Закнижжя!

28 January 2018 09:49

​​Эрнест Хемингуэй - остановитесь, пока рассказ идет хорошо.

“Всегда останавливайтесь в работе, если вы понимаете, что работаете сейчас хорошо. И не беспокойтесь о том, как вы начнете писать на следующий день. Таким образом ваше подсознание будет работать на высоком уровне все время”.

Закнижжя!

27 January 2018 13:23

​​Где вы пишете?
Рабочее место - это второе Божественное изобретение после планирования.

Чтобы написать хороший текст нужно быть там, где можно не отвлекаясь писать. Как бы просто это ни звучало.

Рабочее место - это так важно, что я вдруг сейчас понял, когда мы жили 2 года на съемной квартире, где у меня его не было, я не создал ничего стоящего там. У меня был кухонный стол, в комнате не было и я как-то прошляпил решить этот вопрос. И то, что не было стола - это одна из причин того, что я мало писал тогда.

Важно - это должен быть ваш стол. Не кухонный. Не детский. Не бабушкин, на котором стоит закатка и два чугунных утюга на черный день. А ваш, где у вас есть собственный уголок.

Хороший текст - это совокупность причин. Настрой, тема, необходимое количество времени.
Но не менее важная причина - это рабочее место.
Все это по капельке вроде бы, но наполняет внутреннее ведро вдохновения и на выходе рождается зороший текст.
Прозу в дороге я не умею писать. Накрапать пост в телеграм да. Смску, сообщение в чат.

И для этого нужно две вещи. Рабочее место и спланированоое и выделеное время на текст. (О планировании я писал выше 👆)

Тогда получится. Не в дороге. Не большим пальцем в телефон тыкать. За рабочим местом, каким бы оно ни было. Хотб подоконник, хоть стул. Но выжеленное место, которое вдохновляет вас писать.


Как проверить, что это ваше место?
Зуд. Я когда вижу свой стол, у меня зудит в пальцах и вы начинаете продумывать предложения и целые абзацы текста. Вот это оно. Вы его нашли, теперь пишите. Это практически дар свыше, не игнорируйте его. У многих нет и этого - в общаге или чужой квартире.

Кстати, я наблюдаю странную тенденцию считать, что рабочее место должно быть идеальным.
На следующей неделе буду делиться фото рабочих столов разных известных авторов, я ни у одного не видел идеального порядка.

Просто найдите его, где угодно, но найдите и пишите.
Пусть отсутствие рабочего места не будет отговоркой, чтобы не писать.

Посмотрите на фото ниже, какой миниаутюрный уголок у Джорджа Оруэлла, подушка подоткнута под спину, маленький столик, решетчатое окно. И ничего, написал человек свою бессмертную антиутопию "1984". Возможно , именно в тот момент, кто знает.

P.S. Кстати, присылайте ваше рабочее место мне на @bgnnk.

#Рассказ #РабочееМесто #АвторскийСтиль

Закнижжя!

27 January 2018 07:10

Правда жизни каждого, кто начинал с графомании. 😜
Доброе утро

Закнижжя!

26 January 2018 12:00

Я люблю самобытные авторские каналы. Такие, в которых чувствуешь голос, иногда слышишь смех, а иногда грусть автора.
Потому что всем нам не хватает вот этой настоящести.

Есть канал, на который я подписался недавно с дивным названием "Стоунер". Я покопался, оказывается есть такая книга, которая долгое время была забыта, а потом всплыла и обрела какую-то бешеную популярность.

Книгу не читал (но уже хочу), а вот канал читал. А потому рекомендую вам "Стоунера" в телеграме - самобытный канал про книги @stoner_watching_you

На канале хоть отбавляй этой самобытности. Там еще и автор есть - интересный человек, много читающий, с которым всегда есть, что обсудить.

Закнижжя!

26 January 2018 07:30

Описывайте место события (Прием письма 29. Рой Питер Кларк)

Место действия – это базовый элемент повествовательных жанров. Место действия переносит нас в новую обстановку, вовлекает нас в происходящее.
Описывайте места, где разворачиваются события, делайте это последовательно.
Том Вулф Tom Wolfe спорит, что реализм, будь то в художественной литературе или документальной прозе, строится по схеме «сцена за сценой, история движется от одной сцены к другой, авторы крайне редко прибегают к чисто историческому повествованию». Это требует, по Вулфу, «выдающегося репортерского мастерства», чтобы писатель «мог стать подлинным свидетелем сцен из жизни других людей».

Этот совет был дан более сорока лет назад, но следование ему до сих пор придает новизну репортажу с места событий.
«Багдад, Ирак – На холодной бетонной плите служитель мечети омыл тело четырнадцатилетнего Аркана Даифа Arkan Daif в последний раз.
Хлопковой губкой, смоченной в воде, он проводит по оливковому телу Даифа, мертвого в течение трех часов, но еще излучающего жизнь. Умелыми движениями он вытирает розово-красные шрапнельные раны на нежной коже правой руки и правой щиколотки Даифа. Затем он оттирает запекшуюся на лице кровь, она осталась от рваной раны черепа.
Мужчина в мечети Имама Али, нахмурившись, ждал, когда можно будет похоронить мальчика, который, по словам отца, «был как цветок». Хайдер Катхим Haider Kathim, служитель, вопрошает: «В чем грехи детей? Что они сделали?»
Это текст Энтони Шадида Anthony Shadid о войне в Ираке для газеты «The Washington Post». Он погружается в среду, максимально приближается к месту действия, фиксирует сцену за сценой.
Место действия – это базовый элемент повествовательных жанров, капсула времени и пространства, созданная писателем и предназначенная для читателя-зрителя. С места действия мы получаем не информацию, но опыт. Мы там были. Мы там есть.
«Атом - малейшая отдельная частица материи, - пишет Холи Лизл Holly Lisle, а сцена - малейшая отдельная частица в литературе; это малейшая частица произведения, в которой есть все элементы рассказа. Вы не пишете рассказ или книгу из слов, предложений и абзацев, вы пишете сцены: следующая поверх предыдущей, каждая следующая вносит что-то новое, все вместе они неумолимо двигают историю вперед».

Начиная с детства, мы встречаемся со сценами повсюду. Мы получаем их из литературы и новостей, из комиксов и приключений, из фильмов и телевидения, из рекламы и объявлений, из воспоминаний и грез. Но все это подражательно, пользуясь старомодным литературоведческим термином. Это имитации реальной жизни.

Лучшие авторы упорно работают над тем, чтобы место действия стало реальным. В одной из лучших сцен мировой литературы принц Гамлет указывает странствующим актерам, как создать сцену настолько живую, что они поразят совесть короля-убийцы:
«Сообразуйте действие с речью, речь с действием, причем особенно наблюдайте, чтобы не переступать простоты природы». «Ибо все, что так преувеличено, - продолжает меланхоличный Принц, - противно назначению лицедейства, чья цель… держать как бы зеркало перед природой».

Зеркало остается мощной метафорой для пытливого автора, в особенности журналиста. Цель репортера – воссоздать жизнь, отразить мир вокруг так, чтобы читатель его увидел, почувствовал, понял.

"Ветер был такой силы, что американский флаг натягивался и хлопал над рядами складных стульев, а черные шапочки выпускников улетали и кружили по земле, как перекати-поле. С наших мест на трибунах, мы смотрели на запад, надеясь, что еще один изменчивый флоридский закат придаст символическую окраску этой самой американской церемонии. Но за нами собирались дождевые облака."
Когда я перечитываю этот отрывок, написанный мною в 1991 году, я переношусь в день выпуска моей дочери. Честно могу признаться, что сцена выглядела именно так. И я полагаю, если бы я поделился этим описанием с сотнями людей, которые там были, они бы свидетельствовали в мою пользу. «Да, сэр. Так оно и было. Вы держали зеркало перед природой».

Закнижжя!

25 January 2018 16:50

​​Пишите одну страницу за раз.
"Отбросьте идею, что вы когда-нибудь закончите эту книгу. Просто определите для не примерное количество реальных страниц, например 400, и пишите только одну страницу за день. Помогает."
Джон Стейнбек

На фото: Автор в Саг-Харборе, 1962 ... предположительно, после того, как он закончил свою обязательную страницу.

Закнижжя!

25 January 2018 07:31

​​«Не знаю, как руки у меня порой не отваливаются от усталости и как не раскалывается голова. Я веду суровую жизнь, в которой нет радости; у меня нет ничего, чем можно было бы поддерживать себя, кроме какой-то постоянной злобы, которая временами плачет от бессилия, однако не проходит. Я люблю свою работу неистовой и странной любовью, как аскет власяницу, которая терзает его живот… Временами, когда я чувствую себя опустошенным, когда выражение не складывается, когда, исписав столько страниц, обнаруживаю, что нет ни одной готовой фразы, я падаю на диван и лежу там, отупев от безнадежной тоски. Я ненавижу себя и корю за безумную гордыню, из-за которой задыхаюсь в погоне за химерой. Четверть часа спустя все меняется, сердце бьется от счастья».

Он часто жаловался, что слишком медленно продвигается вперед. «“Бовари” не идет. За неделю – две страницы! Есть с чего набить себе морду от отчаяния».

И все же постепенно страницы накапливались. По воскресеньям заглядывал его друг Луи Булье, и Флобер читал ему то, что успевал написать за неделю. Они вместе разбирали каждую фразу десятки, сотни раз, пока не находили единственно верный вариант. Советы Булье и его поддержка укрепляли ослабевшую уверенность писателя и помогали ему справиться с нервами, так что хватало сил еще на семь дней медленной, мучительной работы. Такая монотонная повседневная борьба продолжалась с незначительными перерывами до июня 1856-го, когда после без малого пяти лет страданий Флобер отправил наконец рукопись своему издателю. И все же, как ни мучителен был процесс, во многих отношениях именно такая жизнь являлась для Флобера идеальной.
«В конце концов, – писал он годы спустя, – работа – наилучший способ ускользнуть от жизни».

Чтобы узнать о распорядке дня других авторов - жмите:
#ПродуктивностьПротивЛени #РаспорядокДня

Закнижжя!

24 January 2018 13:06

Писать надо каждый день. Каждый.

Это мой главный вывод сейчас. Тогда оттачивается мастерство и стиль. 2% влияния занимают писательские советы - в основном для вдохновения, чтоб понимать, как работают другие и как справляются, когда затык и "маленький конец света".
Остальные 98% - это пахота и труд каждый день над текстом.

Теперь пишу стабильно и решил писать совсем малышей, как я их называю. 500-700 слов, на 4-6 минут чтения.

Вот новый рассказ. "Дуэль"
http://bit.ly/Duel-story ссылка тут (А у кого не открывается - вот тут https://goo.gl/47JhU6)

#Рассказ

Закнижжя!

24 January 2018 08:36

Используйте зрительные образы. Прием письма 28. Рой Питер Кларк

(По непонятной мне причине вторая часть приема письма опубликовалась, а первая нет. Исправляю недочет - примечание админа этого канала, а не мнение Роя Питера Кларка :) )

Превратите свой ноутбук в видеокамеру.

Еще до появления кино, писатели научились использовать кинематографические приемы на бумаге. Под влиянием изобразительных искусств они давно поняли, как наводить фокус, чтобы схватить одновременно и пейзаж, и персонажа.

Многие современные авторы пишут книги, прокручивая в голове сцены как в фильме. Но использование кинематографической техники можно проследить еще в ранних образцах английской литературы. Тысячу лет назад, неизвестный автор «Беовульфа» уже знал, что такое кинематографическая техника. Он умел отводить линзы, чтобы установить эпические декорации земли и моря; он также мог сделать наезд, чтобы разглядеть украшенные драгоценностями пальцы королевы или демонический свет в глазах чудовища.

В 2004 году на смену автору «Беовульфа» пришли такие репортеры, как автор газеты «The New York Times» С. Дж. Чиверс C.J. Chivers. Он написал отчеты о налете террористов и бомбежке школы в раздираемой войной Чечне:
«Когда первый мощный взрыв сотряс воздух, взрывная волна пошла от школы 1 по окрестности. Толпа женщин около баррикад южной милиции пригнулась. Глаза пожилой женщины наполнены слезами. Она бьет себя кулаками по голове. Другая женщина рыдает.
«Навиииии!» - кричит она и падает на колени».

В двух коротких абзацах автор показывает нам событие с трех точек съемки, двигаясь от взгляда на взрыв с воздуха - к съемке, когда мы видим скопление женщин, до максимального приближения, когда мы можем разглядеть слезы в глазах старой женщины.

Технику кинематографического репортажа я узнал от приятеля Дэвида Финкеля David Finkel, который писал для газеты «The Washington Post» о войне в Косово в 1999 году. Финкель создает журналистский фильм, описывая такое нищенское положение беженцев, когда сама помощь превращается в битву:
«Один из добровольцев Красного Креста берет булку и бросает ее, не глядя. Нет ни малейшего шанса, что она упадет на землю. Слишком много людей в одном месте следят за ее полетом. Вылетает еще одна булка, за ней еще, и сотни рук резко поднимаются к небу, пальцы вытянуты и раскачиваются».

В этом отрывке Финкель начинает с крупного плана одного работника, затем перемещает «камеру» так, чтобы мы увидели сотни рук. Толпа выходит из-под контроля, и Финкель сосредотачивается на одной женщине:
«Для детей, для детей», - кричит женщина, руки выброшены вперед, в попытке дотянуться до тележки. На ней свитер, на голове повязка, в ушах серьги. Когда ей не удается дотянуться до тележки, она поднимает руки, чтобы закрыть уши, потому что сзади ее дочь, девочку лет восьми, сдавили и она кричит.
А дальше, еще она девочка, лет десяти, в розовом жакетике с котятами, звездами и цветами, а теперь и с грязью. У нее рыжие волосы. В волосах тоже засохшая грязь».

Закнижжя!

23 January 2018 22:53

Раньше писал по утрам. Но теперь, когда появилась дочь, которая встает раньше всех - на утро наложено табу, прибитое наглухо гвоздями.

Сажусь писать каждую ночь. Иногда адски не хочется и от усталости слипаются глаза. Но без дисциплины я графоман и пустозвон, а не писатель.

Нашел для себя две мотивации - я должен выполнить свою норму, иначе я разбазариваю свой дар.
И вторая - я каждую ночь выучиваю что-то новое. Сейчас, например, переписываю один из самых любимых рассказов и пытаюсь влезть в голову писателя, понять, как он это сделал так филигранно, без швов. В будущем расскажу об этом опыте, если будет полезен, пока тестирую на собственной шкуре.

Помогает.

#Ночное #АвторскийСтиль

Закнижжя!

23 January 2018 15:19

Речь Джоан Роулинг перед выпускниками Гарварда.

В этот чудесный день, когда мы собрались вместе, чтобы отпраздновать ваш успех, я решила поговорить с вами о преимуществах неудачи. И поскольку вы стоите на пороге того, что иногда называется «реальной жизнью», я хочу подчеркнуть особую важность воображения.

Эти темы могут показаться идеалистскими или парадоксальными, но, пожалуйста, наберитесь терпения.

Сейчас, в 42 года, мне немного неприятно вспоминать себя 21-летнюю, какой я была во время окончания университета. Полжизни назад я с трудом балансировала между собственными амбициями и тем, чего ждали от меня мои близкие.

Единственное, что я хотела делать, — писать романы. Однако мои родители, оба выросшие в нищете и никогда не учившиеся в колледже, считали, что мое чрезмерное воображение — это лишь забавная причуда, которая никогда не поможет выплачивать ипотеку и не сможет обеспечить достойную старость. Теперь я знаю, что насмешка бьет с силой мультяшной наковальни.

Они надеялись, что я получу техническое образование, я же хотела изучать английскую литературу. Мы пришли к компромиссу, который, если оглянуться назад, никого не удовлетворил, и я отправилась изучать современные языки. Но едва машина родителей скрылась за поворотом, как я бросила немецкий и побежала по коридору классической филологии.

Я не помню, чтобы рассказывала родителям, что изучаю классику. Думаю, они впервые услышали об этом в день вручения дипломов. И им, пожалуй, сложно было бы назвать хоть один менее полезный в мире предмет, чем греческая мифология.

Хочу подчеркнуть, что не виню родителей за их точку зрения. Обвинять родителей в том, что они направили вас на неправильный путь, можно лишь до определенного момента. Как только вы становитесь достаточно взрослыми, чтобы взять штурвал в свои руки, ответственность ложится на вас. Более того, я не могу критиковать своих родителей за желание уберечь меня от нищеты. Сами они были бедны, и я была бедна какое-то время, так что вполне согласна с ними, что подобный опыт не облагораживает. Бедность влечет за собой страх, стресс, а иногда и депрессию. Она подразумевает тысячу мелких унижений и лишений. Те, кто выбрались из нищеты своими силами, действительно могут этим гордиться, но только дураки романтизируют бедность как таковую.

Чего я больше всего боялась в вашем возрасте, так это не бедности, а неудачи.

У меня совсем не было мотивации на учебу в университете; я слишком много времени проводила в кафе за написанием рассказов и слишком мало на лекциях. Но зато мне легко удавалось сдавать экзамены, и в течение многих лет это было мерой успеха — как моего, так и моих сверстников.

Я не настолько глупа, чтобы считать, что вы никогда не знали трудностей или горя, поскольку вы молоды, одарены и хорошо образованы. Талант и разум еще никого не спасали от капризов судьбы, и я ни на минуту не допускаю, что все здесь присутствующие наслаждались безмятежным существованием.

Однако тот факт, что вы заканчиваете Гарвард, предполагает, что вы не очень хорошо знакомы с неудачами. Боязнь неудачи может двигать вами в той же степени, что и стремление к успеху. И возможно, вы считаете провалом то, что большинство обычных людей посчитало бы успехом — так высоко вы уже взлетели.

В конечном счете каждый из нас должен сам решать, что такое провал, но мир жаждет дать вам набор критериев. Поэтому будет справедливым сказать, что, по какой шкале ни оценивай, всего через семь лет после окончания университета я потерпела неудачу эпического масштаба. Мой недолгий брак распался, я была безработной одинокой мамой, настолько бедной, насколько это возможно в современной Британии (если только вы не бездомный). Опасения, которые были на мой счет у моих родителей, да и у меня тоже, сбылись, и по всем общепринятым нормам я была самой большой неудачницей. (продолжение ниже 👇)

Закнижжя!

23 January 2018 07:30

​​И не говорите потом, что вы не можете писать, если не уединитесь.

Распорядок дня Джейн Остин (1775–1817)

Джейн Остин никогда не жила одна, и в ее повседневной жизни не было возможности уединиться. Не стал исключением в этом смысле и ее последний приют, коттедж в английской деревушке Чотон: Джейн жила там с матерью, сестрой, близкой подругой и тремя слугами, не говоря уж о неиссякаемом потоке посетителей.

Тем не менее Джейн успела очень много сделать за краткий срок с 1809 г., когда поселилась в Чотоне, и до своей смерти в 1817-м: она переписала свои ранние романы «Гордость и предубеждение» и «Чувство и чувствительность» и написала три новых: «Мэнсфилд-парк», «Эмма», «Доводы рассудка».

Остин работала в семейной гостиной, где, как вспоминает племянник, ей в любой момент могли помешать:
«Она не желала, чтобы о ее занятиях стало известно гостям или слугам или кому-либо за пределами семейного круга. Писала она на маленьких бумажных клочках, которые легко было тут же убрать или прикрыть листом промокательной бумаги. Дверь между парадными помещениями и хозяйственными скрипела, но тетя запрещала приводить ее в порядок, потому что скрип предупреждал ее: кто-то идет».

Джейн вставала раньше других обитательниц дома и до 9.00 играла на пианино. В девять она подавала завтрак – это составляло ее основную обязанность по дому. Затем усаживалась за работу в гостиной, а мать и сестра обычно там же шили. Если появлялись гости, Джейн убирала бумаги и тоже бралась за рукоделие. Обед, главная трапеза за день, проходил с 15.00 до 16.00, затем – беседа, карточные игры, чай. Вечером дамы читали друг другу вслух, иногда Джейн читала родным новые главы своих романов.

Хотя Джейн Остин не располагала той приватностью, на которую ныне считает себя вправе претендовать писатель, она все же была вполне довольна своей жизнью в Чотоне. Ее родные считались с ее творчеством, сестра Кассандра взяла на себя ведение хозяйства, что уже было огромным облегчением для романистки, написавшей однажды: «Не представляю себе, как можно сочинять, когда в голове вертятся бараньи котлеты и ревень»

#ПродуктивностьПротивЛени #РаспорядокДня

Закнижжя!

22 January 2018 07:21

​​Подумайте, сколько слов, описывающих старые технологии, мы используем, чтобы называть новые понятия: мы пользуемся файлами, браузерами, мы серфим в интернете, мы жмем на «линки», мы «скролим» мышью6, и тому подобное.

Точка зрения о том, что все новое знание происходит из древней мудрости, должна освободить писателей от страха нарушения авторского права и жесткого следования догмам. Тогда удачная фраза становится не соблазном, яблоком из райского сада, а средством, чтобы шагнуть на следующий уровень изобретательности.

Позвольте предложить вам пример из моей собственной работы. Когда я переехал из Нью-Йорка в Алабаму в 1974 году, меня коробила манера речи местных теле- и радиожурналистов: а-ля усредненный общеамериканский акцент. Это не была речь южан. На самом деле, их научили сглаживать местный акцент в интересах понятности. Для меня это было более чем странно. Выглядело, как предубеждение перед южным акцентом, болезнь, форма презрения к своей речи.

Когда я писал на эту тему эссе, я достиг момента, где надо было дать имя этому явлению. Помню, я сидел на металлическом стуле за столом, который соорудил из деревянной двери. Как назвать? Как назвать? Это было почти как заклинание. У меня вертелось слово «болезнь». И я вспомнил кличку коллеги-преподавателя. Мы называли его «Болезнь», потому что его настоящее имя было Доктор Джургацит. В моем мозгу выросла цепочка: Джургацит-аппендицит-бронхит. Я чуть не свалился со стула: хронхит!

Эссе, названное «Заразный хронхит», было напечатано на полосе «Мнения» газеты «The New York Times». Я получил письма от Уолтера Кронкайта Walter Cronkite, Дана Разера Dan Rather и других видных журналистов-южан. У меня брал интервью Дуглас Кикер Douglas Kiker для телешоу «The Today Show». Спустя два года, я встретил редактора, который принял мое эссе для публикации в английской «The Times». Он рассказал, что ему понравилось эссе, но «продало» его слово «хронхит».

«Каламбур на двух языках, не меньше», - сказал он.
«На двух языках?» - я переспросил.
«Да, слово «кранкхейт» по-немецки значит «болезнь». В старых водевилях комических докторов называли «Доктор Кранкхейт».

Вариации с языком принесут такие плоды, о которых вы и не задумывались. Это позволяет мне дать следующий совет: «Всегда принимайте похвалу за то хорошее, что вышло у Вас случайно, потому что за свою карьеру Вы получите массу оплеух за то плохое, что тоже вышло случайно».

—---— примечания:
1 Доктор Дум – отрицательный персонаж из популярных комиксов. Он носит железную маску, очень умен, выискивает способы использовать сверхчеловеческие способности супергероев в своих злых целях (прим. пер).
2 Популярные рисованные рекламные плакаты шампуня 1950-х годов, с изображением белокурой привлекательной девушки (прим. пер).
3 Останется вице-президентом в случае победы на президентских выборах Дж. Буша младшего (прим. пер).
4 Станет вице-президентом в случае победы на президентских выборах Джона Керри (прим. пер).
5 Американский комик 1940-х годов, «Мистер Телевидение», получил прозвище «Воришка Плохих Шуток» за «заимствование» чужих шуток.
6 В английском языке первоначальные значения следующие: file –папка, скоросшиватель; browser – перелистывающий страницы книги; serf – кататься по волнам; link – связь, соединение; scroll – развивать свиток.

Закнижжя!

21 January 2018 16:00

Как начать писать, когда совсем нет ни желания, ни вдохновения?
Когда у меня не получается написать так, как я это вижу и хочу - иногда сложно себя заставить. Но еще одной из причин бывает - это объективная жесткая критика.
Поделюсь внутрянкой. Это информация, которая была только в личных чатах между пишущими авторами.
Здесь нет советов вроде "не используй наречия", только то, что мы сами, как авторы реально применяем.

Вопрос такой: Тяжело писать. Что порекомендуешь, чтоб переключиться?

Вот вам 3 ответа от моих друзей-авторов из Телеграма.
Ответ первый:
ничо, продолжать писать.
считать что это рубеж
тебе же не 80 лет
Людмила Стефановна Петрушевская-Жила-была женщина, которая хотела убить соседского ребенка (сборник)
вот этой тетке уже 90 почти
а она пишет
и берет всемирные премии фэнтези
в жанре ужасов
представь
Ты слишком много читаешь теории, в итоге каша в голове
это основная проблема всех кто посещает курсы, все эти школы писат мастерства и прочее - сликшлм много теории и нифига в результате написать не могут
наверное поэзии тебе надо больше читать. и самому писать стихи пробовать. это научит ритму.
ритм в тексте это самое главное

Ответ второй
У тебя есть рассказы, которыми ты вдохновляешься?
Я не про романы или про книги в целом, а именно про малую прозу.
Смотри, у меня есть свой ритуал настройки на писательство. Я перечитываю любимый рассказ, в процессе настраиваюсь на нужную волну, ну а дальше уже начинаю писать сама.
В хорошем рассказе текст звучит как музыка: есть мелодия, есть ритм. Потом стараешься добиться такой же музыки и в своём тексте.
Либо плавного повествования, когда этого требует сюжет. Либо прерывистого отрывчатого слога, когда этого требуется.
Мой рассказ-вдохновение — «Снега Килиманджаро» Хемингуэя.

Ответ третий
У любого хорошего автора есть три главных качества.
Первое - желание.
Второе - стремление учиться.
Третье - умение работать со словом.
Думаешь, мои первые рассказы были хорошими? Они и сейчас не настолько хороши. Вообще для стихов, рассказов, романов, повестей нет слово хороший. Нет границ, все время можно к чему-то стремиться.

Графоман от писателя тем и отличается, что второй прислушивается и улучшает свое письмо, а первый остаётся при своем мнении. Знаешь, как я учился первое время?
Брал фельетоны Булгакова (они маленькие совсем)

И переписывал их, следя за всем, как он ставил запятые, как оформлял диалоги, какие точки, запятые.
Раз 5-6 переписываний различных его фельетонов, а потом и рассказов других авторов, образовали в моем мозгу связи - образцы, от которых теперь отталкивается мое подсознание.

Закнижжя!

20 January 2018 11:00

​​Книга должна быть топором для замёрзшего в нас моря.

Франц Кафка

Закнижжя!

27 January 2018 22:26

Был на концерте сегодня.
Выступали разные исполнители, сменялись каждые 20-30 минут, в основном рэп и хип-хоп.
Были очень крутые ребята. Качали.
Интересно, что были те, кто вообще выступал ниже уровня плинтуса. Слабая рифма, музыка слабая, бит какой-то низкопробный - всё ужасное.
Когда уже возвращались домой с другом, то решили, что лучше вообще не создавать никакого творчества, чем такое низкопробное.

Я сразу всё переношу на художественные тексты. Зачем писать ширпотреб? Лучше не тратить на такие тексты время и выбрать другую профессию - водитель, врач, юрист, да хоть копирайтер, который сайты наполняет. Больше толку будет и пользы людям.

Но если уж писать - то делать лучшее из лучшего, чтобы стоять на полке рядом с Толстым, Булгаковым, Гоголем. А если не стремиться к этому, не стремиться создавать лучшее - тогда рано или поздно скатишься в создание "так себе". Такие мысли на ночь в субботу.

P.S. Самое интересное, что эти лажовщики еще спрашивали народ в зале: "Как вам?". Ну и люди жидкими апплодисментами, словами подбадривали, а те в ответ: "Спасибо за поддержку". И продолжат создавать некачественное своё творчество. Грустный самообман какой-то.

#Ночное

Закнижжя!

27 January 2018 11:42

Канал - это всегда отражение автора.
Но есть те, кто только начинают писать и у них мало чему можно научиться. А есть авторы, которые таят в себе кладезь знаний и опыта.

Ольга Соломатина - как раз опытный журналист, автор учебных программ по писательскому мастерству и человек, издавший 5 книг (кстати, 3 из них в одном из моих любимых издательств Манн Иванов и Фербер).
В 2010 году вышел ее курс "Писать легко", потом вышла книга с одноименным названием, а теперь есть и канал в Телеграм.
И я вам скажу, что читая этот канал и правда получаешь массу вдохновения и понимание, что писать-таки легко. Если применять правильные принципы, которыми на канале как раз и делится автор.

В общем, если вы хотите работать над собственным стилем - вам сюда "Писать легко" (@olgasolomatina).

Закнижжя!

26 January 2018 14:02

​​Как создать интересного героя. Часть 1.

Я продолжаю работать над своими рассказами. И постоянно учусь.

На этот раз хочу поделиться наработками по созданию образа героя. Это только первая часть из подборки статей по созданию интересного героя.

Герои и персонажи играют ключевую роль в повествовании – их глазами мы смотрим на мир, их чувствами живем, им сопереживаем на протяжении всей истории. Однако чтобы образ получился цельным и «живым», над ним придется потрудиться, придумывая и прописывая все его элементы.

Итак, из чего состоит образ любого персонажа? Две основные части – внешний вид и внутренний мир. И каждая из этих частей, в свою очередь, состоит из нескольких взаимосвязанных элементов.
Создаем внешний вид героя

1. Визуальный облик.
Общие элементы визуального образа — цвет глаз, волос и кожи, рост-вес, комплекция, черты лица, наличие-отсутствие каких-либо конечностей, походка – сутулая или с прямой спиной. Дополнительные элементы – необычная форма ушей или губ, прическа, шрамы, хромота, очки, родинки, усы-борода, веснушки и т.д.
Внешний вид – это знак. А наше сознание наполнено стереотипами, которые откликаются на знаки. Как при знаковом слове «яблоко» мы представляем себе образ фрукта и его вкус, так и при описании героя связываем его внешность с шаблонными чертами характера.
К примеру, человека пухлого и низкорослого многие сразу посчитают добряком, рыжую и зеленоглазую женщину – страстной и свободолюбивой натурой, прихрамывающий черноглазый человек со шрамом – однозначно бандит, голубоглазая блондинка – недалекого ума ангелочек. И так далее.
Выбирая персонажу цвет глаз и волос, мы не только ориентируемся на собственный идеал, но и подсознательно приписываем ему черты стереотипа. И на этом можно играть, делая пухлого «добряка» главным злодеем, а блондинистого ангелочка – бесенком, удивляя читателей неожиданностью восприятия.

2. Одежда и обувь.
Мы сами одеваемся, исходя из черт характера (в повседневности), из надобности (сезон или работа), из моды, из национальных особенностей или особенностей субкультуры (эмо или готы). Персонажей мы одеваем и обуваем по тем же принципам. И так же выбираем цвет и крой одежды и обуви, аксессуары вроде шейных платков или шляп.
Знающим людям одежда и ее цвет расскажут о нас многое – о характере, о предпочтениях и страхах. При работе над образом героя знания психологических характеристик – хотя бы цветовой гаммы – могут очень пригодиться. Также полезно изучить местные субкультуры – они символичны, и на их основе можно создать что-то свое.

До сих пор помню, как герои книги "Дорога" Кормака Маккарти, отец и сын, брели, замерзая и кутаясь в легкие свитера и на ногах у них были тряпчаные обмотки, сверху прикрытые полиэтиленом. А потом развели костер, укрылись одеялами и прижались друг ко другу, чтоб согреться. И так провели всю ночь, постепенно согреваясь.

И вот эти обмотки я до сих пор помню.
Они говорят о многом. И о состоянии героев, и о том, что у них есть и чего нет.

В общем, всем вдохновения.

Закнижжя!

26 January 2018 07:31

​​Но работа писателя не просто схватывать или составлять сцены. Как демонстрирует в своих работах и семинарах Том Френч Tom French, эти сцены, моменты внутри сцен, должны быть размещены последовательно.

Очевидно, что самая простая последовательность – хронологическая. Но сцены могут быть организованы не только во времени, но и в пространстве: от одной стороны улицы к другой. Сцены могут балансировать параллельно развивающиеся сюжетные линии, переключать внимание с преступника на полицейского. Сцены могут врываться в прошлое или заглядывать вперед.

Один из самых захватывающих репортажей, написанных по следам мощного сезона ураганов 2004 года, был написан Донгом-Фуонгом Нгуеном [Dong-Phuong Nguyen], коллегой Тома Френча по газете «The St. Petersburg Times». Действие происходит в Пенсакола Pensacola, среди последствий урагана «Иван». Репортаж передает горькие ощущения жителей, возвратившихся в свой район и впервые увидевших разрушения.

Репортаж начинается издалека, с простой сценки:
«Уже несколько дней они провели под горячим солнцем, за заграждением из патрульных машин, выжидая и напряженно всматриваясь».
Из-за существующей опасности, власти заблокировали дорогу домой. Дальнейшая разработка сцены:
«Они принесли кулеры и складные стулья. Они шутили о своем фарфоре. Они предупреждали друг друга о том, как опасно разбирать завалы руками – можно наткнуться на змею».

В следующей сцене они спорят с шерифом:
«Почему вы не разрешаете нам пройти?» - кричали из толпы.
Бульдозеры расчищают район от завалов, серия следующих сцен описывает как эмоциональное, так и физическое опустошение:
«Жители, которые только что шутили, о том, что они увидят, шли по Гранд Лагун Бульвар молча.
Через пять домов, они начинают плакать.
Женщины рыдают в машинах. Подростки сидят в кузове грузовичков, прикрывая руками раскрытые рты».
Камера приближается ближе:

Карла Годвин Carla Godwin медленно шла вниз по Гранд Лагун Корт, пока соседи снимали крышу с велосипедов и отчищали керамические плитки. «У нас теперь даже нет обеденного стола», - рыдала она. «Я не знаю, где он. Пропал».

Последовательность маленьких эпизодов выстроена в таком порядке:
1. Женщина находит в ванной телевизор. Но это не ее телевизор.
2. Женщина идет по улице и ищет своих соседей. Они кричат ей.
3. Другая женщина стоит у руин своего дома и разбирает свой скарб.
4. «Моя кошка жива!» - с криком выбегает из дома мужчина.
5. Другой мужчина выходит на порог дома, бренча на гитаре.
6. Обезумевшую от горя женщину успокаивают родные.
7. Женщина находит фотографию своих малышей, смытую водой на соседское крыльцо.
8. Женщина отвечает по мобильному телефону соседям, переживающим за свою собственность.

Это эпизоды из жизни, взятые из новостей дня и скомпонованные талантливым молодым автором в колоритную последовательность, которая наполняет их смыслом и особой силой.


Практикум
1. В следующий раз, работая над статьей, обращайте внимание на сцены, которые вы наблюдаете. Описывайте эти сцены через детали так, чтобы Вы могли вос-создать их для читателя.
2. Диалог – это одна из форм цитирования (см. Прием ¹21: Цитаты и диалоги). Когда пишите сцены, ловите острые диалоги, которые помогут читателю войти в действие.
3. Попробуйте выполнить упражнение, придуманное Томом Френчем. С группой друзей или студентов рассмотрите интересную фотографию или художественный портрет (Френч предпочитает Вермеера). Так как мы имеем дело со статическими изображениями, писатель должен располагать детали в таком порядке, чтобы читатель мог за ним следовать. Напишите сцену, описывающую каждый снимок. Сравните с коллегами, что получилось.
4. Искусству последовательности сцен можно обучаться, внимательно просматривая фильмы. Возьмите один из любимых фильмов и просмотрите его медленно и вдумчиво. Останавливайте кадр. Отметьте, быть может впервые, как режиссер соединяет сцены (планы) друг с другом. Как смысл рождается из последовательности кинокадров?


#РойПитерКларк

Закнижжя!

25 January 2018 21:40

​​2 вида планирования для автора.

Хочу поделиться мыслями о самой нудной теме для авторов.
О планировании. Собаки завыли за окном сейчас.

Я говорю о двух видах планирования не совсем связанных между собой:
1. Планировать время для писательства каждый день
2. Планировать сюжет и композицию

Как-то я прочитал фразу Маркеса и она изменила мой подход к созданию прозы.
«Когда я писал первые рассказы, у меня была общая идея по поводу настроения книги, но я позволял себе положиться на случай. Лучший в жизни совет, который я получил был такой. В молодости, когда на тебя снисходят потоки вдохновения, работать подобным образом вполне возможно. Но мне сказали, что если я не научусь писательской технике, потом у меня возникнут проблемы: вдохновение уйдет, а техники, чтобы компенсировать это, будет недоставать. Если бы я не понял этого вовремя, сейчас я не смог бы составлять композиционные планы своих книг. Композиция — это чисто техническая проблема, и если не научиться ей вовремя, то ею уже не овладеешь никогда»

Я планирую, что каждый день сяду за стол и буду писать.
Это помогает быть сосредоточенным.

Я планирую посещение музы. Эта уважаемая дама раньше всегда приходила когда ей хотелось.

Планирование - это договариваться с ней о встрече, угощать ее поэзией, а в нужное время внимательно слушать.
Планирование - это шаг навстречу писательскому бессмертию.
Планирование - это Божественное изобретение, даже мир был спланирован и сотворён за 7 дней.

Это, казалось бы, самое скучное занятие, которое может делать автор.

Но именно благодаря ему большое и сложное произведение превращается в набор небольших отрезков текста. А маленький рассказ превращается в шедевр, когда оставляется только самое сильное и лучшее.

#Рассказ #АвторскийСтиль

Закнижжя!

25 January 2018 11:42

Авторский стиль чувствуется даже через тысячелетия. Вот к примеру, более 13 лет я изучаю Священное Писание.

Вдохновляет стиль пророка Исаии, апостола Павла и евангелиста Луки настолько, что читаю их не только для духовного вдохновения но и как писатель.

Исаия - это образность, метафоричность, человек, который использует образы разбитого черепка, горсти воды в ладонях, летящего орла, ростка из сухой земли настолько сильно, что и через 2500 лет после написания это цепляет. Кстати, "перекуют мечи свои на орала", "Волк будет жить вместе с ягненком...и молодой лев, и вол будут вместе, и малое дитя будет водить их." - впервые употребил эти фразы Исайя.

Апостол Павел - один из самых образованных людей человечества, на мой взгляд, который написал вдохновенные и мудрые послания. Его четырнадцать посланий общинам и отдельным людям составляют значительную часть Нового Завета

Лука - первый в плеяде талантливых врачей, которые были писателями хотя может наоборот - писателей, которые были врачами. (В числе других небосвод, спустившийся на землю - Антон Чехов, Франсуа Рабле, Сомерсет Моэм, Михаил Булгаков, Арчибальд Кронин, Станислав Лем, Луи Буссенар и, кстати, Артур Конан Дойль). Его требовательность к деталям, точность и ясность делает Евангелие от Луки одним из самых ясных и глубоких.

Не так давно я завел отдельный канал "Ободрение" @obodrenie, где делюсь вдохновением из Священного Писания. То, что ободряет лично меня. И то, что не пишу тут, но я об этом много думаю и изучаю.
Например, как укротить гнев или как сохранить светлый взгляд на каждый день.
Пишу туда исключительно сам, стараюсь, чтобы не было воды и ерунды.
В общем, подписывайтесь, кому интересно @obodrenie. Ну а я пойду еще почитаю пророка Исаию для вдохновения.

Закнижжя!

25 January 2018 07:30

Распорядок дня Гюстава Флобера (1821–1880)

Флобер начал «Мадам Бовари» в сентябре 1851 г. вскоре после возвращения в дом своей матери в Круассе. Перед этим он провел два года за границей, путешествуя по Средиземноморью, и это долгое путешествие утолило его давнюю страсть к приключениям. Теперь, накануне тридцатилетия (а большой живот и растущая лысина придавали ему облик человека средних лет), Флобер почувствовал, что готов к строгой дисциплине, обязательной для написания новой книги, в которой скромный и незатейливый сюжет соединится с точным, бескомпромиссным стилем.

Книга с самого начала причиняла немалое беспокойство.
«Я начал вчера вечером мой роман, – сообщал он своей возлюбленной и многолетнему корреспонденту Луизе Коле[24]. – Предвижу теперь трудности стиля, они пугают меня. Не такое простое дело – быть простым».

Чтобы полностью сосредоточиться на этой задаче, Флобер вскоре завел ритуал, который позволял ему писать по несколько часов еженощно (днем его отвлекал малейший шум), выполняя при этом элементарные семейные обязанности. (В Круассе, помимо писателя и обожавшей его матери, жила не по годам умненькая племянница Флобера Каролин и часто бывал дядя.)

Флобер просыпался в десять часов утра и звонил, вызывая слугу, который приносил ему газеты, письма, стакан холодной воды и уже набитую трубку. Звонок служил также сигналом для родственников: с этого момента они переставали ходить на цыпочках и переговариваться шепотом из страха разбудить писателя. Вскрыв письма, выпив воды и выпустив несколько колечек из трубки, Флобер стучал кулаком в стену – по этому сигналу к нему являлась мать и садилась на кровать подле сына задушевно поболтать, пока тот не надумает встать. Утренний туалет Флобера, включавший в себя чрезвычайно горячую ванну и применение бальзама от выпадения волос, завершался к 11.00, и в этот час Гюстав присоединялся к родным в столовой за трапезой, которая для него служила одновременно и завтраком, и обедом.
Работать на полный желудок он не любил, а потому довольствовался легким угощением, в основном яйцами, овощами, сыром, фруктами и чашкой холодного шоколада. Затем все вместе отправлялись на прогулку: обычно поднимались на холм позади дома, откуда открывался вид на Сену, и там, под сенью каштанов, болтали, сплетничали и спорили, а курильщики курили.

В час Флобер приступал к занятиям с Каролин. Уроки проходили в его кабинете, в просторном помещении, где имелся диван и ломившиеся от книг стеллажи, а на полу лежала шкура белого медведя. Английскому языку девочку учила гувернантка, так что Флобер ограничивался преподаванием истории и географии и относился к этой своей обязанности чрезвычайно добросовестно. Урок длился час, затем
Флобер отпускал девочку и усаживался в высокое кресло перед большим круглым столом. В этой позе он работал – по большей части читал, а не писал – до ужина, то есть до 19.00. На этот раз он кушал с большим аппетитом, а затем беседовал с матушкой до девяти или десяти часов вечера, когда та укладывалась спать.

Тут-то и начиналась работа. Склонившись над столом в тиши ночи, когда весь дом спал, «отшельник Круассе» в муках создавал новый стиль прозы, освобожденный от всяческих ненужных украшений и от избыточных эмоций во имя взыскательного реализма и точного выбора слов. Эта работа, мучительный поиск каждой фразы и даже каждого слова, оказалась почти непереносимой нагрузкой.

(Продолжение - ниже 👇)

Закнижжя!

24 January 2018 12:30

Весь январь вы читали мои завывания по поводу пользы обратной связи, критики и тому подобное.
Часть критики была на мою книгу, которую я отправил знакомому.
А часть - в классной штуке, которая называется ЛитЦех. Это не конкурс рассказов. Это не издательство.
Это сообщество авторов, которые сами пишут и сами же читают и дают рекомендации.

Суть проста
1. Все присылают рассказ
2. Их анонимно и поочередно размещают.
3. Каждый читает рассказ без знания имени автора и дает свою оценку по трем критериям: слог, идея, сюжет
4. Параллельно можно обсуждать рассказы в группе ВК без знания автора.
5. В конце карты открываются и все узнают, кто автор.

Польза огромная:
1. Вы видите со стороны свое творение
2. Вас мочат, но любя. И желая вам добра.
3. Группа авторов подобралась очень адекватная, с некоторыми я знаком - отличные ребята.
4. Вы растете неимоверными темпами.

Ссылка на группу Литцеха - тут @litceh.

Ну и если вы не автор - то вы можете просто читать и комментировать. Это тоже полезно.

Я участвовал в первом сезоне (звучит грозно, согласен). И планирую идти на второй, то есть отправить свой рассказ на февраль.
Ну а вдруг кто еще и пишет среди вас малую прозу (странный вопрос на литературном канале) - присоединяйтесь.

Закнижжя!

24 January 2018 07:31

​​Несколько простых описаний стандартных ракурсов видеокамеры должны помочь авторам представить, как использовать их «камеру», чтобы создавать разные эффекты:

1. Съемка с воздуха: автор смотрит на мир сверху, как будто он стоит на вершине небоскреба или смотрит на землю с дирижабля. Пример: «Сотни чернокожих южноафриканцев, пришедших проголосовать, стояли по несколько часов вдоль длинной, песчаной извилистой дороги, ожидая своей очереди, чтобы бросить бюллетень в урну в первый раз в жизни».

2. Поймать ракурс: автор отступает чуть назад, чтобы поймать в объектив декорации, на фоне которых разворачивается действие. Он описывает мир, в который читатель вот-вот вступит, иногда создавая соответствующее настроение: «Пыльное облако поднялось вокруг школьной площадки, его размер предполагал взрыв огромной мощности. Через секунды раздались автоматные очереди, быстро превращаясь в непрерывный и раскатистый грохот».

3. Средняя дистанция: камера приближается к месту действия, настолько близко, чтобы разглядеть основных участников и понять, что они делают. Это самая типичная дистанция, с которой написано большинство газетных историй. «Многие заложники остались живы, они выходили, шатаясь, из здания школы, несмотря на плотную перестрелку и взрывы гранат вокруг. Многие были едва одеты, лица напряжены от страха и усталости, на теле раны от шрапнели и пуль».

4. Крупный план: камера наезжает так, чтобы увидеть лицо объекта, чтобы различить злость, страх, ужас, печаль, иронию - полный список человеческих эмоций. «Он нахмурился, морщинки в уголках глаз углубились, он пытался понять… Кто-то дернул его за ремень на штанах и поцарапал иссушенное солнцем лицо. Он уставился на женщину, оттягивая время и все еще пытаясь понять. Он боялся признать».

5. Максимальный наезд: автор сосредотачивается на важной детали, которую невозможно разглядеть с расстояния: кольцо на мизинце гангстера, день, обведенный кружком на календаре, банка пива в руке у полицейского: «Медсестра в отделении для больных раком вытащила мертвую рыбку из аквариума. Пациентам этого отделения есть о чем подумать. Им не нужно лишнее напоминание о смерти».

Несколько лет назад я был на концерте под открытым воздухом панк-группы «Ramones». Они играли в саду, прилегающем к дому престарелых во Флориде. Это надо было видеть. Внизу собрались молодые фанаты с прическами а-ля ирокез. Наверху, из окон высовывались старушки с голубыми волосами, решившие, что настал конец света. Я наблюдал за начинающим корреспондентом, которого прислали написать о концерте. Все два часа он простоял на одном месте и ни разу не достал свой блокнот. Ему следовало бы «облазить» территорию, как это делают фотографы, начиная с лужайки с танцами и заканчивая крышей заведения.

Практикум
1. Перечитайте отрывки из Ваших последних статей, обращая внимание на дистанцию между автором и объектом описания. Проанализируйте свои пристрастия. Перемещаете ли Вы свою камеру? Или предпочитаете писать с безопасной средней дистанции?
2. Смена дистанции и ракурса – сердце кинематографа. Пересмотрите свой любимый фильм, обращая внимание на работе оператора. Подумайте, как бы Вы написали на бумаге о некоторых сценах.
3. В следующий раз возьмите на задание фотоаппарат. Ваша цель не сделать снимки для публикации. Ваша цель – внимательный взгляд и чуткий ум. Делайте фотографии с разных точек и под разным углом. Просмотрите снимки, прежде чем писать текст.
4. Когда Вы будете готовить следующий репортаж, сделайте над собой усилие и измените свою точку отсчета. Если возможно, осветите событие крупным планом и с максимального удаления, со зрительского места и из-за кулис.

#РойПитерКларк

Закнижжя!

23 January 2018 15:20

​​Я не буду стоять здесь и говорить, что неудача — это весело. Тот период моей жизни был черной полосой, и я понятия не имела, что случится то, что пресса описала как сказку со счастливым концом. Я не представляла, насколько длинный туннель, в который я попала, и долгое время любой свет в конце этого туннеля был скорее надеждой, чем реальностью.

Так почему я говорю о преимуществах неудачи? Просто потому, что неудача означает избавление от несущественного. Я перестала притворяться, что я не та, кто есть на самом деле, и начала направлять всю свою энергию на то, чтобы закончить работу, которая имела для меня значение. Если бы я преуспела в чем-то еще, то, возможно, никогда не добилась бы успеха в той области, которую считала по-настоящему своей. Я стала свободной, потому что реализовался мой самый большой страх, а я все еще была жива, у меня была дочь, которую я обожала, и у меня была старая пишущая машинка и большая идея. И вот так каменистое дно стало прочным фундаментом, на котором я отстроила свою жизнь.

Вы можете никогда не столкнуться с неудачей такого масштаба, как я, но какой-то провал в жизни неизбежен. Невозможно обойтись без неудач хоть в чем-нибудь, если, конечно, вы не будете жить так осторожно, будто и не живете совсем — в этом случае вы проигрываете по умолчанию.

Провал дал мне внутреннюю уверенность, которую я никогда не испытывала, сдавая экзамены. Благодаря ему я узнала о себе то, что никогда не узнала бы другим способом. Я обнаружила, что у меня есть сильная воля и больше дисциплины, чем я подозревала. Я также узнала, что у меня есть друзья, которые дороже любых сокровищ.

Осознание того, что вы стали мудрее и сильнее благодаря неудачам, дает уверенность, что вы способны выжить несмотря ни на что. Вы никогда не познаете самого себя или силу своих отношений, пока они не будут испытаны невзгодами. Это знание — настоящий подарок, как бы болезненно ни было его получение, и оно стоит больше, чем любой другой полученный мною опыт.

Будь у меня машина времени, я бы сказала себе 21-летней, что личное счастье — это осознание, что жизнь — не просто контрольный список приобретений или достижений. Ваш опыт, ваше резюме — это не ваша жизнь, хотя вы встретите много людей моего возраста и старше, которые путают эти понятия. Жизнь трудна, сложна и находится вне всякого контроля, а также требует смирения, что позволит вам пережить ее невзгоды.

Закнижжя!

23 January 2018 12:37

Есть люди, собирающие знания, которые они слабо применяют.
А есть те, кто сразу внедряют знания в реальную жизнь.
Разница колоссальная.

С самого начала моей жизни в Телеграм, я сразу подписался на несколько литературных каналов. @WritersDigest - один из них. И теперь понимаю, что это канал, где частенько черпаю какую-то полезность.
Но главное достоинство этого авторкого канала - это не канал. Это опыт автора.
Вильям Цветков - писатель, который пишет много прозы. И он сам многое внедряет из того, что есть на канале.
Ну и есть у него еще одно важное достоинство - он всегда рад пообщаться о практической стороне жизни писателя, о литературе и творчестве.

В общем, канал достоин вашего внимания. Я подписан давно и рекомендую.

Закнижжя!

22 January 2018 19:37

​​Как выработать ритм в текстах. Ода поэзии.

О да. Признаюсь и в этом.
Я долгое время не любил поэзию. Точнее всегда.
Увлекался Хэмингуэем, Олдингтоном и Маккарти. Жесткий телеграфный стиль. Пам-пам-парарам-пам. Точка.

Но вот я столкнулся с тем, что моя проза иногда как черствый хлеб.
И один из советов, который мне дал уважаемый мной автор, Вильям из канала @WritersDigest - это погрузиться в поэзию максимально. Буквально утонуть в ней.

Признаюсь, поэзия для меня всегда была воем раненой собаки на луну, нытьем страдающих влюблённых.
Любил только одно стихотворение, даже выучил: «Февраль достать чернил и плакать... И чем случайней, тем вернее слагаются стихи навзрыд». Пастернака. И да, кстати, я же написал целое четверостишье жене в первый год после свадьбы. Наверное, упал с кровати в тот день. Ну и всё.

Сейчас все по-другому.
Поэзия - это музыка языка. Это ритм, песня, которая ложится на слух.
Любой автор, который хочет научиться писать хорошую прозу, обязан разбираться в поэзии.

Поэзия дает вкус к языку.
Поэзия даёт мощь внутреннего чувства, которое так важно в любом сильном тексте.
Поэзия расширяет словарный запас неимоверно. Вот сегодня слушал Мандельштама, когда бы я использовал слово «косогор»? Или "истома", "прелесть элегических затей" у Ахматовой (она на фото, хотя вы точно в курсе).
Да я вообще забыл о существовании таких прекрасных слов. (Берегитесь, если вдруг выйдет следующий пост с названием "Истома косогора" или "прелесть истомленный элегий" - значит, меня занесло)

Поэзия ободряет. Держись, мол, дружище, смотри, чего можно достичь словом.

Для меня теперь настоящие поэты - это солдаты языка, дослужившиеся до генерельского чина, люди, достигшие высшего предела вкуса, ритма и стиля.

Одним словом, я залип. И если вдруг не будет постов месяц - ищите меня в одной из киевских библиотек с пледом и термокружкой у зимнего окна.

Я, кстати, пошел дальше - каждый месяц начал учить по одному стихотворению.

Мой ученический джентльменский набор - Серебрянный век. Цветаева, Пастернак, Ахматова и немного Бунина (но только щепотку, иначе меланхоличное расстройство писательского желудка обеспечено). Попробуйте.

В общем, всем муз и сложения новых текстов.
И помните - чем случайней, тем вернее, слагаются... любые тексты. Хоть для нового литературного конкурса, да на худой конец для телеграм канала.

Закнижжя!

22 January 2018 07:20

Импровизируй. (Прием письма 27. Рой Питер Кларк)

Используй языковые находки коллег.

Сразу после вице-президентских дебатов 2004, я прочитал остроумную реплику, которая показала, насколько различны внешность и стиль двух кандидатов.
Авторство приписывается радиоведущему Дону Аймасу. Он описывает разницу м (3) – это Доктор Дум. А Джон Эдвардс (4), благодаря великолепным волосам, стал миловидной девушкой из рекламы шампуня.

К концу дня, многие комментаторы повторяли эту фразу. В джазе есть такой термин «рифф»: форма импровизации, когда один музыкант строит свою импровизацию на основе музыкальной фразы другого исполнителя. Оригинальная фраза Аймаса трансформировалась в «Шрек против Брек», другими словами, людоед против модели.
Затем у меня состоялся разговор с талантливым коллегой Скоттом Либином Scott Libin, который пишет о языке политики. Мы начали импровизировать на тему популярных различий двух политиков. «К имени Чейни часто добавляет слово «дядюшка», - сказал Скотт. То есть «ведет себя как добрый дядя». «Но вчера он выглядел скорее как занозушка, а не как дядюшка», - ответил я, закипая от возмущения.

Как два музыканта, Скотт и я стали обмениваться вариантами на тему импровизации. Довольно скоро, Чейни против Эдвардса стали:
Доктор Но против Мистера Глоу.
Холодный взгляд против Хороших волос.
Отмороженный против Стиляги.

Вначале я предложил «Серьезность против Легкомыслия», но Эдвардс скорее лакомый, чем ветреный, поэтому я рискнул: «Серьезность против Зубной нитки».

Авторы собирают удачные фразы и яркие метафоры, иногда чтобы использовать в разговоре, а иногда, чтобы вплести в свою прозу. Конечно, есть опасность обвинения в плагиате, в похищении творческих идей других авторов. Никто не хочет заработать славу Милтона Берля (5) от литературы, воришки чужих удачных находок.

Единственный гармоничный способ – вариации. Практически все изобретения есть следствие ассоциативного воображения, способности взять то, что уже известно, и творчески приложить это к чему-то новому. Говорят, Эдисон разрешил проблему передачи электричества, размышляя о транспортировке воды в римских акведуках.

(Продолжение - ниже 👇)

Закнижжя!

20 January 2018 19:36

Главное - это писать.
Не советы собирать и складировать в отдельной комнатке правого полушария. Не постить режимы дня писателей. И даже не рефлексировать о том, как писать правильно. Всё это - второстепенно.

Чем больше я пишу, тем больше понимаю понимаю, что от чтения советов и книг "Как написать бестселлер" и "Как стать успешным писателем" ты сам им не становишься.
И потому я снова и снова напоминаю себе самое главное - садись за стол, отключай всё отвлекающее и доверяй монитору главные мысли.

Именно когда я пишу - я оттачиваю стиль, я нахожу свой голос и понимаю, что у меня хорошо получается, а что нет. И потому каждую ночь, когда все у меня тут ложатся спать, я выделяю время и пишу. Это единственное, что у меня есть - моя дисциплина. В 2018 году решил, что 500 слов - это моя норма дневная. И минимум в неделю должен получаться 2500 слов, можно больше.

Чтоб не умничать и не быть голословным, хочу поделиться своим последним рассказом "Дочь" http://bit.ly/daughter-story (Время прочтения 15-18 минут)
Его можно улучшать и я буду это делать. Но до чертиков надоело постить эти советы-режимы-дня и не делиться написанным.

И как всегда интересно ваше мнение. Пишите на @bgnnk

Закнижжя!

19 January 2018 20:58

​​Как я читал?
Первые 100 страниц я читал медленно и втягивался.
Потом 400 страниц у меня был ритуал. Я укладывал дочь спать и у меня был вечер с чашкой вкусного чая и не менее вкусного чтения.

А последние 700 страниц превратились в марафонский бег. Я не мог остановиться, читал и читал, книга захватывала всё сильнее и глубже.

"Дети Арбата" - одна из тех книг, которые я поставлю на особую полку. Полку книг, которые я перечитываю.
Это фундаментальный труд, который отразил эпоху. Именно так эпохально ее и стоит читать - спокойно, не спеша и с глубоким погружением.

И после этой книги у меня еще больше вопросов, но теперь есть и ответы, например на вопрос - что больше всего формировалось в СССР в людях.
Я понимаю, что настоящей свободы не было - было приспособленчество и мышление "не высовывайся", в большинстве своём. (Да, я, как и вы, знаю отдельные примеры людей, которые не позволили себе слиться с толпой и партией и были честны до конца, но это редкие исключения) И это печально, но лучше честно признать этот факт.

Сейчас меня больше волнует другой вопрос. Мы-то вышли из Советского Союза, но вышел ли он из нас?

P.S. И да, вы правы если подумал, что на основании отдельной книги нельзя судить. Но в моем случае "Дети Арбата" стали последним штрихом к картине, сформированной Солнженицыным, Бродским, Пастернаком.

P.P.S. Уже после завершения прочтения книги к нам в гости приехал папа. Мы живем сейчас в разных городах.
Он ночевал у нас и я до часа ночи мучал его вопросами, которые цепляют, тревожат меня: какие перспективы были у молодежи тогда? Как можно было развиваться? Что читали молодые люди?

Его рассказы только подтвердили мои выводы - большая страна, со мнимым светлым будущим и реальным отсутствием перспектив. Как шутили тогда по словам папы, "СССР - страна с неясным прошлым, а не будущим". Каждый год всплывали такие жуткие факты, тщательно скрываемые от всех, что у многих волосы на голове становились дыбом.

Похоже, чтобы избавиться от этого пугающего наследия, нам нужно еще время и осмысление. Да, только время и осмысление.