Трибьют Дягилеву
от Когана и Альтмана

24 октября в Москве открывается отличная выставка-продажа «Золотой век 'Русских балетов': Le Grand Pas de l'Art». Проводит ее Altmans Gallery соавтора этого канала Егора Альтмана. А одним из кураторов выступает другой наш соавтор — Евгений Коган.

Выставка приурочена к 100-летию творческого союза Сергея Дягилева и хореографа Джорджа Баланчина, который в 1924-1929 гг. поставил для «Русских сезонов» десять блестящих балетов. А до него Дягилев сотрудничал с Михаилом Фокиным и Вацлавом Нижинским.

Все они обеспечили триумфальную славу «Русским сезонам». Но продюсерский талант Дягилева проявился еще и в том, что этот проект стал уникальной площадкой для сотрудничества постановщиков с художниками со всего мира. Среди которых были такие мастера как Пабло Пикассо, Жорж Брак, Анри Матисс, Андре Дерен, Александр Бенуа, Леон Бакст, Соня Делоне и, конечно, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов.

Работы Гончаровой и Ларионова из коллекции Евгения Когана станут центральными экспонатами выставки. Их малотиражные пошуары и литографии из серии «L'Art Théâtral Décoratif Moderne» 1919 года в России будут представлены впервые. Выставляются, в частности, два самых известных рисунка из этой серии — «Механический костюм павлина» Ларионова и «Испанский костюм» Гончаровой, связанные с нереализованными постановками для антрепризы Дягилева.

Коган также выставляет знаменитый офорт Пикассо «Минотавр» из цикла «Сюита Воллара». А Altmans Gallery — работы Матисса, Дерена, Делоне, Руо, а также Марка Шагала, который, хотя и не сотрудничал с «Русскими сезонами», много работал над декорациями для других балетов.

Выставка продлится до 19 ноября. Но если вы планируете приобрести что-то для своей коллекции или в подарок, ее посещение лучше не откладывать: по опыту похожих выставок, самые ценные работы продаются в первый же день.

когда: 24.10—19.11.2024
где: Москва, Новинский бульвар, дом 31, этаж 2
каталог выставки 👉здесь

@art_luxury_money

Читать полностью…

На площадке Artinvestment стартовал любопытный аукцион под названием «Азбука андерграунда: 1990-е», открывающий серию проектов, посвященных искусству «лихих девяностых».

Среди лотов есть примечательные работы выходцев из знаменитого в конце 1980-х московского сквота «Фурманный переулок» (в судьбе своих резидентов он сыграл не меньшую роль, чем когда-то «Улей» — для молодой парижской богемы). Большая часть этих работ выставлялась в 1989-1990 годах в Польше и в Швейцарии, а потом их купил миллионер Васко де Андреаде, чтобы создать в Бельгии «Фонд Фурманного переулка».

После его смерти эти работы долго пылились на складах в Европе и снова начали попадать на рынок только около 10 лет назад. В 2017-м на аукционе в Бельгии часть собрания де Андреаде купил один из крупнейших коллекционеров российского актуального искусства Михаил Царев.

И вот теперь эти работы — на аукционе в Москве. Торги проходят здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Ценителям творческого духа Монпарнаса и Монмартра середины XX века точно понравится новый совместный проект Altmans Gallery и арт-маркетплейса Bizar. В рамкам онлайн-распродажи «Художники Парижа» они собрали больше 30 графических работ резидентов знаменитого сквота «Улей» и других блестящих авторов, так или иначе связанных с французской столицей.

Все они — первые имена мирового искусства: Марк Шагал, Хоан Миро, Анри Матисс, Эдгар Дега, Сальвадор Дали, Морис Брианшон, Андре Массон. Последний, в частности, представлен весьма редкой литографией «Луна», вышедшей ограниченным тиражом в 1938 году, — одной из четырех работ серии о космосе и небесных телах, над которой Массон работал вместе с Василием Кандинским.

До 16 октября на все работы установлены специальные (и правда очень низкие) цены. Не упускайте возможность!

Полный каталог
👉🏼 здесь.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Самый ранний, как теперь считается, рисунок Микеланджело под названием «Изучение Юпитера» только что вышел на рынок. Лондонская галерея Dickinson продает его на проходящей сейчас во Флоренции 33-й Международной биеннале антикваров.

В 1989 году этот рисунок купил на аукционе анонимный британский коллекционер. Автор работы тогда указан не был, и эксперты изучали ее 30 лет.

Сначала рисунок был приписан учителю юного Микеланджело Доменико Гирландайо. Потом — другому его ученику, Фра Бартоломмео. Но пять лет назад эксперты пришли наконец к выводу, что этот набросок сделал именно Микеланджело. Рисунок датируется самым концом 1480-х, то есть будущему гению Возрождения было тогда не больше 15 лет.

Рисунков Микеланджело сохранилось немного (по легенде, он распорядился их сжечь, чтобы не оставлять у потомков сомнений в том, что он мог создавать скульптуры без эскизов). Самый дорогой из них — и вообще из всех работ Микеланджело, когда-либо проданных на аукционах, — «Обнаженный человек (после Мазаччо) и две фигуры позади него», созданный, как считается, в 1496 году. В 2022-м он был продан на Christie’s за $21 млн.

Интересно теперь будет понаблюдать за рыночной судьбой нового «старейшего рисунка» мастера.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Altmans Gallery соавтора этого канала Егора Альтмана объявила специальные цены на некоторые работы из своей коллекции.

В частности:

🔸литографии из знаменитой библейской серии Марка Шагала сейчас продаются всего за 90 тыс. руб. (вместо обычных 150-170 тыс.);

🔸абстрактные литографии Хоана Миро стоят 110 тыс. руб. (обычно — 160-240 тыс.);

🔸цена на офорты Эдгара Дега из цикла «Разговоры гетер» — 120 тыс. руб. (против 290 тыс.).

Хорошая возможность пополнить свои коллекции или купить работы в подарок друзьям и деловым партнерам. Не упускайте!

Полный список работ со специальными ценами — здесь.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Покупайте Моне, не связывайтесь с Херстом

Текущее состояние мирового арт-рынка многие описывают как «настолько плохое, насколько возможно». Но это слова и эмоции. Профессора Цзяньпин Мэй и Майкл Мозес, возглавляющие авторитетную на рынке аналитическую компанию JP Mei & MA Moses Art Market Consultancy, перевели их в цифры.

Мэй и Мозес применяют к арт-рынку привычные для любого инвестора методы финансового анализа, рассчитывая доходность и риск конкретных произведений искусства. Для этого они анализируют повторные продажи на аукционах 50 тыс. работ, которые были куплены с 1970 года и перепроданы с 2000 года (плюс еще 10 тыс. — не проданных на последнем для них аукционе).

Их вердикт:

Средняя доходность повторных продаж на аукционах этой весной была практически нулевой. Это наихудший показатель с 2000 года: самая высокая средняя доходность — 0,13% — была в 2007-м, а предыдущий минимум — 0,02% — был зафиксирован в разгар финансового кризиса в 2009-м.

Хуже того: соотношение риска и доходности сейчас в 10 раз выше, чем в любой другой год в этом столетии.

Самым привлекательным с этой точки зрения сейчас является сегмент импрессионистов (и отчасти модерн-арт). Средняя доходность 656 работ этой категории, проданных в 2024 году, составила 3,3%.

Например, Клод Моне: средняя доходность повторных продаж 183 его работ из базы Mei-Moses составляет 7%, а средний риск (математически измеряемый как стандартное отклонение) — 4%. «Если вы можете себе позволить Моне, это хорошее вложение даже сейчас», — говорит Мозес.

Полная его противоположность — например, современный художник Дэмиен Херст. Средняя доходность по 142 его работам, прошедшим через аукционные перепродажи, составляет минус 2,3%, а средний риск — 13%.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Одна из знаменитых «Империй света» Рене Магритта (написанная в 1954 году) выставляется в ноябре на аукцион Christie’s в Нью-Йорке с оценкой $95 млн.

Картина — из собрания американки румынского происхождения Мики Эртегюн, широко известной своими работами в области дизайнера интерьеров и филантропическими проектами. Эртегюн умерла в прошлом году, и вот сейчас Christie’s будет продавать ее обширную коллекцию.

Магритт — жемчужина этой коллекции. Экперты Christie’s называют картину одной из самых значительных сюрреалистических работ, когда-либо попадавших на аукционы.

В 1940-60-х Магритт написал 27 «Империй света» — картин, на которых одновременно изображены и день, и ночь. Продаются они, как правило, очень хорошо. Например, в прошлом ноябре одна из них, 1949 года, была продана на Christie’s за $34,9 млн. А самая дорогая на данный момент «Империя света» — написанная в 1961-м — стоит $79,8 млн (Sotheby’s, март 2022).

@art_luxury_money

Читать полностью…

Умер американский художник Ричард Петтибоун — один из ярких представителей «искусства присвоения».

Копировать, заимствовать и интерпретировать работы других современных художников он начал еще в 1960-х, за пару десятилетий до того как это стало модным течением поп-арта.

Первыми были банки с супом Campbell, которые Петтибоун увидел на выставке в 1964-м. С тех пор он создал ряд знаменитых копий работ не только Энди Уорхола, но и Роя Лихтенштейна, Джаспера Джонса и многих других авторов.

О том, что «творческое заимствование» — тоже искусство, говорят хотя бы цены на работы Петтибоуна. В 2007 году его картина «Энди Уорхол, Мэрилин Монро, 1964» (1968) была продана на Sotheby’s за $157 тыс., а «Рой Лихтенштейн, Безнадёга, 1963» (1969) — за $276 тыс. Через три года тоже на Sotheby’s работа «Джаспер Джонс, Флаг, 1954-1955» (1970) ушла за $170,5 тыс. А в 2019-м картина «Энди Уорхол, 25 цветов #4» (1971) на аукционе Christie’s была продана за $200 тыс.

С ценой оригиналов, конечно, не сравнить. Но для копий — явный успех.

@art_luxury_money

Читать полностью…

#friday_special

Через месяц Christie’s проводит аукцион, на который будут выставлены работы только одного автора — знаменитого дизайнера и скульптора Франсуа-Ксавье Лаланна.

Отобрали из 70 лотов пять домашних скульптур — с эстимейтом до $150 тыс., — которые имеют не только декоративное, но и прикладное назначение.

Присмотритесь, вдруг это то, что вы давно искали для своего дома 😉

@art_luxury_money

Читать полностью…

Самая дорогая картина прошедшего лета, проданная на аукционах, — «Отдых на пути в Египет» Тициана (1508).

В июле на торгах Christie’s она была продана за $22,2 млн, что почти на треть выше предыдущего рекорда художника.

Помимо художественной и исторической ценности картина примечательна тем, что с ней связана детективная история. В 1995 году она была украдена у 7-го маркиза Бата, которому досталась по наследству. Только через семь лет (и после обещания выплатить вознаграждение в £100 тыс.) она была найдена — бывший детектив Скотленд-Ярда Чарльз Хилл обнаружил ее на автобусной остановке завернутой в полиэтилен. Он же, кстати, нашел в свое время и похищенный «Крик» Эдварда Мунка.

Примечательно, что второе и третье места в списке самых дорогих картин лета заняли тоже работы старых мастеров — «Мадонна с вишнями» Квентина Массейса ($13,46 млн) и портрет мужчины из семьи де Вольф Франса Халса ($7,23 млн). Обе были проданы на том же аукционе, что и Тициан.

Всего же рубеж в $1 млн, по данным Artprice, перешагнули на летних торгах только 13 работ.

@art_luxury_money

Читать полностью…

На стартовавший сегодня аукцион Artinvestment выставлена интересная работа Николая Рериха «Персидский театр» (1920).

Картина, участвовавшая в десятке выставок, долгое время находилась в собрании американцев Луиса и Нетти Хоршей — друзей Рериха и последователей его учения. Известно, в частности, что Луис Хорш взял на себя оплату долгов Рериха и устроил в своем доме в Нью-Йорке его музей.

В 1977 году «Персидский театр» перешел в другую частную коллекцию, а в 2009-м был продан на Sotheby’s в Нью-Йорке за $86,5 тыс. Сейчас картина находится в частном собрании в Москве.

Ставки на эту и другие работы принимаются здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Аукционный дом Bonhams завтра начинает онлайн-торги «Второй авангард: искусство советского нонконформизма». На продажу выставляются работы Олега Целкова, Дмитрия Плавинского, Дмитрия Краснопевцева, Оскара Рабина, Ильи Кабакова и других первых имен советского неофициального искусства.

Если судить по предаукционным оценкам, топ-лотами торгов могут стать две работы Олега Целкова. Его «Портрет Татьяны Топилиной» (1973) оценен в €70-90 тыс., а эстимейт картины «Трубка, пиво и раки» (1957) — €60-70 тыс.

Аукцион продлится до 19 сентября.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Эти фарфоровые тарелки авторства одного из ярких представителей «шестидесятников» Виктора Пивоварова продаются прямо сейчас на аукционе Artinvestment.

🔸Семь из них (кроме тарелки «Ничего я не трогал») входят в коллекцию «Багатели», выпущенной в 2007 году. Тираж каждой тарелки — всего 30 экземпляров. Интересны они помимо прочего тем, что изображения на их оборотах не повторяются буквально ни разу — каждая из 210 тарелок в этом смысле уникальна.
На торги выставлена полная коллекция авторских экземпляров (с сигнатурой A/P).

🔸Тарелка «Ничего я не трогал» вышла также в 2007-м, ее тираж еще меньше — 10 экземпляров. Ручная роспись, и рисунки на оборотах тарелок тоже ни разу не повторяются. На аукцион попал экземпляр #4.

Восемь тарелок продаются одним лотом. Ставки принимаются здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Лето на излете, а сохранить его настроение и краски хочется.

Коллекция произведений искусства Summer Edition, собранная на онлайн-площадке TEO, как раз выполняет эту задачу. А покупка любой из представленных работ сохранит воспоминания о лете надолго 😉

Пикассо, Шагал, Миро, Матисс — достойный выбор первых имен, представленных литографиями. Одновременно с ними — живопись современных художников, преимущественно российских. И цены вполне приемлемые.

Так что обратите внимание — и продлите впечатления от лета 😎

@art_luxury_money

Читать полностью…

Клод Моне, как известно, был творчески одержим кувшинками — с водяными лилиями он написал больше 250 картин. Одна из них обещает стать хитом аукциона Christie’s 26 сентября, который впервые пройдет в его новой азиатско-тихоокеанской штаб-квартире в Гонконге.

Картина ранняя, написана в 1897-99 годах. Много лет оставалась в семье Моне, сейчас находится в анонимной частной коллекции. Предаукционный эстимейт — $25-35 млн.

Самые дорогие водяные лилии Моне стоят заметно больше: в 2018 году «Кувшинки» (1914-1917) из коллекции Дэвида и Маргарет Рокфеллеров были проданы на торгах Christie’s в Нью-Йорке за $84,69 млн (с учетом комиссионных). А в прошлом году тот же Christie’s буквально за минуту продал «Пруд с кувшинками» (1917-1919) за $74 млн.

Посмотрим, что будет на этот раз 👀

@art_luxury_money

Читать полностью…

9 октября в Лондоне стартует арт-ярмарка Frieze 2004. Бороться за внимание коллекционеров будут 166 галерей из 43 стран.

Аукционные дома во время ярмарки тоже по традиции проводят серии крупных торгов. В частности, Sotheby's в этом году выставляет 84 лота на двух аукционах с общим эстимейтом $50,4-71,2 млн. А Christie's — аж 592 работы на пяти аукционах с суммарной оценкой $126-190 млн.

Artnet выяснил имена некоторых известных продавцов, которые отправляют работы из своих коллекций на эти торги.

🔸Одним из самых крупных продавцов на Christie’s будет знаменитый художник Дэмиен Херст. О том, что именно он выставляет на аукцион работу другого известного современного автора Джеффа Кунса Balloon Monkey (Blue), уже было известно. «Обезьяна» оценена в $8,4-13 млн. Помимо Кунса Херст также расстается с двумя работами Ричарда Принса с эстимейтами $4,6-6,6 млн и $1,6-2,4 млн соответственно.

🔸Рок-звезда Эрик Клэптон отправляет на аукцион Christie’s абстракцию Виллема де Кунинга, которую он купил в 2008 году за $3,5 млн. Сейчас работа оценена в $5,2-7,8 млн.

🔸А известный американский предприниматель, кинопродюсер и бывший издатель арт-журналов Питер Брант расстается с автопортретом Энди Уорхола, созданным на основе фото, сделанного в обычной фотобудке. Аналогичный автопортрет в 2014 году был продан за $11,3 млн. Этот оценен в $3,3-5,2 млн.

@art_luxury_money

Читать полностью…

#friday_special

Художник Ноа Веррье пишет натюрморты с едой маслом на холсте в стиле фламандских мастеров XVII века. Только на его картинах — не дичь и фрукты, а современный фастфуд и газировка.

Ирония срабатывает — Веррье вполне преуспевает. Работы ему заказывают многие известные гастрономические бренды: повесить на стену в ресторане, запустить вирусную рекламу в соцсетях или отправить в подарок вип-клиентам.

Но важнее, что к Веррье благосклонны и на арт-рынке. О нем пишут уважаемые издания, а его работы покупают инсайдеры и коллекционеры.

На аукционах холсты Веррье продаются за несколько тысяч долларов. Принты стоят пару сотен, а мерч — несколько десятков.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Самые «оборотистые» художники 2024 года

Сайт Artnet на основе статистики аукционов определил топ-50 художников по объемам продаж в первой половине года. Точнее, по десятке лучших в каждом из пяти основных сегментов: старые мастера, импрессионизм / модерн, послевоенное искусство, современное и ультра-современное искусство.

🔸Десятка самых продаваемых авторов в сегменте старых мастеров обновилась на 90% по сравнению с 2023 годом — все, кроме Рембрандта, «новички» списка. Напротив, самый стабильный состав востребованных рынком художников — в сегменте послевоенного искусства; он обновился на 30%.

🔸Кстати, в этом сегменте Энди Уорхол потеснил с первого места Яёи Кусама. Объем продаж работ знаменитой японки за первую половину 2024 года превысил ее оборот за весь прошлый год. Но у американского классика поп-арта он оказался еще выше. Средние цены проданных работ у Уорхола и Кусама отличаются незначительно, а вот их число у Уорхола было существенно больше: 618 против 325-ти.

🔸Впрочем, по этому показателю обоим (да и всем другим) художникам очень далеко до Пабло Пикассо. У него 1229 продаж. И хотя средняя цена на работы Пикассо в 2024 году пока не дотянула и до $110 тыс., за счет огромного числа сделок он занял второе место в списке самых продаваемых импрессионистов и модернистов, уступив только Клоду Моне.

🔸Именно Моне — и именно в год 150-летия импрессионизма — стал настоящим триумфатором. Все 17 его работ, попавших на аукционы, были проданы, а общий оборот составил почти $164 млн — максимальный результат среди всех художников в 2024 году.

🔸Помимо Моне планку в $100 млн оборота удалось преодолеть еще только четырем художникам. Это Пабло Пикассо, Рене Магритт, Энди Уорхол и Жан-Мишель Баския.

@art_luxury_money

Читать полностью…

#friday_special

Свежая история об очередном арт-шедевре, найденном на «бабушкином чердаке»😉 На сей раз — не на чердаке даже, а чуть ли не на помойке. А шедевром оказалась гравюра Дюрера.

Этот лист британец Мэт Уинтер перехватил буквально по дороге на свалку, когда ему было 11 лет. О его реальной ценности он не имел никакого понятия — ему просто понравился рисунок со множеством деталей.

Спустя годы повзрослевший Уинтер отнес лист на аукцион, и там специалисты признали в нем гравюру Альбрехта Дюрера «Рыцарь, смерть и дьявол» 1513 года. Работа была оценена в $13-26 тыс. А продана в итоге за $44,8 тыс.

Кстати, самая дорогая гравюра Дюрера, проданная с аукциона, — «Носорог» 1515 года: в 2013-м на торгах Christie’s в Нью-Йорке за эту работу было заплачено $886,5 тыс.

@art_luxury_money

Читать полностью…

На очередной аукцион Artinvestment выставлена примечательная работа мэтра современного искусства, одного из основоположников соц-арта Эрика Булатова «Заход или восход солнца» (1989; 100х100 см).

Это авторская подписанная копия (выполненная на холсте в технике жикле) одноименной большой — 200х200 см — работы Булатова. Создана она в разгар Перестройки, когда еще не было вполне ясно, сможет ли СССР пережить новый восход или это уже закат, — все станет очевидно только через два года.

Вмешаться в торги за картину можно здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Есть легенда о том, как студия Disney, чтобы наладить испорченные отношения с актером Робином Уильямсом, подарила ему картину Пикассо.

Уильямс согласился озвучивать джинна в анимационном фильме «Аладдин» (1992) за очень скромный — по своим меркам — гонорар. Но при условии: чтобы его голос не использовался в рекламе мерча и чтобы джинн занимал не больше 25% площади постеров к фильму. Disney эти условия нарушила, в результате актер и студия крепко поссорились.

В знак примирения, как гласит легенда, тогдашний глава Disney Джеффри Катценберг и решил отправить Робину Уильямсу в подарок картину Пикассо. Ожидаемого эффекта на актера это, кстати, не произвело: Уильямс отказался участвовать во втором фильме 1994 года и вернул свой голос джинну только в третьем, 1996-го, когда Катценберг уже покинул Disney.

Над вопросом, какую именно картину Пикассо студия Disney подарила Робину Уильямсу — и вообще, подлинная ли она — эксперты бьются до сих пор.

В 1993 году New York Magazine написал, что стоимость картины — $1 млн и что это «поздний Пикассо из серии автопортретов, в которых он изображал себя в образах других известных художников», конкретно в этом случае — в образе Ван Гога. Однако, хотя за свою долгую творческую жизнь Пикассо написал три десятка автопортретов, нет убедительных свидетельств того, что указанная серия действительно существовала.

Никакой Пикассо не висел в доме Уильямса. Не было Пикассо и среди лотов на аукционе Sotheby's 2018 года, где распродавались предметы искусства из коллекции Уильямса.

Несколько лет назад один из арт-экспертов провел собственное исследование и предположил, что речь, скорее всего, идет о монохромном автопортрете 1965 года, где Пикассо изобразил себя в шляпе — как и Ван Гог на одном из своих известных автопортретов.

Тем не менее, загадка этой картины Пикассо так пока и не разгадана. Неясна и ее судьба: возможно, Робин Уильямс, называвший картину «самой уродливой на свете», действительно (как, по слухам, и обещал со свойственной ему иронией) подарил ее сыну одного из основателей Creative Artists Agency на его бар-мицву.

@art_luxury_money

Читать полностью…

За день до окончания очередного аукциона Artinvestment основное внимание его участников привлекает картина Федота Сычкова «Катание с горы. Этюд» 1924 года (холст, масло; 45,5х55,3 см). Она лидирует и по количеству ставок (12), и по текущей стоимости — 2,5 млн руб.

На картине (верхнее фото) — два центральных персонажа (а это, как почти всегда у Сычкова, жизнерадостные жители русской деревни) его будущей работы «Катание с гор» 1937 года (105х135 см), которая находится в собрании Мордовского музея изобразительных искусств. Героев на ней намного больше, но девчонки с этюда — почти точь-в-точь как на большой картине.

Аукционный рекорд на работы Сычкова был установлен в 2007 году, когда его картина «Дети с подсолнухами» была продана в Лондоне за £311,2 тыс.

Вмешаться в торги за «Катание с горы» (а также другие лоты) можно здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Дэмиен Херст продает Джеффа Кунса?

Одним из топ-лотов на торгах Christie’s, которые пройдут в октябре во время ярмарки Frieze в Лондоне, станет известная скульптура Джеффа Кунса Balloon Monkey (Blue). Работа оценена в £6,5-10 млн ($8,4-13 млн).

Кунс — самый дорогой из ныне живущих художников: в 2019-м его стальной кролик был продан на Christie’s за $91 млн. Интриги нынешней обезьяне добавляет также то, что, по данным Financial Times, консигнатором лота значится другой знаменитый художник — Дэмиен Херст. Christie’s не говорит, является ли Херст истинным продавцом скульптуры, ссылаясь на правила сохранения конфиденциальности клиентов. Но известно, что эта работа Кунса выставлялась в лондонской галерее Херста в 2016 году.

Всего существует пять версий Balloon Monkey: синяя, красная, пурпурная, желтая и оранжевая. Все созданы в 2006-2013 гг.

В 2014-м на торгах Christie’s оранжевая «Обезьяна» ушла за $25,9 млн. А пурпурная версия, принадлежавшая украинскому миллиардеру и коллекционеру Виктору Пинчуку, в 2022 году была продана за $12,7 млн.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Ван Гог и Моне поборются с Баския за звание самого дорогого в Азии западного художника

Через две недели Christie's проводит в Гонконге первый аукцион в своей новой азиатско-тихоокеанской штаб-квартире. Среди лотов преобладают, разумеется, работы художников из Азии, но на торги также отправятся и несколько лучших образцов западного искусства. Причем два из них оценены сильно дороже всех остальных лотов.

Потенциальные хиты аукциона:

🔸картина Винсента Ван Гога «Пришвартованные лодки» (1887), оцененная в пересчете с гонконгских долларов в $30-50 млн. Последний раз на публичных торгах она появлялась больше 30 лет назад: в 1991-м ее купила на Sotheby’s итальянская актриса Эди Вессель. А сейчас работу выставляет на торги ее дочь Камилла;

🔸картина Клода Моне «Кувшинки» (1897-1899), которая вообще долгое время оставалась в семье художника, а сейчас принадлежит анонимному частному коллекционеру. Эстимейт — $25-35 млн.

Самой дорогой картиной западного художника, проданной на аукционе в Азии, по данным Artnews, пока является работа Жана-Мишеля Баския «Воин» (1982). Три года назад на торгах Christie’s в Гонконге она была продана за $41,7 млн.

Исходя из нынешних предаукционных оценок, у Ван Гога больше шансов побить рекорд. Впрочем, еще вероятнее, что он устоит — на мировом арт-рынке сейчас совсем не «рекордные» настроения.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Продажи искусства на российских аукционных площадках за первую половину этого года выросли на 48% по сравнению с тем же периодом прошлого года и достигли $13,6 млн, пишет Artinvestment. Эта сумма выше, чем совокупные годовые продажи за любой из 2019-2022 годов.

На фоне стагнации мирового рынка искусства это очевидный успех, хотя долгосрочные выводы делать рано. В частности, эксперты обращают внимание на то, что рост оборота российского аукционного рынка достигнут не за счет увеличения количества продаж (оно, наоборот, сократилось), а резкого — почти двукратного — повышения средней стоимости проданных лотов. А это не свидетельствует об устойчивости тренда.

Тем не менее, резкое сокращение продаж русского искусства на мировом рынке явно идет на пользу внутреннему.

@art_luxury_money

Читать полностью…

#friday_special

Меч Джона Сноу, платье Серсеи Ланнистер и даже яйцо дракона — у поклонников «Игры престолов» и коллекционеров киноартефактов скоро появится шанс стать владельцами этих вещей.

Более 2000 объектов из популярного сериала, объединенные в 900 лотов, выставляются на торги Heritage Auctions в октябре. Костюмы, декорации, доспехи, оружие — всё «настоящее», это реальный реквизит, задействованный в разных эпизодах саги.

В частности, мечи Джона Сноу, изготовленные (как и все другие доспехи) мастер-оружейником Томми Данном, предлагается в трех вариантах. Меч из первого сезона оценен в $6000, из шестого — в $10500, из седьмого — в €5000.

Драконьих яиц (размером 38-45 см) тоже три. И за них, как ожидается, будет серьезная борьба. Тем более что предаукционная оценка скромная — всего $2000-2500.

@art_luxury_money

Читать полностью…

Louis Vuitton представил Escale à Asnières — первые в истории бренда карманные часы.

18-каратное золото, минутный репетир, ручная гравировка и ручная же роспись по эмали. Но главное украшение циферблата — впечатляющий жакмар-механизм в виде конной повозки XIX века с сундуками Louis Vuitton, с кафедральным гонгом (у него более низкий и глубокий тон по сравнению с традиционными курантами) и семью микро-анимациями.

В частности, лошадь цокает копытами, колеса кареты крутятся, кучер приподнимается с поднятыми руками, а крышки сундуков раскрываются, обнажая миниатюрные цветы с монограммой LV. И над всей этой сценой в 12 часов начинает вращаться «солнце» из бриллианта.

Часы поставляются в фирменном сундуке Louis Vuitton из кожи зеленого цвета. В его ящиках — цепочка для часов из 18-каратного розового золота, дорожный чехол, лупа, а также сертификат на часы и брошюра, описывающая детали процесса их создания.

Тираж шедевра и его цена не называются.

@art_luxury_money

Читать полностью…

«Ежик в тумане», «Сказка сказок», «Цапля и журавль» — многие из нас выросли на этих мультфильмах, а потом еще и смотрели их вместе со своими детьми.

К 83-летию их создателя Юрия Норштейна Altmans Gallery совместно с ВЭБ Центром открыли выставку-продажу работ великого режиссера и художника.

Среди экспонатов — оригинальные рисунки и жикле с героями культовых мультфильмов, подписанные авторами — Норштейном, его женой и художником-постановщиком его фильмов Франческой Ярбусовой, а также Валентином Ольшвангом, вместе с которым Норштейн делал заставку к «Спокойной ночи, малыши!»

Не пропустите!
____________________

где:
Москва, Новинский б-р, 31
когда: до 10 сентября

@art_luxury_money

Читать полностью…

Мировые продажи произведений фотоискусства стоимостью до $5000 с 2022-го по 2023 годы выросли на 36%, а по сравнению с 2019-м — втрое. Причем фотография все активнее продается через ведущие аукционы.

Такую статистику приводит Artsy со ссылкой на данные ArtTactic. И по сравнению с живописью — основным сектором арт-рынка — такая динамика явно обращает на себя внимание.

В среднем (а не только в самом низком ценовом сегменте) оборот рынка фотографии тоже — как и арт-рынка в целом — снижается. Но гораздо более плавно: в 2023 году продажи фотографии сократились на 16% по сравнению с 2022-м; оборот всего арт-рынка — на 27%.

А в 2024 году уже было установлено несколько ценовых рекордов для фотохудожников. Среди них — Диана Арбус, чья работа «Близнецы» 1966 года (на фото) была продана на Chrisitie’s за $1,2 млн.

Самой дорогой фотографией в мире по-прежнему остается «Скрипка Энгра» Мана Рэя, проданная в 2022 году на Christie’s за невероятные $12,4 млн.

Читать полностью…

Это не Бэнкси. Это копия его знаменитой работы 2006 года «Девочка с воздушным шаром».

Точные копии произведений Бэнкси создает анонимный художник, скрывающийся под псевдонимом West Country Prince (WCP). И делает это полностью легально: организация, управляющая правами Бэнкси, официально заявила, что Принц западной страны — давний друг художника, и даже разрешила ему продавать сделанные с оригиналов копии на eBay. Некоторые в связи с этим предполагают, что WCP — это и есть Бэнкси 😉

Прямо сейчас подписанная WCP копия «Девочки с воздушным шаром» продается в Москве на аукционе Artinvestment. Вот и посмотрим, на сколько порядков разойдутся цены на WCP и Бэнкси.

Оригинал «Девочки…» на холсте был продан в 2018 году на Sotheby’s за $1,4 млн. Тогда с ударом молотка аукциониста запустился встроенный в раму картины шредер, который наполовину искромсал работу. «Испорченная» картина, получившая новое название «Любовь в мусорном баке», через три года была продана за $25,4 млн.

@art_luxury_money

Читать полностью…