-
Искусство - смотри на мир по новому.
Georgia Cox.
После окончания Фалмутского колледжа искусств в 1998 году художница из Бата Джорджия Кокс прославилась своими картинами сложных цветочных композиций с использованием масла и сусального золота.
Узоры, повторение, текстура и детальное наблюдение за природными формами стали отличительной чертой ее работ. Помимо мира природы, вдохновение исходит от доспехов, стеганых изделий, плитки и украшений.
Джорджия выставлялась в таких местах, как Национальная портретная галерея, Мерсерс-холл, галереи Молл и Королевская академия Западной Англии.
Она является членом Батского общества художников и дважды получала приз зрительских симпатий на ежегодных выставках. Ее произведение «Для Эммы» было использовано в альбоме «Пчеловод» Стива Уикхема.
Работы Джорджии представлены галереей Брайана Синфилда.
Пленэр (от французского plein air — «открытый воздух») — это техника написания картин вне мастерской, на природе, при естественном освещении. Пленэр, в отличие от традиционной студийной живописи, позволяет художнику с большой точностью отобразить на холсте или бумаге богатство окружающих красок и малейших изменений цвета натуры. Пленэр подразумевает наличие у живописца ограниченного количества времени для написания произведения. Художник не продолжает трудиться над картиной в мастерской после возвращения с натуры, чтобы внести какие-либо корректировки. В противном случае произведение получится качественно иным, так как будет безвозвратно утрачена активная роль света и воздуха в ходе работы над ним.
Читать полностью…
Скульптуры из коряг.
Нагато Ивасаки (Nagato Iwasaki) — один из тех художников, о которых известно мало, однако его искусство говорит само за себя.
Живущий в Японии художник-скульптор создаёт невероятные скульптуры из коряг. Каждая из созданных им человеческих фигур может как очаровать, так и напугать.
Кто автор картины с этими яблоками?1. Сандро Боттичелли.2. Лукас Кранах Старший.
Ответ: Сент-Томас.
Сейчас этот остров американский, а при рождении Писсарро принадлежал датчанам. Отец будущего художника прибыл сюда за дядюшкиным наследством, а в итоге женился на его вдове и остался. В Париж Камиль Писсарро переберётся только в 25 лет.
Стрит-арт.
Великолепные работы нью-йоркского уличного художника и иллюстратора Key Detail.
Дизайн персонажей Дэвида Барреро, испанского CG моделлера и иллюстратора.
Читать полностью…
Японские металлические пуговицы середины XIX века.
Читать полностью…
Брошь начала XX века от Eugene Feuillatre (1870−1916)
Читать полностью…
«Дева Мария в детстве» Франсиско де Сурбарана (1632-33 гг.). Мария здесь напоминает обычную маленькую испанку. Мы видим, что она отвлеклась от вышивки, молитвенно сложила ручки и подняла взгляд к небу. Ее маленький порыв говорит о многом: сердце девочки стремится к Богу больше всего на свете, а общение с Ним интереснее даже любимого вышивания.
Сурбаран очень точно и внимательно изобразил детали. С одной стороны, мы видим библейского персонажа в современной для художника обстановке. С другой, некоторые знаки прямо указывают на то, кто перед нами. Лилии – символ чистоты и невинности, розы – символ Богоматери, синий и красный в одежде – традиционные цвета облачения Девы Марии. Голову девочки осеняет своеобразный нимб из лиц ангелов – гостей из небесных сфер.
Картина Сурбарана рассказывает о том, что предназначение Марии начало проявляться ещё в раннем детстве. С юных лет у девочки была тесная молитвенная связь с Богом. Занимаясь повседневными делами, она то и дело прерывалась, чтобы прославить Творца и пережить Его чудесное присутствие.
Украшения ручной работы от мастерской bejewelcome
Читать полностью…
Письма Горького к Чехову.
Горький о «Дяде Ване» Чехова
Между 20 м 30 ноября 1898г.
«Мне, знаете, кажется, что в этой пьесе Вы к людям — холоднее черта. Вы равнодушны к ним, как снег, как вьюга. Простите, я, может быть, ошибаюсь, во всяком случае я говорю лишь о моем личном впечатлении. Мне, видите ли, после Вашей пьесы сделалось страшно и тоскливо.»
Горький о «Даме с собачкой»
После 5 января 1900г.
«Огромное Вы делаете дело Вашими маленькими рассказиками — возбуждая в людях отвращение к этой сонной, полумертвой жизни — черт бы ее побрал! На меня эта Ваша "дама" подействовала так, что мне сейчас же захотелось изменить жене, страдать, ругаться и прочее в этом духе. Но — жене я не изменил — не с кем, только вдребезги разругался с нею и с мужем ее сестры, моим закадычным приятелем. Вы, чай, такого эффекта не ожидали?»
Горький о «Чайке» Чехова
3 января 1899г.
«Ну, Вы, конечно, знаете о триумфе "Чайки". Вчера некто, прекрасно знающий театр, знакомый со всеми нашими корифеями сцены, человек, которому уже под 60 лет, — очень тонкий знаток и человек со вкусом — рассказывал мне со слезами от волнения: «Почти сорок лет хожу в театр и многое видел! Но никогда еще не видал такой удивительный еретически-гениальной вещи, как "Чайка"».
Это не один голос — Вы знаете. Не видал я "Чайку" на сцене, но читал — она написана могучей рукой!»
Монохромные или одноцветные сочетания.
Схема одного цвета и оттенка.
Например, разные сочетания зеленого, как в приведенном примере из фильма "Матрица" (1 фото), или розовый цвет в фильме "Гранд Отель "Будапешт" (2 фото).
Фильмы часто раскрашивают в монохроматические цвета, чтобы привнести особое настроение в момент или описание героя.
Зачастую оттенок говорит нам так же много, как сам сюжет или герой. Манипулируя цветом, режиссер усиливает восприятие.
Фильмы о "Гарри Поттере" очень яркий тому пример (4 фото):
чем старше становится герой и страшнее история, тем менее жизнерадостной и более холодной становится цветовая схема повествования.
На цветовом круге одноцветные сочетания расположены, внутри одной секции (5 фото).
Миниатюрные оригами.
По словам Луизы Кэссиди, на создание каждой отдельной бумажной статуэтки требуется 20-30 минут. Потом она фотографирует своё творение, а затем с помощью цифровых технологий создаёт нужный фон.
Ответ.
«Мадонна с Младенцем под яблоней» — картина немецкого художника Лукаса Кранаха Старшего, которую вы могли видеть в Эрмитаже или на советской почтовой марке. Яблоки (на дереве и в руке Младенца) здесь не только символ, но и спойлер: они указывают на то, что Иисусу предстоит искупить первородный грех человечества своей плотью — её символизирует хлеб во второй руке.
Украшения с узорами в виде растений.
Евгению Александрову, талантливого дизайнера из России, ничто не вдохновляет так, как красота природы; лучшим временем в своей жизни она считает дни, проведённые в детстве с сестрой на лоне природы.
Кроме того, она обожает творить и по-настоящему любит плоды своего творчества. Все ее украшения из полимерной глины.
Импрессионист – Камиль Писсарро. Он родился на острове. Но на каком?1. Сент-Томас (Виргинские острова)2. Гранд-Жатт (остров на реке Сене)
Сюрреалистические картины в стиле нуар.
Современный художник-сюрреалист Трой Брукс известен своими портретами женщин, созданных под влиянием смеси классических голливудских образов и древней мифологии. Его последняя серия «Сквозь темное стекло» продолжает эту популярную тему свежими картинами гламурных женских персонажей.
«Помимо женских персонажей, которые всегда были главными героями моих работ, еще одним центральным компонентом всегда был ослепительный гламур и величие старого Голливуда».
«От усталых вампиров эпохи безмолвия до элегантно одетых лошадей 30-х годов и карьеристки с квадратными плечами на женских фотографиях военного времени — все эти образы захватили мое воображение».
Работы из бумаги от Pratic.
Римская студия дизайна Pratic создает потрясающие визуальные истории и сложные сцены из бумаги.
Фигурки знаменитых мужских персонажей.
Художник из Северной Каролины Ден Казаков изготавливает вручную удивительные фигурки знаменитых мужских персонажей.
Письма Чехова к Горькому.
Чехов о достоинствах рассказов Горького.
3 декабря 1898г.
«Вы спрашиваете, какого я мнения о Ваших рассказах. Какого мнения? Талант несомненный, и притом настоящий, большой талант. Например, в рассказе "В степи" он выразился с необыкновенной силой, и мня даже зависть взяла, что это не я написал.»
Чехов о недостатках рассказов Горького
3 декабря 1898г.
«Начну с того, что у вас, по моему мнению, нет сдержанности. Вы как зритель в театре, который выражает свои восторги так несдержанно, что мешает слушать себе и другим. Особенно эта несдержанность чувствуется в описаниях природы, которыми Вы прерываете диалоги; когда читаешь их, эти описания, то хочется, чтобы они были компактнее, короче, этак в 2-3 строки.»
Чехов о пьесе Горького «На дне»
29 июля 1902г.
«Дорогой Алексей Максимович, пьесу Вашу я прочел. Она нова и несомненно хороша. Второй акт очень хорош, это самый сильный, и я, когда читал его, особенно конец, то чуть не подпрыгивал от удовольствия. Настроение мрачное, тяжкое, публика с непривычки будет уходить из театра, и Вы во всяком случае можете проститься с репутацией оптимиста.»
Чехов о рассказе Горького «Двадцать шесть и одна»
29 июля 1902г
«"Двадцать шесть и одна" — хороший рассказ, лучшее из того, что вообще печатается в "Жизни", в сем дилетантском журнале. В рассказе сильно чувствуется место, пахнет бубликами.»
Комплиментарные или противоположные цвета.
Сочетание цветов, которые расположены напротив друг друга на цветовом круге. Одна из самых популярных схем, которая считается очень гармоничной и дополняющей друг друга по цветам.
Красный и зеленый, желтый и фиолетовый, оранжевый и синий: это теплый цвет напротив холодного.
