29093
№ 4962426670 Онлайн-журнал о современном искусстве. Поддержка художников. Обзор выставок и арт-мероприятий. Сотрудничество и реклама: @Marieartart @leepotaa — второй проект о российской современной культуре.
Все начинается с импульса!
Яркий, стремительный, прогрессивный — все это EXEED RX в новой комплектации Flagship. Оригинальный дизайн, автоматическая коробка 8AT, двигатель 2.0 TGDI и сервисы EXEED CONNECT. EXEED RX. Искусство технологий
Получите предложение у официальных дилеров.
Реклама. Представленные на изображении автомобили могут отличаться от серийных моделей. Рекламодатель АО «Чери Автомобили РУС». ИНН 7743578549. ОГРН: 1057749370964. Flagship - Флагшип. Подробности у официальных дилеров EXEED и на сайте EXEED.RU.
Игровая яма
В 2000 году художник Miroslaw Balka создал работу Play-pit.
Работа представляет собой гранитный ящик в земле, заполненный разноцветными детскими шариками. Этот ящик — гроб.
Автор осмысливает тему быстротечности жизни, соединяя и, одновременно, противопоставляя короткий миг между началом детской игры и ужасом от осознания неизбежной кончины.
Искусство или нет?
Плавучий остров
В 1970 году художник Robert Smithson создал концепцию проекта Floating Island to travel around Manhattan Island.
В 2005 году проект художника был реализован посмертно. Баржа (похожая на остров) с землей, озелененная деревьями, кустарниками и травой кружилась вокруг острова Манхэттен в течение недели.
Искусство или нет?
Черепахи
В 2006 году художник Ruben Bellinkx создал работу The table turning.
В галерее можно было увидеть фильм, в котором четыре черепахи пытаются двигать стол в разные стороны. Фильм можно посмотреть по ссылке.
Искусство или нет?
21 день
У художника Alesha стартовал перформанс, где он в течение 21 дня будет жить и работать, не выходя из галереи с прямой онлайн-трансляцией. Под присмотром камер и прохожих он будет погружен в процесс на грани жизни и художественного перформанса.
Художник: «Современный быт стал чрезмерно завязан на виртуальности — наличие социальных сетей ярче любых официальных документов подтверждает факт персонального бытия.
Обоюдное влияние художника на аудиторию и аудитории на художника стало проще и целенаправленней. Потребность оставаться видимым вынуждает подстраиваться под жесткий регламент алгоритмов, погружающий в пучину постоянного производства контента». Трансляция 24/7: http://live.thealeshaart.com/
Искусство или нет?
Магазин Коллекционер
В 2019 году художник Андрей Сяйлев создал картину из серии «Магазин Коллекционер».
Художник показывает бесстыдные рыночные отношения в искусстве.
Художник: «Нашему покупателю представлены парадоксальные товары и не менее парадоксальные условия обладания ими. Но все они вполне укладываются в критический манифест проекта — все есть товар!
Продажа воздуха, камней, случая и пустоты уже стала нашими хитами, что говорит о большом запросе общества на подобные товары.
Покупая наше искусство, вы, в первую очередь, приобретаете уникальный опыт, который в современным мире почти невозможно получить бесплатно!».
Искусство или нет?
Chen Yung Hua
Избранные фотографии, 2020–2024
Фотограф подчёркивает и одновременно с этим абстрагирует красоту природного мира.
Искусство или нет?
Дорога
В 2010 году художник Александр Бродский создал работу «Дорога».
Пространство инсталляции погружено в полумрак. 4 ряда полок с полосатыми матрасами по 3 этажа в каждой. Между ними установлены столики, над которыми расположены окна-лайтбоксы, закрытые развевающейся от ветра белой тканью.
На столиках стоят стаканы в подстаканниках с дребезжащими чайными ложками. На полу — пары однотипных мужских тапок. За счет звуковых и динамических эффектов создается иллюзия движения.
Все объекты отсылают к образу жизни среднего «маленького человека». Отпуск и бегство на волю сплавлены с коммунальным бытом и принуждением.
Художник погружает зрителя в пограничное состояние: вроде ты тут, но ещё чуть-чуть и будешь уже «там», «по ту сторону».
Искусство или нет?
Кураторская гипотеза проекта «Город [следы и тропы]» основывается на необходимости пересмотра художественных стратегий в городе. Не остается сомнений, что мегаполис — среда, подчиняющаяся и подчиняемая.
Правила, предписания и законы диктуют конкретные модели поведения и мировосприятия. Пристальное художественное внимание однако способно обнаружить в этом монолитном контексте сбои, образы и символы, на основе которых возможно проложить новые тропы.
Выставка в HSE ART GALLERY на Винзаводе объединила работы молодых художников и известных авторов из коллекции куратора выставки Пьера-Кристиана Броше — в их числе: Валерий Чтак, Миша Гудвин, Кирилл Кто, Анна Жёлудь.
Реклама. НИУ ВШЭ, ИНН 7714030726
Meredith Dale
Dear Future Self, 2024
Нити, водорастворимая канва
Искусство или нет?
Моё поколение
В 2010 году художники Eva & Franco Mattes создали работу «Моё поколение».
Это подборка видео с веб-камеры, на которых разочарованные геймеры вспыхивают, яростно кричат и нервничают, и при этом бьют технику.
Видео в галерее воспроизводится на разбросанных по полу старых компьютерных обломках. Предполагаемая развлекательная деятельность, связанная с играми, здесь связана с тревожными чувствами печали, насилия и депрессии.
Работа также отражает разочарование, которое мы все можем испытывать по поводу жизни среди такого количества сетевых устройств и такого большого количества данных.
Искусство или нет?
Игра в ожидание —
фотопроект, в рамках которого Чема Сальванс более шести лет снимал работниц секс-индустрии на обочинах центральных магистралей и просёлочных дорог Испании, обращает на это внимание.
«Я старался фотографировать не женщин, а окружающий их контекст. Меня интересовали не портреты, а пейзаж.
Пейзаж — потому что я вижу трагедию не в самом явлении, а в обстоятельствах, в которых им приходится работать».
Чтобы подобраться к женщинам, не вызвав подозрения, фотограф переодевался в куртку геодезиста и вооружался специальным оборудованием, которое маскировало его широкоформатную плёночную камеру Cambo (обычно такую используют для архитектурной, ландшафтной и автомобильной фотографии).
«Уверен, что если бы предложил 50 евро и пообещал, что лица на фотографии не будет видно, любая бы согласилась. Но это была бы постанова. Мне хотелось действовать, как биологу, который не вторгается в среду своего наблюдения, а для этого маскируется».
Сальванс планировал снимать девушек, когда к ним подъзжает автомобиль с очередным клиентом. Но многочасовое наблюдение показало, что девяносто процентов их времени проходит в изнурительном ожидании. Под палящим солнцем, в пыли, склонившись в печальной позе, в этих снимках нет и намёка на эротику, только неприкрытая правда жизни.
Фотограф умышленно отказался от сексуального подтекста: позы женщин говорят, скорее, об их подавленности и усталости, чем о желании подать себя.
Через однотипные ландшафты он показывает обезличенность, неуместность, пронзительное одиночество этих женщин. Жизнь проносится мимо, оставляя их на обочине.
В фотографиях Сальванса нет пренебрежения, а есть сочувствие, красноречивое доказательство существования такой стороны жизни. Он привлекает внимание к незащищенности женщин, вынужденных оказывать сексуальные услуги. Фотограф умышленно не показывает лица девушек, снимает их при ярком, неподходящем для хорошего фото, освещении, подчеркивая тем самым, что всё это происходит средь бела дня, у всех на виду.
📷 Txema Salvans
Joana Vasconcelo
Shoes, 2007
Огромные босоножки из кастрюль и крышек
Искусство или нет?
Slinkachu
Избранные работы, 2016–2019
Искусство или нет?
На днях состоялось открытие ярмарки современного искусства blazar, на которой Самокат представил свои масштабные арт-инсталляции.
Одна из них — «Сенсорные ландшафты» — создана совместно с художниками Flowgardenz и состоит из мультимедийных скульптур, которые олицетворяют лес, горы и поле.
Продолжением инсталляции стали лимитированные десерты (вы только посмотрите на них — ну красота же!), в ингредиентах которых есть отсылки к природе разных широт: тайге, лесу, горам, полю и саду. У каждого из них есть собственный саунд-дизайн на основе звуков полевых ветров, горных рек, птиц и насекомых из разных частей света. Кстати, некоторые из них можно заказать в Самокате, поэтому проверяем свой адрес и заказываем этих красавиц.
А на самой выставке к этим пироженкам, как к настоящим произведениям искусства, буквально выдают сертификат подлинности. Ну где вы еще такое видели?
Livia Marin
Broken things, 2023–2024
Фарфор
Искусство или нет?
Helmut Smits
Product Architecture, 2024
Искусство или нет?
Michael Wolf
Tokyo compression, 2008–2010
Серия фотографий пассажиров токийского метро в час пик.
Искусство или нет?
Eric William Carroll
Избранные работы, 2024
Уникальная тонированная цианотипия
Искусство или нет?
Berndnaut Smilde
Nimbus Atlas, 2015–2016
Художник создаёт облака внутри помещений.
Искусство или нет?
|бренд| — Pasiba Sushi
Друзья, сегодня необычное субботнее включение. Выходные у меня начались вот с такой доставки (и, смотря на объём, ближайшие дни мы с мужем садимся на ролльную диету, и мы, как говорится, счастливы).
Ребята создали новую премиальную доставку роллов PASIBA SUSHI в Москве во главе с шеф-поваром Станиславом Теном (он более 15-ти лет оттачивал своё мастерство у знаменитых китайских шеф-поваров). Выбор огромный: от классических знакомых роллов до необычных авторских с камчатским крабом и красной икрой. Безумно красиво, вкусно и щедро (порции огромные).
А для моих подписчиков приятный бонус: можно получить ролл Филадельфия с лососем в подарок по промокоду NEW23 при первом заказе в приложении. А прелесть ещё в том, что при заказе можно указать наличие котиков или собакенов, и им привезут в подарок корм.
Главное: сделав заказ с 5 сентября до 5 ноября в приложении, можно выиграть технику Apple и главный приз — поездку в Японию на двоих!
Лепота!
Реклама.
ООО «Пасиба»
ИНН: 2312327196
erid: 2Vtzqx8Jth6
Друзья, если вы любите искусство и хотите лучше в нем разбираться (но сложно заставить себя читать огромные книги), рекомендую бесплатный вебинар от Правого полушария Интроверта «Путеводитель по истории искусства: от классики до современности» 24 сентября в 19:00 по МСК.
Ведущая вебинара — Елизавета Прозорова: скульптор, искусствовед, лектор в галерее современного искусства.
Основные темы вебинара:
📎Эволюция искусства: от древних классических шедевров до современных экспериментальных направлений.
📎 Влияние культурных и исторических событий на формирование художественных стилей и течений.
📎 Как понимать искусство разных эпох и жанров, от великих мастеров прошлого до современных художников.
📎 Ключевые принципы, которые помогут лучше разбираться в произведениях искусства.
📎 Анализ конкретных примеров произведений искусства, что позволяет увидеть их в новом свете.
За 1.5 часа вы узнаете историю мирового искусства и разберетесь в методах анализа картин, композиции и свете, символике и скрытых смыслах
Регистрируйтесь на вебинар 24-го сентября в 19:00 по МСК, это бесплатно! https://clck.ru/3DQh7e
Реклама: ООО "АРТИНТРОВЕРТ", ОГРН "1217800198560", Erid: 2SDnjebT9CN
Малышки 18:22, 2024
Художницы: «Замешалось всё — самые сливки, вишенки, туфли в грязи, выдранные волосы, поцелуи, крем, букеты, лепестки роз, фата. Самое фатальное, когда конкуренция и борьба за любовь становится основной целью. Единственный натуральный объект, кстати — это яблоко раздора наверху торта. Торт, как пьедестал для победительницы или проигравшей, так красиво и сладко, аж тошнит! Отныне все сидим на диете».
Искусство или нет?
Сорняки
Художник Tony Matelli создал серию работ Weed.
Он делает скульптуры сорняков из бронзы и выставляет в пространстве галереи.
Искусство или нет?
🎬 В школе кино «Индустрия» запустили обучение на режиссера. А это значит…
Что теперь можно научиться полному циклу создания кино (и даже снять собственную картину) под руководством практиков современной киноиндустрии.
Это не двухнедельный онлайн-курс, а полноценное образование. Целых 18 месяцев вы будете заниматься по авторской программе создателя «Ёлок», «Призрака» и нашумевших «Сто лет тому вперёд»:
⚡️Узнаете, как грамотно работать с актёрами и сценарием
⚡️Разберётесь в технических тонкостях звука, монтажа и цветокора
⚡️Проведёте полноценный кастинг и снимете свой собственный фильм
Если вы связаны с миром кино, хотите набраться практического опыта или просто грезили оказаться на месте Нолана или Скорсезе – переходите по ссылке 👈 и дерзайте!
Реклама. ООО "Среда обучения" ИНН 7734402556 erid: LjN8K5zXt
Андрей Делай
Деморализация, 2024
Холст, акрил
Искусство или нет?
Дерево, линия
Художник Zander Olsen создаёт серию постоянных инсталляций ‘Tree, Line’.
Он оборачивает деревья в лесах тканью, создавая оптические иллюзии, которые размывают передний план и задний. Художник переосмысливает пейзажи, манипулируя нашим восприятием мира природы.
Искусство или нет?
Побег
В 2015 году художник Данила Ткаченко создал серию фотографий «Побег».
«Я путешествовал в поисках людей, которые решили сбежать от социальной жизни и поселиться в одиночестве среди дикой природы, далеко от любых поселений и от других людей. В основном поездки эти были по России.
Главные персонажи моего проекта нарушают социальные стандарты по разным причинам. Полностью отрешившись от социума, они живут в одиночестве в условиях дикой природы, постепенно растворяясь в ней и теряя свою социальную идентичность.
Изучая их опыт, мне было важно понять, может ли человек освободиться от социальной зависимости и уйти от публичного в субъективное – и таким образом сделать шаг по направлению к самому себе».
Искусство или нет?
Старший брат
В 2010 году художник Юлий Рыбаков создал инсталляцию «Старший брат».
Конструкция напоминает микроскоп: заботливо уложенное яйцо в гнездо из колючей проволоки находится под пристальным наблюдением. Штатив придерживает револьвер.
Искусство или нет?
Недавно я тут писала про конкурс для начинающих и известных художников от restore:digital art, где нужно было поразмышлять на тему великого противостояния цветного и черно-белого: дихотомия ночь-день, время-вечность, грустное-веселое, мужское-женское. Было предложено понять, что из этого черно-белое, а что цветное, и потом свои размышления представить в форме фото, видео или саунд-арта.
Жюри подвели итоги конкурса, и теперь работы художников можно посмотреть всем желающим в галерее современного искусства Ruarts в самом центре Москвы. В пространстве организована программа мероприятий — встречи с художниками и экскурсии для взрослых и детей.
Все работы можно увидеть в галерее Ruarts.
Где: Москва, 1-й Зачатьевский переулок, 10
Когда: с 13 сентября по 13 октября
Все подробности по ссылке.