29093
№ 4962426670 Онлайн-журнал о современном искусстве. Поддержка художников. Обзор выставок и арт-мероприятий. Сотрудничество и реклама: @Marieartart @leepotaa — второй проект о российской современной культуре.
Tamara Dees
Избранные работы, 2019–2024
Искусство или нет?
Всё хорошее должно когда-нибудь заканчиваться
Художник Marco Evaristti создал работу «All Good Things Must Come To An End».
Художник: «Это серия фотографий с похожим на орхидею цветком демонстрирует процесс, при котором цветки мяса медленно гниют и опадают.
Всё хорошее когда-то заканчивается, в том числе и жизнь. Каждая фотография имеет заголовок, соответствующий Книге Бытия в Библии.
На седьмой день, когда были сотворены свет, жизнь, животные и люди, Бог может отдохнуть. Однако серия фотографий переворачивает Книгу Бытия с ног на голову. В последние дни небеса падают на землю, жизнь прекращается, Бог видит, что всё хорошо, и исчезает».
Искусство или нет?
Хотите стать медиахудожником? Тогда это ваш шанс
Ребята от креативной платформы Простор, запустили бесплатное обучение в медиаискусстве.
Программа «Медиаарт» — это мощный толчок для карьеры начинающих медиахудожников. Обучение нацелено на практику и ведется экспертами магистерской программы ArtTECH Университета МИСИС, Generative Gallery и профессионалами из индустрии.
Что тебя ждет:
— Ты освоишь креативные методами создания арт-проектов
— Научишься разрабатывать концепции от идеи до реализации, применяя знания, полученные на курсе
— Познакомишься с ключевыми инструментами медиахудожника
— Создашь собственный медиапроект с генеративной графикой и звуком
— Получишь документ государственного образца о прохождении курса «Медиаарт» или сертификат
Победители курса получат возможность доработать свой проект и представить его в Generative Gallery в Москве.
Обучение продлится 2 месяца, очные занятия проходят в вечернее время по будням в Москве. Это твой шанс раскрыть потенциал и стать успешным медиахудожником!
Подай заявку на программу можно тут
HFA
Glitter Monobloc, 2024
Эволюция от обычного недорогого кресла к объекту желания через сложную ручную работу.
Искусство или нет?
Применение книгам
Художник Brad Downey создал работу Uso Dei Libri.
Художник: «Не все книги священны. Некоторыми можно заполнять дыры. Какими-то перекрывать бреши, уравновешивать объекты, в каких-то книгах можно что-то прятать или делать из них хорошую растопку».
Искусство или нет?
|коллаборация| — Открытая кухня х Лепота
Друзья, сегодня совместно с «Открытой кухней» запускаем классный конкурс. Разыграем 5 прелестнейших чайных пар от бренда Seletti. Посмотрите на эти фарфоровые блюдце с чашкой в китайском стиле. Ну хороши! Когда выбирала подарок для вас, влюбилась в них с первого взгляда. Безумно рада, что у пятерых из вас появится в коллекции этот набор.
Условия банальные:
1. Подписаться на Лепоту
2. Подписаться на «Открытую кухню» (ребята пишут про еду во всех её проявлениях: от маминых котлет до мишленовских ресторанов)
3. Нажать на кнопку под этим постом
Подведём итоги в следующую пятницу, 20 сентября в 17:00. Для удобства закреплю этот пост на канале, чтобы не потерять. Победителей отмечу в этом же посте. Всем удачи!
Помады
В 2007 году художница Livia Marin создала работу Fictions of a use.
Художница с помощью токарной обработки и формовки изменила около 2200 губных помад и выставила в галерее. Каждая помада была заново отлита и помещена в свой футляр.
Искусство или нет?
Isabelle Carr
Appreciating pavement patchworks, 2024
Искусство или нет?
Замкнутый круг
В 2023 году художник Владимир Чернышев создал работу «Замкнутый круг».
Художник: «Круг маркирует пустой периметр природного ландшафта, выполняя функцию регистратора случайного события. Единственным источником электричества в цепи может стать разряд молнии, однако вероятность этого крайне невелика. Само название работы отсылает с одной стороны к тупиковой ситуации, с другой — означает безопасную территорию, границы которой нельзя нарушать».
Искусство или нет?
Курс по арт-менеджменту и коммуникациям в арт-индустрии
Школа дизайна НИУ ВШЭ и ЦСИ Винзавод открыли набор на программу профессиональной переподготовки «Менеджмент и PR в арт-индустрии».
Программа собрана при участии ведущих российских институций в области культуры и коммуникаций и ориентирована на формирование кадрового резерва с возможностью дальнейшего трудоустройства.
Руководителями программы выступают: основательница ЦСИ Винзавод Софья Троценко, куратор Школы дизайна Пьер-Кристиан Броше и руководитель проектов благотворительного фонда Винзавод Ирина Саминская.
Приходите на День открытых дверей, чтобы познакомиться с руководителями программы и подобрать образовательный трек. Встреча пройдёт в Винтажном зале ЦСИ Винзавод 10-го сентября в 19:00.
Также вы сможете посетить открытие выставочного сезона HSE ART GALLERY и других галерей ЦСИ Винзавод в рамках Вечера Вернисажей.
Подробнее
Банановая кожура
В 2008 году художница Adriana Lara создала работу «Банановая кожура».
Для выставки в Нью-Йорке художница попросила сотрудников музея съедать банан во время работы выставки и случайным образом выбрасывать кожуру куда-нибудь в выставочное пространство.
Искусство или нет?
Девочки, разыгрываем еще один новый iPhone из линейки iPhone 15 / 15 Pro. Победительница сама выберет цвет и размер.
Для участия необходимо подписаться на каналы @mossgirls и @Hey_V1 нажать кнопку «Участвовать» под этим постом.
Итоги подведём 3 октября в 18:00 случайным образом при помощи бота — он выберет победителя. Приз отправим по всему СНГ, доставка за наш счет (либо эквивалент деньгами по миру).
⚠️ Если кнопка подвисла — не переживайте, вас все равно зарегистрирует, просто выполните условия и нажмите «Участвовать».
Ринат Волигамси
Проверьте своё зрение, 2008
Холст, масло
Искусство или нет?
Валерий К.
Однушка в Москве, 2024
Это закрытый скворечник на окраине Москвы за 8 миллионов рублей. Установлен в парке «Яуза» в районе Северного Медведково.
Искусство или нет?
Peter Fischli, David Weiss
Snowman, 2016
Холодильник со снеговиком, который стоит на улицах города круглогодично.
Искусство или нет?
Ребята из бюро Verlab создали безумно интересный нейропроект. На фотках, например, сгенерирован дизайн матрешки по мотивам русской народной сказки. Если не узнали, на последнюю картинку можно тыкнуть и получить подсказку.
На канале найдены диваны из любимых конфет детства; свечи-печи; архитектурные самовары, если бы их проектировали известные архитекторы. В общем, вау!
Ребята безумно хороши в использовании нейронок в интерьерных и архитектурных проектах. Пролистала канал до самого начала, заглядывайте в @verlab, супер интересно!
Littlewhitehead
«When will it end?», 2017
Персидский ковёр, сталь
Искусство или нет?
Моя мелодия
Художник Роман Мокров создал работу «Моя мелодия».
Это 3-канальное видео, которое длится около часа. Художник: «Главный герой видео постоянно ездит на электричке в Город, каждый день видя один и тот же пейзаж за окном, слушая одну и ту же музыку, размышляя о текущих событиях.
Молодость полна надежд и стремлений, но повседневные обстоятельства невозможно выкинуть из жизни. Путь этого человека становится метафорой обреченных на поражение надежд юности». Видео можно посмотреть по ссылке.
Искусство или нет?
Бесплатный арт-билет в Венецию
Ежегодно La Biennale Arte di Venezia притягивает сотни тысяч гостей со всего мира. Команда онлайн-издания ART FLASH создала уникальный продукт — краткий курс из трех занятий с приглашенными экспертами арт-рынка.
Курс «Венецианская биеннале — портал в мир современного искусства» состоит из трех записей обсуждений арт-экспертов. Вы ознакомитесь с историей и устройством мероприятия, а также прогуляетесь по самым ярким павильонам биеннале, которые раскрывают кураторскую тему этого года «Чужестранцы повсюду». На основе рассматриваемых залов и работ вы познакомитесь с актуальными трендами мирового искусства и узнаете имена самых выдающихся представителей арт-рынка.
А перед этим, уже 17 сентября ART FLASH проведет бесплатную онлайн-лекцию для тех, кто хочет погрузиться в атмосферу одного из самых значимых событий в мире искусства.
Если хотите присоединиться и получить гайд по нескольким павильонам, то переходите по ссылке.
МШК и Кинопоиск объявляют оpen call – для художников, иллюстраторов, стилистов и дизайнеров.
Конкурс приурочен к выходу сериала «Преступление и наказание», действие которого переносится в наше время.
Все желающие могут представить себя в роли художника-постановщика и художника по костюму и придумать визуальный мир сериала, составив мудборд по брифу, а жюри – создатели сериала и другие эксперты – выберут лучшую работу.
Всем участникам конкурса Московская школа кино предоставит скидку 100.000 рублей на обучение на годовой программе «Художественная постановка».
В карточках всё самое интересное: призы, задание и условия участия. Узнать больше про новый сериал и жюри конкурса можно здесь
Michael Staniak
Избранные работы, 2022–2024
Дерево и акрил
Искусство или нет?
Новый арт-сезон открывает и коллекционер Антон Козлов — новый сезон YouTube-проекта «Пока все дома у Антона» будет посвящен искусству рубежа девяностых и нулевых. Формат прежний — лучшие искусствоведы и кураторы и только тридцать минут нашего с вами времени, чтобы долго смотреть на одну единственную работу!
Стартуют выпуском о работе «Встречный товарняк» Семена Файбисовича, одного из самых уважаемых и дорогих художников своего поколения. Передать движение и эффекты остаточного зрения Семену Натановичу удалось, как всегда, наславу!
Выпуск смотрим по ссылке!
2-х дневный интенсив «Как художнику построить карьеру мечты в арт-среде»
Меня зовут Мария Хилтунен. Вот уже 5 лет я обучаю художников как создавать современное искусство и продавать свои работы дорого. Наших студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и не имели до этого опыта в современном искусстве.
На интенсиве мы разберём:
🔸как устроена арт-среда;
🔸какие работы выбирают галереи;
🔸какие документы необходимы вам, чтобы попасть в галереи;
🔸как правильно поставить цену на свои работы;
🔸как сформировать свой авторский стиль;
🔸что такое медиум и как сделать свое искусство актуальным и востребованным.
Даты интенсива:
11 сентября — 19.00 мск
12 сентября — 19.00 мск
Каждый художник сможет прикоснуться к миру современного искусства и оценить свои перспективы в арт-среде.
👉 Записывайтесь на интенсив по ссылке: https://onstudy.org/career_in_art/
До встречи 💜
Leandro Erlich
Order of Importance, 2019
Пробка из песочных скульптур легковых и грузовых автомобилей в натуральную величину стояли в очереди у воображаемой стоянки на берегу океана.
Искусство или нет?
Счастлива вчера была стать частью вернисажа «Словарь современной архитектуры» в Музее архитектуры им. А.В. Щусева, где архитектурная мастерская ATRIUM выступила соорганизатором и куратором.
В этом году ATRIUM исполнилось 30 лет. В честь этой даты мастерская создала собственное исследование современной архитектуры, которое представила через 25 терминов «словаря», сгруппированных в 5 разделов. На трех этажах музея через проекты мастерской раскрыты темы искусства, исследований, идентичности, градостроительства, формообразования и будущего в архитектуре.
Рекомендую заглянуть!
Где: Москва, Воздвиженка 5/25, Флигель «Руина»
Когда: с 6 сентября по 3 октября
Подробности по ссылке
Alvaro Carmona
Листья, 2021
Искусство или нет?
23 дома отдыха
В 2014 году художник Илья Федотов-Фёдоров создал проект «23 дома отдыха».
На сайте художника: «В 2014 году Илья создал инсталляцию в заброшенном здании бывшего санатория XIX века в поселке по Новой Риге.
Комнату, предназначавшуюся когда-то для отдыха и лечения людей, он заполнил 23 высохшими борщевиками исполинского размера от 1.5 до 2 метров.
Борщевик — уникальное растение. С одной стороны, наши предки использование некоторые вида борщевика в пищу, с другой стороны, листья и сок этого растения богаты эфирными маслами, вызывающими ожоги и острое ощущение боли у человека.
Но в природе борщевик не имеет естественных врагов среди насекомых, птиц или животных. Благодаря своему защитному механизму, он становится идеальным убежищем для 23 видов насекомых из 4-х отрядов.
Сухой борщевик становится полым и накапливает дождевую воду, привлекая клопов, вертихвосток и других насекомых, давая им кров, защиту и необходимую влагу.
Теперь же человек, попавший в эту комнату, внутрь инсталляции, будто ощущает себя в страшном сне, оказавшись в мире гигантских растений, физически ощущает несоответствие размером, чувствует себя крошечным.
Хотя первоначальный смысл санатория состоял в обеспечение комфортной и безопасной среды для человека, теперь иллюзия безопасности и комфорта развеивается. Инсталляция говорит о маленьком человеке и иллюзии безопасности».
Искусство или нет?
Скульптуры из опавших листьев
Художник Nikola Faller каждую осень в Осиеке (Хорватия) создаёт мимолетные узоры из упавших листьев.
Искусство или нет?
Детский альбом
В 1989–2008 годах фотограф Сергей Кожемякин создал проект «Детский альбом».
Фотограф: «Напечатано с пленок, найденных 18 ноября 1988г возле дома №1 по ул. Карбышева в Минске.
Я нашел несколько катушек пленки, выброшенных кем-то возле жилого дома родителей. Несколько месяцев спустя я нашел еще несколько пленок. Их происхождение оставалось неизвестным.
Возможно, фотостудия избавлялась от использованных материалов, или коммерческий фотограф очищал свое рабочее место.
На негативах были студийные портреты детей разного возраста: малышей, дошкольников и учащихся начальных и средних школ. Девочки, одетые в русские сарафаны и кокошники. Мальчики, одетые в форму гусаров царской армии.
Однообразная одежда, однообразные позы, однообразный фон. И мы начинаем обращать внимание на лица детей, на мимику, на глаза. Целый спектр эмоций — недоумение, страх, безразличие, спокойствие, игривость, неприятие, отстраненность…
Детский альбом был сделан во время "Перестройки" — в турбулентный период еще советской истории, в период политического кипения и критического анализа существующей реальности.
Рассматривая портреты в совокупности, я увидел в них некую схему, модель социального механизма, подчиняющего себе личность, лишающую человека индивидуальности и требующую подчинения и соблюдения ритуалов.
Первоначально "Детский альбом" был напечатан с цветных пленок методом аналоговой бромсеребряной печати. В 2008 году я сделал новую, цифровую версию, напечатав цветные работы с оригинальных негативов.
Негативы не подвергались механическому воздействию, вся фактура, царапины, обрывы произошли естественным путем и были использованы мной для того, чтобы подчеркнуть особенности медиума фотографической регистрации и для доказательства реальности существующих образов».
Искусство или нет?
Школу я ненавидел
Художник Дмитрий Гутов создал работу «Школу я ненавидел».
Художник: «Школу я ненавидел. Даже сейчас при одном воспомининии о ней меня бьет дрожь». «В школе меня постоянно заставляли делать какую-то ненужную мне херню. Читать неинтересные книги, стоять на торжественных линейках и тому подобное».
Искусство или нет?