Пишут, что в музее современного искусства «Гараж» обыски. Руководителей и кураторов не выпускают и не дают пользоваться телефонами.
Одна из возможных причин обыска - поиски запрещенной литературы в архивах.
До костров тщеславия и выставок дегенеративного искусства осталось 3…2…1…
Про декадентного Блока из книги Соломона Волкова "История культуры Санкт-Петербурга"
"По утверждению Чуковского, Блок был красив «неотразимо, неправдоподобно»: «Никогда ни раньше, ни потом я не видел, чтобы от какого-нибудь человека так явственно, ощутимо и зримо исходил магнетизм. Трудно было в ту пору представить себе, что на свете есть девушки, которые могут не влюбиться в него». Это подтверждала и другая современница: «…в те времена не было ни одной думающей девушки в России, которая не была бы влюблена в Блока».
Об одной такой типичной влюбленности в Блока русской студентки мы узнаем из записи современницы: «Соничка Михайлова – «тургеневская девушка» с мягкой длинной косой и маленькими черными глазками, легко румяная, с кожей в родинках – однажды шла за ним долго, когда тот возвращался с какого-то собрания. Блок волновался, ожесточенно спорил и все время курил – Соничка подбирала не потухшие окурки и набрала так себе коробочку и тщательно хранит, верно до сих пор. Она же, изнывая от влюбленности в Блока, ходила к нему на дом, но никогда не смела зайти в его комнату, стояла у двери и целовала, плача, дверную ручку его подъезда».
Блока заваливали письмами, в которых просили о встрече («…это было бы праздником моей жизни»), требовали жизненных советов; одна известная в литературных кругах Петербурга молодая писательница уведомляла Блока, что она замужем фиктивным браком и хочет иметь от него ребенка, который несомненно будет гением. (Правда, она одновременно послала такие же письма двум другим знаменитым писателям.) Множество молодых поэтов присылали свои произведения; счастливцы, получившие ответ от Блока – хотя бы его отзыв был и отрицательным, – гордились им потом всю жизнь.
По всей стране возникали «общества имени Блока», распространявшие культ поэта. Гимназисты, собравшись, читали друг другу, стараясь подражать авторской монотонно-гипнотической манере, самые «декадентские» стихи Блока.
<...>
На Невском проспекте проститутки, срочно приобретшие шляпы с черными страусовыми перьями, демонстрировали потенциальным клиентам свою готовность: «Я – Незнакомка, хотите познакомиться?» Или еще завлекательнее: «Мы – пара Незнакомок. Можете получить «электрический сон наяву», жалеть не станете…».
Блок получил от читателей титул «поэта Невского проспекта». Это уж был, по выражению современного критика, «декаданс декаданса».
Друзья-петербуржцы!
30 апреля в 14-00 я приглашаю вас на лекцию "Мрачное очарование декаданса: проклятые поэты, художники греха и роковые женщины"
Абсент, опиум, романтический пессимизм и таинственное, полное символов, искусство - пожалуй это первое, что приходит нам на ум, когда мы говорим о декадансе. А еще нищие гении с набором пороков, меланхоличные красавицы с рыжими волосами и разнузданная богемная жизнь, бурлящая страстями с привкусом смерти.
Но в то же самое время - расцвет поэзии, театра, живописи и скульптуры. Когда ломалась система классического искусства и формировалось новое, непонятное, дерзкое и экспериментальное искусство авангарда. Границы между разными видами художественной деятельности размывались, красота сменялась вычурностью и нарочитым уродством, гармония дисгармонией, а в воздухе висело предчувствие грядущих радикальных перемен и страшных катастроф.
На лекции мы поговорим об феномене декаданса как реакции на слом эпох и мировоззрений, порассуждаем о театре, поэзии, литературе. Познакомимся с живописными работами Г. Климта, А. Мухи, О. Редона, Пюви де Шаванна, Г. Моро, Ф. Кнопфа, Э. Мунка, группы «Наби» и английских прерафаэлитов, скульптурами Родена и Майоля, поговорим о "Русских сезонах" Дягилева, о культуре кабаре и скандальных постановках Мейерхольда...
В общем, будет очень и очень не скучно, присоединяйтесь!
Адрес: ул. Ефимова, 6, Midas Gallery
Стоимость участия:
Вход: 1300 рублей до 27 апреля, после 1500 рублей
Все вопросы и бронь сюда @france_lizz
Ну и раз такое дело, то вот вам #кинонавечер
"Кислород" Вырыпаева, 2009 года. Пьеса написана в 2002.
С точки зрения анализа эпохи, социокультурного контекста and so on, есть над чем подумать.
Ну вот мы и подумаем.
А если захотите обсудить - welcome в комментарии
Когда на драманализе сказала, что в «Чайке» Чехова все женские персонажи - сильные и целеустремленные, а мужские - слабые и инфантильные.
*твои однокурсники:
В 1942 году в разгар Второй мировой войны Андре Бретон пригласил Марселя Дюшана организовать первую Международную выставку сюрреалистов в США. Выставку назвали «Первые документы сюрреализма», намекая на сложности бюрократических процедур, с которыми сталкивались многочисленные художники (и не только), бегущие от ужасов нацистского режима.
Событие состоялось в особняке американского политика Уайтлоу Рида в Нью-Йорке.
Дюшан решил переизобрести выставочное пространство в лучших традициях сюрреализма: он обмотал помещение белой веревкой, которую использовали для монтажа работ. Получилось что-то вроде паутины, заставившей экспозицию существовать совершенно по-новому. А зрителей по-новому воспринимать искусство.
Мне тут прислали фоточки с открытия АРТ Москвы.
Это мы с кураторкой и сотрудницей аукционного дома «Первые имена» прекрасной Викой Пановой бесстрашно смотрим в будущее современного искусства и верим в лучшее😁
В 1886 году в первом номере газеты «Le decadent» была опубликована программа издания, в которой, говорилось: «Современный человек всем пресыщен. Утонченность аппетита, ощущений, вкуса, туалетов, удовольствий; невроз, истерия, увлечение гипнозом и морфием, научное шарлатанство, страстное увлечение Шопенгауэром – таковы симптомы социальной эволюции».
Читать полностью…Пара фоточек с премии «Новый белый», где мы все дружно агитируем голосовать за любимые телеграм-каналы😁
Читать полностью…Вчера после работы я внезапно отправилась не на запланированную тренировку, а на открытие АРТ МОСКВЫ.
Формат универмага «Мега» плавно перекочевал в арт-среду, превратив идею актуальности трендов и возможности заявить о себе в цитадель потребления, хотя кого я обманываю - потреблядства.
Разгуливая между пёстрыми рядами одинаковых стендов, я ловила себя на мысли: что я здесь делаю? Я же ничего не продаю и не покупаю, а без подобной цели ловить на этом базар-вокзале для избранных решительно нечего.
Новые идеи? Нестандартное оформление? Свежий воздух? Не, не слышали.
Все четко, в заданных местным рынком рамках, вот, пожалуйста, подходи, не скупись, покупай живопись. Можно арт-объект или фотографию.
Цена по запросу, ответили в директ.
Разношерстная толпа немолодых и пьяненьких ценителей/коллекционеров бесконечным потоком, замирая, фотографируясь, прицениваясь и снова пускаясь в путь - буквально карнавальное шествие с «Похорон сардинки» Гойи.
Когда веселье вот-вот превратится во что-то пугающее.
Или нет.
Друзья, хочу вам порекомендовать канал Сultural simulacrum, который ведет Милана, бакалавр культурологии (BA in Culture Studies, 2023) и студентка магистратуры в Лиссабоне (MA in Managment of the Arts and Culture, 2025).
Здесь вы найдете авторские заметки о насущном-современном с точки зрения культуры и социологии, но с фактчекингом и ссылками на первоисточники.
Скорее подписывайтесь на Милану и будет вам счастье!
А пока вот вам для ознакомления топ-5 вот постов на канале:
- Почему все вокруг говорят о депрессии, терапии и травмах, и причем тут дискурсивность?
- Как связаны мемы и политтехнологии?
- Помогут ли горю деньги и что такое trauma studies?
- Как век СДВГ и экономики внимания влияет на музейные практики и почему полностью сконцентрированное внимание – миф?
- Можно ли назвать кураторский текст занудством, и как работает сакрализация выставочного пространства?
Друзья, еще очень важная новость!
Как вы знаете, мой канал попал в шорт-лист премии «Новый белый» как медиа об искусстве 2023 года.
17 апреля в 19:00 в галерее U Contemporary на Винзаводе будет проходить открытая дискуссия и голосование за победителя.
Я там, конечно же, буду. А еще буду рада, если и вы сможете прийти.
В планах не только голосование, но и общение с номинантами из серии "почему этот проект интересный", так что ваша поддержка мне точно не помешает)
Заодно сможем развиртуализироваться с кем еще не, поболтать, обняться, выпить бокальчик-другой просекко (по желанию).
В общем, жду вас!
У издательства АСТ вышла книга о режиссере Пьере Паоло Пазолини, и в условиях современной цензуры некоторые страницы выглядят вот так.
Внимательный читатель не сможет не заметить отсылку к «Похождениям бравого солдата Швейка» Ярослава Гашека.
В свою очередь на Горьком опубликовали рецензию Бориса Куприянова, где видимых слов стало еще меньше, примерно горстка. Все остальное покрыто глухой стеной из кирпича.
Штош.
Как тут не вспомнить земляка Пазолини - Микеланджело Буонарроти, чья фреска «Страшный суд» в Сикстинской капелле в свое время тоже была подвергнута цензуре, и в итоге обнаженные фигуры святых «приодели».
Когда Микеланджело узнал о требовании папы Павла IV убрать срам с глаз долой, он велел передать понтифику следующие слова: «Исправьте для начала сей мир, и живопись последует за вами».
Дорогие подписчики!
Есть ли среди вам практикующие психологи/терапевты/психиатры, работающие с людьми с алкогольной зависимостью, особенно женской? Или может быть ваши друзья/друзья друзей, кто готов поучаствовать в интервью для моей пьесы.
Можно анонимно.
Буду благодарна за контакты!
Эдгар Дега
Абсент
1876
Сходила сегодня на лекцию Ильмиры Болотян в "Гараже" в рамках курса забытой драматургии - полный кайф! Обсуждали Гришковца, Вырыпаева, Дурненкова, Сигарева, типы конфликтов, хтонь и чернуху, язык, постановки, док, Гремину, Угарова, почему в нулевые было так, а теперь вот так...
Когда нет сессии, мне надо как-то спасаться театром и разговорами с потрясающими людьми. И это оно.
Завтра иду в музей ГУЛАГА тоже на дискуссию по док пьесе.
Села копать материал про Венецианскую биеннале — и там сплошной текстиль. Это прям мировой тренд года. Все переплетено, сплетено, связано-завязано.
То ли мир запутался в сетях (социальных в том числе),то ли страдает от нехватки крепких здоровых связей, но ниточки-клубочки обвивают искусство все плотнее.
А может дело в пост- и деколониальном дискурсах с отсылочками к традиционным практикам, ручному труду, пусть и где-то примитивному, но такому понятному и родному.
Или тоска по тактильности в эпоху тотальной цифровизвции. Или фем повестка всему виной.
Однако искренне хочется верить, что когда-нибудь люди прялки все-таки победят людей меча. И мы заживем!
Держим пальцы крестом, а пяльцы крестиком)
Друзья, срочно требуется помощь зала, точнее моих любимых петербургских слушателей и слушательниц!
30 апреля я буду одним днем в Северной столице и решила в 14-00 (ибо выходные же) сделать лекцию с кофейком в прекрасном пространстве Midas gallery, где мы были прошлый раз.
Теперь встал вопрос с темой, не знаю какую выбрать.
Вот какие есть варианты.
1. Как скандал изобрел современное искусство (в процессе написания книги нашла много интересного материала, хочется поделиться).
2. Иностранцы повсюду: как современное искусство раскрывает постколониальный дискурс на Венецианской биеннале (пишу сейчас статью для Периты, так что материала будет много).
3. Мрачное очарования декаданса: проклятые поэты, художники греха и роковые женщины (тоже много читаю сейчас информации по символизму в театре, литературе, ну и живописи конечно).
4. Богемная полиамория: история сексуальной революции в Европе (ну тут без комментариев).
В общем, очень нужен ваш совет!
Кстати, интересный факт обо мне, который вы вряд ли знали.
На пятом курсе университета я проходила музейную практику на Соловецких островах в музее-заповеднике. Это был незабываемый опыт. Не из-за практики, а из-за места. На Анзер, к сожалению, не доехали, но и того, что видели - нам хватило с лихвой.
Если прошлая неделя была выставочной (звали на открытия как не в себя, на половину не пошла - потому что ну когда?!), то эта грозится стать театральной.
Во-первых, 23 апреля в 19-00 в музее "Гараж" разбор культовых пьес нулевых (Вячеслава Дурненкова, Василия Сигарева, Ивана Вырыпаева, Евгения Гришковца) вместе с Ильмирой Болотян.
Вот анонс и регистрация.
Во-вторых, 24 апреля в 19-00 в музее истории ГУЛАГа будет дискуссия о спектакле «Горький слон» (очерк-отчет Максима Горького о поездке в Соловецкий лагерь особого назначения в 1929 году) с его создательницами - драматургом Элиной Петровой и режиссёром Асей Литвиновой
Речь пойдет о связи документального и художественного, модификациях и изменениях этих жанров и взаимодополнениях
Вход бесплатно по регистрации
А на следующий день состоится и сам спектакль.
В-третьих, я обещала рассказать о читках в Зотове (это отдельным постом).
И в-четвертых, отчаянно хочется сделать ридинг-группу, чтобы читать драматургическую (и возможно не только) классику и обсуждать ее тесным кружком.
Вчера читала "Чайку" Чехова, сегодня диссертацию по декадансу.
В связи с чем хочется простого человеческого в музей д`Орсе смотреть на картину Пьера Пюви де Шаванна "Девушки у моря".
Ну а потом, конечно, пойти вразнос и стреляться.
Пьер Пюви де Шаванн
«Девушки у моря»
(фр. Jeunes filles au bord de la mer).
1879
Если вы думаете, куда я пропала, то знайте: приходила в себя после премии (было слишком много игристого и прекрасных людей на квадратный метр), писала статью про текстиль (спасибо всем художникам, кто откликнулся - вы мне очень помогли), ходила в Зотов на читку «Вымыслы» с любимым Горчилиным - но про нее будет отдельный пост с благодарностью Алине, доставшей мне пригласительный.
В общем, не переключайтесь, скоро завалю вас отчетами о крутейших событиях, на которых мне удалось побывать!
Перечитала сейчас Чехова "Три сестры" (у нас завтра драманализ, так что выбора не было) и поняла, кого мне напоминают все эти люди со своим "В Москву", "звенящая пошлость", шампанским и картами таро. Это же буквально арт-тусовочка во всей своей красе - презирающая обывателя, но живущая ничуть не иначе, праздная, бесполезная, замученная работой или ее отсутствием, игнорирующая реальность, не видящая и не слышащая никого кроме себя. Мечтающая о переменах, но до одури боящаяся перемен.
Я бывала на таких тусовках. В замкнутых мирках досужих разговоров, где все то бесконечно счастливы, то бесконечно несчастны, пассивно-депрессивно-агрессивны, беспредельно равнодушны и беспомощны. С ушлыми Наташами, язвительными Машами, избегающими Иринами и ничего не контролирующими Ольгами, страдающими, но ничего не меняющими Вершиниными, спустившими в унитаз свою жизнь Андреями и тд и тп.
Просто портрет завсегдатаев Win-Win и квартирных выставок для своих.
Всегда терпеть не могла Чехова, теперь наконец поняла почему.
Слишком живой портрет людей получается.
А вы любите Чехова?
Платье как арт-объект.
1. Соня Делоне "Симультанное платье", 1913
2. Фабрика найденных одежд "Я встаю в 6 утра и читаю Гегеля", 2010
3. Ася Маракулина "Отличница", 2019