Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) — официальная страница в Telegram / The State Academic Bolshoi Theatre of Russia (GABT) — The official page in Telegram http://bolshoi.ru
Программа одноактных опер «Директор театра. Пимпиноне» — 12 и 13 марта на Камерной сцене
«Директор театра» — зингшпиль Моцарта в немецких традициях. В нём композитор и либреттист посмеялись над капризными и вздорными нравами, так часто встречающимися в театральном мире, над самовлюбленными примадоннами и желанием каждого артиста быть главным любимцем публики.
В опере всего четыре музыкальных номера и увертюра, которые перемежаются веселыми разговорными диалогами. Но даже эту заказную миниатюру гений Моцарта сумел превратить в маленький оперный шедевр.
Комическое интермеццо «Пимпиноне» — единственное произведение, по которому отечественные музыканты и меломаны в настоящее время могут судить об операх некогда знаменитого Георга Филиппа Телемана, и своего рода «визитная карточка» всего оперного творчества композитора.
Телемана называли «счастливым соперником И.С. Баха»: ему не приходилось добиваться выгодных заказов и приглашений на должности, княжеские дворы наперебой оспаривали его друг у друга. В оперном театре ему особенно удавались комедии. Либретто оперы «Пимпиноне, или Неравный брак» было написано П. Парьяти для итальянского композитора Т. Альбинони. Композитор, чье имя сегодня известно не каждому, при жизни был знаменит не только у себя на родине, но и во всей Европе, от Франции и Испании до России и Скандинавских стран.
🎫 bolshoi.ru
📸 Владимир Майоров, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Я почувствовал, что мне хочется поработать с сюжетом, сделать сюжетный спектакль. Это пьеса, которая нелегко дается, она балансирует на грани драмы, трагедии и комедии. Сложная история, образы — мне хотелось вызова самому себе».
Вячеслав Самодуров, хореограф-постановщик
🩰 «Буря» — 25–27 февраля на Новой сцене
Сюжет: Маг Просперо преисполнен решимости отомстить герцогу Милана Антонио и королю Неаполя Алонзо. Когда-то они оба с помощью интриг отняли у Просперо престол и выслали его с дочерью Мирандой из Милана. Просперо насылает бурю на корабль, на котором плывут со свитой его обидчики…
Для художника по костюмам Игоря Чапурина главной в «Буре» стала та мысль, к которой в конце концов приходит волшебник Просперо: «Милосердие сильнее смерти». В его представлении необитаемый остров, на котором разворачивается действие балета, отринут миром добра, но служит идеальным фоном для того, чтобы показать блуждания человека вокруг, в общем, очень простых и ясных истин: что такое желание жить, умение быть человеком? Что такое умение желать стать человеком? Что такое ненависть? И во что эта ненависть способна превратить человека. А превратить его она может либо в дикаря, либо, напротив, преодолев себя, может отпустить и позволить ему вернуть человеческий облик.
🎫 bolshoi.ru
Состав исполнителей
📸 Елена Фетисова, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Кульминация фестиваля Рихарда Вагнера, симфонические концерты и любимые спектакли — весна начинается в Большом
Фестиваль, посвящённый творчеству Вагнера, который в феврале открылся в Большом театре, в марте достигнет своего апогея: на Исторической сцене будет показана опера «Лоэнгрин» (режиссёр Франсуа Жирар). Постановка представляет собой величественное зрелище, в котором в духе современных фэнтези представлено противостояние мира язычества и мира христианства. Кроме того, Мариинский театр дважды представит в полном объёме тетралогию «Кольцо нибелунга». Ожидаются самые масштабные гастроли Мариинского за полтора года тесного сотрудничества двух главных театров страны.
11 и 12 марта на Исторической сцене состоятся Концерты Объединённого симфонического оркестра Мариинского и Большого театров. За дирижёрским пультом — Валерий Гергиев. Симфонический оркестр Мариинского театра и Симфонический оркестр Большого театра являются одними из старейших музыкальных коллективов России. Биография каждого насчитывает более двух веков — за это время силами коллективов было осуществлено колоссальное число мировых и российских премьер сочинений отечественных и зарубежных композиторов. Объединенный симфонический оркестр Мариинского и Большого театров ведет свою историю с 22 марта 2024 года — в этот день состоялось первое выступление вновь созданного коллектива, состоящего из двух великих оркестров.
24 марта на Исторической сцене состоится показ «визитной карточки» Большого — оперы «Борис Годунов» (режиссёр Леонид Баратов, художник Федор Федоровский, балетмейстер Леонид Лавровский). Заглавную партию исполнит звезда мировой оперной сцены Ильдар Абдразаков. Исторически достоверные декорации и костюмы, масштабно выстроенные массовые сцены, детальная психологическая проработка образов — все это делает спектакль уникальным памятником эпохи. Спектакль будет посвящён 125-летию со дня рождения народного артиста СССР Ивана Козловского, который оставил неизгладимый след в истории русского оперного искусства.
Завершит первый месяц весны в Большом серия показов оперы Джузеппе Верди «Дон Карлос» — 26–30 марта на Исторической сцене. «Дон Карлос» относится к зрелому периоду творчества Верди и знаменует переход от бурного кипения эмоций «Травиаты, «Риголетто» и «Трубадура» к глубокому психологизму поздних сочинений. По мнению режиссёра-постановщика Эдриана Ноубла, великие произведения говорят с нами напрямую через века. И команда постановщиков поставила своей целью воссоздать на сцене мир Испании XVI века, то есть рассказать историю «как она есть», ничего не осовременивая и предоставив действию разворачиваться там и тогда, где и когда оно разворачивалось в оригинальном либретто.
🎫 Билеты на bolshoi.ru
📸 Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
10 февраля на Исторической сцене Большого состоялся концерт «Вечер памяти Ирины Архиповой»
Будучи первой советской певицей, ставшей настоящей звездой мировой оперы, Ирина Константиновна обладала редкой красоты голосом, безупречной интонацией и невероятной артистической чуткостью. Больше 30 лет певица прослужила в Большом театре, где исполнила практически весь репертуар для меццо-сопрано.
В этот вечер на сцене выступили ведущие солисты Большого и Мариинского театров: Ольга Бородина, Ксения Дудникова, Агунда Кулаева, Елена Манистина, Екатерина Сергеева, Зинаида Царенко, Алина Черташ, Анна Шаповалова, Гузель Шарипова, Иван Давыдов, Олег Долгов, Игорь Морозов, Илья Селиванов, Александр Краснов, Денис Макаров.
За дирижёрским пультом — Валерий Гергиев.
В концерте приняли участие хор, оркестр и детский хор Большого театра.
📽 Видео, посвящённое Ирине Архиповой.
100-летию со дня рождения Ирины Архиповой посвящены также концерты артистов Молодёжной оперной программы Большого «Антология русского классического романса. Сергей Танеев», которые пройдут 25 и 27 февраля на сцене Бетховенского зала. Билеты на bolshoi.ru.
А в Хоровом зале исторического здания проводится выставка фотографий сцен из спектаклей с участием Ирины Константиновны, а также представлены её сценические костюмы.
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
⚡ Монументальная тетралогия «Кольцо нибелунга» продолжит фестиваль Рихарда Вагнера в Большом театре
В марте зрителей ждёт одно из самых ярких событий последних десятилетий — Мариинский театр представит на Исторической сцене Большого все оперы цикла «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера.
Впервые «Кольцо нибелунга» в Мариинском театре было поставлено с 1900 по 1905 г. под руководством легендарного дирижера Эдуарда Направника. Тогда оперы звучали на русском языке. Тетралогия присутствовала на афишах театра до Первой мировой войны — после ее начала все немецкие оперы были исключены из репертуара.
В 2003 году российская публика смогла вновь услышать это грандиозное сочинение — стараниями Валерия Гергиева «Кольцо нибелунга» вернулось сцену, став настоящим прорывом российского музыкального театра и утвердив Мариинский театр в числе лучших оперных домов мира. «Кольцо нибелунга» в постановке Мариинского было с грандиозным успехом показано во многих странах, а также получило признание в Германии, на родине Рихарда Вагнера.
Мариинский театр уже привозил «Кольцо нибелунга» в Большой 20 лет назад — в 2005 году перед закрытием исторического здания на реконструкцию. Событие стало поистине грандиозным: тогда московские зрители впервые за многие годы увидели тетралогию Вагнера целиком — прозвучали оперы «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид» и «Гибель богов». В том же 2005 году Большой театр отправился в Санкт-Петербург. На сцене Мариинского театра были представлены опера «Летучий голландец» Рихарда Вагнера и написанная специально по заказу Большого театра опера «Дети Розенталя» Л. Десятникова, постановку которой осуществил режиссёр Эймунтас Някрошюс.
Спустя 20 лет спектакли тетралогии вновь будут представлены на Исторической сцене, но уже в обновленной версии, включающей видеопроекции и новые световые решения. Как того и хотел Рихард Вагнер, его творение продолжает идти в ногу со временем, обновления, произведенные в 2023 году, в год юбилея композитора, призваны отразить всю мощь его художественного и музыкального замысла.
Автором концепции обновления выступил Валерий Гергиев, художником по свету и креативным видеопродюсером — Глеб Фильштинский. Режиссер обновления — Кристина Ларина.
В этом сезоне московские зрители увидят все оперы цикла «Кольцо нибелунга» дважды — «Золото Рейна» (5 марта в 20:00, 13 марта в 19:00), «Валькирия» (6 и 14 марта в 18:00), «Зигфрид» (8 и 15 марта в 17:00) и «Гибель богов» (9 и 16 марта в 17:00).
В спектаклях примут участие ведущие солисты, хор и оркестр Мариинского театра.
За дирижерским пультом всех спектаклей — Валерий Гергиев.
🎫 Купить билет
📸 Михаил Вильчук, Наташа Разина
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Программа одноактных балетов «Кармен-сюита» и «Танцемания» — 19 и 20 февраля на Новой сцене
▫️ Идея постановки «Кармен-сюиты» в Большом театре принадлежит Майе Плисецкой: Майя Михайловна хотела танцевать не только классику, но и что-то новое, поставленное специально для неё. Побывав в конце 1966 года на спектаклях Национального балета Кубы, приезжавшего на гастроли в Москву, она загорелась идеей пригласить на постановку балета «Кармен», о котором давно мечтала, кубинского хореографа Альберто Алонсо.
▫️ Обескураженная новизной балета, публика отнеслась к премьере прохладно. Но раз от разу «Кармен» набирала успех и в конце концов стала выезжать и на гастроли. Самым дорогим для Плисецкой было признание испанской публики. «Когда испанцы мне крикнули «Оле!», я поняла, что победила», — говорила она. Возобновлённый в 2005 году к 80-летнему юбилею легендарной артистки, балет с тех пор продолжает свою вторую жизнь на сцене Большого театра.
▫️Вечер продолжит балет Вячеслава Самодурова «Танцемания» на музыку Юрия Красавина. Хореограф уверен в том, что в новейшие времена существенно сместился акцент зрительского восприятия: люди приходят на балет не ради созерцания красоты, а за энергетической подпиткой. И этот балет — получасовой энергетический заряд, во время которого все оказываются подвержены массовой танцемании.
🎫 Билеты в продаже в кассах и на bolshoi.ru
📸 Елена Фетисова, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Ариадна на Наксосе» — 27 февраля – 2 марта на Камерной сцене
Восхитительная музыка сделала эту оперу востребованной на театральных сценах всего мира и, кроме прочего, «Ариадна на Наксосе» знаменита виртуозными вокальными партиями и требует блестящего состава исполнителей.
Рихард Штраус смог удивительным образом соединить, казалось бы, несоединимое: классическую мифологию и сатиру, высокую драму и комедию дель арте. Прием «театра в театре» позволил рассказать одновременно три истории и создать необычную, но совершенную в своей красоте эстетическую конструкцию.
Сюжет:
В доме богатого господина идёт подготовка к празднику, в программе которого роскошный ужин с фейерверком и премьера «серьёзной» оперы на античный сюжет «Ариадна на Наксосе». Хозяин заказал её молодому композитору и пригласил известных певцов. В разгар приготовлений Примадонна и музыканты узнают, что ничего не смыслящий в искусстве господин, кроме оперы, заказал для развлечения гостей весёлый дивертисмент: выступление комедиантов во главе с легкомысленной кокеткой Цербинеттой должно начаться сразу после их высокой трагедии. Примадонна в гневе, композитор в отчаянии...
🎫 Последние билеты на bolshoi.ru
📖 Подробнее о спектакле
📸 Владимир Майоров, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты по программе «Доступный Большой» — в продаже на bolshoi.ru
Концерт «Вечер памяти Ирины Архиповой» — 10 февраля на Исторической сцене
Гала-концерт, посвящённый 100-летию со дня рождения народной артистки СССР Ирины Константиновны Архиповой с участием ведущих солистов Большого и Мариинского театров. За дирижёрским пультом — Валерий Гергиев.
🎫 3000 рублей
📖 Программа концерта
УСЛОВИЯ ПРОДАЖИ БИЛЕТОВ:
1. Билеты предназначены для граждан Российской Федерации в возрасте от 16 до 25 лет, а также от 60 лет и старше на момент покупки, которые желают лично посетить спектакль.
2. Данная программа предоставляет право покупки одного билета для одного посетителя, с указанием в билете фамилии и номера документа, удостоверяющего личность посетителя. Переоформление купленных билетов на других лиц по инициативе посетителя не производится. Возврат билетов по инициативе посетителя не осуществляется.
3. Контроль при проходе Зрителя в зал будет осуществляться по билету и паспорту. При несовпадении персональных данных, указанных в билете и в предъявленных документах, Зритель на спектакль не допускается. Стоимость билета не возмещается.
4. Количество билетов ограничено и может быть изменено в любой момент по решению администрации театра.
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🎉В Большом театре открылся фестиваль Джузеппе Верди
На Исторической сцене состоялся показ оперы «Риголетто», музыкальный руководитель — Валерий Гергиев, режиссёр-постановщик — Джанкарло Дель Монако.
В главных партиях выступили Роман Широких (Герцог Мантуанский), Владислав Сулимский (Риголетто), Полина Шабунина (Джильда), Юрий Власов (Спарафучиле), Алина Черташ (Маддалена), Евгения Сегенюк (Джованна), Владислав Попов (Граф Монтероне), Чингис Баиров (Марулло), Иван Давыдов (Маттео Борса), Николай Казанский (Граф Чепрано), Александра Наношкина (Графиня), Сергей Васильченко (Привратник), Полина Пелецкая (Паж герцогини).
За дирижёрским пультом — маэстро Валерий Гергиев.
Поздравляем!
Продолжат фестиваль показы ещё одной оперы Джузеппе Верди —«Бал-маскарад».
🎫 Купить билет
📸 Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
⚡️В Большом театре открывается фестиваль Джузеппе Верди
5–9 февраля показами оперы «Риголетто» — абсолютного хита мирового оперного репертуара — откроется масштабный фестиваль Джузеппе Верди, который продлится до конца сезона.
Идея обратиться к сюжету пьесы Гюго пришла к композитору в сентябре 1849 года, по окончании работы над оперой «Луиза Миллер». Позже, в письме к либреттисту Франческо Марии Пьяве, Верди писал: «Сюжет колоссальный, потрясающий, а главный персонаж — это одно из величайших творений, которым может похвастаться театр всех времён и народов».
Премьера постановки состоялась в Большом в этом сезоне. В качестве музыкального руководителя выступил маэстро Валерий Гергиев, режиссёр-постановщик — Джанкарло Дель Монако.
О спектакле
🎫 Купить билет на bolshoi.ru
Продолжит фестиваль ещё одна великая опера Верди «Бал-маскарад» — 14–16 февраля на Исторической сцене Большого.
📸 Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Буря» — 25–27 февраля на Новой сцене
Одна из самых мудрых, печальных и просветлённых пьес обрела в Большом театре яркий облик, созвучный сегодняшнему дню и отражающий достижения высоких театральных технологий.
Хореограф-постановщик Вячеслав Самодуров, по его словам, ставил своей целью затронуть основные аспекты этой великой пьесы:
— Наши главные вопросы — что такое человек и цивилизация, естество и культура. Для меня важная, сложная тема — природа власти и природа милосердия. Но мы находимся на территории танца, а танец — это тело. И это позволяет приблизиться к пониманию природы не в пейзажном, а в более глубоком смысле. Что такое человек, кто он? Кто из этих персонажей более человечен.
Сценограф Алексей Кондратьев подчёркивает важнейшую роль, которую играет в этом спектакле свет (художник по свету Сергей Васильев). Декорации, весьма далёкие от имитации пустынного берега заброшенного острова, оживают и вступают в игру под воздействием буквально пронизывающего их света.
Кондратьев предлагает рассмотреть эту пьесу как разыгрываемое театральное действо — своего рода театр в театре. Волшебник Просперо, который, как кукловод-великан, дёргает за нити тех марионеток, что собраны им на пустынном острове, видится неким не самым добрым режиссёром, стремящимся подчинить своей воле артистов, занятых в ставящемся им экспериментальном спектакле. Но как человек сугубо театральный, Алексей Кондратьев полагает, что, если тебя настигает буря, лучшим убежищем от неё как раз и могут стать стены и сцена театра, где, конечно, тоже разыгрываются бури, но постановочные.
🎫 bolshoi.ru
Состав исполнителей
📸 Елена Фетисова, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Беатриче и Бенедикт» — 22–23 февраля на Новой сцене.
Идея написать камерную и лёгкую комедию по пьесе Уильяма Шекспира «Много шума из ничего» появилась у Гектора Берлиоза еще в юности — времени, когда композитор страстно увлекался пьесами английского драматурга. Однако из всех хитросплетений сюжета Берлиоз выбирает только одну сюжетную линию — историю женитьбы Беатриче и Бенедикта. Эта пара строптивцев и непримиримых спорщиков (и яростных противников брака!) в результате дружеского розыгрыша вдруг обнаруживает удивительную глубину чувств и человечность. В этой задорной комедии всё дышит юностью и безмятежностью, чуть тронутой оттенком лёгкой грусти. Своё последнее сценическое сочинение сам Берлиоз назвал «каприччио, написанное кончиком иглы».
Постановочная команда во главе с режиссёром Александром Петровым перенесла место действия оперы в Сицилию времен I Мировой войны:
«Сицилия — это шикарный, волшебный остров. И Шекспир не зря выбрал Мессину как место действия. Во время увертюры мы устраиваем «путеводитель» по Мессине, из которого зритель узнает про этот город очень много любопытного. А в 1915 году итальянцы как-то очень глупо вступили в империалистическую войну на стороне Антанты. В Австрии и Северной Италии они потерпели сокрушительное поражение, а в Ионическом море, в бухте города Мессины, потопили пять линкоров и две подводные лодки. Так что в спектакле они возвращаются после реальной победы, и это очень важно. Здесь всё очень переплетено, вымысел с правдой, правда с вымыслом», — Александр Петров, режиссёр-постановщик спектакля.
🎫 bolshoi.ru
Состав исполнителей
📸 Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Масштабная историческая опера «Мазепа» — 19 и 20 февраля на Исторической сцене
Пушкинская «Полтава», ставшая основой либретто, вдохновила Петров Чайковского на создание музыкального полотна о гибели семьи могущественного вельможи Василия Кочубея. Такой же трагический исход ждет всех без исключения героев, — их жизнь от идиллических первых сцен к мрачному финалу рушится безвозвратно.
Чайковский признавался, что ни одно большое сочинение на давалось ему «так трудно», как эта опера. Звуковая атмосфера «Мазепы» рождается из сочетания интонаций мягкой южнославянской речи, раздающейся в окружении роскошных черешневых садов и тихих рек, и разыгрывающейся на этом фоне кровавой трагедии.
«Меня очень вдохновляют артисты. Моя история доказывает аксиому, что комедии надо репетировать серьезно, а трагедии и драмы — легко. Актёры мне дают веру и в себя, и в материал. Для меня эта работа — прыжок в неизвестность. А они больше знакомы с русской оперой, относятся к процессу в хорошем смысле не так ответственно, где-то даже игрово, сложные задачи решают просто», — отмечает режиссёр-постановщик спектакля Евгений Писарев.
Бал у герцога Мантуанского. Герцог рассказывает, что намерен добиться внимания незнакомки, которую видел в церкви, и тут же начинает ухаживать за графиней Чепрано. Риголетто, придворный шут герцога, поддерживает все его любовные приключения и прилюдно высмеивает супруга графини. Неожиданно появляется граф Монтероне. Он обещает отомстить герцогу за соблазнение его дочери и проклинает смеющегося шута...
«Риголетто» — 5–9 февраля в рамках фестиваля Джузеппе Верди
🎫 Последние билеты на bolshoi.ru
Работа над оперой была завершена в феврале 1851 года, а месяц спустя, 11 марта, она была впервые представлена на сцене театра Ла Фениче. Премьера прошла с огромным успехом. На следующий день на улицах Венеции тут и там распевали песенку Герцога. Пресса отмечала новизну сюжета и музыкального стиля. Вскоре оперу услышали в Бергамо, Тревизо, Риме, Триесте и Вероне. А уже в следующем году она начала своё триумфальное шествие по миру.
«Наверное, единственный персонаж, от начала и до конца этой истории достойный сострадания, — это Джильда. Но с определённого момента и Риголетто тоже не может не вызывать сочувствия. В этой опере страдания героев очень сильны. Зато есть и огромная любовь», — отмечает Джанкарло Дель Монако, режиссёр-постановщик оперы в Большом.
«Анюта» — 11–13 февраля на Новой сцене
Балет «Анюта» по мотивам рассказа А.П. Чехова «Анна на шее» появился в репертуаре Большого театра почти 40 лет назад — в 1986 году и не сходил с его подмостков почти десятилетие. Хореографом-постановщиком выступил легенда русского балета, народный артист СССР Владимир Васильев. В 2022 году спектакль был капитально возобновлён и в новой сценической редакции вошёл в репертуар Большого.
Чеховская безнадёжная интонация, служащая точным беспощадным аккомпанементом истории о том, как житейская суета и пошлость поражает неокрепшую душу, смягчилась и приобрела оттенок светлой печали благодаря музыке Валерия Гаврилина и хореографии Владимира Васильева. О том, что авторы снисходительны к слабостям главной героини и до известной степени сопереживают ей, говорит само название опуса: «Анна на шее» превратилась в «Анюту».
По словам Владимира Васильева, самое ценное в музыке Гаврилина (а он всегда идёт от музыки в своих постановках) – безыскусственность при большом искусстве. Это определение можно целиком отнести и к хореографическому воплощению этой музыки, точно отразившему её дух и характер.
Заглавную партию в февральской серии показов исполнят Кристина Кретова (11.02), Мария Виноградова (12.02), Анастасия Сташкевич (13.02).
📖 Состав исполнителей
🎫 bolshoi.ru
📸 Павел Рычков, Елена Фетисова
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
В Большой по «Пушкинской карте»
Актуальную афишу программы «Пушкинская карта» вы всегда можете найти на bolshoi.ru, а мы расскажем, на какие спектакли Большого можно приобрести по ней билеты прямо сейчас:
🎭 Историческая сцена
Опера «Бал-маскарад»
Балет «Раймонда»
Опера «Лоэнгрин»
Балет «Ромео и Джульетта»
Балет «Лебединое озеро»
Опера «Борис Годунов»
Опера «Дон Карлос»
🎭 Новая сцена
Опера «Беатриче и Бенедикт»
Балет «Буря»
Балет «Жизель»
Балет «Чайка»
Балет «Чиполлино»
Балет «Светлый ручей»
Опера «Севильский цирюльник»
Опера «Богема»
Балет «Анюта»
Балет «Мастер и Маргарита»
🎭 Камерная сцена
Опера «Паяцы»
Программа одноактных опер «Директор театра. Пимпиноне»
Симфоническая сказка «Петя и волк»
Опера «Искатели жемчуга»
Комическая опера «Приключения Чиполлино»
Правила продажи:
Программа «Пушкинская карта» адресована молодым россиянам в возрасте от 14 до 22 лет. Чтобы стать участником, необходимо зарегистрироваться на портале «Госуслуги», установить мобильное приложение «Госуслуги.Культура» и получить «Пушкинскую карту» — виртуальную или пластиковую карту платёжной системы «Мир». На новую карту уже будут положены деньги в размере 5 000 рублей, которые можно потратить на билеты в театры, концертные залы, музеи или другие культурные учреждения страны.
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты в Большой по программе низких ценовых категорий
Сегодня, 13 февраля, в 20:00 на bolshoi.ru и в кассах театра открывается продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Ветераны боевых действий». Если к 11:00 следующего дня (14.02) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.
🎭 «Мазепа» — 19 и 20 февраля на Исторической сцене
Пётр Чайковский признавался, что ни одно большое сочинение не давалось ему «так трудно», как эта опера. Звуковая атмосфера «Мазепы» сочетает интонации мягкой южнославянской речи, раздающиеся в окружении роскошных черешневых садов и тихих рек, на фоне которых разыгрывается кровавая трагедия и безвозвратно рушит жизнь героев.
🎭 «Раймонда» — 22–23 февраля на Исторической сцене
Последняя успешная работа Мариуса Петипа в крупной форме. Сценарий по мотивам рыцарских легенд написала Лидия Пашкова. А то элегически-томная, то празднично-ликующая, пронизанная испано-арабскими и венгерскими мотивами музыка Александра Глазунова позволила Петипа развернуть ряд великолепных танцевальных сюит.
🎭 «Кармен-сюита. Танцемания» — 19 и 20 февраля на Новой сцене
Идея постановки «Кармен-сюиты» в Большом театре принадлежит Майе Плисецкой, мечтавшей о роли Кармен: «Я дождалась своего балета. Не каждая балерина может сказать такое, это редкое артистическое счастье». Продолжит программу одноактных балетов «Танцемания» — получасовой массовый танец Вячеслава Самодурова на высоковольтную музыку Юрия Красавина.
🎭 «Беатриче и Бенедикт» — 22–23 февраля на Новой сцене
Превосходный образец французской комической оперы, в которой пение перемежается разговорными диалогами. В основу этой оперы положено великое произведение мировой драматургии — комедия Шекспира «Много шума из ничего». Однако из всех хитросплетений сюжета Гектор Берлиоз выбирает только одну сюжетную линию — историю женитьбы Беатриче и Бенедикта — пары строптивцев, острословов, непримиримых спорщиков и яростных противников брака.
🎫 От 200 до 2000 рублей
Правила и график продажи
📸 Дамир Юсупов, Елена Фетисова
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Коппелия» — один из самых весёлых классических балетов — в программе «Доступный Большой»!
📌 Продажа открывается сегодня, 12 февраля, в 20:00
Общественная площадь в маленьком городе на границах Галиции. Среди домов, расписанных яркими красками, один дом — с решетками на окнах и плотно запертой дверью. Это жилище Коппелиуса. Сванильда приближается к дому Коппелиуса и смотрит на окна, за которыми видна сидящая неподвижно девушка; она держит в руке книгу и кажется погруженной в чтение. Это Коппелия, дочь старого Коппелиуса. Каждое утро ее можно видеть на одном и том же месте, — потом она исчезает. Никогда она не выходила из таинственного жилища. Она очень красива, и много молодых людей в городе проводили долгие часы под ее окном, умоляя ее об одном взгляде. Сванильда подозревает, что ее жених Франц также неравнодушен к красоте Коппелии. Она старается привлечь ее внимание, но ничто не помогает: Коппелия не сводит глаз с книги, в которой даже не переворачивает страницы…
«Артюра Сен-Леона возродить довольно трудно. По той простой причине, что из поставленного им практически ничего не сохранилось. Вот искусно стилизовать под него — это другое дело. Однако какие-то крохи сен-леоновской «Коппелии» мы можем предъявить. Это такое маленькое черное коктейльное платье — образчики мелкой и очень трудной танцевальной техники, блестки, которые рассыпаны по всему балету», — так отзывался о «Коппелии» автор новой хореографической редакции Сергей Вихарев.
🎫 3500 рублей
📖 Правила продажи билетов:
1. Билеты предназначены для граждан Российской Федерации в возрасте от 16 до 25 лет, а также от 60 лет и старше на момент покупки, которые желают лично посетить спектакль.
2. Данная программа предоставляет право покупки одного билета для одного посетителя, с указанием в билете фамилии и номера документа, удостоверяющего личность посетителя. Переоформление купленных билетов на других лиц по инициативе посетителя не производится. Возврат билетов по инициативе посетителя не осуществляется.
3. Контроль при проходе Зрителя в зал будет осуществляться по билету и паспорту. При несовпадении персональных данных, указанных в билете и в предъявленных документах, Зритель на спектакль не допускается. Стоимость билета не возмещается.
4. Количество билетов ограничено и может быть изменено в любой момент по решению администрации театра.
📸 Дамир Юсупов, Елена Фетисова
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Петя и волк» — симфоническая сказка для детей на Камерной сцене Большого
📌 15–16 марта
Прокофьев «сымпровизировал» сюжет о находчивом и смелом пионере Пете, его ворчливом Дедушке, Птичке, Утке, Кошке, злом и мрачном Волке и Охотниках. Каждый персонаж сопровождался своей темой и инструментом. Благодаря их повторению «голоса» оркестра запоминались. Занятная для малышей и взрослых история о Волке, проглотившем Утку, а затем побеждённом Петей, и в завершённом виде сохранила обаяние и легкость импровизации.
Вскоре симфоническая сказка «Петя и волк» стала одним из самых популярных произведений для детей. На её основе было снято множество музыкальных фильмов и мультфильмов (в том числе Уолтом Диснеем в 1946 году), поставлены балетные спектакли.
Премьера симфонической сказки «Петя и волк» на сцене Камерного музыкального театра состоялась 3 декабря 1999 года. В качестве режиссёра-постановщика выступил Борис Покровский, дирижёра-постановщика — Владимир Агронский. Пережив возобновление в 2016 году, любимый зрителями спектакль сохраняется в репертуаре Камерной сцены Большого театра до сих пор.
🎫 bolshoi.ru
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Похождения повесы» — 5–9 марта
Легендарный спектакль вновь на Камерной сцене Большого!
Последняя опера Игоря Стравинского представляет собой апофеоз неоклассицистского направления в творчестве композитора. В её музыкальном тексте Стравинский подвёл своеобразный итог развития оперного жанра, соединив стилевые модели разных исторических периодов: оперу-буффа, оперу-сериа, зингшпиль, балладную оперу, оперетту. Как отмечал сам автор, «предполагаемый шаг назад в “Повесе” принимает радикально новаторский вид».
История «Похождений повесы» на российской сцене берёт начало именно с Камерного театра Бориса Покровского. 11 мая 1978 года эта опера была впервые представлена русской публике. Постановочная группа блистала звёздными именами. В качестве режиссёра-постановщика выступил отец-основатель театра Борис Покровский, дирижёра-постановщика — Геннадий Рождественский, художника-постановщика — Иосиф Сумбаташвили. Успех был ошеломляющим, а спектакль стал одной из визитных карточек театра.
В 2024 постановку оперы осуществил режиссёр Эдем Ибраимов и дирижёр Айрат Кашаев. «Похождения повесы», по мнению Айрата Кашаева, — одна из так называемых «чистых» постановок: режиссёр никуда не переносит время и место действия, не меняет изначально предлагаемые обстоятельства. А он лично ставил перед собой задачу в точности соблюсти все авторские темпы и штрихи.
🎫 bolshoi.ru
📖 Состав исполнителей
Фото: Татьяна Спиридонова, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты по программе «Доступный Большой» — в продаже на bolshoi.ru
Программа одноактных балетов «Шопениана» и «Большое классическое па из балета "Пахита"»
«Шопениана» — знаменитый балет, поставленный в начале XX столетия. Он вполне отражает дух нового времени и является образцом тонкой стилизации воздушных романтических балетов, предшествовавших эпохе Мариуса Петипа.
Гран па из балета «Пахита» — образец развёрнутого ансамбля классического танца, дающего возможность и блеснуть своей виртуозностью, и азартно «посоревноваться» артистам.
🎫 5000 рублей
Балет «Анюта»
Этот балет предоставляет возможность проявить в полной мере свои актёрские дарования исполнителям ведущих партий: главная героиня, полная живой женской прелести, в которой соединяются искренность и лукавство, простодушие и беспечность; трогательно беззащитный Пётр Леонтьевич, её отец; «винтик» механизированной государственной машины, чиновник-«домостроевец», муж Анюты Модест Алексеевич; дамский угодник Артынов. За то время, что балет идёт на сцене Большого театра, он стал искренне любим не только зрителями, но и артистами, всегда охотно вводившимися в него.
🎫 2500 рублей
УСЛОВИЯ ПРОДАЖИ БИЛЕТОВ:
1. Билеты предназначены для граждан Российской Федерации в возрасте от 16 до 25 лет, а также от 60 лет и старше на момент покупки, которые желают лично посетить спектакль.
2. Данная программа предоставляет право покупки одного билета для одного посетителя, с указанием в билете фамилии и номера документа, удостоверяющего личность посетителя. Переоформление купленных билетов на других лиц по инициативе посетителя не производится. Возврат билетов по инициативе посетителя не осуществляется.
3. Контроль при проходе Зрителя в зал будет осуществляться по билету и паспорту. При несовпадении персональных данных, указанных в билете и в предъявленных документах, Зритель на спектакль не допускается. Стоимость билета не возмещается.
4. Количество билетов ограничено и может быть изменено в любой момент по решению администрации театра.
📸 Дамир Юсупов, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
🩰 «Спящая красавица» — расширяем географию и увеличиваем количество кинопоказов
Показы балета П.И. Чайковского «Спящая красавица», который триумфально вернулся на сцену Большого в этом сезоне, пройдут на больших экранах с 10 по 28 февраля. Расширена и их география — балет смогут увидеть зрители более 100 кинотеатров и отдельных арт-площадок в 60 городах страны!
В «КАРО» киноверсию покажут в рамках проекта КАРО.Арт, в том числе в столичном киноцентре «Октябрь». Прокат осуществляет компания Кино.Арт.Про.
«Спящая красавица» вернулась на Историческую сцену Большого в сентябре 2024 года. Жемчужина мирового балетного репертуара была представлена в хореографической редакции Юрия Григоровича и оформлении Симона Вирсаладзе, возобновила балет балетмейстер-постановщик Регина Никифорова.
Благодаря прямой трансляции премьеру спектакля увидели сотни тысяч зрителей в России и за рубежом. Запись киноверсии велась 14 камерами, у зрителей в кинотеатрах есть возможность как охватить происходящее на сцене целиком, так и оценить мельчайшие нюансы хореографии и сценического оформления.
Партию принцессы Авроры исполнила прима-балерина Большого театра Елизавета Кокорева, а партию принца Дезире — премьер Большого театра заслуженный артист России Артем Овчаренко.
За дирижерским пультом — Валерий Гергиев.
🎫 Билеты
До встречи в кинотеатрах!
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Вечер памяти Ирины Архиповой — билеты в продаже на bolshoi.ru
10 февраля на Исторической сцене состоится гала-концерт, посвящённый 100-летию со дня рождения народной артистки СССР Ирины Константиновны Архиповой.
Первая советская певица, ставшая настоящей звездой мировой оперы обладала голосом редкой красоты — сильным, подвижным, с широким диапазоном и красочной, богатой тембровой палитрой. Ирину Константиновну отличала безупречная интонация, тонкая музыкальность и невероятная артистическая чуткость.
Больше 30 лет Ирина Архипова прослужила в Большом театре, где исполнила практически весь репертуар для меццо-сопрано. Для неё не существовало «проходных» ролей, она считалась эталонной исполнительницей каждой партии, которую пела.
В этот вечер на Исторической сцене выступят Ольга Бородина (меццо-сопрано), Ксения Дудникова (меццо-сопрано), Агунда Кулаева (меццо-сопрано), Елена Манистина (меццо-сопрано), Екатерина Ceргеева (меццо-сопрано), Зинаида Царенко (меццо-сопрано), Алина Черташ (меццо-сопрано), Анна Шаповалова (сопрано), Олег Долгов (тенор), Игорь Морозов (тенор), Александр Краснов (баритон).
В концерте также примут участие хор, оркестр и детский хор Большого театра.
За дирижёрским пультом — Валерий Гергиев.
🎫 bolshoi.ru
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты в Большой по программе низких ценовых категорий
Завтра, 6 февраля, в 20:00 на bolshoi.ru открывается продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Ветераны боевых действий». Если к 11:00 следующего дня (7.02) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.
🎭 Программа одноактных балетов «Шопениана» и «Большое классическое па из балета “Пахита”» — 11 и 12 февраля на Исторической сцене
Поставленная в первой половине XX века «Шопениана» является великолепным образцом стилизации воздушных романтических балетов, предшествовавших эпохе Мариуса Петипа. А гран па из балета «Пахита» нередко называют парадным портретом труппы, которая действительно должна обладать целой россыпью искрометных дарований, чтобы претендовать на его исполнение.
🎭 Концерт «Вечер памяти Ирины Архиповой» — 10 февраля на Исторической сцене
Концерт-посвящение 100-летию со дня рождения народной артистки СССР Ирины Архиповой. Ирина Константиновна считалась эталонной исполнительницей каждой партии, которую пела. У неё был редкой красоты голос — сильный, подвижный, с широким диапазоном и красочной, богатой тембровой палитрой. В концерте примут участие ведущие солисты Большого и Мариинского театров.
🎭 Опера «Бал-маскарад» — 14–16 февраля на Исторической сцене
«Наш “Бал” состоится в 50-е годы прошлого века и будет выдержан в духе кинематографа той поры. Альфреда Хичкока я выбрал потому, что эстетика его в высшей степени элегантна, а этика достаточно “опасна”. Многие его фильмы фактически являются триллерами. И мы тоже рассказываем историю убийства — убийства главного героя его другом из-за женщины. Опасность нашей ситуации состоит в том, что эта женщина, которую любит наш герой и которая сама желает нашего героя, является женой его близкого друга. Фактически это “заход” на темную сторону человеческой души… Но! Никакой крови и насилия! Мы хотим направить внимание зрителя прежде всего в сторону психологической драмы”, — отмечает режиссёр-постановщик Давиде Ливерморе.
🎭 Балет «Анюта» — 11–13 февраля на Новой сцене
Чеховская безнадежная интонация, служащая точным беспощадным аккомпанементом истории о том, как житейская суета и пошлость поражает неокрепшую душу, заставляя живые человеческие чувства приносить в жертву мишурным радостям, будучи «трансформирована» в музыку Гаврилина и хореографию Васильева, смягчилась и приобрела оттенок светлой печали. О том, что авторы снисходительны к слабостям главной героини и до известной степени сопереживают ей, говорит само название балета: «Анна на шее» А.П. Чехова превратилась в «Анюту» — и этот балет сразу стал горячо любимым как у зрителей, так и у артистов.
🎭 Балет «Коппелия» — 15–16 февраля на Новой сцене
Помимо отличных танцев, у этого старинного балета есть ещё два неоспоримых достоинства: во-первых, «Коппелия» — это комедия, а их не так много числится среди шедевров классического наследия; во-вторых, комедия с прекрасной музыкой. Предметный интерес к «танцам народов мира» хореографа Артюра Сен-Леона обусловил появление в музыкальной партитуре «Коппелии» такого богатого «набора» основанных на фольклоре танцевальных мелодий. Считается, что это один из первых балетов, в котором представлены славянские мотивы.
🎫 От 200 до 1500 рублей
📖 Правила и график продажи
Фото: Дамир Юсупов, Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
«Лоэнгрин» — в рамках фестиваля Рихарда Вагнера
📌 26 февраля – 2 марта на Исторической сцене
Еще при жизни Рихарда Вагнера «Лоэнгрин» был признан одним из главных его шедевров. На создание оперы композитора вдохновила легенда о Лоэнгрине, юном рыцаре священного Грааля, сошедшем с горных вершин в мир людей, чтобы защищать их.
Популярность «Лоэнгрина» росла лавинообразно, и за несколько лет после премьеры опера была поставлена на всех главных мировых сценах, в том числе и в России.
Нынешняя постановка в Большом осуществлена режиссером Франсуа Жираром. Его версия оперы поражает масштабностью, реалистичными декорациями и нестандартным рассказом истории о рыцаре священного Грааля в духе современных фэнтези.
«Мир Вагнера – мир мифов, легенд и архетипов. И это одна из причин, почему он меня интересует: мне очень нравится воссоздавать его на сцене… Если удалить со сцены всех, включая Эльзу и Генриха, все равно будет, о чем рассказать. Но когда в сюжете есть линия войны, сосуществования брабантцев и саксонцев, обвинения Тельрамунда, любовная линия, все становится гораздо сложнее. Работа над спектаклем оказывается сродни архитектуре», – режиссер-постановщик спектакля Франсуа Жирар.
🎫 bolshoi.ru
Состав исполнителей
📸 Дамир Юсупов
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Мариинский театр представил оперу «Тангейзер» на Исторической сцене Большого
В рамках фестиваля Рихарда Вагнера, который продлится в Большом в течение всего театрального сезона, 1 и 2 февраля в Большом состоялись показы оперы «Тангейзер».
Главные партии исполнили ведущие солисты Мариинского театра Глеб Перязев (Герман), Михаил Векуа, Сергей Скороходов (Тангейзер), Ирина Чурилова (Елизавета), Татьяна Павловская (Венера), Владислав Куприянов, Павел Янковский (Вольфрам фон Эшенбах), Роман Арндт (Вальтер фон дер Фогельвейде), Сергей Романов (Битерольф), Михаил Макаров (Генрих Шрайбер), Евгений Чернядьев (Райнмар фон Цветер), Адриан Зыков (Мальчик).
За дирижёрским пультом — маэстро Валерий Гергиев.
В рамках фестиваля 26 февраля – 2 марта пройдут показы оперы «Лоэнгрин». Билеты в продаже на bolshoi.ru
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
⚡️На Исторической сцене состоялось открытие фестиваля Рихарда Вагнера
Мариинский театр представил первый показ оперы «Тангейзер».
Главные партии исполнили Глеб Перязев (Герман), Михаил Векуа (Тангейзер), Ирина Чурилова (Елизавета), Татьяна Павловская (Венера), Владислав Куприянов (Вольфрам фон Эшенбах), Роман Арндт (Вальтер фон дер Фогельвейде), Сергей Романов (Битерольф), Михаил Макаров (Генрих Шрайбер), Евгений Чернядьев (Райнмар фон Цветер), Адриан Зыков (Мальчик).
За дирижёрским пультом — маэстро Валерий Гергиев.
Поздравляем!🎉
Фото — Батыр Аннадурдыев
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
⚡️В Большом театре открывается фестиваль Рихарда Вагнера
1 и 2 февраля на Исторической сцене Большого Мариинский театр представит оперу «Тангейзер» в рамках фестиваля Рихарда Вагнера, который продлится в течение всего театрального сезона.
В вагнеровской коллекции Мариинского театра «Тангейзер» занимает особое положение: одна и та же команда постановщиков всего за два года предложила две совершенно разные сценические версии этой оперы, одну – в Концертном зале, другую – на сцене Мариинского-2, её и представят московской публике. Постоянное обновление написано «Тангейзеру» на роду: Вагнер сочинил его в 1845-м и в течение жизни много раз к нему возвращался – как из внешних соображений, идя навстречу требованиям театров, так и из внутренних побуждений, заставлявших мастера снова и снова совершенствовать своё детище.
Будучи пятой из тринадцати вагнеровских опер, «Тангейзер» десятилетиями менялся, но так и не приобрел «окончательного вида». Существуют первоначальная (1845), дрезденская (1847), парижская (1861), мюнхенская (1867), венская (1875) редакции. Ни одна из версий не удовлетворяла автора, сказавшего как-то на закате жизни, что он «еще должен миру “Тангейзера”».
Дрезденская редакция оперы, которая и будет показана на Исторической сцене Большого, названа так в честь города, где состоялась её мировая премьера. Это значит, что одно из самых ярких вагнеровских произведений — пятнадцатиминутная увертюра к «Тангейзеру», гениальный симфонический «конспект» всей оперы с ошеломляющим акустическим катарсисом в конце, — звучит целиком. Увертюра предваряет три действия, где события разворачиваются по-вагнеровски неторопливо, но с неслабеющим напряжением.
В Мариинском театре спектакль поставили режиссер Вячеслав Стародубцев и художник-сценограф Петр Окунев. Вечный конфликт, над которым размышлял Вагнер, создатели постановки перенесли из Средневековья в XX век и подобрали для него еще более жесткие рамки: съезд тоталитарной партии, неблагополучный городской квартал. Маршевый ритм декораций на сцене стал продолжением музыкального рисунка вагнеровской партитуры.
📖 Состав исполнителей
📸 Наташа Разина, Михаил Вильчук
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Конкурс в симфонический оркестр Большого🎻
Большой театр объявляет конкурс в симфонический оркестр на замещение вакантных должностей артистов оркестра.
Первые скрипки:
заместитель концертмейстера — 1 место,
1 место в группе;
Вторые скрипки:
концертмейстер — 2 места,
5 мест в группе;
Альты:
3 места в группе;
Виолончели:
заместитель концертмейстера — 1 место,
5 мест в группе;
Контрабасы:
1 место в группе;
Группа гобоев:
солист-регулятор (первый, второй, третий гобой) — 1 место,
регулятор (второй, третий гобой, английский рожок) — 1 место;
Группа кларнетов:
солист-регулятор (первый, второй, третий кларнет, бас кларнет) — 1 место;
Группа фаготов:
второй фагот — 1 место;
Группа валторн:
солист (первая валторна) — 1 место;
Группа труб:
солист-регулятор (первая, вторая, третья труба) — 2 места,
вторая, третья труба — 1 место.
Конкурсные прослушивания будут проводиться в три этапа:
• Первый отборочный тур проходит в заочном формате (по видеозаписи) до 26 февраля 2025.
Список конкурсантов, допущенных до очных второго и третьего туров, будет опубликован на сайте театра 12 марта 2025.
• Второй тур (исполнение сольных произведений) и третий тур (читка оркестровых трудностей) пройдут в период с 18 марта по 24 марта 2025 в Большом театре.
📍 Желающим принять участие в конкурсе необходимо предоставить:
• Ссылку на видеозапись и краткую информацию о себе в свободной форме в текстовом файле (Ф.И.О., дата рождения, образование, место работы);
• Заявление на участие в конкурсе;
• Анкету;
• Копию паспорта;
• Копию документа о специальном образовании;
• Фотографию.
Также можно представить рецензии, опубликованные в прессе, характеристики и другие материалы.
Прием видеозаписей и документов осуществляется до 26 февраля 2025 года по электронной почте o.nemtsova@bolshoi.ru. В копию письма необходимо поставить b.lifanovskiy@bolshoi.ru (для струнных инструментов) или a.krivovtsev@bolshoi.ru (для духовых инструментов).
📖 Подробности и программа конкурсного прослушивания
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
Билеты в Большой по программе низких ценовых категорий
Завтра, 30 января, в 20:00 на bolshoi.ru открывается продажа билетов по программам «Молодёжный (14–22)», «60 плюс» и «Места низкой ценовой категории» на спектакли 4–9 февраля. Если к 11:00 следующего дня (31.01) билеты ещё есть в наличии, их можно купить также и в кассах театра.
🎭 «Риголетто» — 5–9 февраля на Исторической сцене
«В чём же истинная суть «Риголетто»? Для меня это тема злоупотребления властью. Верди нельзя рассматривать вне его эпохи. Политика в Италии играла тогда исключительно важную роль. И это в большей или меньшей степени находит отражение во всех вердиевских шедеврах», — Джанкарло Дель Монако, режиссёр-постановщик.
🎭 «Мастер и Маргарита» — 4–6 февраля на Новой сцене
Возможно ли передать в балете любовь, которая зиждется на сакральном отношении героини к творчеству героя? Главной задачей хореографа Эдварда Клюга было предоставление зрителям возможности другого опыта проживания романа Михаила Булгакова — без слов. И Клюг не отрицает, что это было безумно сложно, но соблазнительно.
🎭 «Сильфида» — 8–9 февраля на Новой сцене
Самый старинный из сохранившихся классических балетов, именно с него ведет свое летоисчисление танец на пальцах. Возвышенная и пронзительная романтическая история о недостижимости идеала, и о том, что можно все потерять, погнавшись за мечтой.
🎫 От 200 до 800 рублей
📖 Правила и график продажи
Фото: Дамир Юсупов, Батыр Аннадурдыев