1355
Канал Art Junky Все об искусстве и искусствоведах, лекторах и лекциях, людях и нелюдях. Связь: @france_lizz
Сходила на две текстильных выставки, подергала глазом от кураторский экскурсии и «питерской школы», «художников из Питера» (ПЕТЕРБУРГА!!!!), опять заполнила всю память телефона бесполезными фотками, села писать статью про новый/старый тренд современного искусства.
Скоро вас порадую постами про вот это все, а пока мое призрачное лицо на фоне инсталляции в ГРАУНД Солянке)
Envirez vous
Пьяным надо быть всегда. Это – главное, нет, единственное. Чтобы не чувствовать ужасного ига времени, которое сокрушает плечи и пригибает вас к земле, надо опьяняться без устали.
Чем же? Вином, поэзией, добродетелью, чем угодно, лишь бы опьяняться. И если на ступенях дворца, на зеленой траве оврага или в угрюмом одиночестве комнаты вы почувствуете, очнувшись, что опьянение слабеет или исчезло, спросите у ветра, у волны, у звезды, у птицы, у часов – у всего, что летит и бежит, плачет и стонет, катится, поет, говорит наконец: «Который час?» И ветер, волна, звезда, птица, часы ответят вам: «Пора опьяняться! Чтобы нас не поработило время, пейте, пейте всегда! Опьяняйтесь вином! Вином, поэзией, добродетелью, чем угодно.
Шарль Бодлер
И что же теперь будет, интересно...
Только бы ничего не поменялось.
Пожалуйста, пожалуйста, пожалуйста!
Искусствовед и его безумные будни)
Сходила вчера на кучу открытий, в Открытых студиях даже попала в объектив фотографа (спасибо художнице Аксане Прутсковой, приговаривавшей: «сфотографируйте Лизу, она блогер»).
Перечитала пост и поняла, что на эмоциях вчера как-то криво все объяснила. Посыпались вопросы в личку)
В общем, рассказываю!
17 апреля будет проходить церемония награждения финалистов Премии независимого искусства «Новый белый» и сразу же итоговое голосование. Гости, которые придут на мероприятие (регистрация по ссылке) смогут оставить свой голос за понравившегося номинанта и тут же жюри в режиме реального времени выберет победителя в каждой категории. И наградит.
Получается два в одном: и голосование и церемония награждения сразу. Ну и отличная тусовка, само собой. Плюс там еще выставке открывается, так что три в одном).или даже четыре😅
В общем, кому интересно и кто в Москве - приходите!
А вот немного фотографий с выставки)
Читать полностью…
Друзья, хочу порекомендовать вам проект, который занимается организацией интеллектуального досуга в Петербурге - (не)простые истории. Здесь вас ждут беседы об искусстве, моде, театре и кино за вкусным завтраком или изысканными ужином в красивом месте и в компании приятных людей.
Кстати, я и сама периодически с ними сотрудничаю как лектор.
Сейчас у проекта в планах на ближайший месяц встречи по цифровому искусству, моде и модных коллаборациях, а также театре.
06 апреля «Во имя Gucci» - разговор пойдет об истории модного дома, его тайнах и наследниках и значении бренда для фэшн-индустрии.
07 апреля дискуссия о цифровом искусстве: метамодерне, AI, NFT и мемах!
14 апреля арт-завтрак «Театр в странном месте» об иммерсивном театре
21 апреля беседа о модных коллаборациях. Слушатели будут выяснять, что рождается на стыке переплетения моды с архитектурой, дизайном, оперой, балетом и современным искусством.
Все подробности о мероприятиях по активным ссылкам)
Вот еще у Рембрандта Христос тоже воскрес с лопатой в руках и в шляпе)
Рембрандт Харменс ван Рейн
Явление Христа Марии Магдалине у гроба
1638
Пьеро ди Козимо
Святая Мария Магдалина
Ок 1500-1510
А вот самые необычные, на мой взгляд, образы Марии Магдалины в искусстве.
1. "Кающаяся Мария Магдалина" Якопо Тинторетто (1598-1608) - мастера венецианской школы позднего Возрождения - сильно отличается от подобных работ той же эпохи. Внешность и даже прическа кающейся блудницы выглядят до нельзя современными, будто художнику позировала модель из девяностых двадцатого века!
2. "Мария Магдалина у гробницы Христа" Джованни Джироламо Савольдо, написанная маслом на холсте в 1535-1540 годах, удивительна и световыми эффектами и неуловимой тайной в глазах библейской героини. Словно она знает то, что нам только предстоит узнать.
3. "Экстаз св. Марии Магдалины" (1663) итальянца Гвидо Каньяччи и правда похож на экстаз, только не религиозный, а сексуальный. Таковы были нравы эпохи барокко и контрреформационная политика католической церкви - привлекать паству через чувственные, мистические образы.
4. «Мария Магдалина» прерафаэлита Данте Габриэля Россетти была создана в 1877 году. Неизвестно кто послужил натурщицей (они у Россетти все на одно лицо). Английский художник с охотой пишущий блудниц в начале своего творческого пути, решает вернуться к знакомой теме, но уже с религиозным подтекстом, однако все характерные черты прерафалиэтизма (рыжеволосые красавицы с меланхоличными лицами, цветы и вычурные позы) - неизменны.
5. "Магдалина" или "Скорбь" Поля Сезанна, пожалуй, самая странная и мрачная из всех существующих Магдалин. Сезанн, равнодушный к женской красоте, не делает акцента на соблазнительности или надрывном покаянии как его предшественники, а с чисто модернисткой неистовостью искажает прекрасный образ и превращает его во всепоглощающие чувства сожаления и скорби.
Непонятные белые завитушки в пространстве над Магдалиной - это слезы-жемчужины, которые проливает о своей греховной жизни бывшая блудница.
А вам какая больше всего понравилась?
Немного веселья со вчерашней лекции.
Мне сказали, что следующее мое образование после магистратуры должно быть актерским.
Штош…
Признайтесь, захотелось?)
Мой любимый Депрессленд
Доброе утро, Петербург!
+5, серое низкое небо и закрытое кафе, в котором я обычно коротала часы до заселения в отель.
Но все равно люблю)
Ох, как тут стало всех много за эти пару дней)
Для всех новоприбывших вот ссылочка на пост обо мне и результаты моей деятельности😁
У нас тут хаос и дионисийство во всей красе: есть и про совриск, и про классику, и про личное.
Комментарии приветствуются, оскорбления нет)
Админ всегда открыт любым предложениям, писать можно в лс, контакт в описании.
В общем, располагайтесь, надеюсь, вам у меня понравится.
И да пребудет с нами сила искусства!
Наши агенты в Европах прислали изображение Белого коня Апокалипсиса. С деталями. Не могу не поделиться с вами такой красотой!
Читать полностью…
Дорогие подписчики, а есть ли среди вас художники или кураторы, которые работают с текстилем и имеют что сказать по этому поводу?
Я бы с вами кой-чего обсудила бы.
Мне для статьи нужно)
Кому интересно - пишите сюда @france_lizz
С корабля на бал: внезапно оказалась на ВИП-превью выставки «На дне морском» в Elohovskiy Gallery.
Пили просекко, закусывали канапе, бесконечно здоровались, обнимались, кивали издалека. Болтали об искусстве и жизни, про выставки, ярмарки: а ты идешь, а меня не позвали, да и сил в общем-то нет.
А искусство? Что искусство. Стену не сломайте, а то придется картину купить. Сколько стоит? 750 евро, пффф, ерунда, оплатим. Картина красивая, мне нравится. Девушки, а можете чуть-чуть подвинуться, я хочу сфоткаться со своей новой картиной. Конечно, давайте мы вас и сфоткаем. Отлично.
Тусовка, тусовка, тусовка.
Еще говорили про Катона Утического, о смерти республики и воцарении империи, лимбе, прости господи, муренах, серпе и молоте и почему-то Данте.
С завтрашнего дня официальное открытие. Главная звезда — Владимир Дубосарский, на фоне которого и заселфиться не грех.
Поскольку выставка на Винзаводе работает до 12 мая, очень рекомендую сходить и посмотреть работу вышеупомянутой художницы. Вкратце идея такая: видишь экран, который транслирует тебя, подходишь ближе, а там не ты. ИИ меняет твое лицо на несуществующее в реальности, что создает очень тревожное ощущение распада самоидентификации.
10 из 10
А еще меня сегодня позвали на два классных события, о которых тоже нельзя не рассказать.
Во-первых, в Арт-хабе ТУПИК Музея АРТ4 открытие выставки
Адель Левитовой «CIRCUS». Тема цирка мне сейчас кажется более чем актуальной, так что вопрос «идти или не идти» даже не стоял.
Начало в 18-00
Во-вторых, в Открытых студиях Винзавода открытие итоговой выставки десятого сезона «Это нам приснилось завтра».
Как сообщает ментор сезона Анна Зайцева: «Выставка о том, что страх — это оборотная сторона надежды. Об одиночестве как экзистенциальном испытании, которое оказывается преодолимо. О том, как рождаются и умирают утопические проекты — в реальности и в виртуальном мире. О том, как жизнь продолжается даже после реализации антиутопии».
Начало в 19-00.
Буду рада увидеться!
Друзья! Мой канал вошел в шорт-лист независимой премии в области современного искусства «Новый белый» как арт-медиа 2023 года! И все благодаря вам и вашим голосам)
Спасибо моим самым лучшим подписчикам на свете!
Чтобы мне окончательно победить, вам нужно будет еще поучаствовать в оффлайн голосовании 17 апреля (и заодно потусоваться на открытии выставки), но тут уж по желанию и возможностям.
Все равно быть в шорт-листе очень круто😁♥️
Вернулась в Москву и поняла, что забыла вам рассказать про выставку "Суд Париса. Рождение богини", на которой мне удалось побывать в минувший четверг.
Несмотря на несколько старомодное и даже высокопарное название, выставка сделана очень современно. Оформление отсылает к соцсетям, а каждая из представленных героинь (это легендарные балерины, артистки, киноактрисы) показана не только визуально, но и через цитаты современников. Выставка плавно и тонко ведет нас сквозь эпохи с их взлетами и потрясениями, завораживающей красотой и чудовищными катастрофами. Одни иконы сменяются другими, более отвечающими запросам времени. И в этом кроются как правда жизни, так и горечь забвения.
Потрясают не столько судьбы героинь, сколько масштабы их личностей. Женщин, которые жили ради любви к призванию, горели профессией и были одержимы искусством.
Это так вдохновляет.
Как будто прикасаешься к вечности.
К сожалению, выставка через пару недель завершится, так что если вы еще не сходили - бегом! Оно правда того стоит)
Чтобы вы понимали степень моего восторга - я вышла на связь с дирекцией музея и кураторами выставки с предложением сделать книгу). Проект пока в процессе обсуждения, но выводы очевидны.
Успеть нужно до 21 апреля.
Сходила сегодня на выставку в Шереметьевском - полный восторг! Театралам бежать немедленно, ну и всем остальным тоже.
Вообще мне все больше и больше нравится команда музея, тонко схватывающая дух времени.
Завтра напишу полный отчет, но, честно признаюсь, вышла я с выставки окрыленная. С нестерпимым желанием отдать жизнь театру (простите за сентиментальность))))
Про Марию Магдалину еще забавное)
Считалось, что именно Мария Магдалина первая увидела Христа после воскрешения.
Британский искусствовед Вальдемар Янушчак предполагает, что эта легенда имеет под собой вполне обоснованную социокультурную основу, мол, женщин часто обвиняли в излишней болтливости, так что именно женщина должна была стать свидетельницей подобного чуда - чтобы скорее всем о нем рассказать.
Известно также и то, что изначально Мария Магдалина приняла Христа за садовника. В связи с этим некоторые художники буквально изображали Христа с садовым инвентарем.
Сам сюжет получил название Noli me Tangere или "Не прикасайся ко Мне". Фраза отсылает к новозаветной цитате Христа: «не прикасайся ко Мне, ибо Я ещё не восшёл к Отцу Моему; а иди к братьям Моим и скажи им: восхожу к Отцу Моему и Отцу вашему, и к Богу Моему и Богу вашему» (Ин. 20:11—17).
Лавиния Фонтана
Noli me Tangere
1581
Галерея Уффици
А вот моя любимая — «Святая Мария Магдалина» (ее еще иногда называют «Читающая Мария Магдалина»).
Находится она в палаццо Барберини и входит в коллекцию Национального музея старинного искусства. Автор картины Пьеро ди Козимо - флорентийский мастер эпохи Возрождения.
Имя Пьеро ди Козимо не слишком хорошо известно широкой публике, его затмевают современники: Леонардо да Винчи и Сандро Боттичелли.
Историки пишут, что художник в принципе предпочитал вести довольно закрытый образ жизни - в мастерскую никого не пускал, плюс ко всему отличался странными причудами. Но тем не менее создавал изумительные произведения, наполненные живописной поэзией и таинственными аллегориями.
Работа завораживает каким-то неземным умиротворением - словно время на секунду застыло, зависло, замерло, а потом вдруг рассыпалось буквами по страницам книги, заструилось ручьями волос по изящным девичьим плечам.
И всюду гармония и благодать.
Сама Мария, для которой хоть и позировала живая женщина, идеализирована в лучших традициях Ренессанса. Той поре, когда единственным богом искусства была красота. И красота святой безукоризненна - тончайшие черты лица, вылепленные светотенью скулы, высокий лоб, длинная шея, линия плеч, руки с аккуратными ноготками. А строгий темный фон еще сильнее подчеркивает совершенство образа.
В этой женщине словно соединились мечты о недостижимом и теплое простое естество живого человека. Она кажется и близкой и далекой одновременно.
В этом и кроется ее секрет.
Завтра у нас лекция про женские образы в искусстве от святых до грешниц, а сегодня я расскажу, пожалуй, о самой неоднозначной женщине в истории искусства, которая как раз-таки святость и грех соединила в себе в наилучшем виде.
Речь, конечно же, о Марии Магдалине.
Первым изображением куртизанки в европейском искусстве можно считать Марию Магдалину — библейскую героиню, последовательницу Христа. Ее образ объединяет разных женщин, встречающихся в Священном Писании: безымянную блудницу на пиру у Симона Фарисея, омывшую ноги Иисусу, отшельницу Марию Египетскую, а также одну из святых жен, присутствовавших на казни Спасителя, которая первая увидела его воскрешение. Неизменными атрибутами Марии Магдалины являются длинные волосы и склянка с благовониями. В сценах покаяния Магдалина чаще всего предстает полуобнаженной и молящейся, создавая амбивалентное впечатление соблазна и святости.
В эпоху Ренессанса для образа библейской блудницы позировали блудницы настоящие, а именно — куртизанки, представительницы высшего класса в иерархии европейской секс-индустрии. В Италии их называли grande Puttana. Зачастую они не только обладали сексуальной привлекательностью, но и были прекрасно образованы и могли поддержать беседу на самом высоком уровне.
Хочу вам рассказать немного о пространстве, где вчера проходила моя лекция (еще и завтра будет одна).
Место называется Midas Gallery, это галерея современного декоративного искусства в самом центре Петербурга.
В двух выставочных залах можно найти аутентичные украшения от петербургских и московских авторов: серьги, подвески, колье, чокеры и тд и тп. Много растительных и природных образов, прям так и чувствуются отсылки к ар-нуво)
Я вот, например, обзавелась прекрасной стрекозой) спасибо девочкам из галереи за такой подарок!
В третьем зале проходят лекции, концерты, театральные перформансы и аукционы, к которым всегда можно присоединиться. Если вдруг сами организовываете подобные встречи - обращайтесь! Здесь вам будут рады)
А еще прямо в галерее располагается уютная кофейня, где можно пропустить чашечку-другую латте - рай для истинных кофеманов.
Все это счастье следует искать по адресу: Ефимова 6.
Ну а я завтра жду вас в 19-00 на лекцию «Богини, святые и грешницы: женские образы на великих шедеврах».
Сходила за вас в Эрмитаж, посмотреть на работы по мотивам Леонардо да Винчи, которые на самом деле как будто бы и да Винчи, в чем нас красноречиво пытается убедить седобородая голограмма с лицом якобы Леонардо да Винчи.
Не так, чтобы убедительно)
В общем, язык чешется все это обсудить вдоль и поперек, уже с нетерпением жду вечера.
Кстати по билетам полный sold out, два последних пока в брони (но, возможно, что и освободятся).
До встречи в Midas gallery!
А сейчас будет информация для тех, кто собирается ко мне на лекции 2 и 4 апреля в Петербурге.
К сожалению, я тут выяснила что в кафе, которое находится в галерее, еды как таковой нет. Только кофе и десерты.
Поэтому дорогие все, кто после работы и голодный - ешьте до лекции или берите еду с собой.
Хоть и не хлебом единым жив человек, но слушать про искусство на пустой желудок - такое себе.
Всех завтра жду в 19-00 в Midas gallery
Неповторимый оригинал)))
Бамбергский Апокалипсис
(1000—1020)