1355
Канал Art Junky Все об искусстве и искусствоведах, лекторах и лекциях, людях и нелюдях. Связь: @france_lizz
Планы на выходные: читать «Федру» Расина (не спрашивайте) и придумывать партиципаторный проект для лаборатории магистрантов GARAGE.
В понедельник стартуем.
музыка для моих ушей
#песняночи от Карлы Бруни
https://youtu.be/dACf2-N32Kg?si=H52umSf_NjwtrZzs
С Олесей я познакомилась на выставке, и сразу стало понятно, что она - вулкан энергии. Дружит с художниками, коллекционирует современное искусство, а еще снимает видео.
Вот, кстати, вышел на youtube ее обзор на ярмарку blazar!
В спецвыпуске все как полагается: вопросы про деньги и продажи, интервью с художниками и много всего интересного!
Go смотреть, а еще лучше подписывайтесь на ее канал LP_TVSHOP, чтобы точно ничего не пропустить!
https://youtu.be/MaFTZTv3hXg?si=Ovkh6bvnsxUz726R
Люди, которые считают Марину Абрамович - сатанисткой (не будем показывать пальцем), просто не знают ВАЛИ ЭКСПОРТ😂
Читать полностью…
Про фетишизацию белья.
Есть перформанс 1970 года моей любимой ВАЛИ ЭКСПОРТ, где ей вытатуировывают подвязку от чулок на бедре.
Подвязка относится к эротизированному элементу нижнего белья и вполне может служить символом сексуальной объективации женского тела. ЭКСПОРТ акцентировала внимание на своем теле как объекте пристального мужского внимания и визуального удовольствия.
Однако, ВАЛИ не была бы самой собой, если не обращала любую слабость в оружие. Она осознанно использует публичность, чтобы перекодировать знак ограничений в символ освобождения. По ее собственным словам, "воплощенный в татуировке пояс с подвязками означает бывшее порабощение, это одежда, символизирующая подавленную сексуальность, атрибут нашей несамостоятельной женственности. Этот социальный ритуал, скрывающий телесную потребность, наконец-то разоблачен и оппозиция нашей культуры к телу открыта".
Кстати, работа ВАЛИ ЭКСПОРТ стала буквально первым случаем в истории, когда татуировка использовалась как произведение изобразительного искусства.
Доброе утро!😁
Автор: Martin Leman
1980
Начала писать большой материал для Perito про тело в искусстве, так что буду вам периодически подкидывать крутые работы на тему)
Вот, например, Ребекка Хорн "Единорог", 1970
«В мерцающем зное
на вздымающемся поле
маленькая белая точка
движется к вам...»
Ребекка Хорн
Велением судьбы я сегодня снова оказалась на Cosmoscow, потом в мастерской Аглаи Кузнецовой на выставке «Видеть жизнь», а после в уютном ресторане на Цветном, где распивая совиньон блан мы рассуждали о стратегиях современного искусства.
Поэтому #песняночи будет максимально энергичной, а завтра вас ждут целых два отчета!
https://youtu.be/HV7QNFkr-SQ?si=zAqcfhUf7eW2W6Ja
Вот хороший обзор главной арт-ярмарки года в The Art Newspaper, многие мысли разделяю, но как всегда выскажусь жёстче.
Однако, все это так или иначе зеркало нашей эпохи, поэтому продолжаем смотреть.)
Кстати, сходила сегодня на поэтический слэм в Граунд Солянку и осталась очень разочарована. И дело не в выступающих, а в самой площадке, которая даже не озаботилась, чтобы найти стулья для пришедших. Реально, людям предлагалось либо сидеть на голом полу, либо стоять полтора часа на ногах.
Это вот как?
В Зотове было в два раза больше народа, и когда стало понятно, что сидячих мест не хватает, организаторы принесли подушки, потом заморочились, нашли еще стульев, и в итоге все нормально расселись.
А здесь походу много чести.
А кто это такой красивый на Cosmoscow возле стенда галереи a-s-t-r-a?
Я, конечно😁
Везде походила, все посмотрела, так что ждите большой отчет!
Штош, благослави господи добрых людей! Галерея A-s-t-r-a любезно пригласила меня потусить на Cosmoscow, так что сегодня я иду обозревать главное арт-событие года.
Если кто будет после 18-00 на ярмарке, пишите, обязательно пересечемся!
Про стенд A-s-t-r-a сделаю, конечно же, отдельный пост)
Чем больше я учусь, тем больше вижу провалы и победы в методике преподавания. Насколько устаревшим сейчас выглядит академический метод вещания сверху вниз (лектор/аудитория), особенно, когда речь идет о взрослых людях.
И насколько по-другому воспринимаются семинары, коллоквиумы, когда есть возможность вместе с преподавателем обсудить, дойти до чего-то своим умом, а не записывать в тетрадочку чужие выводы. И, конечно, крайне важно в любой творческой дисциплине - творить.
Прошлый год учебы стал сплошным разочарованием, ибо вместо захватывающего процесса я получила стандартный набор не всегда качественных лекций. Были бесспорные исключения, но в общем и целом - типичный академ подход, цель которого - отчитать оплаченное количество часов, а дальше вы как-нибудь сами.
Сейчас все по-другому. Есть творческие задания, есть объяснения на пальцах (изнутри) - почему так, а не эдак. Есть уважение к тебе, как к взрослому состоявшемуся человеку, с которым важно выстроить работу, полезную для всех.
Когда я сама начинала вести лекции 8 лет назад, я интуитивно выбрала интерактивный метод как единственно возможный. Это быстро позволило собрать вокруг меня благодарную аудиторию. Не формат «просто о сложном», не «тайны, интриги и расследования», а именно желание втянуть других в проживание опыта искусства.
В лучшие времена, когда я делала большие курсы, мы чего только не устраивали. И перформансы, и викторины, и картины описывали с закрытыми глазами, и кричали в темноте, и манифесты нового искусства читали.
А потом я выгорела.
Потому что быть одновременно отличным преподавателем и успешным предпринимателем невозможно: либо то, либо это. Увы, но за столько лет так и не нашлось человека, который помог бы мне превратить проект в коммерчески выгодный бизнес, и я сдалась.
Зато стала вкладывать в себя, реализовывать давние мечты.
Ни о чем не жалею - все есть путь.
Но иногда скучаю.
А #песняночи сегодня будет снова прямиком из прошлого. Старые клипы как отдельный вид искусства.💔
https://youtu.be/zRUx-h2aX7I?si=nrzZ3XrKWDTRS6wP
Что я делаю сегодня вечером?
Конечно же смотрю фильм про искусство.
Не нашла на ютубе, поэтому ссылка будет на VK (уж не обессудьте), но для всех, кто интересуется совриском - must see.
Когда ты не только редактор, но и сама автор. Поэтому требуется мнение компетентного коллеги (и по совместительству твоего редактора).
Короче, если кто не в курсе, я пишу книгу для Бомборы и работаю там же)) Вы подумаете, что я сумасбродка (и будете правы), но устроиться работать в издательство, для которого пишешь книгу, было лучшим решением, чтобы ее наконец написать. Когда изучаешь все процессы производства изнутри, прям хочется уже скорее видеть свое детище во всех книжных страны!
В общем, ждите)
Так друзья, сейчас будет важное объявление не по теме.
В связи с тем, что мой уехавший год назад коллега возвращается обратно (а я живу в его квартире), то срочно ищу жилье в Москве!
Однокомнатную квартиру (не бабушкину радость) со всем необходимым в хорошем районе (предпочтительно северо-запад), по цене максимум 45 с ку. Жить буду одна в окружении книг и произведений искусства. Хорошая новость для потенциальных арендодателей - я не курю.
С агентами не сотрудничаю.
Если вдруг у вас есть для меня варианты, пишите сюда — @france_lizz.
С меня бутылочка вина или лекция по искусству или все вместе😁
Как вы знаете, я люблю старую хорошую музыку и странные клипы, поэтому #песняночи будет такой)
Не искусством единым, как говорится)
https://youtu.be/R1jOmInXfCQ?si=OHMClioZ5vU6OHkW
ВАЛИ ЭКСПОРТ
Тело, Знак, Действие
1970
Хочу вам рассказать про еще одну выставку, на которой я совершенно случайно оказалась в воскресенье после Cosmoscow.
В мастерскую художницы Аглаи Кузнецовой меня позвала кураторка Артефакта Вика и, честно говоря, я нисколько не пожалела потраченного на дорогу до Тимирязевской времени.
Место камерное, из гостей - только свои, максимум друзья друзей. По стенам развешены холсты Аглаи вперемешку с фотографиями деревянных домов. На холстах изображения нижнего белья, каждая работа названа по имени владелиц разнокалиберных трусов и лифчиков: от спортивных комплектов до кружевных изысков. Получаются своеобразные женские портреты, через которые можно многое понять.
Алла любит, чтобы было удобно, Наташа явно девушка с изюминкой и выдающимся данными, Аня романтична, Настя дерзка. Мы — то, что мы носим под одеждой.
И Алла, и Настя, и Наташа - это все реальные женщины, подруги и знакомые художницы (и даже мама!), которые решились попозировать таким вот необычным способом.
Белье - это про универсальность — говорит художница, — кем бы мы ни были, мы все носим трусы.
И с этим не поспоришь.
Однако белье - это и про уязвимость, про объективацию и фетишизацию, про чисто женское, которое всегда почему-то через призму мужского. Про то, что не надо выставлять напоказ, но все выставляют. Про наше общество в целом и про нас, женщин, в частности.
Многослойность образа - такого простого, но такого говорящего делает высказывание Аглаи более актуальным, чем все, что я увидела на Cosmoscow.
А ярконький принт пододеяльника под спортивным комплектом Аллы трогательно и интимно напоминает о времени, когда, как пела Бритни Спирс мы все были not a girl not yet a woman.
Артгид опубликовал новость о том, что галерея Тейт Модерн запускает спецпроект для поддержки художников-экспериментаторов. Эта инициатива призвана отметить художников, создающих "рискованные, революционные и захватывающие проекты, выходящие за рамки традиционных художественных категорий". Ключевой момент, на мой взгляд, как всегда находится в конце фразы - вот это "выходящие за рамки традиционных художественных категорий". Обратите внимание, никто не говорит о "современном искусстве" (извечный вопрос: "в чём заключается современность вашего современного искусства", вызывающий дискуссии). А говорят о пересмотре художественных категорий, что, на мой взгляд, гораздо важнее, поскольку речь идет о парадигмах. И следствием изменения этих парадигм будет следующий пул вопросов, пока не имеющих однозначных ответов. Возможен ли творческий процесс без внутренней референции к человеческому? Где пролегает граница между научными и художественными дисциплинами? И каковы, в конце концов, нормативные отличия человеческого от нечеловеческого? Последний вопрос принципиально важен, потому что мы отличаем произведение искусства от других вещей благодаря тем же критериям, при помощи которых мы отличаем человеческое от нечеловеческого. А как раз с этими критериями у нас большие проблемы.
Читать полностью…
Проведя пару дней на Cosmoscow вынуждена все-таки признать, что отечественное современное искусство - это коммерческий, выверено-умеренный середнячок. Он пытается смешить, сыплет цитатами из старых песен о главном, идеально дополняет интерьеры, эксплуатирует повестку, но не цепляет, не будоражит, не захватывает дух и даже не заинтересовывает.
Да, местами встречаются работы, на которых задерживается глаз (и слава богу), но в общем и целом все сливается в бесконечный аляповатый праздник потребления.
Ожидала ли я другого? Ни сколько!
Здесь главная задача продать, а не удивить, а покупают знакомое, чтобы радость узнавания, вот это вот все. Ну такое бытует мнение, ведь давно считается, что зритель дурак, чья главная задача платить, а арт-истеблишмент сам разберется, что хорошо, а что нет.
Только сдается мне, дураком давно уже является не зритель.
Зашла на сайт кинофестиваля «Маяк», который откроется в Геленджике меньше чем через неделю, и прочитала любезно предоставленные организаторами синопсисы конкурсных фильмов. Если взять из каждого по предложению, то получится такое буриме:
«Екатеринбург 90-х. Жизнь на земле изменилась после визита инопланетных кораблей, их пассажиров биопагов люди прозвали «Виталиками». Зрелая женщина с экзотическим именем Эра приезжает с сыном-инвалидом в дом покойной матери. Робкого и безответного Ивана постоянно унижает сосед - дерзкий и самоуверенный Влад. Встав перед выбором, женщина никак не может решиться оставить мужа-невидимку. Однажды тот получает поручение - проведать в тюрьме глухую девушку Виолетту, в которой узнает сироту, в младенчестве крещеную Варварой. Но хотя на горизонте маячит взрослая семейная жизнь, он никак не может отказаться от своих панк-фантазий. Все меняется, когда он знакомится с Кристиной, балериной Пермского театра оперы и балета. Эти два дня - время, когда сбываются мечты. Но хозяйственный и рукастый дядя Толя оказывается не таким уж положительным. Да и организаторы конкурса выдвигают неожиданные, абсурдные требования».
Всем, как говорится, хорошего продолжения дня.
Про Космоскоу пост будет вечером, а пока продолжу вас знакомить с классными событиями в Москве, на которые сама хожу или собираюсь.
Я уже как-то выкладывала ссылку на аудио записи курса по экзистенциализму от философа Петра Рябова, так вот у него сейчас подобный курс проходит вживую в научно-популярной библиотеке «Научка».
Ближайшая лекция по Сартру 7 октября в 16-00. Можно подключиться к стриму.
Рябова я пыталась позвать к себе в эфир, когда еще работала на 78 канале, он отказался по понятным причинам. Но лекции у него огонь!
Жаль, про Камю пропустила.
Как и обещала, делаю благодарственный пост галерее a-s-t-r-a, владелицы которой меня любезно позвали на Cosmoscow.
Вообще про Астру мне рассказывали еще в том году однокурсники по Свободным мастерским, притом почему-то называли ее пространством с фем уклоном.
На самом деле нет. Однако место позиционирует себя как открытое экспериментам, которое периодически устраивает оупен-коллы и дает возможность высказаться молодым и неизвестным художникам. Чего греха таить я и сама подавалась к ним на оупен-колл месяц назад:) И нас таких было 800 человек, поэтому повезло не всем (мне нет).
Однако меня заверили, что помимо молодых и дерзких в фокусе также и признанные мастера.
На стенде галереи на Cosmoscow представлено четыре художника: Виталий Барабанов и его впечатляющий триптих за много денег, Котешов Кирилл, выпускник петербургской Мухи, с битумными микеланджеловскими телами на грунтованных холстах (эти работы выставлялись в Мраморном дворце), скульптор Алексей Морозов снова с гимном человеческому телу и его классической красоте, а также выпускница Строгоновки Павлова Анна с изящной керамикой животных черепов, разложенных словно на жертвеннике перед триптихом.
Все работы продаются, само собой, цены от 200 тыс. Подробнее информацию можно получить на сайте галереи или непосредственно на ярмарке.
Мы или не мы?
Автора не знаю:/
Сегодня все тусят на Cosmoscow, но мне проходки не досталось, а за деньги я туда, конечно, не пойду)
Лучше буду писать новую статью для Perito.
Но если у кого вдруг есть лишняя проходка - делитесь! С меня тоже что-нибудь хорошее взамен)
Кстати, я на лекциях по романтизму (и феминизму:) не раз упоминала фильм "Красавица для чудовища" с Эль Фаннинг в главной роли. Это история Мэри Шелли, писательницы и спутницы великого поэта-романтика Перси Шелли, авторки знаменитого Франкенштейна (да, его придумала женщина).
Фильм классный (несмотря на весьма странный образ Байрона): и трогательный, и познавательный.
Если вдруг вечером будет нечего делать, обязательно взгляните.
Вот трейлер:
https://youtu.be/unlhVtqgQ-Q?si=YdLMIupuX4Wo2Brw
Кстати, из рабочего.
Сегодня развлекались тем, что вслух читали стихи Саши Петрова (да, того самого, который сейчас из каждого утюга, точнее экрана).
Что тут скажешь. Страсти Саше не занимать, в отличии от рифмы, чувства стиля/языка/ таланта к стихосложению. Но при определенной выразительности некоторые вирши вполне заходили, несмотря на рифмовки «всегда-никогда», «моя-твоя» и тд.
Однако будем справедливы, чужие стихи Петров умеет читать что надо. Особенно я люблю его исполнение Маяковского отрывок из «Облака в штанах».