1355
Канал Art Junky Все об искусстве и искусствоведах, лекторах и лекциях, людях и нелюдях. Связь: @france_lizz
Друзья, я наконец-то определилась с датами, местом и темой, а сегодняшние новости, так и вовсе убеждают меня в правильности выбора.
24 февраля в 15-00 очень камерной компанией мы соберемся в кафе "Мечтатели", чтобы говорить об искусстве.
Решила сделать мини арт-бранч перед выставкой-инталляцией в Главном штабе - "Думай о времени". Музей работает до 20-00, так что можно будет сразу после бранча отправиться на выставку.
Название более чем философское, впрочем и времена нынче такие, что только философией и спасаться.
Что будем обсуждать?
- Поговорим о голландском искусстве 17 века как об удивительном феномене западноевропейской культуры, рожденном в эпоху глобальным политических перемен.
- Обсудим барокко с его символикой, театральностью и любовью к спецэффектам.
- Пофилософствуем о жизни и смерти на примере голландских натюрмортов, подробно разберем жанр vanitas и его значение для искусства в целом.
- А под конец проведем параллели с современным искусством, попутно выясняя, отчего же голландская живопись эпохи барокко так актуальна и по сей день.
Присоединяйтесь, будет нескучно!
Количество мест строго ограничено - максимум 8 человек. Еду и напитки заказываете сами на свой вкус и кошелек. Присутствует сервисный сбор 10%
Билеты в музей покупаете самостоятельно, но рекомендую брать на 17-00.
На бранче сидим за общим столом, слайды демонстрируются с ноутбука.
Продолжительность 1,5 часа.
Стоимость участия: 1500 рублей до 19.02, 1700 рублей после.
После бранча вместе отправляемся в Главный штаб на выставку-инсталляцию "Думай о времени".
Все вопросы и бронь сюда - @france_lizz
Топ пять лучших фильмов про Елизавету Тюдор
Если вы поклонник или поклонница исторического жанра и историй о сильных женщинах у власти, то вот вам подборка пяти лучших фильмов о Елизавете Тюдор.
Английская королева Елизавета Тюдор – личность совершенно неординарная. Она вошла в историю под именем “королевы-девственницы”, единолично правила Англией целых 40 лет, так и не дав ни одному мужчине завладеть ее сердцем и троном. Елизавету называли “доброй королевой Бесс” и буквально обожествляли, ведь именно она смогла примирить католиков и протестантов, победить “Непобедимую армаду” испанского короля Филиппа II, а еще покровительствовала мореплавателям и драматургам. Правление Елизаветы Тюдор принято считать “Золотым веком”.
Материал Елизаветы Климовой
https://londoncult.co.uk/top-pyat-luchshih-filmov-pro-elizavetu-tyudor/
Ой, тут в запрещённой сети под постом Дмитрия Булатова разворачивается интересная дискуссия о личной жизни Марселя Дюшана.
Оказывается, художник был женат два раза, плюс помимо законных союзов имел некоторые увлечения, одно из которых закончилось рождением ребенка (дочери). С ней Дюшан познакомился уже в пожилом возрасте и с радостью обнаружил, что она тоже художница.
Однако более всего мне понравилась история про первую жену великого дадаиста — Лидию Сарацин-Левассор. Их брак продлился всего неделю, так как после свадьбы Марсель сразу же занялся шахматами. Оскорбленная невеста в ответ приклеила все фигуры к доске.
На фото Дюшан с Лидией, и это вроде как единственное фото невероятной парочки)
Из венца творения — в палача и жертву: как мировые войны изменили взгляд художников на тело
«Травма холокоста — одна из самых чувствительных для европейского общества. Кажется немыслимым, что в цивилизованном ХХ веке можно было лишить субъектности, расчеловечить целую нацию и превратить тела живых людей в обезличенную, пронумерованную плоть, которую утилизировали или использовали для дальнейших нужд».
Первая мировая война изменила художественные представления о человеческом теле. Вторая мировая закрепила новый взгляд. Тело перестало быть венцом творения, сосудом души или храмом, а стало и палачом, и жертвой. Крах гуманистических ценностей, кризис самосознания и разочарование в прогрессе требовали от художников новых творческих методов и форм высказывания. Искусство окончательно порвало с традицией. Именно в этот период тело начало играть в нем ключевую роль.
Как художники XX века выражали в творчестве трагедии человеческих тел, разбирается исследовательница искусства и авторка канала @artjunky Елизавета Климова.
Читайте уже сейчас на Perito
Давно хотела составить список рекомендаций интересных лично мне телеграм-каналов и вот наконец-то руки дошли.
Итак, поехали.
Читать про философию
Ламповый канал от моего любимого твиттерского автора - Насти Зубковской, исследовательницы религии и культуры, историка идей, философини.
Умные и сложные тексты простым языком вперемешку с философскими мемами - просто праздник для души.
Читать про археологию
Канал от одного из кураторов выставки-блокбастера "Сны Сибири", археолога Василия Новикова. Интересные факты, редкие снимки, новости науки, размышления и etc.
Читать про Средневековье
Академический журнал о Средних веках для фанатов вроде меня. Занимательные наблюдения, анонсы конференций, тексты о культуре, литературе и т.д.
Читать про богемное и культурное
Всего понемногу от Лёши Фрея: и про Чехова, и про Джонни Деппа, и про голую вечеринку в Мутаборе.
Читать про сайнс-арт
Канал моего краша, художника, куратора и теоретика искусства Дмитрия Булатова
Здесь вы найдете и серьезное, и смешное про науку и технологии. Еженедельную рубрику "Труп выходного дня" и очень точные замечания автора об актуальном культурном и политическом контексте, в котором все мы нынче существуем.
Ну и напоследок генератор хорошего настроения канал от Насти Паутовой с мемами про Бродского, Тарковского, Солодникова и тд
Странный интеллигентский юмор с петербургскими вайбами.
Подписывайтесь на всех, пусть в телеграме будет больше хорошего контента от умных и классных людей!
Хотела сделать в Питере лекцию про маньеризм и кэмп, написала анонс, запостила в группе в вк.
За несколько часов всего пара лайков.
Подумала, что никого не соберу и удалила анонс.
Теперь размышляю, что за лекцию сделать в итоге.
Может про голландские натюрморты, а потом в Главный штаб смотреть выставку-инсталляцию «Думай о времени»?
Хотите?
"Я спрашиваю, почему в елизаветинскую эпоху не было женщин-поэтов, а сама толком ничего не знаю об их воспитании, образе жизни: учили ли их писать, был ли у них свой угол в общей комнате, у многих лиц к двадцати годам были дети - короче, чем они занимались целый день? Денег у них точно не было; по словам профессора Тревельяна, их выдавали замуж против воли прямо из детской - вероятно, лет пятнадцати. Уже поэтому было бы странно, если б одна из них писала, как Шекспир, решила я - и вспомнила о старом джентльмене, епископе, ныне покойном, который заявил, что у женщины не может быть шекспировского гения ныне и присно и во веки веков. И даже написал об этом в газеты. Даме, обратившейся за разъяснениями, он сказал, что кошек на небо не берут, хотя, добавил, у них есть что-то вроде души. Как привыкли думать за женщин старые бесы! Как безграничен человеческий мрак! Кошек на небо не берут. Женщинам не написать шекспировских пьес"
Вирджиния Вульф "Своя комната", 1928.
Я так соскучилась по лекциям, что решила читать их на работе в издательстве)
В понедельник будет первая про великие истории любви в искусстве (день святого Валентина на носу как никак), записалось уже 47 человек.
Один раз искусствовед - навсегда искусствовед😁
«Черная королева» Екатерина Медичи, трагическая Мария Стюарт и безумная Хуана: Елизавета Климова (@artjunky) — о том, как европейские художники изображали легендарных королев.
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/art-queens/
#длятехктопросилличныхтекстов
Ранний "Сплин" будет всегда прекрасен, просто потому что, когда я его слушаю - мне навсегда 22, и я только что переехала в Питер.
Это напоминает тоску по той любви, которой никогда больше не случится. Когда все впервые, в новинку, с широко распахнутыми глазами и сквозь высокое напряжение. Ночами и мечтами напролет.
Хлопья снега на Петроградке, купленный в стекляшке "Трамвай желания" Теннесси Уильямса (когда я еще покупала бумажные книги, а не пиратила на Флибусте), похмелье в коммуналке с непереносимым запахом кошек, утренняя набережная с ватными боками рассветных облаков на полной скорости, мрачные бильярдные (только американка), прокуренные джек-поты, где мы обычно брали Миллер с фисташками, чтобы обо всем обстоятельно поговорить, тихие скверики на Галерной, приправленные чистым виски, разведенные мосты словно ноги беспутной Невы на случайной вписке, елочный вкус джина и ментоловый Вог.
Кассетный плеер с перетертыми наушниками, я умираю со скуки, когда меня кто-то лечит, море на Приморской, тусовки в Ля Пляже, Бада-Буме, Плазе, Метро и Острове, сорванные поцелуи в попытке забыть ту самую большую любовь, которая, конечно же, обречена.
И ты стоишь на ледяном ветру с тяжелой кнопочной трубкой, которая вот-вот сядет, чтобы просто услышать такой важный для тебя голос и что-то невразумительное промычать в ответ.
Выпавший снег никогда не растает.
Нам вернули наши пули все сполна.
Помните, я собиралась в Открытые студии Винзавода на перформанс-арт-чаепитие художницы Аксаны Прутцковой?
Так вот, я там побывала)
Предъявляю фотодоказательства.
А документация все еще в процессе обработки. Но как только выложат, так я сразу с вами поделюсь!
В фонд «Таволга», который организовал самый масштабный выставочный проект прошлого года «Сны Сибири» ищут человека с опытом работы с образовательными программами.
Звучит как работа мечты, если честно.
По зп не знаю, но можно спросить.
Друзья, раз уж я теперь ещё и драматург, то буду вам периодически подкидывать театральных событий, которые следует посетить)
Например, с сегодняшнего дня в Петербурге стартует «Первая читка» — ежегодная драматургическая программа, которая проходит в рамках всероссийского театрального фестиваля им. А.Володина.
Читки пьес молодых и не очень драматургов можно увидеть/ послушать в Театре «На Литейном».
Вот полное расписание:
6 февраля
12.30 "Человек Ростовский" Ярослава Пулинович, режиссёр Кирилл Люкевич
15.00 "Viva magentа" Евгений Ионов, режиссёр София Капилевич
7 февраля
12.30 "Миф о Сизифе" Светлана Баженова, режиссёр Арина Гулимова
15.00 "Диксон и Дикси" Ульяна Петрова, режиссёр Серафима Крамер
8 февраля
12.30 "Стойко падают киты" Иван Андреев, режиссёр Константин Соя
15.00 "Случай одного окна" Артём Материнский, режиссёр Фёдор Пшеничный
Вход на читки свободный, ограничен количеством мест в зрительном зале.
Я думаю, что надо больше писать. Писать, записывать, анализировать, рассказывать. Работать не на внешнее, а на вечное. Писать пьесу, книгу, статьи. Проговаривать.
Это как во время панической атаки - главное с кем-нибудь говорить, сосредоточиться на произношении слов, думать над формой. Не думать про то, что нечем дышать.
Думать над смыслом. Не думать о страхе, парализующем глотку.
Думать над языком.
Не думать о сужающимся до булавочной головки пространстве.
Надо проговаривать каждое слово: внутри и снаружи.
Освобождаться.
Хоть так.
Бумага все стерпит, а интернеты все помнят.
Что написано пером, не вырубить топором.
Такие вот #хроникибесконечногофевраля
Фильмы о моей любимой королеве😍
Читать полностью…
Самое романтичное поздравление с днем Св. Валентина сочинил Чжоу Эньлай в 1921 году. Он отправил своей любимой девушке из Парижа открытку с изображением Робеспьера, на обратной стороне которой написал: «Однажды я тоже поднимусь на гильотину, надеюсь, рука об руку с тобой».❤️
Читать полностью…
Вышла моя новая статья про тело в культуре и искусстве ХХ века
Читать полностью…
Вот, попросили опубликовать.
У музея "Гараж" стартовал опен-колл: на инклюзивную конференцию «Музей ощущений», которая пройдет в Ташкенте с 19 по 21 апреля 2024 в партнерстве с Республиканской детской библиотекой в Ташкенте.
Восьмая конференция посвящена теме детства.
Программа будет сформирована частично по открытой модели на основе отобранных заявок совместно с будущими участниками, а также будет включать приглашенных организаторами спикеров. Конференция предполагает различные форматы участия: лекции, дискуссии, семинары, мастер-классы, работу в группах и другие вовлекающие форматы. Формат участия обсуждается индивидуально с организаторами в процессе подготовки программы. Организаторы конференции покрывают расходы участников, связанные с посещением конференции (билеты, размещение).
К участию в опен-колле приглашаются музейные сотрудники, педагоги, методисты, художники и прочие специалисты, интересующиеся образовательными практиками и инклюзией и готовые предложить к обсуждению реализацию проекта, методику или провести мероприятие по разработанной методике для детей и подростков с различным опытом.
Прием заявок: 9 февраля — 3 марта 2024 (включительно).
Заявки принимаются по адресу openmuseum@garagemca.org с темой письма Experiencing the Museum 2024.
Заявка на участие в программе включает в себя описание проекта в свободной форме на узбекском, английском и русском языке или в формате видеозаписи на русском жестовом языке (РЖЯ), видеозаписи с использованием международных жестов (IS), включая ссылки на страницу проекта, видеоматериалы, выходы в медиа и прочее.
Подробнее о конференции и приеме заявок здесь.
Друзья, вопрос не праздный.
Есть ли среди моих подписчиков люди, имеющие отношение к центру Зотов?
Или, может, вы знаете таких людей? Буду благодарна за контакт.
Бомбора хочет с ними посотрудничать.
Пока админ неспешно потягивает аргентинский мальбек и редачит диалоги для пьесы про женский алкоголизм, Аланис Моррисетт поет о причинах, почему она выпивает.
Такая вот субботняя #песняночи
https://youtu.be/jWHpIP1-kUI?si=JzWLC7xE3LTftBNd
Бесплатный Ротко
«White blue»
Автор: уличный художник oakoak
Несчастная кошка порезала лапу —
Сидит, и ни шагу не может ступить.
Скорей, чтобы вылечить кошкину лапу
Воздушные шарики надо купить!
И сразу столпился народ на дороге —
Шумит, и кричит, и на кошку глядит.
А кошка отчасти идет по дороге,
Отчасти по воздуху плавно летит!
Даниил Хармс
/удивительная кошка/
Люблю этот текст.
25 тыщ знаков)
пятничная #песняночи, последней пары лет, всей жизни...
https://youtu.be/Pk9O4ZxeSPE?si=kt4PgG1GWhr2EGAO
Считаю Клода Моне предтечей концептуализма, а его сад в Живерни, над которым он работал последние 30 лет своей жизни, выдающимся произведением лэнд-арта. Но главная находка Моне – это, конечно, розовые кувшинки в пруду. Это решение было найдено не сразу: во Франции лилии бывают только белого и желтого цветов, но для Моне они не создавали нужную палитру. И тогда Моне обратился к потенциалу Art&Science. Розовые кувшинки – плод работы японских селекционеров, выполненный по его заказу. И когда он получил их – вся картина сложилась.
На фото: Клод Моне. Генетически изменённые кувшинки в пруду художника в Живерни, Франция. Совместно с группой японских селекционеров. Сделав сначала работу художника и создав свою альтернативную реальность, Моне написал более 200 картин с одним и тем же пейзажем.
Весной 1883 года Ницше пишет Лу Саломе: «Я бросаю тебя исключительно из-за твоего ужасного характера. Если бы я создавал тебя, то дал бы тебе больше здоровья, и еще то, что гораздо важнее здоровья, — может быть, немного любви ко мне».
Через год он написал своего знаменитого «Заратустру», где обронил фразу: «Идешь к женщине — не забудь плетку».
«Ага, чтобы она могла тебя ей отхлестать», — с иронией заметила Лу.
Лу Саломе, Фридрих Ницше и Пауль Рэ
Кстати, о Петербурге. Собираюсь провести два насыщенных дня в Северной столице 23-24 февраля и вот думаю, чего бы нам такого организовать.
Арт-бранч? По музеям? Чего бы вам хотелось?
Пишите в комментарии, пока есть время спланировать встречу)
Автор картины с заснеженным Эрмитажем Павел Еськов
Искусство на случай бурных выходных😁
Сергей Хеато
«Таблетка»
(Фотографию позаимствовала из канала Культурные люди)