Инвестбанкир Евгений Коган и галерист Егор Альтман — об инвестициях в искусство и предметы роскоши. ⚜️Живопись и графика ⚜️Часы и предметы ювелирного искусства ⚜️Ретро-автомобили и коллекционное вино По всем вопросам: @askbitkogan
⌚️💰Современные хронометры с корпусами больших размеров и кожаными ремешками — вот что можно сказать о предпочтениях коллекционеров часов, судя по результатам июньских аукционов в Нью-Йорке. Свежие данные о торгах на Christie's, Phillips и Sotheby's проанализировала глобальная онлайн-платформа EveryWatch.
Аукционы, кстати, несмотря на непростые для вторичного рынка часов времена, прошли вполне успешно.
🔸Общий объем торгов составил $52,27 млн — почти на 10% больше, чем год назад. Количество проданных лотов выросло на 37% до 470-ти, а доля непроданных — сократилась на 5%.
🔸Топ брендов по аукционному обороту в этом июне возглавил Patek Philippe: $17,68 млн при проданных 122 лотах. Не в последнюю очередь лидерство ему обеспечили часы GrandMaster Chime 6300G-010 Сильвестра Сталлоне, которые с момента покупки знаменитый актер так и хранил в заводской упаковке. Они были проданы за $5,4 млн, что, по оценкам экспертов, принесло Сталлоне около 100% прибыли за три года.
🔸Из десяти самых дорогих лотов половина — тоже часы Patek Philippe. По два — Rolex и Richard Mille. А еще один — это Philippe Dufour. Его модель Duality 1999 года с двойным циферблатом и двумя наборами стрелок — как раз на трендовом кожаном ремешке — была продана на Phillips за $2,1 млн при оценке в $1,6 млн.
🔸Чемпионом по приросту аукционного оборота стал Richard Mille: плюс 912% по сравнению с прошлым годом ($6,71 млн). При этом количество выставленных лотов этого бренда выросло только втрое (с пяти до 15-ти), то есть средняя цена продажи часов выросла. В частности, сразу две лимитированные модели Richard Mille — RM56-02 AO Tourbillon Sapphire и RM52-01 CA-FQ Tourbillon Skull — преодолели на Christie's планку в $1 млн.
🔸Кстати, взять высоту в $1 млн в этом году удалось только четырем лотам (в прошлом таких было семь). И, на удивление экспертов, она на сей раз не покорилась ни одной модели Rolex. Хотя редкие часы Rolex Daytona 6239 из желтого золота с циферблатом "Paul Newman John Player Special", проданные на Phillips, были к этому очень близки — $952,5 тыс.
🔸Зато именно Rolex Daytona были самыми востребованными часами на июньских торгах: 42 лота со средней ценой чуть выше $132 тыс. (на 41% меньше, чем год назад). На втором месте — Nautilus от Patek Philippe: 26 лотов со средней ценой около $111,2 тыс. (минус 26%). На третьем — Perpetual Calendar также от Patek Philippe: 23 лота, $231,9 тыс. (минус 43%). За ними — Royal Oak от Audemars Piguet: 22 лота, $105,7 тыс. (минус 10%). И наконец — Rolex Day Date, единственные часы в пятерке самых востребованных, средняя цена которых за год выросла. Причем, существенно — на 92% до $72,5 тыс.
🔸Что касается «возрастных» категорий, то безоговорочное лидерство на аукционах принадлежало современным часам (выпущенным не ранее 2005 года): 226 лотов на общую сумму около $30 млн. По сравнению с прошлым годом объем продаж этой категории вырос на 53,5%, а средняя цена — на 3,8%. Винтажных часов (выпущенных до 1985 года) было продано 169 штук, а рост их продаж составил 6%. Хуже всего чувствовали себя неовинтажные часы (1990-2005): падение продаж на 44,7% до $8,25 млн при снижении средней цены на 35,7% до $111 тыс.
@art_luxury_money
78% американских инвесторов в искусство намерены передать свои коллекции по наследству
Об этом говорится в отчете по исследованию Bank of America, респондентами которого стали более тысячи состоятельных американцев старше 21 года с проинвестированным капиталом от $3 млн. Такие исследования банк проводит раз в два года, чтобы лучше понять изменения в поведении инвесторов, для многих из которых искусство является одним из самых ценных активов.
Вот еще ряд любопытных данных, которые приводит Artnews:
🔸среди респондентов до 44 лет (это миллениалы и представители поколения Z) 40% сейчас владеют арт-коллекциями стоимостью от $100 тыс.; среди инвесторов постарше (представителей поколения Х и бэби-бумеров) таких только 17%;
🔸молодые состоятельные американцы также в гораздо большей степени заинтересованы во владении искусством, чем более взрослые: 43% против 17%;
🔸78% молодых инвесторов «с большой вероятностью» будут покупать произведения искусства в следующем году; среди тех, кому больше 44 лет, таких 34%;
🔸при этом только 6% коллекционеров в возрасте от 44 лет собираются в ближайший год продавать что-то из своих коллекций; два года назад таких было гораздо больше — 25%;
🔸98% молодых коллекционеров рассматривают инвестиции в искусство как составную часть стратегии управления состоянием; 28% заинтересованы в кредитовании под залог произведений искусства;
🔸почти 50% молодых коллекционеров собирают модернистов и импрессионистов; современное искусство, что неожиданно, коллекционируют реже — 33%;
🔸49% молодых инвесторов также заявили, что собирают антиквариат, тогда как среди коллекционеров старшего поколения, что также удивительно, таких только 14%;
🔸и еще один любопытный штрих: хотя 14% молодых инвесторов вкладывают деньги в криптовалюты (среди тех, кто старше 44 лет, таких всего 1%), NFT на произведения искусства перестали быть предметом интереса для большинства из них.
@art_luxury_money
Работа Жана-Мишеля Баскиа выставляется на аукцион с оценкой в 1,5-2 раза ниже, чем два года назад
Триптих «Портрет художника в образе молодого изгоя» (1982) отправляется на торги Sotheby’s с эстимейтом $15-20 млн. В 2022 году та же работа была выставлена на Christie’s с оценкой $30 млн, но была снята с торгов.
Значительное снижение цены — очевидный признак коррекции арт-рынка: коллекционеры стали гораздо осторожнее в оценках стоимости работ. И эта тенденция затрагивает произведения даже таких супервостребованных художников, как Баскиа.
По оценкам экспертов, только в минувшем мае работ Баскиа было продано на сумму около $125 млн (самая дорогая из них — «Без названия (ELMAR)», тоже 1982 года — за $46,5 млн на аукционе Phillips). А за последние четыре года оборот произведений «нового Пикассо» превысил $1 млрд.
Так что коллекционеры очень хотят покупать Баскиа. Но уже не за любые деньги.
@art_luxury_money
Шедевры Брюллова и Айвазовского выставляются на аукцион в Москве
Коллекционеры и инвесторы в искусство в предвкушении онлайн-торгов, которые пройдут 24-28 июня на площадке Artinvestment. Продаваться на них будет два очень ценных лота:
1️⃣ «Итальянский альбом» Карла Брюллова. Это 33 рисунка (в основном, графитным карандашом и акварелью), написанные молодым Брюлловым в 1828-1832 гг. во время его поездки по Италии.
Альбом с этими рисунками художник подарил графине Стефании Витгенштейн в Риме 3 апреля 1832 года — об этом говорит дарственная надпись рукой Брюллова на титульном листе. А широко известно о нем стало только в 1993 году, когда «Итальянский альбом» был куплен в Лондоне у наследников Витгенштейнов и перешел в коллекцию банка «Столичный» Александра Смоленского (а несколько лет спустя — в собрание ПИФ «Атланта Арт»). Тщательная экспертиза, проведенная после этого сотрудниками Русского музея и Эрмитажа, подтвердила подлинность работ Брюллова.
Все 33 рисунка, прошедшие профессиональную реставрацию, выставляются на аукцион одним лотом. Стартовая цена не называется.
2️⃣ «Крымский пейзаж» Ивана Айвазовского. Эта редкая овальная работа не только подписана, но и датирована автором 1856 годом. К этому времени Айвазовский уже закончил самую популярную свою картину «Девятый вал» (1850), и именно в 1850-е его искусство зазвучало в полную силу. Предаукционная оценка работы также не сообщается.
Оба лота можно увидеть вживую на выставочной площадке Artinvestment (Гороховский переулок, 7). Полюбопытствуйте. Возможность и правда редкая.
@art_luхury_money
Среди работ, выставленных на очередной аукцион Artinvestment, три привлекли наше особое внимание. И все три — произведения ярких представителей советского «неофициального» искусства:
🔸«Георгий Победоносец» Анатолия Зверева. Картина (70,5х55 см) написана в 1978 году и входит в редко встречающийся на рынке цикл работ этого художника на религиозно-философскую тематику, которая никогда не была доминирующей в его творчестве.
🔸«Бубновый валет №2» Владимира Немухина. Работа 1991 года на классическую для этого художника «карточную» тему, да еще и с идеальным размером почти для любого пространства — 120х100 см.
🔸«Музыканты» Бориса Свешникова. Одна из редких ранних живописных работ Свешникова (первая половина 1950-х), созданная в стиле старых мастеров (холст, масло; 110х67 см).
Ставки принимаются здесь до полудня пятницы.
@art_luxury_money
Художники, родившиеся после 1975 года, — сегодня главная движущая сила для галерей во всем мире. Это следует из свежего отчета Artsy «Тренды арт-индустрии 2024».
Исследователи опросили галереи из 68 стран. 48% сказали, что художники, родившиеся в 1975-1989 годах, являются самой важной когортой для их бизнеса. У 32% галерей роль локомотива играют еще более молодые авторы — те, кто родились после 1990 года. Кстати, год назад ультрасовременные художники также доминировали в ответах галерей.
Повышенный интерес рынка к молодым авторам отражается и на ценовых стратегиях галерей. Для 39% галерей наиболее важным сегментом являются работы стоимостью $5-10 тыс. Еще столько же сказали, что для них главный сегмент — работы не дороже $5 тыс. Ничего неожиданного: чем моложе художник, тем, как правило, меньше стоят его работы.
По данным Artprice, в этом году пока самым дорогим среди произведений, созданных художниками до 30 лет, является работа Микаэлы Йервуд-Дан «Свобода не дается бесплатно». В мае на аукционе Phillips она была продана за $381 тыс.
@art_luxury_money
Клиенты Christie's подали на аукционный дом коллективный иск, пишет Artnet.
Это произошло всего через несколько недель после того, как сайт Christie's был атакован хакерами, в результате чего, вероятно, произошла утечка персональных данных клиентов.
Группировка RansomHub, взявшая на себя ответственность за взлом сайта, еще 27 мая пригрозила, что если Christie’s в течение недели не заплатит выкуп, похищенные данные будут выставлены на аукцион. Christie’s на шантаж не поддался. Теперь RansomHub утверждает, что личная информация клиентов продана.
В иске говорится, что в результате инцидента около 500 тыс. человек «подверглись вторжению в частную жизнь». Скомпрометированными оказались их полные имена, номера паспортов и иных документов, даты и места рождения клиентов Christie’s и другие личные данные.
Christie’s комментирует иск скупо. Его представители говорят, что у аукционного дома пока нет подтверждения, что данные, попавшие в руки хакеров, действительно были проданы. Больше того, Christie’s «не располагает доказательствами того, что финансовые записи, детали транзакций, копии документов, подписи и фотографии» в принципе были похищены 🤷🏽
@art_luxury_money
Аукционный дом Phillips выставляет на торги раритетные «загадочные часы» Cartie 1926 года.
Загадочными эти часы в стиле ар-деко называют потому, что их стрелки (изображающие дракона и сделанные из платины, покрытой бриллиантами и ониксом) вращаются будто сами собой — механизма нигде не видно. Секрет в том, что стрелки установлены на прозрачных дисках из цельного горного хрусталя, закрепленных на одной оси, сделанной из нефрита.
Часы выставил на продажу анонимный коллекционер, купивший их на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 1990 году.
Тогда же он приобрел и «водяные часы» Cartie La Pendule Magnétique (1920-е) — в виде чаши с изображением химеры из цельного куска нефрита XVIII века с плавающим в ней деревянным карпом. Внутри у этой рыбы кусочек свинца, и под воздействием магнита, спрятанного в мраморном основании, она движется, выполняя роль часовой стрелки.
Месяц назад эти часы были проданы в Гонконге за $1,92 млн при минимальной стартовой оценке около $250 тыс.
«Загадочные часы» выставляются сейчас с эстимейтом $300-600 тыс. Вместе с ними тот же коллекционер продает и настольные часы Cartie «попроще» — из нефрита, горного хрусталя и черной эмали, предварительно оцененные в $80-160 тыс.
@art_luxury_money
На аукцион Artinvestment выставлена отличная картина Владимира Любарова «Балерина в голубом» (80х60; холст, масло).
Любаров — один из самых известных и популярных ныне живущих художников. В 1970-90-е прославился как книжный иллюстратор. А потом — и как живописец с ярким и узнаваемым стилем (как говорят его поклонники, «Любаров — это не фамилия, это жанр»). В 2008 году удостоился персональной выставки в Третьяковке.
По оценке Artinvestment, сейчас в частных коллекциях и музеях находится больше 1000 его работ. И на аукционы они попадают нечасто.
К примеру, на торгах Artinvestment Любаров дебютировал только в 2017 году, когда его картина «Ниже уровня моря» (1997) была продана за 500 тыс. руб. А аукционный рекорд был поставлен в 2020 году работой «Пляж» (2010), проданной за 1,062 млн руб.
Выставленная сейчас «Балерина в голубом» написана Любаровым в 2000-х и входит в его знаменитый и самый любимый коллекционерами цикл «Деревня Перемилово». Ставки принимаются здесь до полудня пятницы.
@art_luxury_money
Анатолий Зверев
«Амазонка», 1983 (бумага, графитный карандаш, акварель)
Хакеры, выведшие из строя сайт Christie’s, по слухам, требовали от аукционного дома «выкуп» в $20 млн
Сайт Christie’s «лег» в самый неподходящий момент — накануне аукционной недели в Нью-Йорке. И в течение всей недели в рабочее состояние так и не вернулся. В результате, Christie’s пришлось проводить аукционы по-старинке — собирая больше людей в зале и принимая ставки по телефону.
Тем не менее, он сумел сохранить лидерство по обороту на майских торгах. На долю Christie’s пришлось 47% от общих аукционных продаж, составивших за неделю $937,3 млн (у Sotheby’s — 45%, у Phillips — 8%).
Могли бы результаты быть выше, работай у Christie’s сайт, трудно сказать. Но в современном мире онлайн-продажи искусства играют уже очень весомую роль: их доля с 2019 года удвоилась и сейчас составляет 18% от общего оборота рынка. При этом на торгах Christie’s в прошлом году онлайн было сделано аж 80% ставок (в 2019-м — 45%).
Christie’s происшествие с сайтом пока никак не комментирует. Специалисты по кибербезопасности говорят, что если требование выкупа со стороны хакеров и было, то аукционный дом на них не поддался (и правильно сделал). Иначе сайт вернулся бы в нормальное состояние гораздо быстрее.
В любом случае, сейчас с сайтом уже все в порядке. И главное: личные данные клиентов Christie’s и истории их сделок никуда на утекли.
@art_luxury_money
Произведения Сая Твомбли, Энди Уорхола и Брайса Мардена (слева направо) в доме Рона Перельмана.
Фото: New York State Supreme Court, Bloomberg
Исследовательская компания ArtTactic подвела итоги аукционной недели в Нью-Йорке, во время которой продавалось современное искусство.
Общий объем продаж Sotheby's, Christie's и Phillips (без учета комиссионных) на 22% ниже, чем на таких же аукционах в прошлом году. И почти на 55% ниже, чем в 2020-м.
И дело не в предложении на торгах — хуже оно не стало. Главная сегодня проблема аукционного рынка — несовпадение продавцов и покупателей в оценке стоимости работ. Они выставляются на продажу по ценам на 20% выше, чем арт-консультанты рекомендуют за них платить.
✍🏼Завышение предпродажных оценок — следствие конкуренции аукционных домов за право продавать топ-коллекции. В результате, лучшие работы, как правило, обеспечиваются устраивающей продавца гарантией. Эксперты ArtTactic оценили, что на последних аукционах Sotheby’s гарантией были покрыты 70% лотов, Christie’s — минимум 40%.
Сами аукционы от этого теряют энергию и азарт — наблюдать, как лот за лотом быстро продается чуть ли не по единственной ставке, близкой к нижней границе эстимейта, скучно. Еще пару лет назад работа, выставленная за $10 млн, могла в ходе торгов запросто подорожать вдвое. Теперь такого нет.
@art_luxury_money
В Москве покажут картины одного из главных раввинов России
Раввин-художник – такое бывает очень редко. Тем любопытнее выставка, которую готовит Altmans Gallery совместно с Московским центром современного иудаизма (МЦСИ) при поддержке Российского еврейского конгресса (РЕК).
На ней, с одной стороны, выставляются акварели и графика раввина Александра Лыскового – лидера МЦСИ, российского центра реформистского иудаизма, и одного из трех главных раввинов страны (наряду с Берлом Лазаром и Адольфом Шаевичем). А с другой – литографии известнейших художников-модернистов XX века Марка Шагала, Фернана Леже и Жоржа Брака из частных коллекции и фонда Altmans Gallery.
Такое «сопоставление» неслучайно: Лысковой вдохновлялся этими великими мастерами, оказавшими на него заметное влияние. И его работы часто перекликаются с работами Шагала, Леже и Брака – не только сюжетно, но и стилистически.
Но устроить такую перекличку в рамках одной выставки – в этом чувствуется настоящая еврейская дерзость. Тем более что и те, и другие работы будут не просто выставляться, а продаваться (часть средств от продажи работ будет направлена на благотворительность и поддержку программ МЦСИ и РЕК). Можете делать ставки, насколько Лысковой проиграет Шагалу, Леже и Браку в цене 😉
Где: «ВЭБ Центр»; Новинский бульвар, 31
Когда: с 4 июня
Художница Леонора Каррингтон (1917-2011) побила аукционные рекорды своих коллег-сюрреалистов Макса Эрнста ($24,4 млн, 2022 г.) и Сальвадора Дали ($21,7 млн, 2011 г.).
На аукционе Sotheby’s 15 мая в Нью-Йорке ее картина Les Distractions de Dagobert (1945) была продана за $28,5 млн (с учетом комиссионных). Предыдущий личный рекорд Каррингтон, установленный на Sotheby’s два года назад, составлял $3,25 млн.
✍🏼Каррингтон родилась в аристократической семье на севере Англии, училась во Флоренции и Лондоне, прошла через психиатрическую больницу в Испании. А большую часть творческой жизни провела в Мексике, где получила признание не только как художница, но и как писательница. Помимо активного участия в сюрреалистическом движении известна и как борец за права женщин в Мексике в 1970-х. А еще, кстати, — как любовница Макса Эрнста, того самого, рекорд которого только что побила.
За ее картину на аукционе боролись шестеро претендентов. Победную ставку, как сообщает Artnews, сделал аргентинский девелопер и основатель Музея латиноамериканского искусства в Буэнос-Айресе Эдуардо Константини.
Константини, кстати, в 1995 году уже участвовал в аукционе, на котором выставлялась та же работа Каррингтон, но тогда она ему не досталась. 30 лет назад картина была продана за $475 тыс. — в 60 раз дешевле, чем сейчас.
@art_luxury_money
Среди работ старых мастеров, которые выставляются на аукцион Soheby’s 3 июля в Лондоне, есть картина, авторами которой значатся два художника: малоизвестный широкой публике пейзажист XVI века Эрри Мет де Блес и, напротив, известный каждому Питер Пауль Рубенс.
Нюанс в том, что де Блес умер в начале 1550-х, а Рубенс родился только в 1577-м. Тем не менее, полотно под названием «Святое семейство с младенцем Иоанном Крестителем на фоне пейзажа с путниками» — действительно их общая работа.
У Рубенса было хобби: он любил «адаптировать» и «улучшать» работы других художников. Так случилось и с картиной де Блеса. Рубенс изменил на ней расположение и выражения лиц фигур Святого семейства — это подтверждают рентгенографические исследования. А сам пейзаж остался им нетронутым.
Работа выставляется на торги с эстимейтом £600-800 тыс. Это ближе к рыночной оценке творчества де Блеса, чем Рубенса: самые дорогие работы первого стоят в районе полумиллиона долларов; аукционный рекорд второго — $76,7 млн, уплаченные за его картину «Избиение младенцев» (1609-1611) на Sotheby’s в 2002 году.
@art_luxury_money
Как думаете, сколько стоит коллекционное вино, хранящееся сейчас во всех частных погребах в мире?
Американское издание для инвесторов Barron’s со ссылкой на лондонский стартап Jera, занимающийся кредитованием под залог винных коллекций, приводит такую оценку: $7,6 млрд.
Одной из самых больших в мире коллекций вина (если вообще не самой большой) владеет основатель тайваньского производителя электронных компонентов Yageo Corp. Пьер Чен (на фото). Ее он собирает 40 лет, и общая ее стоимость оценивается более чем в $50 млн.
Впрочем, последние полгода вино он активно продает. В ноябре 2023-го на аукционе в Гонконге было продано 25 тыс. бутылок из собрания Чена на сумму $16,8 млн. На этой неделе в Париже Sotheby’s будет продавать 1850 бутылок из его коллекции шампанского — с эстимейтом от $1,5 млн. А в начале июля — 348 бутылок бургундского, которые оценены в $1,9 млн.
@art_luxury_money
На конкурсе изображений, созданных с помощью искусственного интеллекта, победила фотография, сделанная человеком.
Работа Майлза Эстрея Flamingone взяла первое место среди ИИ-изображений в «народном голосовании» и третье — по итогам голосования жюри, в которое входили предcтавители The New York Times, Christie's, издательства Phaidon и др.
После объявления лауреатов стало известно, что фотография настоящая — в том смысле, что к помощи ИИ Эстрей не прибегал. Автора дисквалифицировали, его работу удалили с сайта конкурса. На своем сайте фотограф сообщил, что знал, что нарушает условия, но пошел на это сознательно, чтобы доказать, что человек еще может победить машину.
Впрочем, уже не всегда. В прошлом году художник Борис Эльдагсен стал лауреатом премии Sony World Photography Awards за «снимок», созданный с помощью ИИ. Автор тогда сам отказался от награды, заявив, что изображения, созданные искусственным интеллектом, и фотографии, сделанные человеком, не должны конкурировать друг с другом.
@art_luxury_money
Кодекс Кросби-Шёйена — редчайший рукописный сборник библейских текстов времен раннего христианства — продан на аукционе Christie’s в Лондоне за $3,9 млн. Этот манускрипт считается самой древней книгой в мире, находящейся в частных руках.
Кодекс, созданный в одном из первых христианских монастырей Верхнего Египта, датируется 250-350 гг. н.э. В нем 104 страницы, написанные вручную одним человеком на двусторонних листах папируса. Считается, что работа заняла 40 лет.
Манускрипт был найден крестьянами около Дишны (центральный Египет) в 1952 году. С тех пор он не раз менял владельца, пока в 1988 году его не купил норвежский бизнесмен и коллекционер редких книг Мартин Шёйен (в его собрании более 20 тыс. экземпляров, охватывающих 5000 лет истории — с 3500 г. до н. э. до наших дней).
Рынок редких религиозных текстов сейчас на пике. В прошлом году на Sotheby’s был установлен аукционный рекорд для таких рукописей: Кодекс Сассуна — еврейский Танах 1100-летней давности — был продан за $38,1 млн.
@art_luxury_money
Новый автомобиль, как известно, дешевеет сразу после того, как владелец забирает его из салона. С часами — примерно то же: как правило, на вторичном рынке они стоят дешевле, чем в магазине. Однако есть исключения.
Аналитики WatchCharts насчитали около 200 моделей, которые на вторичном рынке продаются дороже, чем их можно, если повезет, купить у авторизованных дилеров (по рекомендованной розничной цене).
Тройка лидеров по этому показателю выглядит так (все модели производятся сейчас):
⌚️Rolex 226627 Yacht-Master 42 Titanium. Цена у авторизованных дилеров — $14050, средняя цена вторичного рынка — $35583, разница — 153,3%;
⌚️Rolex 124300-0008 Oyster Perpetual 41. Рекомендованная розничная цена — $6400, тогда как на рынке часы продаются за $16135, разница — 152,1%;
⌚️Audemars Piguet 15416CE Royal Oak 41 (в черном керамическом корпусе). Цена в магазине — $98100, цена на вторичном рынке — $234463, разница — 139%.
Среди всех часовых брендов только три могут похвастаться тем, что цены на их часы на вторичном рынке в целом превышают рекомендованные розничные. Это, конечно, та самая «большая тройка»: Patek Philippe (превышение рыночной цены над retail price — 31,6%), Rolex (22,1%) и Audemars Piguet (14,8%).
Часы всех прочих брендов продаются на вторичном рынке в среднем дешевле, чем в магазине.
@art_luxury_money
Микаэла Йервуд-Дан
«Свобода не дается бесплатно» (2021)
Картина, купленная 2,5 года назад за тысячу евро, оказалось работой Дега, пишет Artinvestment.
В декабре 2021 года на онлайн-торги в Испании была выставлена картина «Похвала макияжу», приписываемая безызвестному подражателю Эдгара Дега. Ее авторство и происхождение вызывали вопросы. Поэтому на аукцион картина была заявлена со стартовой ценой всего €1. Впрочем, продана была значительно дороже — за €926.
Сразу после покупки ее новый владелец, коллекционер из Барселоны, заказал эксперту. Она и установила, что автором картины является сам Дега.
В 1887 году Дега лично продал ее за 3000 франков испанскому художнику и писателю Хулиану Бастиносу, который увез работу в Каир. После смерти Бастиноса картина хранилась в его семейном доме в Барселоне. А в 1940-м все поместье, включая произведения искусства, было продано какому-то текстильному магнату.
То, что вместе с домом он купил подлинник Дега, магнат, очевидно, так и не понял. А теперь эта работа оценивается в €7-8 млн.
@art_luxury_money
Британские соцсети заполнены комментариями — преимущественно скептическими — на недавно появившиеся портреты членов королевской семьи.
Сначала досталось официальному портрету короля Карла III (Чарльза), написанному британским художником Джонатаном Йео. От нарастающего гнева толпы его спасло появление на обложке Tatler портрета принцессы Уэльской Кейт Миддлтон, созданного Ханной Узор (эта художница также живет в Великобритании, но родилась в Замбии). Он народу тоже в целом не понравился.
Сайт Artnet по этому поводу собрал небольшую коллекцию, скажем мягко, нелестных портретов монархов разных эпох. Которая показывает: королей и королев далеко не всегда изображали парадно.
История знает, что некоторые из монархов (в частности, королева Виктория) были очень недовольны тем, как их увидели художники. Но ничего, голову никому не отрубили.
@art_luxury_money
Artinvestment опубликовал итоги исследования одного из ключевых секторов российского арт-рынка — сегмента работ стоимостью от $1000 до $9999. За эти деньги в стране можно купить не только качественные рисунки, тиражную графику и скульптуру, но и небольшую по размерам живопись.
Главные результаты:
🔸Количество проданных на аукционах произведений этого ценового сегмента с 2019-го по 2023 годы упало на четверть: в прошлом году было продано 802 таких работы.
🔸При этом средняя цена сделок выросла почти на 13% и достигла $3,3 тыс.
🔸Общий объем аукционных продаж работ этого ценового сегмента снизился за тот же период на 15,5%: в 2023 году он составил $2,7 млн.
🔸Лучший художник сегмента — нонконформист Анатолий Зверев. Он занимает первое место и по количеству проданных работ — 37 за 2019-2023 годы, и по сумме продаж — $105,9 тыс.
Все подробности — здесь
@art_luxury_money
Завтра аукционный дом Elmwood's выставляет на торги в Лондоне редкую коллекцию миниатюр животных, созданных Фаберже на рубеже XX века под влиянием японского искусства нэцкэ. Некоторые из них сделаны специально для российской императорской семьи. Другие принадлежали британской аристократии и европейским королевским домам.
🐵Например, из коллекции Романовых — фигурка мистической обезьяны, которая «не видит зла, не слышит зла и не говорит зла». Известно о пяти экземплярах этой обезьяны, три из них сейчас хранятся в лондонском Музее Виктории и Альберта.
🕊 Другой пример — фигурка почтового голубя с бриллиантовыми глазами и золотыми лапами. Его великая княгиня Ольга Александровна подарила на Рождество 1907 года своей тете, принцессе Тире Датской.
🐀 Самый дорогой предмет аукциона — очень редкая фигурка мыши из агата. Иммануил Нобель, отец Альфреда Нобеля, подарил ее управляющему фирмы «Нобель» в России Карлу Вильгельму Хагелину. Потом мышь переходила по наследству, пока в 2021 году не была продана на Christie’s за £234 тыс. Сейчас она выставлена на аукцион с оценкой £80-120 тыс.
А общая стоимость коллекции из 14 предметов оценивается в £1 млн.
@art_luxury_money
Акционер Revlon расплачивается по долгам картинами
Известный американский бизнесмен, коллекционер и меценат Рональд Перельман за несколько последних лет продал 71 произведение искусства на общую сумму $963 млн, пишет Bloomberg. Это следует из недавно обнародованных судебных документов по делу, в ходе которого Перельман пытается получить от страховых компаний возмещение за картины, пострадавшие, как он утверждает, во время пожара в его доме в 2018 году.
🖼Среди проданных работ — произведения Пабло Пикассо, Энди Уорхола, Сая Твомбли, Эда Руша, Альберто Джакометти, Роя Лихтенштейна, Эгона Шиле, Жана-Мишеля Баския, Аниша Капура, Джаспера Джонса, Марка Ротко, Фрэнсиса Бэкона, Джексона Поллака и других известных художников.
Тотальная распродажа коллекции — следствие финансовых неурядиц Перельмана. По оценке Forbes, за 10 лет состояние миллиардера упало на порядок — с $14,5 млрд в 2015 году до $1,8 млрд в 2024-м.
Основной вклад в быстрое сокращение его капитала вносит косметическая фирма Revlon. Компания Перельмана купила ее за $1,74 млрд в середине 1980-х, а сейчас Revlon проходит через процедуру банкротства. Акции Revlon бизнесмен использовал в качестве залога по кредитам, и банки требуют их возврата.
На арт-рынке знают, что часть работ у Перельмана купил глава крупного американского хедж-фонда Citadel Кен Гриффин, тоже страстный коллекционер искусства. Кстати, именно эту информацию используют адвокаты страховщиков, пытающиеся отказать Перельману в выплате возмещения. Мол, если картины пострадали при пожаре, как же тогда они могли быть проданы?
@art_luxury_money
Дизайнером очередного BMW Art Car стала Джули Мерету, 53-летняя американская художница, родившаяся в Эфиопии.
Объект ее арт-эксперимента — гоночный автомобиль BMW M Hybrid V8. В его дизайне она повторила свою монументальную (3х3 м) картину Everywhen (2021-2023).
Автомобиль представили вчера в Центре Помпиду в Париже. А в июне он отправляется в Ле-Ман, на знаменитую 24-часовую «гонку на выносливость».
✍🏼Джули Мерету — одно из самых громких имен современного искусства. Она активно выставляется: например, сейчас у нее большая выставка в Венеции, открывшаяся в рамках биеннале. И хорошо продается: ценовой рекорд на ее работы был установлен в прошлом году, когда картина «Без названия» (2001) была продана на Sotheby’s в Гонконге за $9,32 млн.
Автомобиль, «раскрашенный» Мерету, — двадцатый за историю проекта BMW Art Car, начавшегося в 1975 году. До нее автоконцерн сотрудничал с Энди Уорхолом, Робертом Раушенбергом, Джеффом Кунсом, Дэвидом Хокни и другими звездами современного искусства.
@art_luxury_money
Огромная — 3х4 метра — совместная работа Энди Уорхола и Жана-Мишеля Баскии была продана на майских торгах Sotheby’s за $17 млн (без учета комиссионных) при эстимейте $15-18 млн.
Читать полностью…Самой дорогой работой на вчерашнем аукционе Christie’s — последнем из недельной серии вечерних торгов современным искусством в Нью-Йорке — стали «Цветы» Энди Уорхола. Большой (примерно 2х2 м) холст, созданный в 1964 году, был продан за $35,5 млн (с учетом комиссионных) при начальной оценке $20-30 млн.
Для картины с изображением цветов это высокая планка. Но примечательно не столько это. Работа Уорхола была едва не единственным топ-лотом аукциона, за который шла хоть какая-то борьба покупателей. В остальном торги прошли спокойно. Общая выручка составила $413,3 млн при суммарном стартовом эстимейте лотов $346-502 млн.
Не обошлось и без примеров, подтверждающих характерный сейчас для рынка консерватизм покупателей.
🔸Скульптура «Леони» Альберто Джакометти была продана за $19 млн (не считая комиссионных) — на миллион дешевле нижней границы эстимейта. Четыре года назад известный японский коллекционер Юсаку Маэдзава купил ее на Sotheby’s за $25,9 млн. То есть вчера он понес убытки.
🔸Картина «Уголок сада с бабочками» Винсента Ван Гога, которая выставлялась на аукцион в 2018 году с оценкой $40 млн, но так и не продалась, сейчас была оценена в $28-35 млн. На сей раз продать ее удалось — но лишь за $28,5 млн.
@art_luxury_money
Главная надежда майских аукционов современного искусства в Нью-Йорке, возлагавшаяся на картину Жана-Мишеля Баскии «Без названия (ELMAR)» 1982 года, вполне оправдалась.
Работа с самым высоким эстимейтом — $40-60 млн — была продана на аукционе Phillips за $46,5 млн. Результат особенно впечатляет, если вспомнить, что 40 лет назад, в начале 1980-х, она была куплена за $16 тыс.
Картина находилась в коллекции итальянского ученого Франческо Пеллицци, умершего в прошлом году. А новым владельцем работы, по слухам, стал японский миллиардер и страстный коллекционер искусства Юсаку Маэдзава.
На том же аукционе было продано еще две работы Баскии: «Портрет знаменитого бейсболиста» 1981 года (тоже из собрания Пеллицци) за $7,9 млн и рисунок «Зерновой спирт» за $2 млн. В итоге на долю художника пришлось 65% общей выручки аукциона в $86,3 млн.
Могло быть больше. Но еще одна надежда аукциона — картина Пабло Пикассо «Бюст женщины в шляпе», первоначально оцененная в $12-18 млн, — была снята с торгов.
@art_luxury_money