Пусть сегодня будет день цитат.
«Я люблю сумасшедших, таких, которые бешено хотят жить, бешено хотят говорить, бешено хотят спастись, которые хотят иметь все сразу, которые никогда не скучают и никогда не говорят банальностей, а всегда горят, горят, горят».
Джек Керуак/В дороге
Утро начинается не с кофе.
Читаю научную статью про Алена Бадью и конспектирую важные для себя выдержки.
Вот, например:
"В информационном обществе, каковым является постмодерновый мир, информация производит информацию, а помимо этого, в сущности, ничего нет. Ведь, перефразируя Дж. Беркли, сегодня можно с полным основанием сказать, что «мир - это информация о мире»".
Мерзнуть вокруг буржуйки, согреваясь абсентом, — так проводили время парижские художники и литераторы, завсегдатаи кафе «Проворный кролик» на Монмартре. А где в предреволюционные годы собиралась богема Санкт-Петербурга? Рассказывает Елизавета Климова (@artjunky).
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/bohemian-cabaret/
Очень понравилась история про Бертольта Брехта. 10 апреля 1929 года он сочетается браком в Берлине со своей возлюбленной актрисой Еленой Вайгель, с которой уже воспитывает сына. Сразу из загса в Шарлоттенбурге он мчится на вокзал встречать любовницу - Каролу Неер и дарит ей свадебный букет Вайгель. Впрочем, факт женитьбы скрывать не пытается, за что получает тут же букетом по лицу. С другой стороны Неер и сама несвободна, собственно в Берлин она приехала из Давоса, где ухаживала за смертельно больным мужем поэтом Клабундом. А в это же время другая любовница Брехта драматург Элизабет Хауптманн, полагавшая, что под венец поведут именно ее, узнав новости, пытается покончить с собой. Впрочем, через 6 дней, выписавшись из больницы, Хауптманн начинает писать новую пьесу под названием «Хэппиэнд». В этой пьесе будет играть главную роль та самая Карола Неер, второстепенную - жена Брехта Вайгель, а основную мужскую Тео Линген, бойфренд бывшей жены Брехта Марианны Цофф, с которой у него дочь Ханна. Вот вам и теория «эпического театра» - страдают все!
Читать полностью…Последнее время перманентно думаю о Греции - уж не знаю, почему. Хочется бродить среди живописных развалин, смотреть на синее, как самый яркий сапфир, море и вдыхать воздух вечности. Надеюсь, летом/ осенью смогу все же вырваться из капкана повседневности навстречу красоте и свободе, а пока вот вам подборка музейных шедевров Петербурга, которые неизменно дарят хорошее настроение.
Сделала для вас подборку картин, возле которых можно почерпнуть солнца, радости и немножко подзарядиться энергией. Вполне такой себе аналог мини-отпуска.
Итак, поехали:
1. Работы французского пейзажиста Клода Лоррена - настоящий отдых для глаз. Идеальный мир природной неги, мягкий янтарный свет, ласковое море и физически ощущаемое тепло переносят за тысячи километров от серого петербургского неба куда-нибудь на побережье прекрасной Италии, в которой художник прожил почти всю жизнь. Жаль только, что в Эрмитаж нельзя захватить с собой бокальчик-другой ледяного Апероль-шприца, чтобы ощущение каникул было полным!
2. "Дама в саду Сент-Адресс" Клода Моне - картина, перед которой можно загорать! Глядя на залитую солнцем лужайку и звонкую синь небес, так и хочется оказаться в имении родственников великого импрессиониста. Неспешно прогуляться под зонтиком вместе с кузиной художника, сплести венок из красных цветов, что растут на аккуратной клумбе, а, может, и вовсе свалиться в зеленую траву и задремать на солнцепеке.
3. Еще одна находка в коллекции Главного штаба - "Гавань в Ментоне" фовиста Альбера Марке. Лазурное побережье, белоснежные домики, жара, которую чувствуешь даже сквозь холст, протяжный гудок парохода... Разве не так мы представляем идеальный отпуск?
Музейщикам пора уже сдавать в аренду шезлонги для тех, кому срочно нужна пляжная перезагрузка.
4. Если вдруг французская Ривьера вам не по душе, то почему бы не отправиться в Грецию?! «Фрина на празднике Посейдона в Элевзине» Генриха Семирадского в Русском музее легко перенесет на средиземноморское побережье, а там живописные античные храмы, оливковые рощи и бирюзовая гладь залива, что так и манит окунуться разок другой.
Эхх, сейчас бы тарелочку мезе, рюмочку мастихи и музыкантов, играющих сиртаки для полного погружения. Но увы...
5. Однако, если вам по нраву отечественные просторы, то можно отправиться в Крым! Прямиком на южный берег, мастерски изображенный Архипом Куинджи.
Соленый ветерок, трескотня цикад, прозрачное облако растворяющееся в летнем небе...
Без лишних деталей, залитая солнечным светом, уходящая за горизонт синева.
И кажется, что время исчезло, растаяло, расплавилось в этом послеполуденном пекле. И нет ничего, кроме чистой радости и бесконечной свободы.
Ходите в музеи, смотрите картины и не поддавайтесь грусти!
Всем доброе утро!
*София Коппола и Кирстен Данст на съемках фильма «Мария Антуанетта» 2006 года
Я слышала слухи, что Жана Бодрийяра приглашали на роль Морфеуса, но он отклонил предложение, потому что Матрица ему вообще не понравилась.
Читать полностью…Всегда приятно делиться ссылками на хорошие каналы про культуру и искусство, штош ловите еще одну рекомендацию
- "Культурный канал".
Для тех, кто интересуется миром искусства, музыки и балета - там найдется много всего полезного!
Избранные спектакли, мысли об искусстве, фото/рецензии/новости/шутки. Кратким и понятным языком про классическую музыку.
Подписывайтесь и будет вам счастье!
/channel/Culturetrend
Почти три столетия французские государственные дела, не говоря уже о придворной жизни, находились под влиянием не только короля и королевы, но и многочисленных фавориток. О том, кем они были и как их видели художники, рассказывает Елизавета Климова (@artjunky).
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/favorites/
Когда мне грустно: я пью вино, слушаю музыку и хочу в Питер.
Север помнит.
#песняночи
https://youtu.be/OeNeB0ClA0k?si=o3-SjodvI5F3QAEf
Или вот:
"Бадью выявляет важную тенденцию нашего времени - через трактовку фактов как событий поглощение реального образами реального: «как только реальное поймано образом, лишь только схвачено ностальгией фантазматического наслаждения, оно распято, уничтожено». «Образ есть убийство чистого настоящего» (читай: «реального»)".
Так друзья, я снова с вопросом про книги (сапожник без сапог).
Вдруг у кого есть или знаете, где можно взять почитать книга «Культура как скандал. Из истории Эрмитажа» от издательства «Слово».
Авторы: М. Пиотровский и Джерльдин Норман.
Буду очень признательна💙
Важное обновление! Как сообщают внимательные подписчики «Боярыня Морозова» на выставке Сурикова есть, так что тем более надо идти.
Простите, ошиблась картинами - перепутала с «Утром стрелецкой казни».
Грантовый конкурс для культурных учреждений:
К участию приглашаются: музеи, театры, дома культуры, арт-пространства, культурные СМИ, блогеры, авторы и другие институции и проекты в сфере культуры.
Получатели грантов смогут использовать средства на создание контента или рекламное продвижение ВКонтакте.
Цели и задачи гранта:
Грант поможет сделать новые шаги в развитии на платформе не только масштабным федеральным проектам, но и культурно значимым региональным институциям, а также начинающим талантливым авторам.
Подробности: https://vkgrants.ru/
Кстати, вот еще про выставки Петербурга.
Составила для вас подборку музеев, куда можно отправиться прямо сейчас и открыть для себя что-то новое.
1. Уже широко разрекламированная мной выставка-инсталляция «„Думай о времени!“ Ян ван ден Хекке. Роскошный натюрморт» в Главном штабе. Проект продлится до 31 марта, успейте посетить!
2. Выставка "Суд Париса. Рождение богини" в Музее музыки. В качестве главных героинь избраны балерины, певицы, актрисы разных эпох, которые отражают женские архетипы, персонифицируемые богинями из античного мифа. Это музы, возлюбленные и жены таких художников как Кипренский, Ярошенко, Николаев, Кустодиев и т.д.; балерины Анна Павлова и Тамара Карсавина и множество других ярких и талантливых женщин (наконец-то!).
Выставка состоит из четырех тематически оформленных залов: «Мои богини!», «Путь на Олимп», «Путь на Голгофу» и «Светлый путь». Всего на выставке представлено 40 героинь.
Проект можно увидеть до 21 апреля.
3. Выставка "Новые загадки картин Леонардо да Винчи" в Эрмитаже. Скандальный проект вокруг которого много недосказанности и обсуждений. Выставка организована совместно с Музеем христианской культуры в Санкт-Петербурге. На суд зрителей выставлены две работы из собрания Музея христианской культуры, - «Битва при Ангиари» и «Мадонна в скалах». В состав экспозиции также войдёт картина «Ангел» из коллекции Эрмитажа.
До 19 мая.
4. В Русском музее все еще идет "Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения". В состав выставки включены свыше 120 живописных и графических произведений художника из собраний музеев Санкт-Петербурга, Москвы и Красноярска. Больших ожиданий от проекта нет - "Боярыню" не привезли, а остальное и так можно увидеть в постоянной экспозиции ГРМ. Ну и уровень выставок Русского давно известен.
Однако Суриков в этом не виноват и, если вы большой поклонник масштабной исторической живописи, добро пожаловать.
До 28 марта.
Вернулась из любимого дождливого Saint-P в заснеженную Москву с какими-то внутреннем раздраем.
Поняла, как сильно соскучилась по своим лекциям для прекрасных людей, которых я столько времени собирала вокруг себя. По походам в музеи и философским беседам. По вкусной еде и красивой архитектуре. По питерскому декадансу внутри и снаружи. По самой себе.
Москва крутит в колесе суеты, Петербург цитирует Екклисиаста и заставляет думать о времени.
Жизнь скоротечна, удовольствие бренно, что останется после?
Вопрос…
28 февраля в Гараже Ильмира Болотян расскажет о связях и различиях современного искусства с современным театром. Перформансы, партисипаторные практики, в общем, все, как мы любим.
Участие бесплатное, я уже зарегистрировалась.
И вы не зевайте!
Мне тут прислали привет из прошлого. Год, наверное, 2016.
Когда я еще делала курсы по искусству, проводила их в подвальных барах или культурных пространствах, теряя остатки сил и самообладания от бесконечных попыток сделать образовательный проект и не свихнуться.
Надо сказать, что у меня получилось)
Но вот именно в те «дни невинности» - нервные, нестабильные, с вечным поисках подходящей площадки, гиперответсивенностью и страхом «а вдруг не соберу людей», «а вдруг кому-то что-то не понравится» происходили самые удивительные вещи. Например, зарождение веры в себя.
Тогда было время больших экспериментов: я искала формат, который будет понятен другим и при этом удовлетворять меня, много общалась с публикой. Устраивала из лекций настоящие перформансы, а иногда и стенд апы.
Людей ходило валом: им правда было интересно.
Но и критики было много.
Помню, как публиковала рекламу своих курсов в тематических пабликах, а там в комментариях какие-то люди меня песочили на все лады.
Это сейчас все вокруг «просто о сложном», а в 2016-м были либо музейные лектории с академической подачей, либо я.
Питерские снобы считали, что нельзя, будучи никому не известным искусствоведом просто взять и сделать проект по искусству.
Но я такая: да нет, можно)
Вчера на работе созванивались с потенциальным автором - психологиней и преподавательницей магистратуры ВШЭ, и разговаривали о темах, на которые ей было бы интересно писать книгу. Так я узнала о "Торонтской школе" и теории коммуникации.
(Вот за такие моменты я и люблю свою работу: у меня есть удивительная возможность общаться с уникальными людьми - учеными, теоретиками, практиками, творческими деятелями и тд.).
Вкратце суть теории: основные представители "Торонтской школы" - Гарольд Иннис, Маршалл Маклюэн и Уолтер Онг считают, что основной двигатель исторического процесса - новые информационные технологии, кардинально меняющие образ жизни и мышления людей.
Если интересно, то почитать об идеях школы можно вот тут.
Когда одновременно пишешь пьесу и делаешь арт-проект о дионисийстве и алкоголизме (спасибо Еврипид тебе за это)
Читать полностью…