию чтеца — Евгений Редько.

Второе отделение отдано одноактной опере Николая Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери» — драматическим сценам, по определению автора. Этот опус, как известно, стал одним из первых примеров «речитативной оперы» в русской музыке и открыл список опер, написанных Римским-Корсаковым на сюжеты произведений Пушкина. Композитор, не меняя пушкинского текста (за исключением очень небольших сокращений) строит всю оперу как диалог двух действующих лиц-«антагонистов». Героями нашего концерта станут Илья Легатов (тенор) — Моцарт и Демьян Онуфрак (бас) — Сальери.

Дирижёр — Михаил Цинман. Режиссёр — Елена Голодяевская. Соло в оркестре — Марк Ваза (фортепиано). Также участвует Камерный состава хора Большого театра. Хормейстер — Владимир Семагин.

🎫 Купить билет

📸 Батыр Аннадурдыев

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

14 июня в Бетховенском зале Большого театра состоится концерт под названием «Творческие встречи». Встречи запланированы с инструментальными произведениями флейтиста оркестра Большого театра Николая Попова, созданными в период с 2006-го по 2023 год.

Отдавая дань 80-й годовщине Великой Победы, главный герой вечера решил открыть программу «Фронтовым дневником» — рапсодией на темы песен военных лет. На смену популярным песням придут фантазии на темы из популярных опер, написанные специально для Духового квинтета Большого театра: «Яд безумия» (на темы из «Царской невесты» Н. Римского-Корсакова), «Мемуары Рудольфа» (по мотивам «Богемы» Дж. Пуччини), «Страсть и грех» (по страницам оперы Ж. Бизе «Кармен»), а также фантазии для флейты и фортепиано — на темы из оперы «Снегурочка» Н. Римского-Корсакова и оперетты «Летучая мышь» И. Штрауса.

В завершение будут исполнены два сочинения для флейт, саксофона и струнного квинтета, посвящённые двум крупнейшим городам России, бывшей и нынешней столицам: «Прогулки над Невой» (посвящение Санкт-Петербургу) и «Московская фантазия» (попурри на темы песен о Москве).

В концерте принимает участие Духовой квинтет Большого театра: Николай Попов (флейта), Сергей Лысенко (гобой), Сергей Петров (кларнет), Алексей Раев (валторна), Андрей Рудометкин (фагот).

Струнный квинтет артистов оркестра Большого театра «Cocktail Classic» в составе
Александра Калашкова (скрипка), Эльнары Красиловой (скрипка), Евгении Поповой (альт), Степана Худякова (виолончель), Кирилла Носенко (контрабас).

Партию фортепиано исполняет Анна Гришина.

🎫 Билеты можно приобрести по ссылке

📸 Батыр Аннадурдыев

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Билеты на балет «Дон Кихот», оперу «Свадьба Фигаро» и концерт «Пушкиниана» — для граждан России в возрасте от 16 до 25 лет, от 60 лет и старше, а также для ветеранов боевых действий

📌 В продаже на bolshoi.ru сегодня, 10 июня, в 20:00

Балет «Дон Кихот» на Исторической сцене

Этот балет уже более ста лет служит «взлётной полосой» для великих балетных карьер и «отполирован» для этой цели до совершенства. В Большом этот балет неоднократно возобновляли, обновляли, реставрировали, и сейчас зрители могут увидеть хореографическую редакцию Алексея Фадеечева — великолепного Базиля Большого театра и знатока классического репертуара.

🎫 4000 рублей

Опера «Свадьба Фигаро» на Новой сцене

Выстраивая свой спектакль, режиссёр Евгений Писарев обращался к литературному первоисточнику — комедии Бомарше, что позволило ему добавить новые краски к образам оперных героев:

«Спектакль наш, конечно же, про любовь, — говорит Евгений Писарев. — здесь влюблены все: и Марселина, и Керубино, и Граф. Все изменяют друг другу, но не мучительно, а как-то радостно и вдохновенно. И все не очень владеют собой — слишком много тестостерона, энергии жизни и жажды счастья».

🎫 500 рублей

Концерт Камерного оркестра Большого театра «Пушкиниана» в Бетховенском зале

Концерт ко дню рождения Александра Сергеевича Пушкина. В первом отделении прозвучат фрагменты музыкально-драматической композиции Сергея Прокофьева по одноимённому роману А.С. Пушкина «Евгений Онегин» в исполнении Альбины Латиповой и Василия Соколова. Текст читает Евгений Редько. Во втором отделении — драматические сцены Николая Римского-Корсакова на текст одноимённой «маленькой трагедии» А.С. Пушкина «Моцарт и Сальери». Моцарт — Илья Легатов, Сальери — Демьян Онуфрак. Соло в оркестре — Марк Ваза (фортепиано). За дирижёрским пультом — Михаил Цинман.

🎫 200 рублей

Правила продажи билетов

📸 Дамир Юсупов, Батыр Аннадурдыев

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Симфонический оркестр Большого театра под руководством Валерия Гергиева исполнит «Ленинградскую» симфонию Дмитрия Шостаковича

22 июня, в День памяти и скорби, на Исторической сцене Большого театра прозвучит великая Седьмая («Ленинградская») симфония Дмитрия Шостаковича.

За дирижёрским пультом Симфонического оркестра Большого театра — Валерий Гергиев.

Симфония № 7 «Ленинградская» — одно из важнейших его произведений, созданное в 1941 году. Первые три части были закончены в сентябре 1941 года в блокадном Ленинграде. 1 октября композитор с семьёй был эвакуирован в Куйбышев (Самара), куда приехал вместе с артистами Большого театра. 27 декабря 1941 года произведение было закончено. Именно в Куйбышеве легендарная симфония впервые прозвучала 5 марта 1942 года в исполнении оркестра Большого театра под управлением Самуила Самосуда.

И для композитора, и для всех причастных к ней не только первое исполнение симфонии, но и подготовка стали временем истинного патриотического подъема, воплощением веры в будущую победу над фашизмом, которая была еще так далека. Как отмечал Дмитрий Шостакович, «Седьмая симфония — это поэма о нашей борьбе, о нашей грядущей победе… Работая над симфонией, я думал о величии нашего народа, о его героизме, о лучших идеалах человечества, о прекрасных качествах человека, о нашей прекрасной природе, о гуманизме, о красоте».

🎫 Билеты можно приобрести по ссылке

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Билеты в Большой по специальным программам

Сегодня, 19 июня, в 20:00 на bolshoi.ru откроется продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Для ветеранов боевых действий». Если к 11:00 следующего дня (20.06) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.

«Аида» — 25–29 июня на Исторической сцене

Спектакль Мариинского театра впечатляет пышностью: на сцене возведены монументальные колонны высотой 10 метров и грандиозные девятиметровые статуи, для постановки созданы 400 костюмов, 100 щитов, 100 масок и множество других предметов реквизита и бутафории. Спектакли пройдут в рамках фестиваля Джузеппе Верди и приурочены к 150-летию первой постановки оперы «Аида» в России. В спектаклях задействованы солисты, Объединённый симфонический оркестр Мариинского и Большого театров и хор Большого театра.

«Пульчинелла. Игра в карты. Танцсцены» — 27–29 июня на Новой сцене

В рамках гастролей Мариинский театр представит балеты «Пульчинелла» и «Игра в карты» в хореографии Ильи Живого, а также впервые показанные в апреле этого года «Танцсцены» Вячеслава Самодурова — яркое хореографическое воплощение знаменитой Симфонии in C Игоря Стравинского и одно из самых крупных событий в хореографическом мире.

🎫 От 400 до 2500 рублей

📖 Правила и график продажи билетов

📸 Михаил Вильчук

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

✨ Звёздный состав артистов представит спектакль Мариинского театра «Аида» в Большом

25–29 июня на Исторической сцене состоятся показы ярчайшей премьеры Мариинского театра — оперы «Аида» Джузеппе Верди.

Постановочная команда «Аиды» уже знакома московским зрителям — режиссёр Джанкарло дель Монако, художник по декорациям Антонио Ромеро и художник по костюмам Габриела Салаверри в этом сезоне представили новую постановку оперы «Риголетто» в Большом. Музыкальный руководитель — Валерий Гергиев.

Главные партии исполнят Зинаида Царенко, Ксения Дудникова, Алина Черташ, Агунда Кулаева (Амнерис), Ирина Чурилова, Анна Шаповалова, Динара Алиева, Инара Козловская, Татьяна Сержан (Аида), Нажмиддин Мавлянов, Ярамир Низамутдинов, Дмитрий Головнин, Дмитрий Шабетя, Ахмед Агади (Радамес), Владислав Попов, Денис Макаров, Даниил Акимов, Михаил Казаков (Рамфис), Роман Бурденко, Алексей Зеленков, Игорь Головатенко, Владислав Сулимский (Амонасро).

За дирижёрским пультом 25 июня — Валерий Гергиев.

📖 Составы исполнителей на 25–27 июня опубликованы на bolshoi.ru

Спектакли пройдут в рамках фестиваля Джузеппе Верди и приурочены к 150-летию первой постановки оперы «Аида» в России. В спектаклях задействованы солисты, Объединённый симфонический оркестр Мариинского и Большого театров и хор Большого театра.

🎫 Купить билет

Фото: Александр Нефф, Михаил Вильчук

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

«Бенуа де ла данс»-2025 назвал лауреатов

Одним из двух обладателей приза
«Бенуа»-2025 в номинации «Лучший танцовщик» стал премьер Большого театра Дмитрий Смилевски.

Авторитетное жюри наградило его за исполнение партии Принца Дезире в балете «Спящая красавица» П. Чайковского (хореография М. Петипа, редакция Ю. Григоровича) и партии Меркуцио в балете «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (хореография Л.
Лавровского, постановка М.Лавровского).

Поздравляем!🎉

📸 Дамир Юсупов, Донита Се

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Билеты на балет «Баядерка», Симфонический концерт, оперу «Богема» и программу одноактных опер «Маддалена. Испанский час» — для граждан России в возрасте от 16 до 25 лет, от 60 лет и старше, а также для ветеранов боевых действий

📌 В продаже на bolshoi.ru

Балет «Баядерка» на Исторической сцене

История о силе клятвопреступления и запретной любви знаменитого воина Солора и баядерки Никии. Работая над своей редакцией «Баядерки», Юрий Григорович укрепил режиссуру старинного балета, обогатил его множеством сольных и массовых танцев, что позволило версии Юрия Николаевича войти в историю как одной из самых сложных и танцевальных.

🎫 4000 рублей

«Симфонический концерт. Дирижёр — Валерий Гергиев» на Исторической сцене

Оркестр Большого театра под руководством Валерия Гергиева исполнит знаковую Седьмую («Ленинградскую») симфонию Дмитрия Шостаковича.

«Седьмая симфония — это поэма о нашей борьбе, о нашей грядущей победе… Работая над симфонией, я думал о величии нашего народа, о его героизме, о лучших идеалах человечества, о прекрасных качествах человека, о нашей прекрасной природе, о гуманизме, о красоте», — отмечал Дмитрий Шостакович.

🎫 2000 рублей

Опера «Богема» на Новой сцене

Либретто оперы композитор Джакомо Пуччини создавал вместе со своими постоянными соавторами Луиджи Илликой и Джузеппе Джакозой. Однако прошло более двух лет, прежде чем оно обрело окончательные очертания. Всё это время Пуччини настаивал на сокращениях и требовал бесконечных правок, которые продолжил вносить и после того, как прошла премьера. Музыка же была написана за восемь месяцев, а заключительная сцена — и вовсе за один вечер.

🎫 500 рублей

Программа одноактных опер «Маддалена. Испанский час» на Камерной сцене

Оперы «Маддалена» Сергея Прокофьева и «Испанский час» Мориса Равеля были созданы в начале ХХ века. Движущая сила сюжета в обеих — любовная страсть нескольких мужчин к одной женщине, подогреваемая южной кровью (место действия первой — Венеция, второй — Толедо). Но в то же время они контрастны друг другу: «Маддалена» — мрачная, почти экспрессионистская трагедия, «Испанский час» — легкая комедия положений.

🎫 250 рублей

Правила продажи билетов

Фото: Дамир Юсупов, Павел Рычков

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Изменения в афише Исторической сцены

Концерт солистов, хора и оркестра Большого театра «Стравинский-гала», объявленный ранее 19 июня в 20:00, состоится 7 июля в 19:00.

Билеты действительны.

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Величественный мир Древнего Египта в опере «Аида» Джузеппе Верди

25–29 июня грандиозная премьера текущего сезона Мариинского театра — «Аида» в постановке итальянского режиссера Джанкарло дель Монако — будет представлена на Исторической сцене Большого театра.

Как никакая другая опера, «Аида» содержит в себе множество конфликтов: победы и поражения, долг и предательство, благословения и суровая кара богов, человеческие страсти и неумолимость рока — всё сплетается в узел, разрубить который может только смерть.

История одной из самых загадочных древних цивилизаций, запечатлённая в «Аиде» мастером итальянской оперы, в новой постановке Мариинского театра обретает поистине небывалый сценический масштаб. Монументальный спектакль стал событием в новейшей истории «Аиды». Однако в центре его, как и в драме Верди, оказывается великая история любви.

В основу сюжета оперы (либретто Антонио Гисланцони) лёг сценарий крупного французского египтолога Огюста Мариета. Верди стремился к максимальной достоверности изображаемых сцен: кропотливо изучал религию, историю, искусство и природу Древнего Египта, постоянно советуясь с Мариетом. Стремление к достоверности отразилось и в музыке. В дополнение к традиционному составу медных духовых композитор добавил в «Аиду» уникальные инструменты, прототипом которых стали древнеегипетские военные и церемониальные трубы. Созданные специально для этой оперы длинные узкие трубы-фанфары получили название «египетские трубы».

Показы посвящены 150-летию со дня премьеры оперы в России. В спектаклях задействованы солисты, Объединённый симфонический оркестр Мариинского и Большого театров и хор Большого театра.

🎫 Купить билет

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

«Блеск меди Большого театра» — концерт артистов оркестра Большого театра — 21 июня в 15:30 в Бетховенском зале

Медные — духовые — инструменты довольно редко становятся главными действующими лицами концертов.

Большой театр из сезона в сезон представляет оригинальные программы, в которых именно им отдается пальма первенства.

21 июня в Бетховенском зале прозвучат сочинения временного диапазона от XIX до XXI века: композиторов-участников «Могучей кучки» — «Шествие князей» из оперы-балета «Млада» Н. Римского-Корсакова, фрагменты из оперы «Хованщина» М. Мусоргского, «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь» А. Бородина, выдающихся композиторов советской эпохи — Сюита из мультфильма «Сказка о Попе и работнике его Балде» и Праздничная увертюра Д. Шостаковича, сюита из балета «Конёк-горбунок» Р. Щедрина, вальс из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» Г. Свиридова, «Танец с саблями» из балета «Гаянэ» А. Хачатуряна, а также опусы нашего современника Олега Облова, как раз и пишущего музыку преимущественно для брасс-ансамблей, — «Триптих», «Шуточная» и «Падишах».

На сцену в полном блеске выйдут целых три коллектива: Брасс-квинтет солистов оркестра, Большой брасс-ансамбль артистов оркестра и ансамбль «New Life Brass».

🎫 Купить билет

📸 Батыр Аннадурдыев

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Билеты на показы балета «Баядерка» — в продаже на bolshoi.ru

📌20–22 июня на Исторической сцене

Последний трагический балет Мариуса Петипа совмещает в себе романтическую экзотику, черты чистейшего академического классицизма, мелодраматический сюжет о любви двух клятвопреступников с трагическим финалом… Это красочное, слегка ностальгическое прощание 58-летнего мэтра петербургского балета с романтическими иллюзиями и близкой его сердцу мелодрамой.

До глубокой старости Петипа оставался галантным поклонником прекрасного пола. Для него женщина — символ балета. Мужчине Петипа отводил скромную роль кавалера прекрасной дамы. Такова основа его балетной эстетики, по канонам которой создана и «Баядерка».

Работая над своей редакцией «Баядерки», Юрий Григорович укрепил режиссуру старинного балета, обогатил его множеством сольных и массовых танцев, что позволило версии Юрия Николаевича войти в историю как одной из самых сложных и танцевальных.

Главные партии исполнят Алёна Ковалёва, Арина Денисова, Екатерина Крысанова, Юлия Степанова (Никия), Артемий Беляков, Дмитрий Выскубенко, Игорь Цвирко, Денис Родькин (Солор), Мария Виноградова, Анастасия Смирнова, Мария Кошкарёва, Ольга Марченкова (Гамзатти).

🎫Купить билет

📸 Батыр Аннадурдыев, Наталья Воронова, Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

🎉Концерт к 100-летию Детского хора Большого театра — 14 июня в 19:20 на телеканале «Россия-Культура»

В апреле большим праздничным концертом отметил столетний юбилей самый юный коллектив Большого театра — Детский хор. Уже завтра, 14 июня, запись концерта можно будет увидеть на телеканале «Россия-Культура» (начало в 19:20 по московскому времени).

Напомним, на сцене вместе с юными артистами выступили ведущие солисты Большого театра, артисты Молодёжной оперной программы, звёзды оперной сцены и эстрады. В этот вечер прозвучали попурри из фрагментов музыки популярных опер и балетов с участием Детского хора, также была исполнена хоровая музыка Сергея Рахманинова, классические произведения, песни современных отечественных и зарубежных композиторов.

Специальный гость — композитор и давний друг хора Александра Николаевна Пахмутова

Оркестр Большого театра под руководством Антона Гришанина

Художественный руководитель Детского хора Большого театра России — Юлия Молчанова

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

«Так поступают все женщины, или Школа влюблённых» — остроумная опера Вольфганга Амадея Моцарта — 9–13 июля на Новой сцене

Вольфганг Амадей Моцарт и Лоренцо да Понте обозначили жанр своего сочинения как «весёлая драма» (dramma giocoso). Композитор и либреттист пародируют общие места и стереотипы опер XVIII века, опера охватывает огромный спектр жанров — от «opera seria» («серьёзная опера») до легкомысленного фарса.

Впервые опера «Так поступают все женщины» прозвучала в 1790 году в венском Бургтеатре, а уже в феврале театры были закрыты из-за траура по случаю смерти императора Иосифа II. Летом того же года спектакль был сыгран еще пять раз и сошёл со сцены. В XIX веке об опере вспоминали только для того, чтобы осудить сюжет за безнравственность и неправдоподобие. Рихард Вагнер, утверждавший, что на плохое либретто невозможно написать хорошую оперу, считал «Так поступают все женщины» неудачей Моцарта.
Со временем точка зрения на это сочинение Моцарта поменялась кардинально. «Действие развивается логично и весело, и в конце его испытываешь такое же эстетическое удовольствие, как от удачно решенной шахматной задачи или ловко выполненного фокуса», — писал в середине XX столетия исследователь творчества и биограф Моцарта Альфред Эйнштейн.

В 2014 году в Большом постановку оперы Моцарта осуществил голландский режиссёр Флорис Виссер. Действие его спектакля разворачивается внутри театра, хозяином которого является дон Альфонсо. Он вовлекает молодых друзей в игру, точные правила которой неизвестны никому.

🎫 Купить билет

📸 Дамир Юсупов

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

🎶 Мариинский и Большой театры вместе отметят день рождения Игоря Стравинского

17 июня исполняется 143 года со дня рождения Игоря Федоровича Стравинского. Мариинский и Большой театры, в чьих репертуарах сегодня бережно сохраняется и восстанавливается наследие композитора, будут чествовать великого мастера до завершения театрального сезона.

15 июня на родине композитора, в Ораниенбауме, пройдет заключительный этап II Фестиваля музыкальных приношений «Гений места». В музее-заповеднике «Петергоф» силами оперной труппы и Симфонического оркестра Мариинского театра будет представлена разнообразная программа из сочинений Стравинского. В 12:00 прозвучит «История солдата» для чтеца и инструментального ансамбля, в 14:00 — концерт камерной музыки, в 16:00 и 18:00 зрителям представят одноактную оперу «Мавра» в концертном исполнении. Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и ФГБУК РОСКОНЦЕРТ.

Генеральный партнер — АО «ТБанк».

В день рождения Игоря Стравинского гостей петербургских сцен Мариинского театра ждет особая программа. В Концертном зале в 19:00 прозвучит опера-оратория «Царь Эдип» в концертном исполнении. Партию чтеца исполнит народный артист России Владимир Стеклов. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — маэстро Валерий Гергиев. На новой сцене в 19:00 будет представлен вечер современных одноактных балетов на музыку композитора: «Пульчинелла», «Игра в карты» и впервые показанные в Санкт-Петербурге к прошлому дню рождения Стравинского «Концертные танцы» в постановке Александра Сергеева. Кроме того, на исторической сцене Мариинского 29 июня будет представлен «Соловей» — оперный первенец Стравинского.

Масштабное чествование композитора пройдет и в Москве — 19 июня на Исторической сцене Большого театра России состоится гала-концерт, посвященный дню рождения Игоря Федоровича Стравинского. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев.

На Новой сцене Большого театра ко дню рождения композитора пройдут гастроли балетной труппы Мариинского театра. С 27 по 29 июня московских зрителей ждут вечера одноактных балетов на музыку Стравинского. В программу вошли «Пульчинелла» и «Игра в карты» в хореографии Ильи Живого, а также впервые представленные в апреле этого года «Танцсцены» Вячеслава Самодурова — яркое хореографическое воплощение знаменитой Симфонии in C и одно из самых крупных событий в хореографическом мире.

В июле в столице ожидается совместный проект Мариинского и Большого театров, также связанный с именем великого композитора, — впервые в Москве будет представлен вечер четырех легендарных балетов Игоря Стравинского. Лучшие образцы вошедших в историю одноактных балетов начала прошлого века представят 10 и 11 июля на Исторической сцене Большого театра. Зрители увидят премьеры балетов «Жар-птица» и «Петрушка» в хореографии Михаила Фокина (Большой театр), а также «Весну священную» в хореографии Миллисент Ходсон по мотивам хореографии Вацлава Нижинского и «Свадебку» в хореографии Брониславы Нижинской (Мариинский театр).

Премьерные показы «Жар-птицы» и «Петрушки» пройдут также 12 и 13 июля на Исторической сцене Большого театра. Эти балеты были с успехом представлены в числе других произведений Стравинского во время знакового визита композитора на родину. Приезд 80-летнего Стравинского в Москву осенью 1962 года стал настоящей сенсацией, знаковым событием в мировом культурном пространстве. В столице состоялись четыре концерта, на которых исполнялась симфоническая музыка композитора — ряд произведений прозвучал под управлением самого автора. Все концерты были восторженно встречены публикой. В Кремлевском дворце съездов труппа ленинградского Малого оперного театра представила его балеты «Петрушка», «Жар-птица» и «Орфей».

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

⚡️Мариинский и Большой театры широкомасштабно отметят 150-летие российской премьеры «Аиды» Джузеппе Верди

В июне два главных музыкальных театра страны широко отметят важнейшую юбилейную дату в истории мировой культуры — 150 лет со дня российской премьеры шедевра итальянской оперы, «Аиды» Джузеппе Верди. Крупнейшая премьера текущего сезона Мариинского театра, «Аида» в постановке именитого итальянского режиссера Джанкарло дель Монако, будет представлена на сценах Мариинского и Большого театров.

Серия показов откроется в Санкт-Петербурге: 13, 14 (в 13:00 и 19:00) и 15 июня (в 11:00, 15:30 и 20:00) «Аида» прозвучит на новой сцене Мариинского театра в рамках XXXIII Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей». Главные партии исполнят роскошные ансамбли певцов. В первый день за дирижерский пульт встанет музыкальный руководитель постановки Валерий Гергиев.

А уже с 25 по 29 июня «Аида» в постановке Джанкарло дель Монако будет впервые показана в Москве, на Исторической сцене Большого театра России — всего в столице состоится десять представлений. Спектакль, покоривший петербургскую публику, будет представлен в столице силами лучших российских солистов и Объединенного симфонического оркестра Мариинского и Большого театров, а также хора Большого театра.

Со дня мировой премьеры, прошедшей в 1871 году, «Аида» имеет огромный успех у публики — и вот уже полтора века не сходит с театральных подмостков. В ней соединилось все: захватывающий сюжет, эмоциональная выразительность и щедрая россыпь музыкальных богатств, которые обеспечили сочинению долгую и счастливую сценическую жизнь. В России премьера «Аиды» состоялась спустя всего четыре года после мировой — сочинение было представлено на сцене Большого (Каменного) театра в 1875-м. А уже через два года, в 1877-м, Императорская русская оперная труппа представила сочинение Верди на сцене Мариинского на русском языке — в переводе Григория Лишина.

Сегодня, как и 150 лет назад, сочинение звучит на языке оригинала. В текущем сезоне великую итальянскую оперу поставил на петербургской сцене знаменитый итальянский режиссер Джанкарло дель Монако. Художник по декорациям — Антонио Ромеро, художник по костюмам — Габриела Салаверри. Хореограф — Эмиль Фаски.

Постановка, ставшая первой и одной из самых громких премьер сезона, с первого дня показа впечатлила публику пышностью, достойной замысла великого сочинения Верди. Роскошные декорации и костюмы, множество участников — в постановке Джанкарло дель Монако все призвано подчеркнуть величие древней империи. Общая площадь декораций составляет более тысячи трехсот квадратных метров. Сцену украшают монументальные колонны высотой десять метров и грандиозные статуи высотой девять метров. Также были созданы четыреста костюмов, сто щитов, сто масок и множество других предметов реквизита и бутафории. А кроме того, именно в этом спектакле впервые появился экзотический «артист», не задействованный ни в одном из спектаклей репертуара, — настоящий питон.

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…

Большой театр России представит в Мариинском эффектный балет «Мастер и Маргарита»

27, 28 (в 13:00 и 19:00) и 29 июня (в 13:00 и 19:00) в Мариинском-2 пройдут самые ожидаемые гастроли балета Большого театра. Московская труппа представит петербуржцамодин из самых эффектных спектаклей в репертуаре — впечатляющий балет на музыку Альфреда Шнитке и Милко Лазара, «Мастер и Маргарита» в хореографии Эдварда Клюга. В главных партиях — звездные имена московской сцены, а 28 июня в партии Маргариты выйдет блистательная прима-балерина Мариинского театра Диана Вишнёва. За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Антон Гришанин.

Мировая премьера балета «Мастер и Маргарита» на музыку Шнитке и Лазара состоялась 1 декабря 2021 года в Большом театре России. Знаменитый роман Михаила Булгакова воплотил на балетной сцене хореограф Эдвард Клюг, он же выступил автором либретто. 



«Я всегда хотел поставить балет по этому роману. Постараться выполнить амбициозную задачу: не проиллюстрировать книгу танцем, но предложить какие-то моменты, которых, может быть, и нет в книге. Но если перечесть ее, можно „перевести“ их и понять, чем они вызваны, проникнуться их метафоричностью и символическим значением»,

— отмечает Эдвард Клюг.

Сюжетное своеобразие «Мастера и Маргариты» — сатирическая, религиозная и любовная составляющие — покорили хореографа. Вместе с другими постановщиками — сценографом Марко Япелем, художником по костюмам Лео Кулашем, художником по свету Томашем Премзлом и дирижером-постановщиком Антоном Гришаниным — он постарался передать не только основные сюжетные линии, но и булгаковскую поэтику. В спектакле изящно соединились высокое и низкое, масштабное и камерное, потустороннее и светское, смешное и трагичное, красивое и пугающее, вечное и злободневное, а его персонажи обрели непередаваемый магнетизм, свойственный героям великой книги.

Необычную оптику, через которую постановщики представляют сюжет «Мастера и Маргариты», подчеркивает и экспериментальное сценографическое решение: действие сложного для воплощения романа на балетной сцене было перемещено в бассейн.



«Пустой бассейн. С большим количеством дверей вокруг, ведущих в кабинки для переодевания. Вот что даст нам возможность отправиться по всем адресам и перечесть все главы книги. Возьмем исходную точку: Патриаршие пруды, Иван Бездомный и Берлиоз. Их разговор мог бы состояться у бассейна, который может символизировать озеро — или пруд. Пойдем дальше: погоня Ивана за Бегемотом и Фаготом. Он оставляет свою одежду на берегу и прыгает в Москва-реку. Опять бассейн на месте!»

— говорит Эдвард Клюг.  

Музыкальным фундаментом для балета стал Concerto Grosso № 1 (V и VI части) Шнитке. Кроме того, в спектакле звучат его «Стихи покаянные» (фрагменты), Соната для виолончели №1 (II часть), Концерт для фортепиано и струнного оркестра, Танго из кинофильма «Агония» (аранжировка Андрия Рахманина), Соната для скрипки №1 (III часть), Фортепианный квинтет (II часть — вальс и V часть). Картины Москвы и бурлеска воплотил Милко Лазар, создавая музыку специально для этого спектакля.

Главные партии исполнят: 27 июня — Артём Овчаренко, Екатерина Крысанова, Владислав Лантратов, Михаил Лобухин, Михаил Крючков; 28 июня в 13:00 — Игорь Цвирко, Кристина Кретова, Денис Родькин, Александр Водопетов, Клим Ефимов, в 19:00 — Денис Савин, Диана Вишнёва, Артемий Беляков, Михаил Лобухин, Михаил Крючков; 29 июня в 13:00 — Артём Овчаренко, Екатерина Крысанова, Владислав Лантратов, Александр Водопетов, Михаил Крючков, в 19:00 — Денис Савин, Мария Виноградова, Семен Чудин, Егор Хромушин, Клим Ефимов.

Гастроли состоятся в рамках XXXIII Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей», который проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Художественный руководитель фестиваля — Валерий Гергиев.

Читать полностью…

Яркий, напоминающий советские кинокомедии спектакль, — «Москва, Черёмушки» — 16–20 июля на Камерной сцене

Сюжет единственной оперетты Дмитрия Шостаковича на редкость злободневный. В основе либретто Владимира Масса и Михаила Червинского — комические перипетии, связанные с массовым переселением из старых коммуналок в новые жилые кварталы. Тогда «квартирный вопрос» был особенно актуален, причём не только для москвичей. Сам композитор по поводу своего обращения к жанру оперетты говорил: «Я считаю, что настоящий композитор должен попробовать свои силы во всех жанрах». Шостакович (человек по натуре остроумный и саркастичный) с симпатией относился к музыке лёгких жанров, в том числе к классической оперетте.

«Москву, Черёмушки» отличает живое действие, ясность и простота музыки, обилие цитат. Остроумное цитирование хорошо известных слушателю мелодий (иногда совершенно неожиданное) вызывало, по свидетельствам современников, огромный комический эффект. Шостакович использует в своей оперетте разнообразные музыкальные формы: здесь и городской романс, и галоп, и дивертисмент, и множество танцевальных жанров.

🎫 Купить билет

📸 Павел Рычков

✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте

Читать полностью…