3743
24/7 междисциплинарный вестник дизайна для профессионалов и любителей. Мы коллекционируем образы, манифестируем идеи и пытаемся объяснить устройство мира с помощью дизайна.
Еще картинки: https://ru.pinterest.com/dimabarbanel/%D1%80%D0%B5%D0%B2%D1%8E-alfa-romeo-105-sprint-gt/
Читать полностью…
Alfa Romeo Giulia Sprint GT
Макс скорость: 185 км/ч
Мощность: 109 л/с
Страна-производитель: Италия, Арезе, Милан
Дизайнер: Джорджетто Джуджаро (Giorgetto Giugiaro), Bertone
Годы выпуска: 1963–1966
Всего выпущено: 31 955 экз.
Air Jordan I Retro High, 1984
«Let's make the deal» — фраза, с которой началось чуть ли не самое успешное сотрудничество в мире. В 1984 Nike было уже 12 лет, но чтобы выбиться в абсолютные лидеры и обойти Converse и Adidas на рынке баскетбольных кроссовок нужно было менять стратегию. Идея заключалась в том, чтобы найти молодого и перспективного игрока, который бы продвигал бренд. Выбор пал на Джордана, который на тот момент был юниором из Северной Каролины, и до звездного появления на Олимпийских играх оставалось еще несколько месяцев. Однако, сотрудничать с Nike Майкл особо не рвался и хотел заключить контракт с Converse, в которых играл в UNC (The University North Carolina), или Adidas, которые носил в высшей школе. Но в Converse не заинтересовались юным дарованием, дела у них и так шли хорошо, а в Adidas посчитали будущее сотрудничество бесперспективным. Предложение поступило только от Nike. От первой модели Air Jordan I сам Джордан был не в восторге: дизайн Питера Мура (Peter Moore) не произвел на него впечатления, а черно-красную расцветку он назвал «дьявольской». Несмотря на это, как только кроссовки поступили в продажу, успех среди покупателей был колоссальный. Также они привлекли внимание комиссара NBA, который объявил, что эти кроссовки нарушают кодекс Ассоциации: остальные игроки Буллс играли в белых кроссовках, и установил штраф в размере 5000$ за игру, если Джордан будет их надевать. Надо ли говорить, что Nike увидели в этом прекрасную идею рекламной кампании, и выплачивали штрафы весь сезон. Продажи Air Jordan за первый год составили 100 000 000$, но дальнейшее сотрудничество Майкла и Nike развивалось довольно вяло, пока к работе не подключился Тинкер Хетфилд (Tinker Hatfield). Первое, что он сделал — провел закрытую встречу с Майклом, на которой обсудил с ним все детали: от цвета кроссовок до их формы. Следующим решением был отказ от старого логотипа в пользу нового, ставшего визитной карточкой бренда — Jumpman. Джордан принимал активное участие в процессе создания Air Jordan III и не скрывал своего восторга. Модель была обречена на успех, и считается, что именно с нее началась история бренда, который в 1997 году отделился от Nike и стал собственной торговой маркой Майкла под названием Jordan Brand.
Айдентика фонда Bauhaus Dessau — Студия Hort, 2011
Вообще, не каждый дизайнер справится с чувствами, если ему предложат нарисовать айдентику для Баухауза. Студия Hort вот не растерялась и сделала прекрасный стиль, который всеми корнями уходит в дизайн-философию немецкой школы. У них получилось, не прибегая к очевидностям, сформулировать суть этого стиля (и места). По-армейски лаконичная, четко организованная визуальная система вдохновлена вывеской здания в Дессау, которую нарисовал Герберт Байер. Набор фирменных шрифтов ограничен системными Arial и Courier, что тоже очень в духе Баухауза. Другими словами, Hort удалось создать генетически очень точный стиль, про который быстро забудется, что он появился совсем недавно.
Дизайн-студия BASE, 1993
Сегодня — цитата от брюссельской студии Base Design, которая много сделала в области современной культурной айдентики: «Ошибки — это, безусловно, самая интересная часть дизайн-процесса» // Error is by far the most interesting part of the design process. И это не только ради красного словца, в их работах, действительно, часто фигурирует типографика, собранная методом намеренной деформации.
Айдентика Музея Рейкьявика — дизайн-студия Karlssonwilker, 2016
А этот знак многие из вас отлично помнят. В свое время он вызвал целый шквал эмоций: одни сразу влюбились в его угловатый постмодернизм (за которым, впрочем, скрывается довольно прочная смысловая конструкция), другие — ругали авторов за претенциозность, типографическую бессердечность и даже кривые руки. Между тем, кажется, именно эта айдентика да несколько столь же маргинальных знаков и останутся от текущего десятилетия в истории графического дизайна.
«Успели затуманиться те времена, когда российским авторам вспоминать о творчестве своих футуристов было неповадно, а любое упоминание требовалось “уравновесить” ссылками на грехи молодости, избыток полемического задора или преданность — постфактум — главных фигур русского футуризма идеалам революции. При этом в строчках и между строк футуристических книжек выискивались места, дающие хоть какое-то логическое обоснование зауми.
Не подвергая сомнению образно-смысловую нагрузку футуристических сочинений, хочу подчеркнуть, что и эпатаж, и жажда опечатки, и поэтизация безвкусицы, и просто игра со словами, и серьёзное стремление к разрушению языковых устоев — всё это полноправно входило в художественную программу инициаторов “пощёчин общественному вкусу”, “кукишей прошлякам”, «трактатов о сплошном неприличии». “Останется превосходный вздор, который несём мы как знамёна”, — сказано в собственно таком трактате с непередаваемым словами типографическим нажимом».
Портрет автора — Роман Манихин
Прочитать полностью очерк Владимира Кричевского «Типографика футуристов на взгляд типографа» — https://goo.gl/cGoR2e
Игорь Терентьев. Фрагмент набора из книги «17 ерундовых орудий» (Типография Союза городов респ. Грузия, Тифлис, 1919).
Читать полностью…
Игорь Терентьев. Фрагмент набора из книги «17 ерундовых орудий» (Типография Союза городов респ. Грузия, Тифлис, 1919).
Читать полностью…
Логотип Музея Виктории и Альберта — дизайнер Алан Флетчер, 1990
В какой-то момент дирекция одного из крупнейших британских художественных музеев очнулась и поняла, что у них в ходу сразу несколько разных логотипов, а общей визуальной системы и вовсе не существует. Тогда они обратились к великому Флетчеру с просьбой сделать для них что-нибудь изящное и простое с инициалами музея — V&A. А он справедливо решил, что сложно найти шрифт отвечающий этим требованиям лучше, чем «Бодони» — и тут с ним не поспоришь.
Айдентика центра Помпиду — дизайнер Жан Видмер (Jean Widmer), 1977
Как заметил Загмайстер по поводу своего логотипа для португальского Дома музыки, замечательная постройка Рема Колхаса сама по себе сразу стала его айдентикой, поэтому дизайнеру ничего не оставалось как продублировать эту архитектурную форму в визуальной коммуникации. Примерно то же самое произошло тридцатью годами ранее в Париже: проект Ренцо Пьяно вызвал столь огромный резонанс и в обществе, и в профессиональных кругах, что даже самый гениальный логотип не мог бороться с ним за звание символа музея. Символ у центра Помпиду уже появился. Поэтому швейцарец Видмер, которому заказали знак, мудро воспроизвел провокационный фасад с вынесенным наружу эскалатором.
Если читаете по-французски, вот здесь подробности (а если нет, стоит заглянуть хотя бы ради эскизов Видмера):
http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-identite-visuelle/identite02.html
And1 Ascender, 2016
Представьте конец 90-х, вам примерно 16, на глаза попадается уже затертая видео-запись стритбола, где парни вытворяют вещи, которые во время обычной игры NBA не увидишь. И тут же вы надеваете длинные шорты и изо всех сил штурмуете магазины в надежде найти высокие кроссовки с безликим баскетболистом на язычке и майку с кричащей надписью от ADN1 типа «Your Game is as Ugly as Your Girl», которая бы отражала ваш непокорный характер. И, конечно, каждый день, до позднего вечера, когда уже мяча не видно, забив на экзамены в старших классах, тренируете броски в баскетбольное кольцо, чтобы стать таким же крутым как Skip To My Lou. Его манера игры отличалась от традиционной и напоминала стиль знаменитой команды Harlem Globetrotters, которая в середине ХХ века потрясала сочетанием профессиональной игры в баскетбол и цирковыми выходками на площадке. Предприимчивые ребята, основавшие AND1, смонтировали лучшие номера Skip To My Lou и бесплатно раздавали кассеты под названием AND1 Mixtape Vol.1 всем, кто примерит их кроссовки. Так за две недели разошлось более 200 000 копий, а AND1 быстро поняли, что источник их успеха в еще непризнанных гениях уличного баскетбола. Прочесав всё восточное побережье и собрав команду игроков, AND1 превратили уличную забаву в многомиллионное предприятие. Микстейпы стали невероятно популярны, а саундреки к ним получили статус платиновых. Оживление вокруг стритбольной волны достигло такого уровня, что по мотивам микстейпов сделали две видеоигры, первая из которых перекрыла продажи баскетбольного симулятора NBA Live. Но молниеносный успех печальным образом сказался на компании: игроки, подогретые большими контрактами и популярностью, начали конфликтовать друг с другом, а NBA, раскусив успех своих оппонентов, стали «выходить на улицу». Постепенно чемпионаты превратились в цирк ради цирка, успех был утерян, а новые звёзды уступали в мастерстве отцам-основателям. Однако AND1 до сих пор продолжает своё существование, радуя старых поклонников прекрасными кроссовками и напоминая о невероятном эффекте Микстейпов, которые когда-то были самыми продаваемыми спортивными DVD.
Образ
На стене придорожной овощной лавки в крашеных деревянных рамках — история большой семьи. Среди портретов взрослеющих родственников — тягач Volvo F89, он запечатлен в разных местах и в разные сезоны, с разными прицепами и с водителями всех поколений. Появившись на волне моды на легкие турбодизели, F89, нарисованный по американской моде тех лет, со стремительной геометрической графикой на кабине и брутальными формами, быстро стал стандартом легкого скоростного грузовика для дальних расстояний.
Раскрашенная неуверенным фломастером фотография — новенький сине-желтый Volvo тащит циклопические бревна, текущие свежей смолой, через спящий лес, полный голубики, в мареве утреннего тумана. На красном бампере три ряда противотуманных фар Hella, в кабине под синим козырьком в скачущих зигзагах солнца — дед в очках Bjorn Borg Masters и комбинезоне с вечно перекрученными лямками. Решетка радиатора, как у панцирной кровати, сплошь заляпана комарами.
Редкий кадр: отец стоит в кабине грузовика в полный рост с алюминиевой кружкой фильтр-кофе. На фоне текстильные обои с деликатным геометрическим орнаментом, в широком люке прячется зимнее солнце, круглый ночник, как на кораблях, и гардероб за дверцей из полированного шпона. Концепция globetrotter началась с F89, определив дизайн грузовиков Volvo на четыре десятилетия вперед.
В изящной раме счастливые родственники встречают отца, участника каравана TIR (Transport International Routier) Лондон — Тегеран поздней осенью 1975 года. Чтобы быть причастными к событию, все, кто родился позже, вставили в уголки рамки свои аккуратно вырезанные фотографии. На бампере Volvo появилась синяя наклейка TIR, набранная шрифтом DIN Condenced Bold.
Младенец на руках щурится от вспышки, мутная оранжевая дата в правом углу выцветшей карточки; на следующем фото он уже подросток, с губкой и желтым шлангом в руке, держась за ручки над радиатором поливает со стремянки ветровое стекло грузовика, замер в неестественной позе, ожидая щелчка затвора фотоаппарата; следующая — нерезкая: парень с жидкими усиками в отцовских очках-авиаторах самоуверенно разворачивается с экскаватором на длинном красном прицепе и машет в окно рукой.
Глянцевый черный пластик тонкой карусели руля с костяшками снизу, как орехи в бесконечной чурчхеле, пальцы не успевают перехватывать. Открыв окно, отец катает по кругу в Volvo без прицепа счастливого сына по выжженному солнцем двору. Тонкая перегородка ветрового стекла делит небо и дорогу поровну.
Образ
По траектории светлячка красное спортивное купе спускалось с томной ночной горы в прогретую долину, стрекочущую цикадами и шурщащую ящерицами под сонную перекличку лесных голубей. Тонкие стойки кузова делали невидимой крышу, под которой гангстер, архитектор, модник ехал, разговаривая по телефону с мамой, надевшей в этот момент (он точно знал) очки для дальнозоркости, силясь его увидеть.
Его Alfa Romeo — красивая и терпеливая как мама, а не жена, родившая пятерых детей, чьи бесконечные пеленки, развешенные через улицу, он счастливо оставляет позади каждое утро, проезжая под ними по узкому одностороннему переулку на работу. Она подождет, пока он выпьет макиато на площади в городке, стоящем совсем не по пути с работы домой, постоит за спиной на смотровых площадках, где он пускает сигаретный дым на спящий Везувий. Ей он продолжает рассказывать про свою жизнь, когда мамы не стало: для итальянца, если ты не говоришь с мамой каждый день, ты плохой сын.
Рассматривая в крошечное, как в маминой пудренице из роговой пластмассы, зеркальце убегающую жизнь, однажды на одном из витков бесконечного тальятелле серпантина, он понял, что голос мамы, звучавший в его голове, затих. Тогда он решил, что стал взрослым и прибавил скорости.
Образ Giulia Sprint GT нравился даже англичанам: линии кузова Ягуар тех лет подсмотрены на Апеннинах. Модель выпускалась до начала 1970-х, меняя двигатели, декор и название. В 1972-м другой великий итальянец, Эрколе Спада из ателье Zagato перерисовал кузов в двухместный родстер для участия в гонках на трассе "Уоткинс-Глен" (а умельцы из миланского ателье Touring смастерили 1000 кабриолетов на радость загорелым землякам, после чего, правда, закрылись).
Спустя много лет Alfa Romeo, как многие старые марки, привыкшие разрабатывать модели годами, перестала поспевать за судорожными метаниями корейских неофитов, дорвавшихся до станков с ЧПУ и 3D-принтеров. Став частью Fiat в 2007-м, великая спортивная марка начала выпускать машины в стиле барокко для пенсионеров в шейных платках Etro из аутлета и референток, выбирающих красное на черном.
Автор не только архитектурного проекта, но, как выяснилось, еще и знака (одного из) музея Гуггенхайма в Бильбао ожидаемо возражает всем сторонникам лаконичного дизайна: «Минимализм убивает всю гуманность. Он отлично вписывается в коммерческий контекст, но уже не так хорош в области чувств» // Minimalist stuff drains all the humanity out of it. That idea works great for the money thing, but it doesn't work great for the feeling thing. Ну и лого Гери сделал соответствующий — полный чувств.
Читать полностью…
Футуристы: Первый журнал русских футуристов: № 1–2 / Ред. В. Каменский ; Изд. Д. Бурлюк. М.: Тип. «Мысль», 1914.
Читать полностью…
Игорь Терентьев. Фрагмент набора из книги «17 ерундовых орудий» (Типография Союза городов респ. Грузия, Тифлис, 1919).
Читать полностью…
Игорь Терентьев. Фрагмент набора из книги «17 ерундовых орудий» (Типография Союза городов респ. Грузия, Тифлис, 1919).
Читать полностью…
Трейлер к документальному фильму об истории первой афро-американской команды NY Harlem Rens
goo.gl/mxYc7t
Интересный фильм о Harlem Globetrotters, об их влиянии на общественность в социальном и культурном плане, о том, как их игра отразилась в NBA и как стали послами доброй воли и посещали советский союз и многом другом.
https://goo.gl/y96wVG
Все And1 микстейпы:
goo.gl/sazL85
Еще картинки: https://ru.pinterest.com/dimabarbanel/%D1%80%D0%B5%D0%B2%D1%8E-volvo-f89/
Читать полностью…
Volvo F89
Макс. скорость: 160 км/ч
Мощность: 330 л.с.
Страна производитель: Вара, Швеция
Годы выпуска: 1971-1977
Всего выпущено экз. 200,000
• Видео-лекция, сделанная в 2014 году командой TYPO Berlin: https://youtu.be/buAVCdyAm_A
Читать полностью…