2434
Дизайн - кто придумал и зачем? От шариковой ручки до небоскреба, как дизайн упрощает и защищает нашу жизнь. YouTube: https://youtube.com/@albaburo?si=rSZ6HrBdevLmnSL0 VK https://vk.com/albaburo?from=groups Сайт: albaburo.ru
Недавно поймала себя на мысли, что ни разу не задавалась вопросом, откуда вообще взялась губка для мытья посуды.
Ну губка и губка. А потом выяснила, что когда-то они были натуральными.
До появления синтетических материалов люди использовали морские губки - живые организмы, которых добывали со дна Средиземного моря и других тёплых морей. Они отлично впитывали воду, были мягкими и использовались не только для уборки, но и для гигиены, живописи и даже медицины.
Но привычная нам кухонная губка появилась только в XX веке. Сначала, в 1913 году, в США запатентовали стальную мочалку Brillo с мылом внутри - по сути, один из первых массовых инструментов для удобной очистки посуды.
А настоящий перелом произошёл позже. В 1937 году немецкий химик Отто Байер разработал полиуретан. Спустя несколько лет появились его разновидности - будущий поролон. Сначала материал не вызвал большого интереса, но позже оказалось, что он лёгкий, дешёвый, отлично удерживает воду и подходит для бытовых задач.
Современные губки с мягким слоем и абразивной поверхностью появились уже во второй половине XX века. Мягкая часть удерживает воду и моющее средство, а жёсткий слой помогает справляться с загрязнениями.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Недавно меня попросили написать про историю презервативов и оказалось, что они только кажутся современным изобретением. На самом деле люди пытаются решить вопросы защиты от инфекций и нежелательной беременности уже несколько сотен лет.
Первые упоминания похожих средств защиты встречаются ещё в XVI веке. Тогда итальянский врач Габриэле Фаллопио описал льняной чехол, который предлагалось использовать для защиты от сифилиса - одной из самых опасных болезней того времени.
Позже появились варианты из рыбьих пузырей, кишечника овец и других животных. Звучит не слишком романтично, зато это была вполне обычная практика.
Настоящий прорыв произошёл в XIX веке после открытия процесса вулканизации резины. В 1844 году Чарльз Гудьир придумал способ делать резину прочнее и долговечнее. Благодаря этому появились первые многоразовые резиновые презервативы.
Да, именно многоразовые. Они были толстыми, дорогими и после использования их мыли для повторного применения.
Лишь в 1920-х годах начали массово производить латексные презервативы. Они получались тоньше, удобнее и дешевле.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Чай в пакетиках
Я часто покупаю на Озоне мешочки для заваривания чая. Очень удобно: засыпаешь любимый чай, завариваешь и не нужно потом вылавливать листья из чайника.
Готовый чай в пакетиках я, честно говоря, не люблю. Но недавно задумалась: а откуда вообще взялась идея заваривать чай в пакетике?
Самая известная версия связана с американским торговцем чаем Томасом Салливаном. В 1908 году он рассылал клиентам образцы чая в небольших шёлковых мешочках. Предполагалось, что покупатели откроют их и пересыпят чай в заварник. Но многие решили не усложнять себе жизнь ( полностью их понимаю) и просто опустили мешочки в горячую воду. Такой способ оказался неожиданно удобным. Конечно предприимчивый торговец Салливан сделал из этого бизнес. Различные ситечки и мешочки существовали и раньше. Но именно после этой истории чайные пакетики начали стремительно набирать популярность.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Кнопка
Недавно мы уже разбирались, как бейсболка из формы игроков в бейсбол превратилась в предмет, который сегодня есть почти у каждого.
Но у неё есть одна деталь, на которую мало кто обращает внимание.
Посмотрите на любую бейсболку, прямо сверху - маленькая кнопка, обтянутая тканью.
И вот тут возникает вопрос: зачем она вообще нужна?
Кажется, что это просто декоративный элемент. Но изначально всё было гораздо прозаичнее. Бейсболка собирается из нескольких клиньев ткани, и все швы сходятся ровно в одной точке на макушке. Чтобы аккуратно закрыть место их соединения, сверху и стали устанавливать небольшую кнопку.
Сегодня технологии позволяют обойтись и без неё. Но она уже превратилась в элемент декора)
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Термос
Сегодня термос ассоциируется с чаем, кофе и зимними прогулками. Но придумали его совсем не для этого.
В 1892 году шотландский физик Джеймс Дьюар работал с жидкими газами и искал способ дольше сохранять их очень низкую температуру. Для этого он создал сосуд с двойными стенками, между которыми находился вакуум. Решение оказалось настолько эффективным, что жидкий кислород и другие вещества стали храниться гораздо дольше.
Сам Дьюар своё изобретение не запатентовал. Этим воспользовались немецкие предприниматели, которые увидели в технологии бытовой потенциал. В начале XX века они начали выпускать сосуды для напитков под брендом Thermos.
Так лабораторное оборудование постепенно превратилось в предмет для пикников, поездок и походов.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Новый выпуск подкаста Дизайн&Контест
На этот раз гость Ольга Качанова - автор проекта «Как живут другие».
Поговорили о том, как вообще родилась идея заглядывать в чужие дома, как Ольга выбирает героев, что остаётся за кадром и правда ли интерьер может рассказать о человеке больше, чем кажется.
Ну и, конечно, попытались понять главный вопрос - как всё-таки живут другие?
Смотрите выпуск, ставьте лайки и обязательно приходите в комментарии, для нас это важно! 🤍
📱 VK https://vkvideo.ru/video-229209995_456239109
📱 YouTube https://youtu.be/iLYX-oAPgv0?is=pJmVEMO1IhZfDLog
RuTube https://rutube.ru/video/private/b0862b88a8c72821a65b5290d26285bf/?p=O1wCYpxY8Onz6pyTaB44CA
Материал, который придумали для науки, а он оказался у нас на кухне.
Если поставить обычное стекло под кипяток, есть шанс услышать неприятный хруст. Но некоторые заварочные чайники, кофейники и лабораторные колбы спокойно выдерживают такие испытания.
Секрет в боросиликатном стекле.
Его создал немецкий химик Отто Шотт в конце XIX века. Он искал материал для научных приборов и добавил в стекло оксид бора. В результате получилось стекло, которое гораздо лучше переносит нагрев и резкие перепады температуры, чем обычное.
Сначала его использовали в лабораториях и промышленности, где требовалась высокая точность и надёжность. Позже преимущества материала оценили и производители посуды.
Именно поэтому сегодня из боросиликатного стекла делают заварочные чайники, кофейники и другую жаропрочную посуду. Кроме того, оно не впитывает запахи, не окрашивается от напитков и считается одним из самых химически нейтральных материалов для контакта с пищей.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Провод как архаика. Эстетика беспроводного.
Лишний шнур в интерьере - визуальный шум. Он выпадает из композиции, торчит и в конце концов собирает пыль.
Беспроводная зарядка прижилась не только из-за удобства. Она хорошо вписалась в современный интерьер: положил телефон на поверхность - заряжается. Никаких проводов на виду.
При этом сама идея вовсе не новая. Ещё в конце XIX века Никола Тесла экспериментировал с передачей энергии без проводов. Он мечтал создать систему, которая позволила бы передавать электричество на расстоянии и даже построил для этого знаменитую башню Ворденклиф. Проект оказался слишком амбициозным для своего времени, но именно тогда появились первые идеи беспроводной передачи энергии, на которых спустя десятилетия будут работать современные зарядки.
До массового использования технология добиралась долго. Одним из первых бытовых примеров стали электрические зубные щётки. Индукционная зарядка позволяла сделать корпус герметичным - без открытых контактов и риска попадания воды.
Перелом случился со смартфонами. Корпуса становились всё более закрытыми, а пользователям хотелось просто положить устройство на поверхность и не искать кабель. В 2010 году появился стандарт Qi — единые правила для беспроводной зарядки. Именно он помог технологии стать массовой: зарядные станции и устройства разных брендов постепенно начали понимать друг друга.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Бейсболка: как спортивная кепка стала повседневной вещью
Бейсболка сегодня есть почти у всех. Но появилась она вовсе не как модный аксессуар, а как часть спортивной формы.
В 1849 году игроки клуба New York Knickerbockers выходили на поле в соломенных шляпах. Для бейсбола это было не самое удобное решение, поэтому позже команды начали переходить на мягкие шерстяные кепки с козырьком. Один из ранних вариантов, близких к современной бейсболке, появился у клуба Brooklyn Excelsiors в 1860-х годах. Козырёк защищал глаза от солнца и помогал лучше видеть мяч.
Постепенно кепка стала неотъемлемой частью формы. На ней появились цвета команд, буквы и эмблемы, по которым болельщики могли сразу узнать своих.
Большую роль в популяризации бейсболок сыграла компания New Era. Основанная в 1920 году немецким иммигрантом Эрхардтом Кохом, она начала выпускать кепки для бейсбольных клубов и со временем стала главным производителем этого спортивного аксессуара.
Но настоящий перелом произошёл после Второй мировой войны. Бейсбол стал одним из самых популярных видов спорта в США, и болельщики начали носить кепки любимых команд не только на стадионах, но и в обычной жизни. Постепенно бейсболка перестала быть исключительно спортивным атрибутом.
В 1980–1990-х её подхватили музыканты, рэперы, скейтеры и представители уличной культуры. Затем бейсболки появились в коллекциях модных брендов, а логотип команды перестал быть обязательным. Люди носили их потому что это оказалось удобно.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Газировка из прошлого
Я не люблю газировку, но всегда с интересом смотрела на эти автоматы в советских фильмах. И к счастью я их еще застала. Правда вкуса особо не помню, кажется чаще пила просто минералку и что-то похожее на Байкал или колу). А история у них такая. Сатуратор (устройство для насыщения жидкости углекислым газом) изобрёл швед Бергман в 1770 году, а через 13 лет часовщик Швепп доработал его и запустил промышленное производство - так появился Schweppes. В 1883 году синтезировали лимонную кислоту, и сладкий лимонад с сахарным сиропом и фруктовой эссенцией стал дешёвым хитом.
В СССР первый автомат установили в столовой Смольного в 1932-м, но массово они пошли в 1950-х после поездки Хрущёва в США.
Стакан чистой воды с газом можно было купить за копейку, за три - с сиропом. Вкусы: «Груша», «Барбарис», «Крем-сода», «Тархун», «Колокольчик». Пили из общего гранёного стакана. Да, тогда не особо думали о вирусах. Автоматы стояли не только на улицах, но на заводах - там они были бесплатными. В 1990-е популярность автоматов снизилась - их вытеснили ларьки и магазины. Правда я все равно с ностальгией смотрю на те кадры из старых фильмов, где герои кидают трёшку и тянутся к стакану.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Сегодня День защиты детей, и захотелось вспомнить одну из самых узнаваемых игрушек детства - неваляшку. С точки зрения предметного дизайна, её главная особенность - не форма, а механика: низкий центр тяжести и свободно смещённый внутри утяжелитель, который возвращает игрушку в вертикальное положение после любого наклона.
Считается, что прообразом неваляшки могла стать японская кукла дарума. Та самая дарума, о которой мы уже говорили в посте про матрёшку - её тоже считают одним из возможных предков знаменитой русской игрушки. Даруму делали из дерева или папье-маше, а внутри размещали утяжелитель. Она связана с буддийским монахом Бодхидхармой и символизирует стойкость: упал - встань снова. В Японии такие куклы до сих пор считаются символом упорства и исполнения желаний.
В Россию даруму привозили купцы ещё в XVIII–XIX веках. Идею быстро подхватили местные мастера и создали свою версию - «кувыркан». Это были ярко расписанные деревянные игрушки в виде скоморохов, барышень и удалых молодцов.
После революции про игрушку почти забыли, а вторую жизнь она получила после войны. В конце 1940-х художники и инженеры доработали конструкцию утяжелителя, и появилась та самая советская неваляшка - с округлым пластиковым корпусом и металлическим грузиком внутри.
Массово выпускать её начали в 1950-х на Тамбовском пороховом заводе. Да, звучит неожиданно. Игрушки хотели делать из целлулоида - материала, родственного пороховому производству, - но из-за высокой горючести быстро перешли на безопасный пластик. Дизайн корпуса при этом остался прежним: узнаваемые формы, яркие цвета, лицо с намёком на улыбку. Неваляшка быстро стала одним из символов советского детства, а в 1960 году в СССР выпустили больше миллиона таких игрушек.
#изпрошлогослюбовью
Новый выпуск «Дизайн&Контекст» уже готов!
В этот раз наши друзья из Sky Living пригласили нас к себе в шоурум, а мы устроили там настоящий мебельный ликбез.
И разгуляться было где: у Sky Living большой выбор мебели, сантехники, света, стеновых панелей, материалов и тканей. Поэтому мы не просто говорили абстрактно про «удобно», «красиво» и «практично», а разбирали всё на живых примерах: какие ткани лучше выбирать, на что обращать внимание при покупке дивана или кресла, как фактуры работают в интерьере и почему детали действительно решают.
Получился выпуск про осознанный выбор для дома: когда мебель - это не просто «понравилось в каталоге», а часть цельного, продуманного пространства.
Спасибо Sky Living за гостеприимство, красивый шоурум и возможность показать всё на практике.
Смотрите выпуск, пишите в комментариях, что было полезно, и делитесь своим опытом выбора мебели.
📱VK: https://vkvideo.ru/video-229209995_456239104
Rutube: https://rutube.ru/video/46eecb41659a074b13a8dd6d2a30f529/
YouTube 📱 скоро тут будет ссылка 🔗
Прялка: история одного забытого предмета
Сегодня прялку можно увидеть разве что в музее или в деревне у бабушки, а пару веков назад это был один из главных предметов крестьянского дома. На прялке пряли лён и шерсть: из нитей ткали полотно, из полотна шили одежду.
Долгое время пряли вручную - с веретеном и пряслицем. Потом появились колёсные прялки, а в Европе примерно с XVI века начали распространяться самопрялки с ножным приводом: нога крутит колесо, руки работают с нитью. Маленькая техническая революция в деревенском масштабе.
В России прялка была ещё и личным предметом. Девочек учили прясть с детства, а собственная прялка нередко входила в приданое. Её украшали резьбой и росписью: птицами, цветами, солнцем, геометрическими узорами. Это был не просто орнамент «для красоты», а знак семьи, достатка и заботы.
На посиделках девушки пряли, пели, разговаривали - и, конечно, поглядывали, у кого прялка наряднее.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Зубная щётка - тот самый предмет, с которого начинается день каждого из нас. Рука тянется к ней на автомате, и вряд ли в этот момент мы думаем какой путь она прошла, чтобы оказаться в нашей ванной.
Первые щётки, похожие на современные, появились в Китае примерно в конце XV века: щетину делали из жёстких волос кабана, а ручку - из кости или бамбука.
В Европу идея пришла позже, но массовой щётка стала в конце XVIII века благодаря англичанину Уильяму Аддису. По легенде, он придумал её в тюрьме: взял косточку, проделал в ней отверстия и закрепил щетину.
Настоящий прорыв случился в 1938 году, когда натуральную щетину начали заменять нейлоном. Щётка стала гигиеничнее, дешевле и ближе к современной. А дальше началась уже борьба не за саму идею, а за удобство: форму головки, мягкость щетины, изгиб ручки, доступ к дальним зубам. В конце 1970-х появились щётки с более продуманной эргономикой, а потом эволюция ускорилась: электрические модели, таймеры, датчики давления и приложения.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Комсомольская
Если спросить, какая станция московского метро самая торжественная, многие почти не задумываясь назовут Комсомольскую. И оказалось, что это ощущение появилось не случайно.
Когда в начале 1950-х проектировали станцию, рядом уже находились три главных вокзала Москвы - Ленинградский, Ярославский и Казанский. Архитекторы понимали: для многих людей именно метро станет первым пространством, которое они увидят после приезда в столицу. Поэтому станцию решили делать не просто транспортным узлом, а буквально парадным залом города. Проект стал последней большой работой архитектора Алексея Щусева - того самого, который проектировал Казанский вокзал и Мавзолей Ленина.
Комсомольская (кольцевая) открылась в 1952 году и получилась совсем не похожей на привычное представление о метро: высокий жёлтый свод, огромные люстры, лепнина, светлый камень и мозаичные панно под потолком. Причём мозаики здесь создавали по эскизам художника Павла Корина, и посвящены они ключевым моментам русской истории и победам. На панно можно увидеть Александра Невского, Дмитрия Донского, Александра Суворова, Михаила Кутузова, а также эпизоды, связанные с Великой Отечественной войной.
Есть даже интересный факт: изначально колонны хотели сделать тоньше. Но Щусев настоял, что пространство потеряет ощущение торжественности - и колонны сделали массивнее
Мы в MAX
Мы в ВК
Гипсокартон
Гипсокартон - один из самых привычных материалов в современном ремонте. Недорогой, универсальный и достаточно простой в работе. Из него делают стены, перегородки, потолки, ниши и многое другое.
Но появился он как попытка заменить долгий и трудоёмкий процесс оштукатуривания.
До конца XIX века стены выравнивали с помощью деревянной обрешётки и нескольких слоёв штукатурки, думаю некоторые из вас сталкивались с этим когда делали ремонт. Работа занимала много времени, требовала мастерства, а каждый слой должен был высохнуть прежде, чем можно было наносить следующий.
В 1894 году американец Августин Сакетт запатентовал строительную плиту из нескольких слоёв бумаги и гипсовой смеси. Материал позволял быстрее создавать ровные поверхности и значительно сокращал время отделочных работ.
Первые плиты мало напоминали современные, но идея оказалась удачной. В течение XX века гипсокартон становился легче, прочнее и удобнее в монтаже. Появились специальные виды: влагостойкий, огнестойкий, акустический для лучшей звукоизоляции и гибкий для создания криволинейных конструкций.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Друзья, предлагаю поднять очень важную тему! Какое мороженое самое вкусное?
Я ем его редко, но если уж покупаю, то люблю максимально сливочное и жирное. Поэтому очень жду ваши рекомендации! Скидывайте в комментарии фотографии своего любимого мороженого - буду пробовать.
Ну и по классике, не могу не рассказать историю этого десерта.
Первые прообразы мороженого появились ещё около 2000 лет назад в Древнем Китае. Там смешивали снег или лёд с фруктами и мёдом. Позже рецепт попал в Европу, а настоящее сливочное мороженое, каким мы его знаем сегодня, начало набирать популярность в XVII–XVIII веках во Франции и Италии. С тех пор рецепт менялся, но любовь к этому десерту, кажется, осталась неизменной.
Почему на рукавах пиджака есть пуговицы?
Почти на каждом классическом пиджаке есть ряд пуговиц на рукаве.
Большинство из нас никогда ими не пользуется.
Существует популярная легенда, что их придумал Наполеон, чтобы солдаты не вытирали нос рукавами. История красивая, но доказательств у неё нет.
На самом деле пуговицы появились на военных мундирах и сюртуках ещё несколько столетий назад. Изначально они были вполне функциональными: манжеты можно было расстегнуть и подвернуть. Это было удобно врачам, офицерам, кавалеристам и всем, кому приходилось работать руками, не снимая верхнюю одежду.
Со временем необходимость в этом почти исчезла, но деталь сохранилась. Более того, в классическом мужском костюме она превратилась в признак качества. До сих пор на дорогих пиджаках можно встретить рабочие петли на рукавах - их ещё называют surgeon's cuffs, или «хирургические манжеты».
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Наждачка
Наждачная бумага есть почти в каждом доме. Ей шлифуют дерево, металл, пластик и даже ногти.
Но почему она вообще называется бумагой?
Первые такие абразивы действительно представляли собой лист бумаги, на который наносили измельчённый камень - наждак. Позже появились варианты на ткани и других более прочных основах, но бумага никуда не исчезла - многие листы для ручной шлифовки до сих пор делают именно на ней.
Интересно, что современная наждачная бумага чаще всего работает уже не на наждаке. Сегодня для её производства используют оксид алюминия, карбид кремния, керамические и другие искусственные абразивы. Они прочнее, долговечнее и позволяют получать более ровную поверхность.
А вот название осталось прежним. Кстати, слово «наждак» произошло от названия горной породы, которую добывали на греческом острове Наксос. Именно этот минерал долгое время считался одним из лучших материалов для шлифовки.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Жалюзи
Слово «Jalousie» пришло из французского языка и означает «ревность» или «зависть».
По одной из версий, такие ставни появились во Франции и Средиземноморье как способ скрыть обитателей дома от посторонних взглядов. Через наклонные планки можно было смотреть на улицу, оставаясь незамеченным.
Со временем жалюзи стали не только защитой от любопытных соседей, но и удобным способом регулировать свет и воздух в помещении. Особенно это оценили жители жарких регионов, где солнце быстро превращало дом в теплицу.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Маяковская
Как и обещала, начинаю рубрику про метро. И первая станция - «Маяковская».
Спросите: почему именно она? А не знаю. Последнее время я часто на ней бывала, смотрела по сторонам и решила: ну всё, ты будешь первой.
«Маяковскую» открыли в 1938 году. Архитектор - Алексей Душкин, один из главных людей в истории московского метро. Глубина станции - около 34 метров, и для своего времени это была настоящая инженерная заявка. В проектной документации 1935 года фигурировало название «Триумфальная площадь», но в итоге станцию назвали «Маяковской».
Станцию относят к ар-деко: нержавеющая сталь, мрамор, родонит, тонкие колонны, чёткий ритм. Каркас из авиационная стали, изготовленный на заводе по производству дирижаблей под Москвой, здесь появился не ради блеска, так конструкция получалась визуально легче и прочнее.
В куполах можно рассмотреть мозаики Александра Дейнеки - цикл «Сутки Страны Советов». Самолёты, спорт, труд, движение, бодрое небо над головой. По сути, это был не просто декор, а вполне конкретная идеология: вот страна будущего, сильная, быстрая, спортивная. В 1938 году это действительно выглядело очень футуристично. А вот в 1939 году проект «Маяковской» получил Гран-при на Всемирной выставке в Нью-Йорке. То есть станцию оценили не только москвичи, которые любят спорить даже о цвете плитки в подъезде, но и международная публика.
Верхние части эскалаторов специально опустили как можно ниже, чтобы шум от них не мешал спектаклям в театре Мейерхольда, который находился рядом; сейчас это Концертный зал имени Чайковского.
А теперь самое неожиданное. Когда пассажиры расходятся, «Маяковская» иногда перестаёт быть просто метро и превращается в площадку для мероприятий. Здесь проходил ночной показ Московской недели моды, а с 2021 года на станции проводят официальные регистрации брака - ночью, чтобы не мешать пассажирам. К 2025 году там поженилась уже сотая пара. А в начале нулевых, даже проводили закрытые вечеринки, информацию о которых можно узнать только от тех кто там был)
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Я заметила, что популярность карт Таро с годами вообще не угасает: то в соцсетях постоянно попадаются расклады в рекомендациях, то кто-то из знакомых вдруг становится тарологом. И вот я задумалась: а откуда вообще всё это пошло?
Оказалось, Таро изначально вообще не были связаны с предсказаниями. Первые карты Таро появились в Северной Италии в XV веке. Ими пользовалась знать - но не для гаданий, а для карточных игр. К привычным мастям итальянской колоды - мечам, жезлам, кубкам и монетам - добавили 21 козырь и карту il Matto («дурак»). Побеждал тот, кто собирал сильнейшие козыри.
Старейшими из дошедших до наших дней считается колода Висконти-Сфорца. Эти карты создавали вручную для герцогов Милана ещё в 1440–1450-х годах. По сути, это были не просто карты, а предмет роскоши: золото, ручная роспись, сложные символы.
В мистический инструмент Таро превратились только в конце XVIII века во Франции, когда оккультисты начали искать в картах скрытые символы и связи с древними знаниями. А тот самый классический образ Таро, который сегодня воспроизводят в большинстве колод, появился в 1910 году. Его создали Артур Эдвард Уэйт и художница Памела Коулмен Смит.
А вы верите в предсказания?
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Когда в 1915 году Казимир Малевич впервые показал «Чёрный квадрат», многие решили, что это шутка. Ну правда: просто чёрный квадрат на белом фоне.
Но после него визуальная культура уже не стала прежней. А вслед за ней - и дизайн.
Малевич придумал супрематизм - направление, где главными стали простые формы: квадрат, круг, линия, прямоугольник. Без декора и сложных орнаментов. И довольно быстро эта идея вышла за пределы живописи.
Минималистичная мебель, геометричные светильники, архитектура из чистых объёмов, модульные интерьеры, плакаты и жёсткая типографика - всё это во многом выросло из авангардных экспериментов начала XX века.
Даже Bauhaus, скандинавский минимализм и современные бренды с их любовью к простым формам и чистым цветам существуют в визуальной системе, которую когда-то помог сформировать супрематизм.
Получилось, что один русский художник в итоге дал мощный толчок тому, как сегодня выглядят предметы, интерьеры, архитектура и графический дизайн по всему миру.
Мы в MAX
Мы в ВК
#великие
Началось лето, а вместе с ним и сезон средств от комаров. История репеллентов началась не с аптечных спреев, а с дыма, трав и масел. В конце XIX века японский предприниматель Эйитиро Уэяма начал выращивать далматскую ромашку - пиретрум. В её цветках содержатся вещества, отпугивающие насекомых. В 1890-х на основе пиретрума в Японии появились первые противомоскитные палочки, а затем и спирали: они долго тлели, дымили и создавали вокруг человека защитный круг.
А вот привычные нам спреи - уже история XX века. Во время Второй мировой войны американским военным понадобилось средство для джунглей, где комары были не просто раздражающим фоном, а переносчиками болезней. В 1946 году для армии разработали DEET (Диэтиламид толуиловой кислоты) или просто Дэта - компонент, который до сих пор используют во многих репеллентах.
В 1957 году он стал доступен обычным покупателям, и средство от насекомых постепенно переехало в формат маленького флакона, аэрозоля и дорожного спрея.
С тех пор упаковки менялись, запах становился чуть терпимее, а полка с репеллентами - разнообразнее: спирали, пластины, кремы, фумигаторы, аэрозоли.
А еще мне в Астрахани рассказывали, что они от мошки и комаров спасаются пакетиками ванилина, насекомые не любят ваниль)
А вы как спасаетесь? Есть лайфхаки?
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Как дизайнер я очень внимательно отношусь к выбору материалов для ремонта. Иногда смотришь на столешницу или раковину и понимаешь: дело не только в цвете, а в том, как материал ведёт себя в жизни - боится ли воды, остаются ли швы, можно ли его восстановить, если вдруг кто-то решил нарезать хлеб прямо на поверхности.
Один из таких материалов - Corian. По сути это искусственный акриловый камень, он появился в 1967 году в лаборатории DuPont (это все те же кто еще и тефлон придумали): химик Дональд Слокам создал композит из акриловой смолы и минерального наполнителя который добывают из белой глины. На рынок его вывели в начале 1970-х - сначала для кухонь и ванных.
Corian хорошо шлифуется, не боится влаги, поддаётся формовке и позволяет делать почти незаметные стыки. Именно поэтому из него делают столешницы с плавными радиусами, раковины, которые будто вырастают из поверхности, стойки ресепшен, стеновые панели и даже архитектурные фасады.
И вот за это я такие материалы люблю. Но к сожалению все имеют слабости, и для акрила это высокие температуры, а у не качественных производителей некоторые образцы могут впитывать цвет.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Иногда смотришь на старый деревянный дом и кажется, будто его не строили, а вышивали. Наличники - как кружевной воротник, ставни - как узорчатая ткань, только вместо ниток здесь дерево.
Эти «деревянные кружева» называются пропильной резьбой. Особенно популярной она стала в XIX веке, когда в продаже появились тонкие фабричные доски.
Узор заранее намечали на поверхности, а потом выпиливали или высверливали, превращая обычную доску в ажурную деталь. На наличниках расцветали цветы, на ставнях переплетались стебли, появлялись солнца, птицы и геометрические орнаменты.
Любопытно, что долгое время такую резьбу считали чем-то несерьёзным: слишком декоративно, слишком массово, слишком «деревенское».
И только в 1930-е этнографы всерьёз занялись изучением этого декора и помогли признать пропильную резьбу частью русского народного искусства.
Сегодня пропильную резьбу всё ещё можно встретить на старых домах, в реставрации и в современных загородных проектах - уже не как «деревенское украшательство», а как узнаваемый приём с историей и характером.
У вас наверняка есть фотографии красивых наличников, делитесь в комментариях!
Мы в MAX
Мы в ВК
#народныепромыслы
Как кетчуп стал красным
Кетчуп придумали не американцы и даже не из помидоров. В XVII веке в Китае существовал соус kê-tsiap - ферментированная смесь из рыбы, моллюсков и специй. Британские моряки привезли рецепт в Европу, где кетчуп начали делать уже по-своему: из грибов, орехов и анчоусов. Помидоров тогда в рецепте ещё не было.
Томатный кетчуп появился только в XIX веке в США. Но первое время продукт был довольно сомнительным: соус быстро портился, расслаивался и требовал большого количества консервантов.
Всё изменил Генри Хайнц. В 1876 году он выпустил кетчуп из спелых томатов с уксусом и сахаром - так соус мог храниться дольше без опасных добавок. А ещё Хайнц первым начал разливать кетчуп в прозрачные бутылки. Конкуренты чаще использовали тёмное стекло, а Heinz наоборот показывал продукт покупателю.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Дизайн против фальшивомонетчиков
Мы привыкли воспринимать дизайн как то, что украшает. Но лучший дизайн - тот, который мы не замечаем, пока он работает.
Вы когда-нибудь задумывались для чего насечки на ребре монеты? Это не декор, а один из старейших антифрод-механизмов.
В XVII веке, когда монеты делали из драгоценных металлов, их края подпиливали: собирали серебряную или золотую стружку, а потом переплавляли. Монета вроде бы оставалась монетой, но весила уже меньше.
В 1690-х Исаак Ньютон, работая на Королевском монетном дворе, участвовал в Великой перечеканке английских монет. Старые, обрезанные и стёртые деньги заменяли новыми - правильного веса, круглой формы и с обработанным гуртом. Если такую монету подпилить, рисунок на ребре сразу нарушится и обман становится видимым.
Сегодня золото с монет уже почти никто не срезает, но рифление осталось. Во-первых, оно помогает отличать номиналы на ощупь - это важно для незрячих и слабовидящих людей. Во-вторых, сложный гурт всё ещё усложняет подделку: монету проверяют не только глазами, но и техникой - по размеру, весу, толщине и свойствам металла.
Мы в MAX
Мы в ВК
#историяпредмета
Подземный дворец для тех, кто спешит
Московское метро открыли 15 мая 1935 года: первая линия включала 13 станций и шла от «Сокольников» до «Парка культуры» с ответвлением к «Смоленской».
Но с самого начала это был не просто транспорт. Станции проектировали как полноценную архитектуру: с мрамором, гранитом, колоннами, люстрами, мозаиками и скульптурой.
«Кропоткинская» сначала называлась «Дворец Советов» и должна была вести к гигантскому зданию, которое так и не построили. «Маяковская» в 1939 году получила Гран-при на Всемирной выставке в Нью-Йорке. А «Площадь Революции» стала почти подземным музеем - с бронзовыми фигурами рабочих, солдат, студентов и тем самым пограничником с собакой, нос которой сегодня трут «на удачу».
Во время войны метро стало бомбоубежищем: люди ночевали на станциях, там работали медпункты, библиотеки и даже проходили официальные мероприятия.
Вот почему московское метро - это не просто «доехать до работы». Это огромный архитектурный архив под землёй, через который мы часто пробегаем, даже не поднимая головы.
И я думаю: может, сделать отдельную рубрику про метро? Рассказывать про особенности станций - в Москве, Петербурге, Ташкенте, Стокгольме, Неаполе, Париже, Лондоне и других городах.
Мы в MAX
Мы в ВК