1355
Канал Art Junky Все об искусстве и искусствоведах, лекторах и лекциях, людях и нелюдях. Связь: @france_lizz
Тут сейчас будет немного личного и не про визуальное искусство.
В свое время "Битлз" реально меня спасли. Эта музыка навсегда будет ассоциироваться с самым адским и уязвимым периодом в моей жизни.
В декабре 1994-го года умер мой отец, мне было 13 лет. Моя семья по сути прекратила свое существование - да, так бывает, увы.
Горе затопило. Я настолько была одуревшей, что даже ничего чувствовала. Все вокруг разрушались, а я каменела, врастая, затвердевая, превращаясь в изваяние с острова Пасхи. Чтобы не сойти с ума, надо было куда-то срочно трансгрессировать. Необходим был портал в другую реальность. В 1995 году вышла "Антология" битлов. Она и стала моим порталом. Четыре веселых классных парня, чья жизнь - сплошной рок-н-ролл,
что может быть лучше?
Через два года я переехала на другой конец страны и стала жить одна. Именно тогда я навсегда утратила чувство дома.
Но вот когда я слушаю песни Леннона-Маккартни, я как будто снова обретаю это убаюкивающее чувство защищенности, сладкий миг радости.
Like a homing bird I fly, as a bird on wings.
https://youtu.be/ODIvONHPqpk
В Шотландии, кстати, открылась официальная выставка Бэнкси. Экспозиция «Cut & Run» расположена в Музее современного искусства в Глазго.
Судя по фотографиям, выглядит так же, как и все его псевдовыставки в Питере и Москве.
Картинки-копии в формате аттракциона, разбавленные редкими оригиналами.
Что с креативом Бэнкси? Где крутые проекты типа Дисмаленда и тд. Или деньги победили и здесь?
#дружественнаяреклама
Москвичи, обратите внимание!
22 июня в пространстве «Внутри» покажут спектакль по картине Питера Брейгеля Старшего «Нидерландские пословицы»
Основой спектакля стали тексты-аллюзии, которые актёры написали по мотивам фрагментов картины.
«Мы хотели перенять приёмы, которые Брейгель использовал в своей работе. На картине нет центральной фигуры – только перспективы из людей, фрагментов, мизансцен. Мы также стремились к отсутствию иерархичности. Ни одна составляющая спектакля не выходит на первый план, но вместе они создают единую визуальную и смысловую форму», – режиссёр спектакля Туфан Имамудинов.
Музыку к спектаклю написал композитор и философ Владимир Мартынов. Все роли исполняют незрячие и слепоглухие актёры Центра "Инклюзион", а перед показом можно увидеть тактильный макет «Нидерландских пословиц».
Подробности тут
Моби я люблю трепетно и нежно с 2000 года, когда один мурманский ди-джей, с которым мы вместе работали на радио, записал мне на кассету (!) первый альбом музыканта. Это был отвал башки, конечно.
Спустя пять лет я попала на сольный концерт Моби, живя уже в Питере. И снова полный космос. Как я счастлива, что видела это все вживую!
Потом мы с подружками встретили Моби у Медного всадника (через несколько часов после концерта), но стушевались и даже автограф не решились попросить.
Сейчас я подписана на него в соц сетях. Он воинствующий веган, защитник животных, постоянно критикует общество потребления.
В 2021 году на экраны вышла пронзительная автобиография музыканта - Моби. doc.
Там и про травму, и про неожиданный успех, и про зависимости, и про рейв культуру, короче про все.
Моби очень крутой.
Рекомендую.
https://youtu.be/74ob6IuShpQ
Раз уж я сегодня разошлась покажу вам все свое любимое (тоже Стив Каттс)
https://youtu.be/e9dZQelULDk
и немножко анимации на экотему
https://youtu.be/JaSe85Mcwp0
Нашла тут "прекрасное" в автобиографии Франсуазы Жило "Моя жизнь с Пикассо".
К вопросу об отношении Пабло к женщинам..
"В другой раз он обратился ко мне менее лестно.
— Ты была Венерой, когда я познакомился с тобой. А теперь ты Христос — притом католический, с выпирающими ребрами. Надеюсь, тебе понятно, что такой ты мне не нравишься.
Я ответила — понимаю, что сильно похудела, но как ему известно, неважно себя чувствую после рождения Паломы.
— Это не оправдание, — заявил он. — Даже не причина. Тебе нужно стыдиться, что так запустила себя — фигуру, здоровье. Все женщины после родов полнеют — но только не ты. Выглядишь, щепка щепкой, думаешь, щепки для кого-то привлекательны? Для меня нет".
Вышла моя новая статья!
Приятного♥️
Когда я перечитываю свои статьи, то не могу поверить, что это я, такая умница, их написала.
А потом смотрю на открытый чистый файл с новой главой для книги и не могу поверить, что вообще когда-нибудь что-нибудь напишу😭
Данте Габриэль Россетти,
“Миссис Моррис с нимбом, ведущая на поводке вомбата по облачному дну небес”,
1869 год
Ааа, тут у Антиглянца увидела пост про рэп-видоски о русской истории от лектория Достоевский.
Это так плохо, что даже хорошо.
Сами зацените!
Для тех, кто хотел моих лекций - вот мы записывали курс по истории портрета с онлайн школой Академика (вышло только две лекции из шести, почему - не знаю).
Там вас будут ждать: я и моя рука)))
Ну вот что поделать, родилась бы я в Италии - была бы как своя, а в сдержанной российской культуре мои гипертрофированные жесты, конечно, ошеломляют немного😅
ПОСТ ПРО МЕНЯ (кто я такая)
Я понимаю, что многие, кто подписался на этот канал, знают меня только как автора "Ножа".
А, учитывая, что в последнее время я все время ною про тексты, дедлайны и то, как я от всего этого устала, может сложиться впечатление, что я только пишу.
На самом деле это вообще не так.
Я начинала свою арт-деятельность, как лектор еще в далеком 2015 году. Сначала в Москве, в Пунктуме на Тверской. Я тогда училась параллельно на курсах актерского мастерства с преподавателями из театра "Практика", и мы с однокурсницами даже проводили перфолекции: читали стихи, манифесты, разыгрывали какие-то скетчи, пока я рассказывала об искусстве.
Потом я вернулась в Петербург и примкнула к проекту "Нескучное искусство", основательница которого ушла как раз в декрет. Просотрудничали мы недолго, я создала собственный проект - "Art Junky. Лекции расширяющие сознание".
Параллельно я организовала образовательную программу "Freedom art school" в пространстве Freedom/ Казанская 7, она функционировала до 2018 года. И помимо этого я придумала формат барного лектория - мои первые лекции проходили в барах Dead poets, Культурная столица, Basement, Smoke on the water и в куче других мест. Кстати, формат арт-бранчей в Питере тоже ввела я до того как это стало мейнстримом. И за это меня дико хейтили тогда - мол, что за пошлость: одновременно есть и слушать об искусстве? А потом так стали делать все, да еще и эрмитажники в качестве лекторов выступали.
Еще я сотрудничала с разными галереями - Арт-Банк, Чердак художника, Склад и тд.
Так как я была пионером формата эдьютейнмент, у меня брали интервью разные питерские издания.
Вот здесь можно почитать и здесь.
Потом стали приглашать на фестивали - на фестиваль искусств "Белые ночи" в ТРК Галерея, фестиваль сексуального просвещения в Этажах! А еще меня стали звать для корпоративных мероприятий разные айтишные компании.
Затем я стала сотрудничать с образовательной платформой Level one - моталась в Москву из Питера, проводила живые лекции - народу приходило, будь здоров. В пандемию все перешло онлайн. Кстати, на их сайте можно купить мои вебинары.
Дальше меня нашли люди с "Радио России" и стали использовать в качестве эксперта, чтобы я давала им комментарии по всяким инфоповодам. Последний мой гневный коммент был о пририсованных глазках на картине Лепорской - с тех пор не звонят). Вот недавно с "Зенита" звонили, просили рассказать, зачем люди ходят в музеи. Вышла ли эта программа - я не знаю.
А с началом пандемии я попала на ТВ. Получилось это случайно, но я очень понравилась продюсерам и директору канала, и меня стали звать постоянно. Я почти два года выступала как приглашенный лектор на передаче "Внеклассное чтение" на главном петербургском "Телеканале 78" - рассказывала об искусстве в прямом эфире в формате лекций.
А потом мне отдали собственную программу - "Белая ночь". Такой себе формат видео подкаста в прямом эфире в ночи - я в студии, а все мои спикеры по зуму. Каждый выпуск я продюсировала сама - придумывала тему, подбирала гостей, писала подводки. Иногда получалось супер, иногда что-то не очень получалось - но это, без сомнения, был самый прекрасный опыт в моей жизни. Я всегда хотела быть телеведущей и на полгода мне это удалось.
К тому же у меня в спикерах побывали и Софья Багдасарова (Shakko: об искусстве) и Ксения Ламшина (Культурные люди), и философ Екатерина Грезь, и Сергей Рожин (Рабы Малевича), и стрит арт группа HudGraff, и режиссер Юрий Муравицкий (бывший худрук Театра на Таганке), и целая плеяда востоковедов из СПбГУ, и еще много разных удивительных, талантливых и скандальных людей.
А потом началась война и с ТВ было покончено. Проект закрыли, и я переехала в Москву, чтобы стать художником. Ну и с 2021 года я пишу для "Ножа". Первая моя статья про материнство в искусстве, придуманное мужчинами собрала в первую неделю 45 тыщ просмотров и 500 перепостов в ВК. После этого я стала писать для них постоянно. Теперь вот и для "Perito" пишу - но там более сложные тексты. И еще у меня в процессе книга для издательства Эксмо по современному искусству.
Отвлечемся от курсов - я узнала интересный факт. Поэт Макс Жакоб в нищей и непризнанной юности подрабатывал раскладами карт таро.
Вот за чем будущее, а не за этим вашим искусством!
Пусть #песняночи будет такой
Любимая с White album
https://youtu.be/JeFwaWFTGYU
Сова
Иберийский медно-каменный век, 4 тыс.до н.э.
Если вы думаете, что никогда не слышали Моби, но при этом вы смотрели культовый фильм "Пляж" с Лео Ди Каприо, так вот одна из самых популярных музыкальных тем фильма - это Моби:)
https://youtu.be/PI6KHrPD4ks
Ну а #песняночи будет Moby с видеорядом того же Каттса.
Такое настроение, извините...
https://youtu.be/VASywEuqFd8
Вот тоже классный такой перевертыш.
Все это создает Стив Каттс — английский художник-мультипликатор, работающий в жанре остросоциальной сатиры. Образы его мультфильмов основаны на стиле комиксов 1920-х годов.
https://youtu.be/p7LDk4D3Q3U
За что я обожаю своих слушателей/ подписчиков - за то, что это вдумчивые, неравнодушные люди, с которыми всегда интересно поговорить.
Сегодня мне написала моя давняя слушательница с информацией об очередной выходке экоактивистов, которые облили очередного Моне, на этот раз в Стокгольме.
И вот у нас с ней завязывается диалог об экологических проблемах современного мира, которые лично я считаю далеко не ерундой.
Да и в принципе актуальный дискурс в том числе в искусстве/культуре предполагает максимальную заинтересованность в этом вопросе художников/исследователей, ибо катимся мы товарищи сами знаете куда - капитализм уничтожает все живое (и это не метафора для красного словца).
По поводу экоактивистов - я слежу за мнением молодёжи во всяких твитерах, и многие из этих зумеров вполне поддерживают такую шок-стратегию. Мол, картины обливают только те, что за стеклом, приклеиваются только к рамам или стенам, в общем искусству ущерб минимальный, а вот резонанс громадный - то, что надо.
Многие из них считают, что со временем эта стратегия начнет приносить плоды - народ, устав от возмущения (а первая реакция на изменения привычного мира - это всегда отрицание), угомонится и призадумается, а дальше последуют действия корпораций.
В качестве аналогичного примера указывают на ситуацию с ношением натурального меха - когда в 90-х зоозащитники обливали краской новые меховые коллекции от известных кутюрье, все тоже возмущались. А теперь вот многие модные бренды осознанно отказались от использования натурального меха и топят за защиту животных.
Да и мы, чего уж греха таить, стали тоже задумываться об эксплуатации и жестоком обращении с животными - принимаются соответствующие законы, действует общественное порицание (искренне надеюсь, что скоро все цирки, дельфинарии и контактные зоопарки просто исчезнут). Люди стали более сочувственно относиться к бездомным кошкам и собакам.
И честно говоря, доля логики в действиях активистах есть. Не такие уж они идиоты.
А что касается западного лицемерия - тут друзья мои максимально амбивалентная ситуевина. По-настоящему что-то делать можно только когда у тебя есть ресурс - поэтому эти богатенькие белые девочки и мальчики этим занимаются. Да, им не нужно выживать и думать о хлебе насущном, да у них последней модели айфоны, собранные полуслепыми детьми из стран третьего мира - все это правда.
Но именно потому что их зад (пардон) прикрыт, у них появилось время задуматься над адом в который мы все дружно катимся.
Девочки и мальчики из стран третьего мира, где нет элементарной воды и даже еды, где процветают антисанитария, эпидемии, нищета и зашкаливающий уровень насилия, спасать планету не будут - им бы выжить.
Почему мы так мало знаем женщин художниц?
А вот почему!
Их книги Франсуазы Жило:
"После возвращения в Париж я больше не виделась с Пабло. Получала лишь косвенные напоминания о нем: например, весной мне не предложили выставляться в Майском салоне. А следующей осенью, через неделю после того, как я вернулась из клиники со своей младшей дочерью Орелией, от Канвейлера пришло уведомление о расторжении моего контракта с ним. Иногда — и по сей день — я слышу от того или другого торговца картинами, что он хотел бы купить или выставить мои работы, но не смеет из боязни утратить расположение Пикассо. И все те, кто осыпал меня знаками внимания, пока я жила с Пабло, теперь отворачиваются при встрече со мной."
Домашний вомбат Данте Габриэля Россетти ел окурки и прочий мусор, ослеп, потерял шерсть и помер. На всё это ушло несколько месяцев. А оцелот Сальвадора Дали питался шампанским и деликатесами. Но счастлив был лишь однажды — когда разогнал гостей. Рассказывает Елизавета Климова (@artjunky)
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/artists-weird/
Что-то задумалась, а не закрыть ли мне гештальт и не отучиться ли все-таки в магистратуре РГИСИ по направлению "Драматургия". Интересно, сделает ли фейспалм Скороход, увидев меня в третий раз... хотя не факт, что узнает.
Ну и пьесы я ей новые пошлю😅
Чертов театр, почему ты меня никак не отпускаешь...
Вчера у нас в школе был такой себе паблик-ток с нашими кураторами в формате вопрос-ответ.
Так вот на вопрос: как художнику зарабатывать деньги, если не продажей работ, прозвучал ответ: «можно научиться стричь например, парикмахер - всегда востребованная профессия».
Обожаю мир искусства (нет).
У меня в ближайшее время выйдет статья на "Ноже" про всякие адские привычки и причуды известных художников. Ну вот для затравочки расскажу вам про любимого вомбата по кличке Топ Данте Габриэля Россетти.
Филипп Хук, автор бестселлера "Завтрак у Сотбис" рассказывает, что Россетти после смерти Сиддал совсем съехал с катушек и устроил настоящий зверинец у себя в саду в доме на Чейни-уок. Там жили разные экзоты типа вомбатов, кенгуру, броненосцев и еще куча всякой живности плюс павлины. Павлины так орали, что из-за Россетти управляющая компания, которая держала добрую половину домов в этом районе, внесла специальный пункт об аренде, запрещающий иметь жильцам павлинов.
Так вот вомбат. Россетти обожал вомбатов, в Топе он тоже души не чаял, но за питомцем не следил. Тот жрал что попало и в итоге помер в расцвете лет.
Топом, кстати, Россетти назвал животное не случайно, а в честь коллеги Уильяма Морриса по прозвищу Топси, с женой которого у Россетти был страстный роман.
Художник даже изображал возлюбленную Джейн Моррис вместе с вомбатом на поводке.
Еще и стихи посвящал любимчику:
"Любовь на части сердце рвет, затеяв жаркий бой.
Не может быть обещан мир ни мышью, ни совой.
И будет до тех пор душа огнем объята,
Пока я не прижму к груди любимого вомбата"!
Вот про курсы пишут в комментариях, что уже от них тошнит. Я во многом согласна, потому что в последние годы произошло тотальное перепроизводство образовательной информации, и знания, как таковые, потеряли ценность.
Желание все максимально упростить, удешевить и завернуть в блестящую обертку, чтобы поскорее продать привело к тому, что людям важнее фасад, а не содержание.
Нельзя просто продавать то, что ты умеешь делать, нужно устраивать прогревы - сочинять истории, использовать инфоповоды - короче выполнять полноценную работу маркетолога вместо полноценной работы преподавателя.
Это приводит к тому, что либо ты реально становишься хорошим продажником, но посредственным специалистом. Либо напрочь выгораешь от всей этой фигни и ненавидишь людей.
Отдельно, конечно, хочется написать про «экспертность», которую учат демонстрировать по любому поводу. Само слово нивелировалось, потому что диванный эксперт теперь каждый второй. Ну для этого далеко ходить не надо, достаточно в комментарии заглянуть, где тебя сразу начинают учить, что тебе делать и как тебе жить люди, которые ничего о тебе не знают.
Я недавно в запрещеннограмме наткнулась на девушку, которая не имея искусствоведческого образования решила другим нести свет истины и понесла.. какую-то чушь. Ну если знаний нет, откуда брать информацию? Из интернета, а там всякое пишут, порой такие же эксперты.
И вот как ей сказать, что она просто дискредитирует профессию своей «экспертностью». А если такая начнет еще и курсы продавать, то пиши-пропало))
Учить теперь стало нормой жизни: все всех учат, но никто ничему не учится.
Также я параллельно пытаюсь стать собой и заняться творчеством. Эту мою сторону жизни мало кто знает. Но я пишу стихи и пьесы - одна из них вошла в лонг лист Любимовки, по ней было несколько читок. Недавно я начала участвовать в поэтических слэмах, но пока это адский стресс. Мое стихотворение вошло в сборник "(НЕ) мой текст" образовательного проекта "Смольный без границ", инициированного бывшими преподавателями Смольного колледжа (Факультет свободных искусств и наук Санкт-Петербургского государственного университета). Мой видео арт проект будет участвовать в нашей выпускной выставке от "Свободных мастерских" в Московском музее современного искусства (это я отдельно анонсирую).
В общем, я надеюсь, вам стало немножко понятнее, кто я такая.
Если будут вопросы - не стесняйтесь. пишите в комментарии!
Всем пис энд лав!
Амедео Модильяни.
Портрет Макса Жакоба.
Ок. 1916—1917
Так, товарищи, происходит что-то ненормальное.
Для справки: я не прошу советов, как мне стать лектором и продвигать свои курсы - Я УЖЕ ОЧЕНЬ ОПЫТНЫЙ ЛЕКТОР с кучей курсов.
Остановитес!
Вопрос был - доверяете ли вы сейчас онлайн курсам по искусству или все это уже в печенках сидит?
Не надо давать мне советов! я не об этом спрашивала.