Все обсуждают приезд в Москву культового режиссера Гаспара Ноэ и его тусовки в московских клубах под песни Шуры.
Пишут, что приехал не просто так, а с заданием - выступить на закрытом мероприятии для наших актеров, режиссеров и художников (кто эти люди, интересно).
Штош, забавно получается, на фоне адовых запретов всего и вся приглашать режиссёров, которые эти запреты крутили на одном месте.
Вот чему может Ноэ научить нашу братию? Снимать вторую «Любовь»?
Какова вероятность того, что такой фильм сейчас может выйти на экраны в России и режиссеру с актёрами потом не придется в серых водолазках читать на камеру заученный текст с извинениями?
Ноль ноля)
А еще в качестве #песняночи хочу с вами поделиться треком Билли Айлиш, который у меня на повторе вот уже дней 5.
Просто. Не. Могу. Перестать. Это. Слушать.
И на беговой дорожке в спортзале, и в парке сквозь кленовые кроны на закат, и с чашкой кофе/бокалом вина, продираясь через дебри чужих текстов.
Восхитительная летняя потерянность.
https://youtu.be/BY_XwvKogC8?si=UNqseRlIe7zArM2C
Чтобы исправить наплыв посредственности, вызвавший распад французской школы, противодействовать банальности, ставшей общественной бедой, отравляющей вкус и подавляющей государственное управление искусствами, бесплодно растрачивающей свои ресурсы, необходимо отказаться от выставок. ... Действительно, выставки стали частью нашей жизни. Поэтому подавить их невозможно. Но их нельзя поощрять. Они разрушают искусство, превращая его в профессию, которую художники больше не уважают. Выставки — не более чем базары, на которых нагло выставляется напоказ бездарность. Они бесполезны и опасны.
И еще вопрос к петербуржцам: хотите от меня лекций?
Я тут планирую уйти в отпуск в середине августа и вот размышляю, заехать ли в любимую Северную что-нибудь вам почитать?
Соскучилась🥺
Если хотите, пишите сразу темы комментариях!
Читаю сейчас очень нужную и нудную книгу про маркетинг модернизма.
И вот что вычитала:
Такие художники, как Сезанн и Гюстав Моро, уделяли первостепенное внимание тому, чтобы учиться в музеях, а не в Салоне, учиться у истории, а не у моды, и, соответственно, учиться соотносить себя с историей, а не с текущей рыночной стоимостью своих работ.
Эта работа отражает ровно то, что видит зритель: усталая обнаженная женщина средних лет сидит на кухне и механически пьет вино, глядя в стену. Фоном работает стиральная машинка.
Человек или функция?
Погрязшая в домашних заботах, погруженная в состояние безысходности и беспомощности, женщина пытается "сохранить лицо", еле сдерживая клокочущую ярость, выраженную в звуковых кардиограммах стиральной машины.
Одна из тех, кому много есть что сказать, но она молча пьет вино, без надежды быть услышанной.
Стена (Человек фрустрированный)
2022
Настроение: устроить ретроспективу просмотров фильмов Софии Копполы: от "Девственниц-самоубийц" до "Присциллы". С дальнейшим обсуждением, само собой.
Вообще София - одна из любимых режиссерок, а "Девственницы" и "Мария-Антуанетта" - абсолютно must see кино.
Пошли бы?
«Наступил август. Дни стали короче, ночи темнее и звездистее».
«Наступил август ― время ржаного сева. Нужны семена. У соседа привод, близнец моему, уже работает, а мне оставалось только к вильсоновской молотилке приладить деревянный привод. Нынче да завтра будет готов,и уж не знаю,как я наколотил ржи на семена старым приводом».
«Наконец наступил август, и вечера потемнели. Полились дожди, потянуло холодом, сыростью, улицы утонули в грязи».
Наступил август. Григорий Александрович получил неожиданно радостное известие о прекращении шведской войны. «Велел Бог одну ногу высвободить из грязи, — писала к нему государыня, — а как вытащим другую, то пропоем аллилуйя».
«И вот наступил август месяц одного из текущих лет. Шел вечер, распространяя по небу удаляющийся долгий и грустный звук, отчего в каждое открытое сердце проникала тоска и сожаление».
«Наступил август. Я уже год хлопотала о выходе из советского подданства, так как мой второй муж — иностранец — выехал заграницу и ждал меня там. И вот в течение целого года я ходила в так называемый Иностранный Отдел Московского Губисполкома. Стояла каждую пятницу в очереди у заветного окошечка, а затем робко осведомлялась о моем деле.
И всегда из окошечка без того, чтобы я особенно могла разглядеть, кто именно со мной говорит, доносилось сухое:
— Зайдите на следующей неделе».
«Но наступил август. Оставалось или отказаться от оптимизма, или от своих корней в России. Я выбрал первое, Виталий – второе. Думаю, что и в этом случае, как и в спорах о Конфуции и Чжуанцзы, оба были правы».
Если кто пропустил, то тут в комментариях к цитате поэта Бориса Рыжего разразился некислый спор, мол, чего это он свою «русскость» выпячивает, достали уже и тд.
Хочется снова сказать об обществе триггеров. Друзья мои, ну не ведитесь вы на поверхностное, это же прямой способ вами управлять. Вам дана информация - поработайте с ней, порассуждайте: а зачем, а почему, а к чему привело. Узрите парадоксы: то, что транслировалось в 90-е (проклинаемые властью), теперь транслируется властью как незыблемые аксиомы.
Нам дано умение сопоставлять: исторический контекст и судьбу отдельно взятого маленького/большого человека. Видеть, как вырванное из контекста можно превратить в орудие пропаганды. Нам дано быть выше своих первичных реакций, и мы можем исследовать, а не обличать.
Любой тезис есть всего лишь набор слов. Властью над собой наделяете его вы и ваши травмы.
Не превращайтесь в тех, кого вы стремитесь победить, ибо рыцарь одолевший дракона, сам становится им.
Ну и напоследок, если бы я берясь за острые темы в своих статьях поддавалась эмоциям, это были бы не статьи, а протокол из зала суда.
И кто бы это читал?
Что вы знаете о золотом?
Питер Пауль Рубенс
«Портрет Маркесы Марии Серра Паллавичино»
1606 г.
12 сентября в прокат выходит фильм Семёна Серзина - «Рыжий». О поэте Борисе Рыжем, который покончил с собой в 27 лет в 2001 году. Рыжий - фигура культовая, в современной массовой культуре интерес к нему возник после того, как в тик-токе завирусился трэк белорусской группы "Молчат дома" - "Эмалированное судно" на стихи Рыжего.
В главной роли - Евгений Алёхин, писатель и участник дуэта «Макулатура» . Судя по трейлеру каст не сработал, уж извините. Это как со Шнуром, который дублировал Сержа Генсбура в фильме "Любовь хулигана", потому что тоже такой себе поэт и алкоголик. Но не убедило. У Рыжего, несмотря на его богатую гоп-событиями биографию (90-е в Екатеринбурге сами понимаете), лицо Пастернака, а вот у Алехина далеко не. Там как раз полное слияние с эпохой.
Дождемся, конечно, фильма, чтобы уже по фактам, но я довольно пессимистично настроена - с байопиками всегда все сложно, и тут исключения не предвидится.
Кристофер Вул
«Апокалипсис сегодня»
1988 год
Фраза «ПРОДАЙТЕ ДОМ, ПРОДАЙТЕ МАШИНУ, ПРОДАЙТЕ ДЕТЕЙ отсылает к фильму «Апокалипсис сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы.
про Мандельштама из рубрики #немноголичного
Моя любовь к нему началась в 17 лет на паре по Эстетике в универе (тогда еще институте). Вел у нас Эстетику какой-то совсем невероятный препод, жуткий сноб и любитель декаданса, но, что называется, учитель от бога.
После его лекций я выходила в состоянии "обухом по голове" - настолько дивный новый мир открывался мне благодаря его дару красноречия и увлеченности предметом.
На одной из пар он внезапно посреди занятия прочитал стихотворение волшебной красоты. Помню, меня повело как от пары бокалов вина. Все, что окружало, вмиг исчезло: и полупустая аудитория нашего вуза, и суровая полярная ночь за окном, и мои семнадцатилетние страдания от первой и такой неразделенной любви.
Я куда-то плыла, вокруг жужжали стрекозы, а ленивое солнце размазывало меня по парте теплыми лучами-зайчиками.
Потом я узнала, что это был Мандельштам и, конечно, тут же побежала в книжный за сборником поэзии.
Что-то подобное я вновь испытала, только когда несколько лет спустя, открыла для себя сюрреализм и Элюара, но это уже совсем другая история...)
Друзья, пока я тут планирую свою поездку в Петербург с захватом всех выставок и еще парой-тройкой лекций, хочу спросить вот что: есть ли среди моих подписчиков люди, которые хорошо разбираются в том, как подавать заявки в резиденции, особливо европейские?
Очень нужна вразумительная консультация, ибо есть желание/возможность, а опыта/практики нет вообще. Нужен человек именно с литературным опытом (все же я больше драматург/писатель, чем художник. Хотя....).
За стоящую консультацию готова заплатить. За рекомендации - послать лучи добра и света😁
Ну или бесплатную проходку на лекцию.
Буду благодарна за любую помощь!
И добавлю немного в тему.
Обсуждали недавно со знакомой кураторкой такой забавный (нет) феномен отечественного совриска - когда художники на разные оупен-коллы с совершенно разными темами шлют одни и те же работы. Это особенно удобно, если твоя работа называется "Без названия" и представляет собой какую-нибудь абстрактную керамическую финтифлюшку.
Описание может быть любым (залезаешь в словарик по философии, берешь рандомную цитату и вуаля - ты выразил невыразимое), ну а если что, то кураторы помогут и сами натянут сову на глобус.
Как тебе такое Илон Маск)
Дорогие подписчики, очень нужен совет!
Дано: книга на английском языке в пдф формате, 18 мб по весу.
Нужно: перевести ее на русский язык (хоть косо-криво, неважно)
Пытаюсь это сделать через доступные переводчики - слишком большой вес, дают максимум 5-10 мб. А перевод нужен позарез.
Есть какие-то еще варианты? Вдруг кто в курсе...
«Радуйся! Мы живем в ужасные времена. Наберись смелости, потому что самое худшее — это предвестник лучшего. Только ужаснейшие обстоятельства могут ускорить свержение угнетателя. Старое и коррумпированное должно быть отброшено до того, как справедливость сможет восторжествовать. Отрицание будет расти. Рассеянные семена возмущения ускорят приближение дня расплаты. Апокалипсис расцветет».
А вы знали, что прерафаэлитизм нашел воплощение не только в живописи и поэзии, но и в фотографии?
Британка Джулия Маргарет Камерон создавала фотографические образы, иллюстрирующие поэмы Альфреда Теннисона и великолепно передающие дух викторианской эпохи.
Такой тип фотографии относят к пиктореализму (от pictorial - «живописный»).
PS. Это я готовлю для коллег из издательства лекцию по прерафаэлитам)
про красное.
У меня есть две порочных страсти: красное сухое и живопись Френсиса Бэкона.
А что вы знаете о красном?)
Антонис Ван Дейк.
Портрет Агостино Паллавичини, дожа Генуи короля Корсики.
Ок. 1621
Все-таки Рубенс великий, великий художник. Мастер света и фактуры. Его ангельские головки детей (а в изображении детей он был ох как хорош) действуют на зрителя ровно так как и задумано, вызывая смесь умиления и безотчетное желание защитить. Дети у Рубенса встречаются во многих аллегорически-политических работах.
Мое мнение о нем сильно поменялось, когда я побывала в Кунстхисторишес в Вене и увидела «Шубку» - полуобнаженный интимный портрет 24-летней Елены Фоурман, второй жены художника.
Портрет буквально сиял внутренним светом (хочется сказать любви Рубенса к жене, но не будем скатываться в сантименты).
Такой свет я видела только у венецианцев: Тициана, Тинторетто и тд.
Ну и в качестве #песняночи на замедленном ютубе будет вышеупомянутый трек
https://youtu.be/RwBB45M6Hxk?si=AJYLu-oWMNF-SVd7
«Есть два вида литературы: горизонтальная и вертикальная. Горизонтальная — это западная. Они пишут много, просто текст, полотно, в нем есть хорошие места, есть плохие. А есть вертикальная литература — это наша, русская, мы пишем, потом что-то вымарываем, что-то оставляем. И вот как раз мастерство — поэтом, “писакой” быть очень просто, а мастером стать очень сложно — мастерство заключается в том, чтобы из того, что ты сделал, оставить нужное или дописать что-то, но при этом не тронуть девственность этого вдохновения. Это самое главное».
Если из-за услуг куртизанки клиент терял состояние или репутацию — стоимость услуг гламурной звезды XIX столетия взлетала до небес. Впрочем, гламур создавали не только женщины. Образ джентльмена, например, имеет своего автора — Джорджа Браммелла. Об этом — в материале Елизаветы Климовой (@artjunky).
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/glamour/